Si Massimiliano Fuksas ay naghatid ng isang panayam na "Detalyadong arkitektura" sa Moscow bilang bahagi ng Polytech on Strelka na programa, na inihanda ng Polytechnic Museum at ng Strelka Institute.
Archi.ru:
- Kasabay mo ang bureau ng SPEECH: nanalo ka sa kumpetisyon para sa proyekto ng Museum at Educational Center ng Polytechnic Museum at Moscow State University sa Sparrow Hills sa Moscow. Ano, sa iyong palagay, ang bentahe ng iyong panukala? Mahirap bang ipatupad ang isang proyekto na isinasaalang-alang ang mga code at regulasyon ng gusali ng Russia?
Massimiliano Fuksas:
- Sa yugtong ito ng trabaho, wala akong naramdaman na presyon mula sa mga pamantayan sa disenyo (laughs). Hindi ko alam kung ano ang bentahe ng aking pagkakaiba-iba, hindi ako naghahambing, wala akong pagkakataong makita ang gawain ng aking mga kalaban, kaya ang katanungang ito ay dapat na ituro sa hurado. At kami, bilang mga arkitekto, ang gumawa ng proyekto, at hindi ito pinag-usapan. Sa palagay ko, ang isang gusali ay maaaring suriin lamang pagkatapos ng pagpapatupad nito. Ang pangunahing bagay ay sinubukan naming magbigay ng isang kawili-wili at gumaganang sagot sa lahat ng mga gawaing itinakda sa harap namin. Ang Center of the Polytechnic Museum at Moscow State University ay hindi isang tipikal na museo; ito ay talagang isang paaralan, isang lugar kung saan maaaring palitan ng mga tao ang kanilang mga ideya, kaalaman, at masiyahan ang kanilang pag-usisa. Ang gusaling ito ay dapat na puno ng mga kaganapan, dapat itong pukawin ang mga emosyon, maging kawili-wili sa mga gumagamit.
Ang mga pampublikong gusali ay may kani-kanilang mga katangian: ano ang dapat na hitsura nila sa iyong palagay? Ano ang papel na ginagampanan ng pagiging tukoy na ito? Mayroon bang trick na ginagamit mo sa lahat ng iyong mga pampublikong gusali?
- Ang isang de-kalidad na puwang sa publiko ay dapat na may kakayahang umangkop sa istraktura nito, ngunit sa parehong oras matugunan ang lahat ng mga kinakailangan at gawain. Ang ideyang ito ang bumuo ng batayan ng aming panukalang proyekto para sa Center ng Polytechnic Museum at Moscow State University. Ang ground floor doon ay tulad ng isang parisukat, at maaaring magamit hindi lamang para sa mga eksibisyon, kundi pati na rin para sa iba't ibang mga kaganapan.
Sa arkitekturang "Olympus" ikaw ay isa sa mga celestial, ang tagalikha ng mga gusali - "mga icon". Ano ang pakiramdam mo tungkol sa katotohanang napansin ka sa ganitong paraan, sa pangkalahatan ay tama bang "gawing kanonismo" ang isang arkitekto?
- Sasagutin ko sa mga salita ni Woody Allen: "Ang Diyos ay patay, si Marx ay patay, at hindi rin maganda ang pakiramdam ko." [Sa katunayan, ang may-akda ng parirala ay kabilang sa manunulat ng dula na Eugene Ionesco - tinatayang. Yu. A.]. Ngunit buhay pa rin ako, na nagbibigay sa akin ng isang malaking kalamangan. Marami akong nagawa, ngunit mas gusto kong hindi lumingon, sapagkat hindi ako laging nasiyahan sa resulta ng aking trabaho, alam kong mas mahusay sana ang nagawa ko.
Ikaw ang tagapangasiwa ng 7 Venice Architecture Biennale noong 2000. Paano mo masusuri ang gawain ng Rem Koolhaas sa isang katulad na papel, at ang buong ika-14 Biennale bilang isang buo?
