Archi.ru:
– Paano sinimulan ng kumpanya ng A. Len ang gawain nito?
Sergey Oreshkin:
- Sa Kanluran, madalas na nangyayari na ang isang arkitekto kahit papaano kaagad at maliwanag na lumaki. Maraming mga kilalang kumpanya ng Europa ngayon ang inihayag ang kanilang sarili sa pamamagitan ng mga kumpetisyon sa kanilang mga kabataan - Bjarke Ingels mula sa BIG, ang mga lalaki mula sa Snohatt, ibang tao. Ang pangalawang pangkat ay binubuo ng malalaking kumpanya na ipinanganak pagkatapos ng giyera: gmp Architekten, Foster, at iba pa. Nilikha ang mga ito ng mga tao na ngayon ay malalim na sa 70. At dito sa Russia mayroon kaming iba pang mga paraan ng paglaki. Halimbawa, may mga arkitekto na, pagkatapos makapasok sa ilang mga instituto ng disenyo, lumaki, dahil kaagad silang nagsimulang makitungo sa malalaking bagay. Ito ay isang kwento. Ang pangalawang kwento ay atin, Alenov's, kapag ang kumpanya ay unti-unting lumalaki: nagsisimula ito sa mga cottages, pagkatapos ay tumatagal ng mas malaki at mas malalaking mga bagay, at kalaunan ay lumaki sa isang uri ng rurok. Sana matured lang kami. Sinimulan kong mag-aral ng arkitektura sa edad na 14 (teknikal na paaralan-trabaho-military-institute), nagtapos sa edad na 28, ngayon ay 54 na ako. Kaagad pagkatapos ng pagtatapos mula sa unibersidad (marahil ay naging matanda na ako noon) nagsimula silang mag-alok sa akin ang posisyon ng punong arkitekto ng Vologda at Cherepovets, ngunit ginusto ko ang disenyo na instituto, kung saan, dapat kong sabihin, pinahahalagahan nila ako. Samantala, matapos buksan ang kanyang sariling pagawaan ["A. Len" ay nilikha noong 1991 - tinatayang. Ed.] Noong una ay lumabas na kailangan naming kumuha ng maliliit na order - mga cottage, mga pag-areglo sa maliit na bahay, at napaka-abala. Ito ay isang mahusay na paaralan, kaya't madalas kong naiisip si Frank Lloyd Wright, na ang karera ay isang paghahayag sa akin. Ang kapalaran ni Wright ay medyo katulad sa atin, kapag nakilala mo ang may-akda sa pamamagitan ng kanyang mga pang-mature na akda, at siya, lumabas, ay nagpinta ng mga cottage sa kanyang kabataan ng 20 taon.
– Saang direksyon patungo ang kumpanya ngayon, paano mo matutukoy ang yugto ngayon?
- Ngayon, ang pinakanakakatakot na tanong ay kung mapanatili ng kumpanya ang karagdagang paglago sa kabila ng mga krisis sa ekonomiya at kaguluhan sa bansa. Papayagan ba ng estado ng kalusugan, malikhaing enerhiya ang paglutas ng mga bagong problema? Ang paglago ay unti-unting nangyayari - sa loob ng maraming taon nakakakuha ka ng timbang ng paunti-unti at pagkatapos lamang magsimula kang makaramdam ng magaan sa iyong specialty, naiintindihan mo kung ano ang dapat gawin, kung paano mo mapagtanto ang iyong sarili, ang mga paghihirap ng mga gusali ay tumigil sa pagkatakot sa iyo. Ngayon ay mayroong isang pakiramdam na umaabot kami sa isang bagong antas. Kakaiba, ngunit sa krisis ay dumating ang isang panahon ng paglaya. Siguro dahil naging imposible upang mahulaan ang anuman: kung magkakaroon ng trabaho - mabuti, kung hindi - kami mismo ang makakaisip. Ngayon ay ipininta namin ang gusto namin. Hindi umaangkop sa kliyente - at hindi ito nakakatakot, mauunawaan niya pagkatapos na siya ay mali, ngunit nagustuhan ito ng mabuti. Pinapayagan ka ng ganitong ugali na itaas ang antas. Kung palagi mong sinusubukan na mangyaring ang kliyente, mahirap ibigay ang pinakamahusay, maximum na resulta. Sa kasamaang palad, ngayon ay may isa pang customer na sumama - handa siyang makinig sa sinasabi namin. At tumanggi kaming magtrabaho na makagambala sa akumulasyon ng timbang sa portfolio, ang imahe. Ngayon ay mayroon kaming magandang panahon, mga lalaki na nasusunog sa arkitektura ay dumating. Nasa isang panahon tayo ngayon ng pagsuporta sa malikhaing kaakuhan.
