Ang Simbahang Katoliko ay isang institusyon, kahit na isang sinaunang isa, ngunit nagtataglay ng napakalaking mekanismo ng pagbagay na pinapayagan itong gawin ang bawat panahon sa sarili nito sa lahat ng mga aspeto, kasama na ang tungkol sa arkitektura. Madali para sa modernong arkitekturang Katoliko na maging moderno nang hindi sumasalungat sa tradisyon. At bagaman ang Simbahan ay tumigil na maging pangunahing kostumer at consumer ng arkitektura maraming siglo na ang nakakalipas, ang mga simbahan at monasteryo ay patuloy na itinatayo, at ang gusali ng simbahan ng mga siglo na XX-XXI ay isang malawak at kamangha-manghang kabanata sa kasaysayan ng modernong arkitektura.
Sa unang tingin, ang bagong monasteryo ng St. Catherine ng Siena sa lungsod ng Paterna sa lalawigan ng Valencia, na itinayo upang mapalitan ang sira-sira na dating klero para sa mga madre ng Dominican, ay tila isang ganap na neo-modernong gusali: minimalism, maalalahanin na geometry ng mga volume ng laconic, malawak na glazed ibabaw, walang simetrya na pag-aayos ng mga bukana sa mga harapan, magandang-maganda na pamamahagi ng mga daloy ng ilaw, ang paggamit ng kongkreto at iba pang mga "bagong" materyales. Kahit na ang komposisyon ng tanawin ng cloister ay minimalistic - at samakatuwid ay "moderno".
Kasabay nito, sa solusyon ng bagong monasteryo na ito ay walang bago o labis sa paghahambing sa orihinal na konsepto at kasanayan ng arkitekturang Dominican, na nabuo noong ika-13 siglo, nang ang mga Dominikano, na nagkonsentrong sapat na pondo sa kanilang mga kamay, naglunsad ng malawak ang konstruksyon, una sa mga lungsod ng Italya, at pagkatapos ay sa iba pang mga lupain.
Ang Dominicans, isa sa mga kauna-unahang order ng mendicant, ay hiniram ang kanilang konsepto sa arkitektura mula sa masalimuot at mahigpit na Cistercians. Ang pangunahing tampok nito ay radikal minimalism, na nangangailangan ng pag-abandona ng anumang labis (superflui), maging ito ay isang hindi makatarungang pagpapalaki ng laki ng mga gusali, ang paggamit kung saan posible na gawin nang wala ang mga ito, mga vault, pati na rin ang mamahaling cladding ng sahig, nabahiran mga bintana ng salamin, maluho na kagamitan sa liturhiko at mga damit na pang-pari, atbp.d. At bagaman sa kalaunan ang bawat isa sa mga prinsipyong ito ay isa-isang nilabag ng maraming beses, sinubukan nilang panatilihin ang pangkalahatang diwa ng purismo.
Ni ang diwa na ito o ang pamumuhay ng Dominican monasticism ay hindi sumailalim sa mga radikal na pagbabago sa loob ng 800 taon. Samakatuwid, sa ika-21 siglo, ang istraktura ng monastery plan ay nanatiling pareho: ang parehong hanay ng mga lugar: ang tinaguriang. sa araw - isang simbahan, napapaligiran ng mga nasasakupang lugar, isang klima, isang refectory (refectory), isang silid-aklatan, at gabi - iyon ay, isang dormitoryo na binubuo ng mga indibidwal na selula. Noong XIII siglo. ang mga prinsipyong ito ay isinama sa mga anyo ng Gothic, at, tulad noon, sa plano ng modernong monasteryo ay walang mga balangkas na curvilinear.
Sa ilalim ng mga kundisyon ng pagbabawal sa dekorasyon, ang ilaw ay naging pangunahing nakasisiglang prinsipyo ng arkitektura ng Dominican Order. Sa Valencia, ang mga hugis-parihaba na hiwa ng mga bintana sa simbahan ay nakasalalay sa mga parihaba sa puting snow na kisame, ang puwang ay napuno ng mga sumasalamin, na ipinapakita ng mga pinakintab na sahig na marmol at mga ibabaw ng salamin.
Pag-iwas sa makasaysayang at sipi, ang arkitekto na si Pedro Hernandez Lopez at ang kanyang tanggapan
Ang Hernández Arquitectos ay tumpak na muling nilikha ang orihinal na diwa ng arkitekturang Dominican: ang kawalan at kadalisayan kung saan dumadaloy ang mapanlikha na buhay ng mga modernong madre, ang buhay na ito na walang mga frill.