- Hindi, hindi ko pa siya nakikita. Ang pagkakaroon ng pangangasiwa sa kanya nang isang beses, masasabi ko na ang karanasang ito ay sapat na para sa akin (tumatawa). Ano ang dapat kong gawin doon? Kung nakilahok ako, magkakaroon ba ito ng pagkakaiba? Sa tingin ko hindi, parang wala lang akong ginawa. Para sa kadahilanang ito, mas gusto kong gawin ang aking trabaho, ngunit kapag nagsimulang sabihin sa akin ng isa sa aking mga kaibigan ang tungkol sa Biennale, wala sa akin. Dagdag pa, isa ako sa iilan sa mundo na hindi gusto ang Venice, lubos akong sumasang-ayon kay Filippo Marinetti, ang magaling na Italyano na artista, na nagtalo na dapat lumubog si Venice. Mayroon akong maraming mga kadahilanan para dito: una sa lahat, ito ay isang napaka-mamasa-masa na lungsod, ang pangalawa - mayroong labis na yodo, at ang kalunus-lunos na "Nakaraan" na ito ay hindi sanhi ng kasiyahan, kahit na ito ay maganda. Hindi ko maintindihan ang pananaw ng milyun-milyong mga bisita na ginusto ang Venice kaysa sa pagkakataong makita ang buong Italya, ang mga tanawin nito, ang hinaharap.
Paano dapat ipakita ang arkitektura sa publiko, at dapat ba talaga?
- Dapat, ngunit ang tanging paraan lamang upang maipakita ito ay ang pagbuo. Dapat hawakan ng mga biennial ang mga paksa ng ibang pagkakasunud-sunod. Ang arkitektura ay hindi para sa mga eksibisyon, bagaman, syempre, makakatulong itong maihatid, bigyang-diin ang isang ideya, ngunit hindi ito maaaring maging isang eksibit. Para sa kadahilanang ito, ang lahat ng mga eksibisyon sa arkitektura ay napaka nakakainip, at ang mga ito ay pangunahin na ginawa ng mga arkitekto para sa mga arkitekto (Kumuha si Fuksas ng isang cake mula sa talahanayan upang ilarawan ang kanyang ideya). Hindi mo ito maipagbibili sa taong nagluto nito o sa isang tao mula sa ibang panaderya, ito ay katulad ng pagsasalsal: maganda rin, baka gusto mo pa, ngunit iyon lang.
Ang tema ng iyong 2000 Biennale ay "Maraming Etika, Mas kaunting Aesthetics." May kaugnayan ba ngayon?
- 14 taon na ang nakaraan kinakailangan lamang na pag-usapan ang etika. Ang paksang ito ay may kaugnayan pa rin hindi lamang sa loob ng pamayanan ng arkitektura, ngunit din para sa buong mundo - na may kaugnayan sa mga giyera, mga problemang pang-ekonomiya, mga pandaigdigang sakuna, atbp. Sa panahong ito napakadaling magsimula ng giyera sa pamamagitan lamang ng media. Pagkatapos, sa ika-7 Biennale, naglagay ako ng isang malaking screen kung aling mga larawan ng iba't ibang mga tao ang inaasahang, sinusubukan na iguhit ang pansin sa mga pandaigdigang problema. Sa aking palagay, ang sining ay dapat na nagsasalita … (sa sandaling ito ang alarma ng sunog ay namatay). Paano ko gusto ang musikang ito …
Sa anong lawak kinakailangan upang mapailalim ang masining at malikhaing mga layunin sa mga alituntunin ng responsibilidad sa lipunan?
- Ngayon imposibleng lumikha ng isang bagay sa labas ng konteksto ng panlipunan, ang Arkitekto ay isang tulay, isang link sa pagkonekta: nakikipag-ugnay siya sa mga awtoridad, nagsasalita laban o para dito. Palagi kong sinubukan na ipakita ang aking saloobin, upang ipakita ang aking kamalayan sa ilang mga isyu. Ngunit 30 taon na ang nakalilipas, nais ko lamang makilala ng gobyerno at ng mga tao, ngunit sa parehong oras ayokong kilalanin ang kapangyarihang ito. Ibig kong sabihin masamang kapangyarihan. Ako ay ambisyoso, ngunit tapat sa aking sarili, at nanatili sa gayon. Maaari mong sabihin na ang Fuksas ay bongga, ngunit … Palagi kong nais na maging isang halimbawa ng kalayaan na may kaunting anarkiya, malikhaing pagmamalabis.