– Ano ang kakanyahan ng iyong pagkamalikhain?
- Ang klasikong pamamaraan: hanggang sa apatnapung taong gulang nais mo ang nakakagulat, ngunit ngayon ay may pagnanais na gumawa ng balanseng trabaho, malinis at maliwanag, ngunit sa parehong oras na pangangatuwiran. Ngunit ako ay personal na magsisisi kung mawala ang aking kusang loob at maging ang isang tiyak na walang kabuluhan sa aking trabaho sa paghabol sa kadalisayan. Sa tingin ko ito ay napakahalaga. Kahit na sa aking mga taon ng mag-aaral, interesado ako sa eksaktong hindi inaasahang mga bagay. Ngayon ang arkitektura ng Russia ay inaasahan sa 90% ng mga kaso. Ngunit ang hindi inaasahang bagay ay hindi nangangahulugang laging baluktot, pahilig, magarbong. Ngayon, ang mga bata (at maging nasa katanghaliang gulang) na mga arkitekto ay lilitaw na, hindi inaasahan, sa klase ng ekonomiya, kung mayroon lamang isang plaster sa mapagkukunan, na nagsisilang ng mga tamang bagay. Ito ay halos 30s, kapag ang mapagkukunan ay napakaliit, ngunit ang trabaho ay natupad sa isang dami, ideya ng pagpaplano ng lunsod, bilang isang resulta, isang hindi kapani-paniwala na emosyonal na epekto ang nakamit. Samakatuwid, ngayon ang aming motto ay: kapanahunan nang walang pagkawala ng balanseng arkitektura, malinis na arkitektura nang walang pagkawala ng sariling katangian at ilang walang kabuluhan.
– Ang pangalang "A. Len" ay nangangahulugang "Architectural Leningrad". Mahalaga bang maghanap ng mga nostalhik na tala sa ganoong pangalan, at paano ito lumitaw sa lahat?
- Ang kumpanya ay lumitaw noong unang bahagi ng 90, nang ang lungsod ay tinawag pa ring Leningrad. Halos lahat ng mga pangalan noon ay pagpapaikli: Lenspessmu, Lentek, A. Len. Ang mga kumpanyang ito ay nagposisyon bilang kanilang panrehiyon. Wala kaming binago, hindi ko na pinalabas ang pangalan ko. Ngayon malinaw na sinasabi ng pangalan na ang kumpanya ay hindi bata.
– Mayroon ka bang mga paboritong proyekto at gusali?
- Hindi ako nahihiya sa aking trabaho, walang ganap na nakakahiyang mga proyekto dito. May mga bagay na nagiging mas mahusay sa paglipas ng mga taon. Mayroong panghihinayang kapag may isang taong naka-wedge - alinman sa awtoridad sa pag-uugnay, o ang tagabuo, na ang mga kamay ay nangangati, at inalis niya ang sariling katangian mula sa proyekto. Nangyayari na ang customer ay hindi kumbinsido na gawin kung ano ang kinakailangan, ngunit bawat taon ay mas madali itong gawin, sapagkat ito ay para sa kanilang interes.
Sa edad, syempre, nagbago ka: sa tatlumpung nais kong gawin ito, at sa apatnapu sa ibang paraan, walang gumuhit ng arkitektura mula labing siyam hanggang walumpung sa parehong paraan. Samakatuwid, ang aking mga paboritong gawa ay marahil ang huli. Sinusunog mo kasama sila. Ang proyekto ng kumplikadong tirahan na "Ako ay isang romantikong", na ginawa namin sa klase ng ekonomiya, talagang gusto ko. Ito ay minaliit, ngunit napansin ko na ang ilan sa mga solusyon na matatagpuan doon ay nagbigay inspirasyon sa aking mga kapwa arkitekto.
