Noong nakaraang tag-araw, dahil sa paglitaw ng pavilion ng AA Visiting School sa Moscow malapit sa merkado ng Danilovsky, isa sa mga may-akda ng kanyang proyekto na si Felix Novikov, ang nagpahayag ng paksa ng taktikal na paghawak ng mga bagay ng modernismo pagkatapos ng giyera - at sa kanilang mga arkitekto, kung saan mababasa mo ang tungkol dito.
Kaugnay sa kuwentong ito, ang kawani ng editoryal ng Archi.ru ay naglihi ng isang survey sa paksang muling pagbubuo ng modernismo pagkatapos ng giyera. Tinanong namin ang mga arkitekto at historyano ng arkitektura na pangalanan ang mga halimbawa ng magalang at walang galang na pag-uugali sa mga gusali ng modernismo sa panahon ng kanilang muling pagtatayo, na hinahawakan ang mga isyu sa etika: saan ang mga hangganan ng isang seryosong pagbaluktot ng hangarin ng may akda? May karapatan ba ang arkitekto ng orihinal na gusali na isaalang-alang ang kanyang sarili na ininsulto sa prinsipyo, at kung gayon, sa anong kaso?
Anna Bronovitskaya
mananalaysay ng arkitektura, direktor ng pananaliksik sa Institute of Modernism, guro sa paaralan ng MARCH
Ang pinaka-kagiliw-giliw na halimbawa ng paggalang sa pagbuo ng modernismo, sa aking palagay, ay nananatiling pagbabago ng gusali ng Four Seasons restaurant (Igor Vinogradsky, Igor Pyatkin, 1968) sa Garage Museum of Contemporary Art, na isinagawa noong 2015 ng OMA bureau. Sa loob ng bagong shell - malinaw na moderno ngunit naaayon sa modernismo ng 1960s - ang dekorasyon sa interior wall at mosaics, na nakaligtas sa panahon ng pag-abanduna ng gusali, ay napanatili at maingat na naibalik. Medyo makabuluhang mga pamamagitan na posible upang bigyan ang gusali ng isang bagong buhay, hindi nalulunod, ngunit binibigyang diin ang pagiging tunay ng pundasyon nito.
Nagpakita ang Museum ng Moscow Railway ng isang labis na kawalang paggalang sa pagbuo ng Pavilion ng libingang Lenin na minana nito. Ang natatanging gawain ng natitirang arkitekto na si Leonid Pavlov (1980) ay binago sa dalawang hakbang patungo
isang halos walang mukha na lalagyan na may isang paglalahad na ang Russian Railways ay maaaring makahanap ng ibang lugar sa malawak na real estate.
Sa palagay ko hindi makatuwiran na pag-usapan ang karapatang magdamdam - o anumang iba pang mga damdamin. Maaari silang maranasan, anuman ang mga karapatan, hindi lamang ng mga may-akda na nagkataong nabuhay upang makita ang pagbaluktot ng kanilang mga gusali, kundi pati na rin ng ibang mga tao. Ang lipunan ay may karapatang humiling mula sa mga may-ari ng paggalang sa arkitektura, na kung saan ay hindi lamang may kakayahang magamit ngunit may halaga ring pansining at pangkasaysayan.
Vasily Baburov
mananalaysay sa arkitektura
Bilang isang halimbawa ng paggalang sa pagbuo ng modernismo pagkatapos ng giyera, nais kong banggitin ang kamakailang (2015) pagsasaayos ng National Theatre sa London (orihinal na disenyo ni Denis Lasdan, 1976) ni Haworth Tompkins. Ito ang pangalawa sa isang hilera na pagsasaayos ng kumplikado, na dinisenyo, bukod sa iba pang mga bagay, upang maitama ang mga pagkakamali ng hindi gaanong matagumpay na nauna, na ipinatupad noong 1990 ng mga arkitekto ng Stanton Williams at kung saan ay sanhi ng pagkagalit ng may-akda. Masusing pinag-aralan ni Haworth Tompkins ang orihinal na disenyo ng Lesdan at, na nababagay ang kumplikado sa mga pangangailangan sa ngayon, gumawa ng kanilang sariling mga "interbensyon" alinman sa maliit na nakikita, o, sa kabaligtaran, binibigyang diin ang brutalistang istilo ng dekada '70. Halimbawa, ang extension sa likuran na harapan, kung saan inilipat ang mga workshop sa teatro, ay dinisenyo sa mga materyal na naiiba sa mga pangunahing, ngunit sa parehong oras mukhang napipigilan ito, nang hindi nakakaakit ng labis na pansin. Bilang karagdagan, ginawang posible ang pagsasaayos na ibunyag ang ilan sa mga ideya ni Lesdan, na sa isang kadahilanan o iba pa ay nanatili sa papel.
