Ang panayam, na inayos ayon sa tatak ng Lexus bilang bahagi ng ikot ng Lexus Hybrid Art, ay may magkakaibang pangalan sa Russian at English. Ang orihinal na bersyon ay "Digital katedral at ang lungsod ng hinaharap", iyon ay, literal na "Digital katedral at ang lungsod ng hinaharap", ngunit sa bersyon ng Russia ang katedral ay nawala sa isang lugar at ito ay naging: "Paano bumuo ng isang lungsod ng hinaharap”. Gayunpaman, hindi ito ang pangunahing bagay.
Ang Bureau LAVA - Ang Laboratoryo para sa Visionary Architecture, na maaaring isalin bilang isang laboratoryo ng visionary (kamangha-mangha, hindi totoo, atbp.) Arkitektura - ay itinatag noong 2007. Sa nagdaang apat na taon at higit pa, naging tanyag ito sa maraming mga proyekto na may mataas na profile. Noong 2008, ang bureau ay nanalo ng isang kumpetisyon para sa disenyo ng isang hotel at kumplikadong eksibisyon sa gitna ng kahanga-hangang lungsod ng Emirates ng Masdar, ang master plan na kung saan ay ginawa ni Norman Foster. Nagawa ni Foster na bumuo ng isang terracotta wavy doon
ang campus, at ang mga arkitekto mula sa bata, bagong itinatag na kawanihan, itinulak ang mga gusali sa gilid ng site, na lumilikha ng isang parisukat sa gitna kung saan iminungkahi nila na ayusin ang mga milagrosong bulaklak na mekanikal, mga payong araw, na dapat buksan sa araw at magtipon sa mga buds, pagbubukas ng langit sa gabi.
Ang isa pang kilalang proyekto ng LAVA ay ang "snowflake tower" bilang parangal sa racer na si Mikhail Schumacher, ito ay dinisenyo sa parehong 2008 para sa Dubai, at pinlano na magtayo ng pitong mga tulad na tower sa buong mundo. Madaling makita na ang parehong mga proyekto ay lumitaw bago ang krisis; hindi pa nila naipatupad.
Gayunpaman, ang mga arkitekto ay hindi nawawalan ng pag-asa. Aktibo silang nagdidisenyo, nagsasaliksik, at lumilikha ng mga pag-install. Isa sa mga ito: ang kumikinang na "digital Origami tigers" ay naging isang simbolo ay naging simbolo ng WWF sa pagtatanggol ng mga tigre.
Si Chris Bosse ay Direktor ng Australia Pacific ng LAVA. Ang dalawa sa kanyang mga kasamahan at kaibigan sa pag-aaral sa University of Stuttgart, sina Tobias Walisser at Alexander Rick, ay nagpapatakbo ng pangalawang, peer-to-peer office sa Stuttgart. Ang mga arkitekto ay nagbukas din ng mga sangay sa Shanghai at Abu Dhabi; ang kanilang website ay nasa English at Chinese. Sa madaling salita, isang batang internasyonal na kumpanya sa tatlong kontinente.
Sa kanyang panayam sa arkitektura ng hinaharap, binigyan ng pansin ni Chris Boss ang nakaraan, samakatuwid nga, ang karanasan na natanggap ng mga nagtatag ng bureau habang nagtatrabaho sa malalaking workshops bago magtatag ng kanilang sariling bureau. Kaya, pagkatapos lumipat sa Sydney, si Boss mismo ay nagtrabaho sa PTW bureau sa isang proyekto para sa Beijing Olympic Water Sports Center WaterCube. Ang proyektong ito ay gumagamit ng magaan na istruktura ng lamad, na kilala sa mundo mula sa Munich Olympic Stadium ni Fry Otto (nag-aral si Chris Boss sa "Institute for Light Structures" sa University of Stuttgart, itinatag ni Fry Otto).
Si Tobias Walisser ay nagtrabaho para sa UNStudio ni Ben van Berkel sa loob ng 10 taon bago itatag ang LAVA noong 2007 at kasangkot sa disenyo ng Mercedes Benz Museum sa Stuttgart, isa sa mga unang halimbawa ng digital na teknolohiya sa disenyo ng real-world. Si Alexander Rick, ang pangatlong kasosyo ng batang bureau, na kahanay ng kanyang trabaho sa studio, ay isang propesor sa Fraunhofer Institute for Industrial Engineering sa Stuttgart. Ang kanyang pagsasaliksik, ayon kay Chris Boss, ay naging batayan para sa pagpapakilala ng mga matalinong teknolohiya sa totoong mga proyekto ng LAVA. Bilang karagdagan, ang LAVA ay opisyal na kasosyo ng institusyong ito, kaya't maraming mga pag-aaral na bumubuo ng batayan para sa mga totoong proyekto ng bureau ay isinasagawa sa loob ng balangkas ng mga programa ng instituto. Sa pakikipagsosyo sa instituto, isang elemento ng tirahan ng Hotel of the Future sa Duisburg (2008) o isang nababaluktot na module ng tanggapan para sa Lungsod ng Pang-edukasyon ng Doha (SIPCHEM PADC, sa pakikipagtulungan sa RMJM et al.) Nabuo.