Ang isang sentro ng negosyo para sa Gazprom sa Varshavskaya Street - ang morfolohiya nito ay nasubukan na ng iba't ibang mga koponan, ngunit ang bawat isa ay nagtagumpay sa kanilang sariling paraan: ito ay isang grid, sa loob kung saan inilalagay ang isang malaking bola ng dami. Isang misteryosong proyekto, tulad ng kumpanya ng kliyente mismo.
Minsan dumulas ka sa neo-modern nostalgia: gumagawa kami ngayon ng isang bahay para sa YIT sa Chapaev Street - isang kamangha-manghang house-tower, isang tambak na masa, ilang uri ng niniting na arkitektura ng puntas. Ang romantismo ng panig ng Petrograd - Nais kong gumuhit din sa paksang ito. Hindi ito eksakto ang aming diskarte, mas avant-garde kami, ngunit mayroon ding isang bagay sa romantikong arkitektura.
Ang bahay sa Konstantinovsky Prospekt ay pininturahan bilang lantaran ng modernismo ng Europa. Gumamit sila ng tanso, natural na bato, ang harapan ng isang napaka-malaya, nakamamanghang pagguhit. Ang bahay ay mayroon ding sariling fan club, dahil kakaunti ang gayong arkitektura sa lungsod. Pangunahin itong iginuhit ng mga napakabatang arkitekto na hindi palaging nakakarating sa lungsod, at ng kagalang-galang sa ugat na ito, ang mga Muscovite lamang ang gumagana: Skuratov, Levyant, Skokan. Ang modernismo ng bahay na ito ay batay sa aming Russian avant-garde at konstruktivism, volumetric na disenyo, gumagana sa form.
Ang bahay sa Graftio Street ay kagiliw-giliw din - ang plato sa bahay, ang bahay-repolyo, na mayroong maraming, maraming mga layer, bawat isa ay bahagyang tinanggal at isiwalat ang susunod na kapal, lalim ng espasyo. Mayroong isang bagay mula kay Paul Rudolph, isang bagay mula kay Richard Meyer. Ang bahay ay patuloy na tumatanggap ng mga parangal, noong nakaraang taon ito ay iginawad sa Diamond Diploma ng World Club of Petersburgers.
– Gusto mo ba ng gusali sa makasaysayang sentro?
- Oo naman. Nararamdaman mo ang kapaligiran, ang aura sa iyong balat. Mayroong dalawang pangunahing diskarte - upang tumayo mula sa mga nakapaligid na makasaysayang gusali at magtago sa likuran nila. Trabaho ayon sa konteksto, o di-ayon sa konteksto. Kadalasan ay pinapagalitan nila ang arkitekturang hindi kontekstuwal kapag pinuputol ng isang arkitekto, ngunit sa kabilang banda, maaaring maalala ng isa ang mga positibong halimbawa: ang hindi magagandang sayaw na bahay ni Frank Gary sa Prague, o ang nakalarawan na bahay ni Hans Hollein sa Vienna sa tapat ng katedral. May isa pang diskarte - nakarating ka sa isang lugar at nauunawaan na kung nangangailangan ito ng accentuation, bibigyan mo ito ng diin, at kung may sapat na mayamang kapaligiran doon, kung gayon hindi mo na kailangang ibabad pa ito, kaya't sinubukan mong lumapit nang delikado. Halimbawa, ginawa namin ang bahay na "Egoist" - mayroong isang napaka-mayaman na kapaligiran, ang lahat ay pinalamutian, nais naming gumawa ng isang kalmadong bahay, tulad ng tinawag ni Leonid Pavlovich Lavrov na kalaunan ay tinatawag itong - eclectic konstraktibismo. Sa katunayan, ito ay batay sa isang konstrukibistang bahay, ngunit pagkatapos ay sa kurso ng mga debate sa mga opisyal ng lungsod, kasama ang KGIOP, kailangan naming marinig sila at pahigpitin ang bahay nang kaunti alinsunod sa kanilang mga kinakailangan.
– Nagtatrabaho ka ng marami sa mga rehiyon - ano ang pagkakaiba sa pagitan ng mga detalye ng trabaho doon at nagtatrabaho sa St.