Ang pag-iwan sa muling pagtatayo ng kampo ng Artek, na marahil ang pinaka-kontrobersyal na halimbawa ng pagkawasak ng isang modernist na grupo, isang nagpapahiwatig na negatibong halimbawa ay ang muling pagtatayo ng mga indibidwal na istasyon ng metro ng Moscow (Vorobyovy Gory, Prazhskaya,mga pavilion sa pasukan na "Taganskaya" - radial), ibig sabihin mga gusali ng sovody ng Khrushchev at Brezhnev.
Kabilang sa mga ito, ito ay nagkakahalaga ng pag-highlight ng "Vorobyovy Gory", na talagang pinalitan ang "Lenin Hills" - isa sa mga pinaka-iconic na gawa ng "matunaw" na modernismo. Ang muling pagtatayo ng istasyon, na isinasagawa noong pagsisimula ng dekada 1990-2000, ay halos magkatulad sa orihinal na disenyo noong huling bahagi ng 1950 (mga arkitekto na M. P. Bubnov, A. S. Markelov, M. F. Markovsky, A. K Ryzhkov, BI Tkhor), na naging simbolo hindi lamang ng panahong iyon, kundi pati na rin ng Moscow bilang isang buo. Ang pangangailangan para sa mahigpit na ekonomiya sapilitang arkitekto upang maghanap ng mga bagong paraan ng pagpapahayag, na kung saan sila coped nang walang pagmamalabis masterly - lumikha sila hindi lamang utilitarian bagay, ngunit tunay na mga gawa ng arkitektura.
Ang muling pagtatayo ng simula ng XXI siglo ay sinundan ang prinsipyo na "hanggang sa lupa, at pagkatapos ay", na nagpatuloy mula sa pag-aakalang hindi masining na artistikong orihinal na proyekto. Ang kagaanan at pagiging mahangin ay napalitan ng napakalaking kabigatan, na ginawang isang hypostyle hall ang deck ng barko. Kahit na ang bagong istasyon ay naging maihahambing sa hinalinhan nito sa mga tuntunin ng kalidad ng arkitektura (at hindi ito nangyari), maaaring hindi ito magsilbing dahilan para sa gayong pag-uugali.
Olga Kazakova
arkitoryang mananalaysay, direktor ng Institute of Modernism
Bilang isang halimbawa ng isang magalang na pag-uugali, pangalanan ko ang gawa ni Ekaterina Golovatyuk (bureau Grace) kasama ang sinehan ng Tselinny sa Almaty, ngunit ito ay isang pansamantalang trabaho, at kung ano ang gagawin sa Asif Khan na gusali ay hindi pa malinaw.
Bilang kawalang galang - ano ang nagawa
gusali ng tirahan - "Flute" - Felix Novikov sa Zelenograd: gumanap sila ng walang pagbabago ang tono ng mga balkonahe at dahil doon "pinatay" ang buong ritmo ng gusali, bagaman, sa palagay ko, hindi kinakailangan ang glazing na ito.
Nikolay Lyzlov
arkitekto, propesor sa Moscow Architectural Institute, vice-president ng Agrarian Academy
Nasaan ang mga hangganan ng malubhang pagbaluktot ng hangarin ng may akda?
Mula sa pananaw ng may-akda (ang lahat, siyempre, nakasalalay sa likas na katangian ng isang partikular na tauhan), ang mga hangganan ng isang seryosong pagbaluktot ng kanyang hangarin ay pumasa kaagad pagkatapos ng anumang gawaing konstruksyon sa kanyang pasilidad. F. L. Sinasabing nagkaroon ng kaugalian si Wright na siyasatin ang mga tahanan ng kanyang mga kliyente at talakayin ang mga ito para sa bawat silya na inilipat niya sa sala.
May karapatan ba ang arkitekto ng orihinal na gusali na isaalang-alang ang kanyang sarili na ininsulto sa prinsipyo, at kung gayon, sa anong kaso?