Ang Pavilion of the House of the Future sa Beijing (2011), na dinisenyo din sa pakikipagtulungan sa Fraunhofer Institute sa Stuttgart, bagaman gumagamit ito ng tradisyunal na hugis ng mga geodesic na domes ng baso, ganap na binabago ang ideya ng isang perpektong eco-friendly bahay Kung noong 80s ang isang eco-friendly na bahay ay matatagpuan lamang sa isang likas na tanawin, kung gayon ang pavilion ng Beijing ay itinayo sa mayroon nang tanawin ng lungsod - matatagpuan ito sa bubong ng isang shopping center sa kasangkapan, bilang isang uri ng pagbubuo ng parasitiko sa katawan ng isang gusali. Ang istraktura ng dami ng tatlong recess domes, ang kanilang mga shell at plano ay sinasamantala ang mga posibilidad para sa pagbabago ng hexagonal modular grid, na lumilikha ng isang kakayahang umangkop na puwang. Sa loob ng pavilion mayroong 15 magkakaibang mga elemento ng tirahan, na ang bawat isa ay naglalaman ng isang bahagi ng isang tropikal na hardin - ang mga kusina ay pinagsama sa mga hardin ng gulay, ang mga silid-tulugan ay nakatago mula sa pagtingin ng halaman. Malapit na pakikipag-ugnay sa kalikasan, ang kakayahang magpalago ng pagkain sa site, na sinamahan ng matalinong pamamahala at mga sistema ng kontrol para sa estado ng kapaligiran, paggawa ng enerhiya at pagtatapon ng basura ay lumilikha ng isang saradong siklo ng buhay sa loob ng bahay na nakikipag-ugnay sa kapaligiran sa pamamagitan ng isang matalinong simbolo ng ETFE shell na nagbibigay-daan sa maraming ilaw na dumaan, ngunit nagbibigay ng paghihiwalay mula sa labas na kapaligiran. Ang autonomous na katangian ng bahay ay lumilikha ng isang kaibig-ibig na kapaligiran sa anumang klima at sa ilalim ng anumang panlabas na kundisyon, na nagbibigay dito ng isang karakter ng kadaliang kumilos at kagalingan sa maraming kaalaman.
Ganito binago ng pakikipag-ugnayan sa mga institusyon ng pananaliksik ang papel ng arkitekto sa disenyo, na lalong mahalaga para sa mga batang tagadisenyo, sabi ni Chris Boss. Kung mas maaga, na dumating sa pagawaan, kailangan nilang magtrabaho ng mahabang panahon sa ilalim ng pangangasiwa ng mga mas bihasang dalubhasa bago simulan ang kanilang sariling mga ideya, ngayon ay mayroon silang pagkakataon na agad na kumuha ng isang aktibong bahagi sa proseso ng pag-unlad mismo, na pinagsasama ang kanilang pagkamalikhain sa kaalaman at karanasan ng mga kasamahan. Sa pamamagitan ng paraan, si Chris Boss ay hindi rin estranghero sa pagsasanay sa pagtuturo: noong 2010 nagtrabaho siya sa Sydney University of Technology.
Ipinakita sa Artplay kapwa ang pinakabagong malalaking proyekto ng bureau at maagang maliliit na eksperimento, binigyang diin ni Chris Boss ang futuristic at makabagong likas na katangian ng mga bagay at pag-aari ng kanyang tanggapan sa isang bagong henerasyon sa arkitektura. Ang pagbubuo ng iba't ibang karanasan sa kasaysayan, pagsasaliksik at disenyo, ang mga arkitekto ay ginabayan, una sa lahat, ng mga prinsipyo ng samahan at pagbuo ng istraktura na likas sa kalikasan.
Para sa LAVA, ang kahulugan ng pagpapanatili ng pagkakaisa sa kalikasan ay hindi lamang sa paggamit ng teknolohiya, ang paglikha ng isang ecological environment at mga mahusay na enerhiya na mga gusali. Nagsusumikap ang mga arkitekto na lumikha ng mga istrukturang katulad ng likas na likas sa mga likas na pormasyon, ito ang batayan ng malalang kredito ng bureau. Ang kalikasan ay naging isang mapagkukunan ng inspirasyon para sa parehong mga disenyo at imahe - Ipinakita ito ni Chris Boss sa halimbawa ng mga proyekto ng Green Void at Tower Skin.
Ang Green Void, o Green Void, ay isang 20-meter na pag-install sa atrium ng Sydney Customs, isang gusaling ika-19 na siglo na ginawang isang sentro ng kultura. Isinasaalang-alang ng arkitekto ang pag-install na ito bilang isa sa pinakamahusay na mga guhit ng pangunahing prinsipyo ng bureau - higit na may mas kaunti, lumilikha ng maraming pera. Sa kasong ito, nakatanggap sila ng 300 metro kuwadradong ibabaw, na gumagamit ng 40 kilo ng berdeng Lycra para dito. Sa katunayan, pagtingin sa kung paano ang isang bagay, na mukhang isang napakalaking microalgae, ay lumilipat sa ulo ng mga bisita sa sentro ng kultura, maaaring magalak ang isa na may bigat itong bigat.