- Madalas kaming naimbitahan - Saransk, Ufa, Kazan, Yaroslavl, Novosibirsk - at ito ang mga kahihinatnan ng katanyagan. Para sa mga customer sa rehiyon, prestihiyoso ito, minsan ay itinuturing kaming isang kumpanya ng kapital. Ang pag-uugali sa mga rehiyon sa arkitekto mula sa St. Petersburg ay maraming beses na mas magalang kaysa dito. Maaari silang magturo sa amin kung paano gumuhit ng mga harapan, nangangako silang ibaluktot ang mga ito sa isang sungay, walang ganoong bagay.
– Ano ang ginagawa mo ngayon?
- Mayroon kaming isang malaking bloke sa Ufa, napaka-interesante, sigurado ako na ito ay magiging isang magandang trabaho. Hindi kami nagsisimulang magtrabaho hanggang sa mahukay namin ang isang grupo ng panitikang pangkasaysayan, hindi namin malaman kung ano ang nangyari sa lugar na ito. Sa Ufa, nakakuha kami ng isang lugar na sa ilang kadahilanan ay natakot sa mga lokal na arkitekto. Ito ay naka-out na mayroong isang Kremlin, maraming mga ilog na nagtagpo, isang malaking mosque para sa 3000 mga sumasamba ay naitayo sa tabi nito, isang bundok sa malapit, isang pasukan sa lungsod, lahat ng nakakapangit, ang lupain ay kakila-kilabot. Ngunit pumasok kami sa kumpetisyon. Ang Ufa ay may napaka-progresibong kapaligiran, kung ang lungsod ay magpapatuloy sa parehong ugat, maaari itong maging isang malakas na kakumpitensya sa Moscow sa mga tuntunin ng arkitektura. Tamang-tama ang pagguhit ng mga tao doon. Gayundin sa isang panahon ang pinakamalakas na paaralan ng Nizhny Novgorod ay ipinanganak, na ngayon ay nasa ilang pagkasira. Sa ilalim ni Gobernador Nemtsov at ng punong arkitekto ng lungsod na si Alexander Kharitonov, kumikislap ito. Ngayon ay may mas kaunti at mas kaunting mga pag-flash sa Nizhny Novgorod, ngunit pagkatapos ay nagkaroon ng kabuuang pagkasunog, isang maliit na lungsod kung saan may mga 10-15 na arkitekto na nakikipagkumpitensya sa bawat isa, na kasama ng mayroong 5 malalakas. Ngayon ang Ufa ay nasa parehong posisyon tulad ng Nizhny Novgorod ay tungkol sa 15 taon na ang nakakaraan.
– Ano sa tingin mo tungkol sa kasanayan sa paghawak ng mga kumpetisyon sa arkitektura?
- Sa huling dalawang taon na lubos kaming nakikilahok sa mga kumpetisyon, hindi bababa sa sampu sa isang taon. Napaka-positibo naming sinuri ang karanasang ito: ang kumpetisyon ay hindi nagbibigay ng presyon sa amin, maaari naming gawin ang nais namin, kumpletuhin ang pagpapatupad ng mga bagay na hindi pa nakukumpleto dito. Ang ilang mga proyekto ay naging napakaliwanag.
– Mayroon kang isang blog sa livejournal (oreshkin.livejournal.com), bakit mo ito nasimulan?
- Tinitingnan namin ang napakalaking daloy ng impormasyon, at ang ilan dito ay maaaring maging interesado sa isang malaking bilang ng mga tao. Maraming mga post ang lilitaw kapag gumawa kami ng isang mapagkumpitensyang gawain - ito ang unang pag-sign na naghahanda kami ng isang bagay, ang ilan sa mga materyal ay ipinadala kay LJ. Ito ay isang napaka madaling gamiting tool, ito ay magkakasunod, ang mga paksa ay nabuo sa mga tag. Ang magasin ay nagtuturo sa mga tao, at ang mga kasamahan ay nanonood. Sa simula, ito ay isang blog tungkol sa aking personal na trabaho sa A. Lena, ngunit hindi gaanong nangyayari, kaya't may materyal na bumubuo sa batayan para sa disenyo. Pumili kami ng isang arkitektura na hindi nagtataas ng mga katanungan tungkol sa kalidad. Kung may interesado, titingnan niya ang blog at mauunawaan kung saan naghahanap si A. Len at kung ano ang gusto natin.