Hindi, syempre, ang may-akda ay walang karapatang masaktan, ang arkitekto ay maaaring mapataob, mag-alala, at magsisi na ang nalaman niya ay naging hindi inaangkin, o minamaliit. Sa unang kaso, nangangahulugan ito na nagkamali siya, hindi naintindihan, nagtayo ng isang bagay na hindi inaasahan sa kanya. Sa madaling sabi, hindi niya ginampanan nang maayos ang kanyang trabaho kung ang gusali ay kailangang baguhin at umangkop.
Sa pangalawang kaso, pinagsisisihan lamang niya ang mababang antas ng katalinuhan at panlasa ng kanyang mga customer (o kanilang mga kahalili), nangyayari rin ito.
Ang pinakapangit na halimbawa ng kawalang paggalang sa muling pagtatayo, sa palagay ko, ay kung ano ang nangyayari sa mga sinehan sa Moscow ngayon. Ang salitang "muling pagtatayo" sa pangkalahatan ay hindi mailalapat dito. Mayroong isang kabuuang demolisyon ng mga gusali ng pinaka-magkakaibang kalidad ng arkitektura, kapwa itinayo ayon sa pamantayan at magagamit muli na mga proyekto, at ang may-akda, natatanging arkitektura, at sa kanilang lugar ay itinatayo nang pareho, kung hindi mga tipikal na gusaling ginawa ayon sa parehong pattern.. Tulad ng kung ang isang tao, kasama ang mga lumang kasangkapan, ay nagtapon ng mga antigo sa landfill upang mabili nila ang lahat sa IKEA. Ito ay isang matalim na pagtanggi sa kalidad ng kaunlaran sa lunsod, una sa lahat.
Mula sa karanasan sa internasyonal, ito ang barbaric na muling pagtatayo ng Lenin Palace sa Alma-Ata.
Ang isang halimbawa ng isang "kagalang-galang" o normal na pagbabagong-tatag ay ang pagpapalawak ng gusali ng Museo ng Cosmonautics sa Kaluga, ang muling pagtatayo ng gusali ng TsUM - maraming magagandang halimbawa, hindi sila kapansin-pansin tulad ng hindi masama.
Dmitry Sukhin
arkitekto, istoryador ng arkitektura, chairman ng Kamsvikus District at BW Insterburg Friends Society, pangalawang chairman ng Sharunov Society
Ang etika ay "isang produkto ng isang karaniwang pamayanan", "mga pamantayan, isang lipunan na nag-iisa, nadaig ang indibidwalismo, pagtanggi sa pagiging agresibo": ganito ang pagtuturo sa amin ng diksyonaryo. "Higit pang mga etika!" - Inaanyayahan namin ang mundo na sumali sa amin, etikal, dahil ang isang arkitekto ay palaging etikal? Sa anumang pribadong kaayusan - iniisip niya ang tungkol sa mga kapit-bahay, tungkol sa grupo, tungkol sa lungsod bilang isang kabuuan. At kung ang sinuman ay hindi - hayaan ang mga pasaway ng mga kasamahan ay ang kanyang selyo ng Kain! Hanggang ngayon, itinatak namin ang Svinin para sa muling pagtatayo ng outbuilding malapit sa Rossi ng ilang pulgada na mas mataas - at ang bahay ni Basin malapit sa Alexandrinsky Theatre, hindi ba kalapastanganan? Kaya ano, isang siglo at kalahati na ang nakakalipas: ang isang manlalait ay isang mapanlait, sapagkat ang ating walang hanggang modernismo ay batay sa eclecticism na iyon.
Totoo, at sa gayo'y muling binubuhay ito.
At "ang lobo sa lobo ang arkitekto."
Oo, at ang bahay ni Basin ay tirahan, at ang pabahay sa modernismo na iyon ay hindi ang pinakamataas na halaga?