Tower Skin (2009) - Isang proyekto na muling bihisan ang UTS tower sa Sydney sa pamamagitan ng pag-uunat ng isang nababaluktot na balat sa ibabaw nito sa halip na isang napakalaking at mamahaling pagsasaayos. Ang "Balat" ay translucent, may kasamang mga solar panel, mga aparato ng koleksyon ng tubig-ulan, mga LED na pinapayagan itong gumana bilang isang screen ng media, nagbibigay ng bentilasyon, sirkulasyon, pag-access sa lahat ng kapaki-pakinabang at proteksyon mula sa lahat ng nakakasama (halimbawa, mula sa sinag ng araw). Ang proyektong ito ay marahil ay mukhang pinaka-kawili-wili at kahanga-hanga, matagumpay na inilalarawan nito ang prinsipyo ng pag-save ng enerhiya at mga materyales.
Sa kabila ng mga pakikipag-ugnay sa mga eksperimento ni Fry Otto, ang parehong mga proyekto ay nagpapakita ng isang bahagyang naiibang pag-unawa sa tela. Ang pagkakaroon ng "pagbihis" ng tore sa isang cocoon, ang mga arkitekto ay gumuhit ng isang direktang pagkakatulad sa pagitan ng arkitektura at fashion, na inihahalintulad ang dami ng tore sa isang pigura ng tao. Ang paggamit ng tela bilang isang media façade ay nagbibigay-daan hindi lamang upang baguhin ang panlabas ng isang gusali sa gabi, ngunit lumilikha din ng pakiramdam ng isang pamumuhay, ilaw na ibabaw. Ang mga Green Void tunnel ay mas malapit pa sa sukat ng tao - maaari silang mahipo, maaari mong tingnan ang mga ito, nakikita rin sila bilang isang uri ng "damit".
Sa mga gawa ng LAVA, ang papel na ginagampanan ng nakapaloob na ibabaw ay nagbabago din - mula sa isang static na shell na may isang beses at para sa lahat ng tinukoy na pag-andar, ito ay naging isang elemento ng pagpapatakbo at intelektwal ng isang gusali, tulad ng, halimbawa, ang balat ng Tower Proyekto sa balat, nakikipag-ugnay kapwa sa mga tao at may natural na kadahilanan - ilaw, temperatura … Ang prinsipyo ng paghubog ng mga nababaluktot na istraktura ay nagbabago din. Kung noong 80s ang geometry ng dami ay medyo independiyente sa frame, ngayon ang hugis ng shell ay malinaw na tinukoy ng mga linear na elemento nito - ang mga buto-buto ng harapan ng Tower ng Balat o ang mga singsing na pangkabit ng Green Void.
Ang arkitektura ng LAVA ay nakaganyak patungo sa nakabubuo na kalinawan ng form na taliwas sa diskarte ng baroque ng kanilang mga guro sa kahusayan sa paningin. Ang ilaw na nagpapahiwatig na form na nabuo ng lamad ay tumigil na maging isang wakas sa sarili nito, ngunit ipinakita bilang isang resulta ng pagmomodelo at pag-aayos ng mga kumplikadong proseso. At ang mga digital na teknolohiya, ayon sa arkitekto, ay hindi lamang isang tool para makamit ang layunin - ipinapahayag nila ang mismong lohika ng pag-iisip. "Halimbawa, kapag lumilikha ng isang pambalot para sa Green Void, tinukoy lamang namin ang mga puntos ng anchorage - ang mga kondisyon ng paghihigpit ng istraktura, at ang form ay nilikha ng programa batay sa data na ito," sabi ni Chris Boss. Sa parehong oras, ang parehong Green Void at Tower Skin ay dinisenyo upang ang kanilang timbang ay maging mas mababa kaysa sa bigat ng maginoo na istraktura - ang mga modyul na binubuo nila ay madaling madala ng dalawang tao. Sa paggamit ng mga nasabing istraktura, arkitektura, at sa likuran nito ang lungsod, nagiging mas magaan, mas variable, makakuha ng kakayahang tumugon nang higit na may kakayahang umangkop kaysa dati sa mga pagbabago sa panlabas na kundisyon.
Maaari ring sabihin na, na umaasa sa natural na mga prototype, ang mga arkitekto ng LAVA ay bumubuo ng isang uri ng "pangalawang kalikasan", na may isang artipisyal, nakahiwalay at independiyenteng kapaligiran, tulad ng lungsod ng Masdar o sa pavilion ng House of the Future sa Beijing. Pinagsasama-sama ng puwang na ito ang teknolohiyang may katamtaman at mga batas ng kalikasan, pinapayagan ang bureau na lumikha ng mga natatanging proyekto na bumuo ng maraming nalalaman na pamamaraan na maaaring mailapat sa iba't ibang mga sitwasyon at kundisyon, na pinagsasama at pinagsasama ang iba't ibang mga pang-araw-araw at pangkulturang karanasan.