Mahirap ba para sa iyo na makipagtulungan sa iyong asawa?
- Sa halip, mahirap para sa kanya na makipagtulungan sa akin (tumawa). Ang aming pinagsamang pagkamalikhain ay hindi gumagana, ito ay pag-ibig, at ang arkitektura ay isa sa mga anyo ng aming pag-ibig. Para sa akin, ang pamilya ang tumatagal ng unang lugar sa buhay, arkitektura - ang pangalawa lamang.
Nag-aral ka ng pagpipinta kasama si Giorgio de Chirico, naging isang arkitekto sa La Sapienza, at gumawa ng disenyo. Paano ka makakahanap ng balanse sa pagitan ng mga lugar ng aktibidad na ito? Mahalaga ba ang pagguhit tulad ng nabanggit mo kanina?
- Ang pangunahing bagay ay mayroong isang balanse. Oo, ngunit ang pagguhit ay hindi isang ehersisyo, upang mailarawan, lumikha ng isang bagay, kailangan mong magkaroon ito sa iyong ulo at puso, kung hindi man ay walang gagana.
Ikaw ay kasapi ng hurado ng kumpetisyon para sa proyekto ng muling pagtatayo ng Pushkin Museum of Fine Arts, kung saan ang mga arkitekto lamang ng Russia ang naimbitahan na lumahok - malinaw naman, pagkatapos ng mahirap na kasaysayan ng kooperasyon sa kawanihan ni Norman Foster. Ngunit ang mga kumpetisyon sa internasyonal ay pa rin aktibong gaganapin, at ang opinyon ay mananatiling tanyag na ang Russia ay nangangailangan ng mga iconic na gusali ng mga dayuhang panginoon. Dapat ka bang mag-isip sa mga may-akdang dayuhan? Posible ba para sa isang turn ng mga kaganapan na ang aming mga arkitekto ay magiging demand sa ibang bansa? Nararamdaman mo ba ang potensyal sa mga proyekto ng kumpetisyon na iyong nakita?
- Ang ikalawang kalahati ng ikadalawampu siglo ay hindi isang napaka-matagumpay na kabanata sa kasaysayan ng arkitektura ng Russia, at wala namang pinag-uusapan tungkol sa mga kumpetisyon sa internasyonal. Ngunit para sa mga arkitekto mula sa buong mundo, ito lamang ang paraan upang ihambing ang kanilang mga kasanayan sa mga iba at pagbutihin ang mga ito. Para sa kadahilanang ito, dapat bukas ang isang tao: walang silbi na isara ang sarili mula sa mundo. Dapat mong ipakita sa buong mundo na ang Russia ay mas mahusay kaysa sa pag-iisip ng mga tao tungkol dito, na malaki ang nagbago sa nakaraang 20 taon, lumitaw ang arkitektura ng ibang pagkakasunud-sunod. Halimbawa, nagustuhan ko ang gawain ng bureau ng Meganom, ang kanilang panukala para sa Pushkin Museum. Ipinakita sa akin ang iba pang mga gusali ng bureau na ito, lahat sila ay may mataas na kalidad at maaaring maisakatuparan saanman sa mundo … Mahirap para sa akin na sabihin kung alin ang mas mahusay: upang magdaos ng pambansa o internasyonal na mga kumpetisyon. Kinakailangan na ihalo ang lahat, "ihalo". Isang bagay na alam kong sigurado: ngayon ang propesyon ng isang arkitekto ay lampas sa isang bansa, ito ay nagiging pandaigdigan.
Sa kasong ito: ano ang isasaalang-alang mo ang pangunahing gawain para sa isang arkitekto sa simula ng XXI siglo?
- Ngayon ay hindi sapat na maging isang arkitekto lamang. Kailangan mong malaman kung ano ang nangyayari hindi lamang sa mga kaugnay na disiplina, kundi pati na rin sa ekonomiya, sosyolohiya, politika, atbp Dapat kang maging mausisa.