Pinahahalagahan ang gusali, itinayo ito ng lipunan bilang mga monumento. Pinahahalagahan ang may-akda, ang lipunan ay nagbibilang ng 70 taon sa copyright. At, kung ang gusali ay nakumpleto, naidugtong, itinayong muli at kahit papaano ay binago o binago - nakakaakit ito sa kilalang mga etika: paano, nang hindi nagtanong, naglakas-loob ang ilan?! Partikular na masigasig dito ang mga miyembro ng mga pamilya, kung kanino, sinabi nila, kapag umalis patungo sa bakuran ng simbahan, bumulong si tiyuhin … Bagaman tila: isang bagong proyekto sa pamamagitan ng katotohanan ng pag-isyu ng isang tiket ng gusali dito ay hindi tumatanggap ng isang selyo ng katanggap-tanggap ng publiko, kahit na ang utility - kung hindi man ay hindi ito naaprubahan? At kapag tumaas kami sa pagtatanggol, nagbabanta sa pinakamataas na sukat ng copyright, na may aming sariling demolisyon sa ugat, na lumalabas sa kontrabida-perverter (ang resulta lamang ay eksaktong kapareho niya), ipagtatanggol ba natin ang etika na may unethicality? Ang indibidwalismo ay napakalaki - sa kahulugan ng diksyonaryo tila ipinahiwatig ito, ngunit may lamang kabaligtaran na palatandaan. Ang pagtatanggol ng may-akda ay hindi lamang nagpapahiwatig ng "pagbaluktot", nagsasalita ito ng "pagkasira": agad naming sinisimulan ang "mula sa negatibo". At para kanino pagkatapos ay tatayo ang korte? Kamakailan lamang, si Meinhard von Gerkan at Volkwin Marg (parehong buhay) ang nag-demanda sa German Railway sa kaso ng kisame ng istasyon ng Berlin-Central, naglihi ng vault, nagtayo ng flat - oo, inamin ng korte, ito ay ganap na naisip, ngunit ang riles ay hindi rin mali, pagsisikap - ang konstruksyon ay nasa proseso pa rin - upang mapabilis at lumalim, para sa pakinabang ng publiko. Ang mga tagapagmana ng Paul Bonatz ay hindi maiwasan ang paggiba ng mga bahagi ng kanyang istasyon alang-alang sa paglalagay ng Stuttgart-21 tunnel, ngayon ang laban ay nagpapatuloy para sa St. Jadwiga Cathedral sa Berlin sa Bebel Square, na itinayo ni Hans Schwippert noong 1963 kasama ang isang crypt na malawak na bukas sa loob ng prayer hall - narito ang isang pagkilala sa publiko, na ipinahayag sa isang liham ng proteksyon, at ang copyright ng mga tagapagmana (hanggang 2043) ay binugbog ng hindi mahigpit na kalayaan sa relihiyon.
Aminin natin, kung sa ating sarili lamang: ang modernismo ay karaniwang mahirap maitaguyod o kumpletuhin nang hindi lumalabag sa orihinal na anyo o kahulugan, hindi ito inilagay sa kanilang mga pader ng mga reserbang masa o kahulugan, ngunit may mga pagkakamali, hindi makatarungang mga eksperimento - sa sampu!
Ang Berlin Arts Forum ay isang larangan din para sa isang laganap ng iba't ibang mga karapatan. Mayroon ding New National Gallery ng Mies van der Rohe, isang tunay na templo - sa pang-Griyego na kahulugan. Ang pasukan ay hindi ibinigay, ang bisita ay nakakapinsala, mas mabuti na manatili sa labas, sa isang espesyal na itinayo na talampas. Ito ay makabuluhan na ito ay sa kanya at sa kanya na ang koleksyon ay inilagay. At ito ay lumalaki, sapagkat ang templo na ito ay nakatuon sa sining ng ika-20 siglo. Maraming pinahirapan, natalo sina Herzog at de Meuron sa isang gusali na halos sadyang mababa ang kaayusan: ang kuwartel. Sa mga nagliliwanag na Mies sa pamamagitan ng kaharian ng Tantalus ay konektado.
Mayroon ding foyer ng Hans Scharun Philharmonic, na pinagbuti nina Petra at Paul Kalfeldt. Dito inilatag ang isang rampa, doon pinalitan ang counter ng impormasyon na para bang may aksidenteng inilagay dito ang isang apat na paa na mesa. At kahit na sa spherical sirang mga hugis. Ngunit ang mga form na iyon ay kinuha mula sa mga hadlang sa hall ng konsyerto, at ang manipis na mga binti ng dating pamantayang walang mesa ay sadya lamang, binibigyang diin ang kawalang importansya at kawalang timbang ng tableta sa itaas ng pattern na sahig na mosaic. Ang parehong mga binti ay nasa mga talahanayan ng "lumang" sideboard, mula ngayon, sa kahilingan ng customer, isang bagong sideboard ay nakaupo sa gitna ng foyer, kumikinang ito gamit ang isang palamigan na display case sa lahat ng direksyon. Doon, nagkaroon si Sharun ng isang tinidor na hugis ng dobleng suporta sa duyan ng bulaklak - nakatayo pa rin ito. Ngunit kung mas maaga ang maraming mga bisita ay lumakad sa paligid ng halaman na ito sa loob ng maraming taon, literal na hindi nakikita ang suporta - ngayon ay hindi lamang ito nagmamadali sa kanilang mga mata. At ang matandang buffet, ilang metro lamang ang layo, ay sarado, walang laman. Ang Kalfeldts ay masinsinang: nagtanong sila tungkol sa mga karapatan - ang Academy of Arts ay minana ng may-akda, - sumang-ayon din sila sa proteksyon ng mga monumento, at hindi gumawa ng anumang pangunahing mga pagbabago - ang mga showcase at racks ay nakatayo nang eksakto sa panig ng matanda taniman ng bulaklak. "Ang mga halaman ay hindi maganda ang ginagawa doon," sabi nila. Gayunpaman, imposibleng isipin ang isang higit na hindi pagkakaunawa sa mga ideya ni Sharunov.
O baka hindi naman ito ang kilalang etika. Narito lamang siya, sa halip, isang naka-istilong salita lamang, at, tila, pamilyar, sa tainga. Ano ang mas masahol kaysa sa mga lumang salita, at, pinaka-mahalaga, iyong sarili?
Kailangan ang ensemble.
Symphony sa mga kulay.
Damayang pag-unawa sa interpenetration.
Kontribusyon at kapwa may-akda.
Malusog na kuripot. Sa pagbuo din ng salita.
Maria Serova
arkitekto, kapwa tagapagtatag ng proyekto sa pagsasaliksik ng Sovmod
Praktikal sa buong buong puwang ng post-Soviet, ang halaga ng arkitektura ng modernismo pagkatapos ng giyera ay halata at hindi kinikilala ng lahat ng pamayanang propesyonal. At pagdating sa mga mamamayan, na ang propesyon at bilog ng mga interes ay hindi nauugnay sa arkitektura, kung gayon mas mahirap ipaliwanag ang halaga ng malaking layer ng arkitektura na ito. Sumasalamin sa paksa ng kagalang-galang na mga halimbawa ng muling pagtatayo, naisip ang isip na walang mga halimbawa o halos wala sa mga dating republika ng Soviet, pati na rin walang etika o pamamaraan para sa pagtatrabaho sa ganitong uri ng pamana. Mayroong mga halimbawa ng mahusay na pangangalaga ng orihinal na pag-andar na may bahagyang pangangalaga ng mga panloob at panlabas na hitsura: para sa mga gusali ng modernismo ng Soviet, madalas na ito ay isang tagumpay sa mga pangyayari. Maaari kong sabihin na, bilang panuntunan, ang mga bagay na pangkultura ay nahantad sa hindi gaanong panlabas na impluwensya: mga sinehan, museo, dating palasyo ng mga tagasimuno, mga monumentong pang-alaala. Sa Moscow, maaaring tumawag ang isang perpektong napanatili na Paleontological Museum, kung saan ang bawat elemento ay isang bagay ng sining, kahit na ang mga istante para sa mga exhibit, pati na rin ang Krasnaya Presnya Museum, ang dating AZLK Palace of Culture (ngayon ay sentro ng kulturang Moskvich).
Mayroong maraming mga masasamang halimbawa ng muling pagtatayo, walang katuturan na pangalanan ang isang tukoy na bagay, ito ay isang buong kaleidoscope ng murang mga plastik na harapan na may asul na baso, na pumalit sa mga solidong aluminyo na may salaming bintana, mga kisame ng Armstrong, kung saan madalas na natahi ang mga obra maestra. pataas, at may chipped marmol na breccia na pinalitan ng salt-pepper porcelain stoneware.
Ang nangyayari ngayon sa Moscow na may pamana ng panahon ng Khrushchev ay hindi rin maaaring tawaging isang hakbang patungo sa pag-unawa sa arkitektura pagkatapos ng giyera. Sa palagay ko ang isyu dito ay hindi sa propesyonal na etika, ngunit sa lugar ng arkitekturang ito sa kamalayan ng publiko.
Sa pagtatrabaho sa muling pagtatayo o pagpapanumbalik ng mga gusali ng panahon ng modernismo pagkatapos ng digmaan, ang proseso ng pakikipag-ugnayan sa mga may-akda ng mga gusali ay isa sa mga kinakailangang yugto ng pagsusuri bago ang proyekto, lalo na kung mayroong isang pagkakataon na personal na makipag-usap, at hindi sa pamamagitan ng prisma ng mga artikulo at libro. Ito ay isang bihirang bonus para sa isang arkitekto. Ang hangganan ng pinapayagan dito ay eksaktong kapareho ng kapag nakikipag-usap sa iba pang pamana ng arkitektura - para sa isang panimula, sulit na kilalanin ang isang bagay na may halaga, kahit na hindi ito opisyal na isang paksa ng proteksyon, at ang gusali ay isang monumento ng arkitektura. Marahil ay nagkakahalaga ng pag-unawa na ang modernismo ay naipasa na sa kategorya ng tiyak na pamana ng arkitektura at kapag nagtatrabaho kasama nito, ito ay nagkakahalaga ng pagsunod sa mga kaukulang prinsipyo.
Mikhail Knyazev
arkitekto, mag-aaral na postgraduate ng Moscow Architectural Institute, co-founder ng proyektong pagsasaliksik na Sovmod
Sa kasamaang palad, ngayon mayroong isang napakaraming mga kaso ng kawalang galang sa mga monumento ng postwar modernism. Samakatuwid, sa halip na subukan na makahanap ng mga halimbawa ng mga palatandaan na "+" at "-", nais kong sabihin sa isang kawili-wiling kaso mula sa buhay ng aming proyekto sa Sovmod - isang kwento tungkol sa isang perpektong modelo ng pakikipag-ugnayan sa mga nagmamalasakit na mga tagasuskribi, na pinangarap namin tungkol sa kung kailan inilunsad namin ang proyekto noong 2013.
Noong Oktubre 2016, isang subscriber ang sumulat sa amin ng isang panawagan na bigyang pansin ang isang mabangis na gawa ng paninira sa lungsod ng Zainsk sa Tatarstan - sa panahon ng "muling pagtatayo" ng lokal na sentro ng libangan na "Energetik", sinimulan nilang takpan ang mosaic panel ng mga bantog na artista na sina Rashid Gilazov at Valery Tabulinsky na may mga bentilasyon ng harapan ng bentilasyon ng higit sa tatlumpung taon. harapan ng gusali. Ang mga fastener na naka-install sa oras na iyon ay napinsala ang isang makabuluhang bahagi ng panel (tingnan ang mga larawan dito).
Agad naming ibinahagi ang malungkot na balitang ito sa aming tagapakinig, ngunit, inaamin ko, maliit ang aming pananalig sa isang positibong kinalabasan. Taon-taon, sa buong puwang ng post-Soviet, ang mga gawa ng monumental na sining ay walang pag-iisip at malupit na nawasak - paano ito mukhang naiiba mula sa iba? Gayunpaman, napakabilis, ang mga pangkat ng mga nagmamalasakit na residente ng Zainsk ay sumali sa isang malaking bilang ng mga nagagalit na mga tagasuskribi, at ang isa sa mga may-akda ng panel, si Rashid Gilazov, ay nagpahayag ng pag-aalala at nagsimulang subaybayan ang sitwasyon. Ang isang tunay na kampanya upang i-save ang mosaic ay inilunsad - isang petisyon ay nabuo, ang problema ay sakop ng iba't ibang mga media higit sa sampung beses, isang alon ng mga protesta sa lungsod ang naging batayan para sa mga pampublikong pagdinig.
Ang mga resulta ay kamangha-mangha lamang - noong Nobyembre 2016, nagpasya ang administrasyon ng Zainsk na buwagin ang lahat ng naka-install na istraktura at isagawa ang pagpapanumbalik ng mosaic panel, at inayos ng Ministri ng Kultura ng Tatarstan ang gawaing kinakailangan upang makagawa ng desisyon na isama ang mosaic sa ang rehistro ng mga bagay na pamana ng kultura. Ang kuwentong ito na may positibong pagtatapos ay nakumbinsi sa amin na kinakailangan na labanan ang barbaric na saloobin patungo sa pamana ng isang underestimated na panahon sa kasaysayan ng arkitektura ng Russia.
Ginagamit ang opurtunidad na ito, nais kong muling ipahayag ang aking pasasalamat sa ngalan ng proyekto ng Sovmod sa lahat ng mga tagasuskribi at residente ng Zainsk na tumugon, at hiwalay kay Daria Makarova, na naglunsad ng proseso ng pag-save ng gawa ng monumental art ng Soviet!
