Si Vincent van Gogh ay isa sa pinakatanyag na pintor sa buong mundo. Gayunpaman, hindi siya nakatanggap ng pagkilala sa panahon ng kanyang buhay - nagbenta lamang siya ng kaunting mga obra at ang kanyang kapatid na si Theo ay kumilos bilang kanyang mga sponsor. Matapos ang pagkamatay ni Vincent van Gogh, ang kanyang trabaho ay nakatanggap ng pagkilala at, hanggang sa kasalukuyang panahon, sorpresa at galak ng maraming tao.
Ang 2015 ay taon ni Van Gogh at inspirasyon nito ang mga tagadisenyo ng halaman ng Forbo sa Amsterdam upang lumikha ng isang bagay na nakatuon kay Van Gogh.
Sa pakikipagtulungan sa Krüller-Müller Museum at sa Van Gogh Museum, 6 na disenyo ang nilikha, na naka-print sa digital sa Flotex. Ang disenyo ay batay sa mga elemento ng pinakatanyag na mga kuwadro na gawa ni Van Gogh.
Flotex - mga motibo ng mga gawa ni Vincent Van Gogh.
Inspirasyon at Koleksyon
Inaasahan ni Forbo na ang mga disenyo ng sahig ay magbibigay inspirasyon sa iyo sa kanilang interpretasyon ng mga kuwadro na gawa ni Van Gogh. Ang malapit na pagpaparami ng mga tono at pattern ay posible salamat sa mga teknolohikal na tampok ng Flotex flooring. Salamat sa mataas na density ng tumpok nito, ang Flotex ay perpekto para sa digital na pag-print at pinapayagan kang lumikha ng magagandang disenyo. Ang Flotex ay isang matibay at hindi masusuot na materyal, ang mabibigat na trapiko ay hindi nakakaapekto sa kabilisan ng kulay at ang pattern ay nananatiling masigla at maliwanag tulad nang inilatag ang sahig.
Namumulaklak na sangay ng almond
Pininturahan ni Van Gogh ang buhay na buhay na pagpipinta ng isang maselan na sangang almond laban sa isang maliwanag na asul na background bilang paggalang sa pagsilang ng pamangkin ni Vincent Willem. Bilang isang simbolo ng bagong buhay, pinili ni Van Gogh ang mga sanga ng isang pili ng puno ng almendras, isang puno na namumulaklak nang maaga, at dahil doon ay minarkahan ang pagdating ng tagsibol.
Ang artista ay gumuhit ng inspirasyon para sa pagpipinta mula sa Japanese art ng pag-print. Ang mga puting bulaklak ay mas rosas sa orihinal. Namutla sila sa ilalim ng impluwensya ng ilaw, nawawala ang dating kayamanan ng kulay.
Mga Sunflower
Ito ay isang espesyal na paningin ng mga kulay at komposisyon. Si Van Gogh ay hindi nagpinta ng mga bulaklak sa isang vase o isang palayok, hindi mga bouquet ng iba't ibang mga bulaklak, hindi isang entourage o isang background; iilan lamang ang pinutol at nalalanta na mga mirasol. Ang mga bulaklak ay ipinapakita sa totoong laki at punan ang buong larawan. Sa pagpipinta na ito, nakamit ni Van Gogh ang pinagsisikapan niya: ang init at malamig na mga kulay ay naiiba sa bawat isa.
Ang kumbinasyon ng mga pabilog na stroke sa lahat ng direksyon at ang kawalan ng katiyakan ng lokasyon ng mga bulaklak na gumawa ng gawaing ito isang palatandaan para sa panahon ng Parisian ng gawain ng artist.
Teras ng night cafe
Matagal nang nais ni Van Gogh na ilarawan ang langit sa gabi. At pinakamahalaga, hindi sa isang karaniwang form, sa mga itim at kulay-abo na tono, ngunit gumagamit ng isang multi-color palette. Ang pagka-orihinal ng larawan ay ang canvas na naglalarawan ng isang terasa sa Arles sa gabi, na naiilawan ng isang lampara ng gas, at ang paglalaro ng mga kulay sa gabi ay kamangha-mangha. Sa kanyang kapatid na si Wil, nagsulat siya: "Nasisiyahan ako sa pagtatrabaho sa gabi nang hindi mailalarawan."
Kapansin-pansin para sa canvas na ito ang malakas na kaibahan sa pagitan ng mga maiinit na dilaw, gulay at dalandan, kasama ang madilim na asul na kalangitan. Van Gogh: "Sigurado ako na ang isang nag-iisang lampara, na nagbibigay ng isang dilaw sa larawan, ay ginagawang posible upang i-highlight ang asul."
Si Van Gogh ay napaka-tumpak, na napatunayan ng pag-aaral ng astronomiya pagkalipas ng kaunti. Inilarawan niya ang eksaktong posisyon ng mga bituin noong gabi ng Setyembre 16-17, 1888. Inilalarawan ng disenyo ni Flotex ang kalangitan sa gabi mula sa canvas na ito.
Portrait ng Postman
Si Joseph Roulin ay nagtrabaho bilang isang kartero sa istasyon ng tren ng Arles. Si Van Gogh ay madalas na nagpupunta doon upang magpadala ng mga gawa sa kanyang kapatid na si Theo sa Holland at sila ay naging matalik na magkaibigan. Sa kanyang liham kay Theo, kinilala niya si Jose bilang "hindi masama, hindi malungkot, hindi perpekto, hindi masaya, at hindi laging matapat. Ngunit isang mabuting tao, napakatalino, sensitibo at nakatuon."
Sa pagitan ng Agosto 1888 at Abril 1889, pininturahan ni Van Gogh ang 6 na larawan ni Joseph, 3 na ang mga bulaklak ay nasa likuran. Pinili niya ang mga kinatawan ng tag-init bilang mga kulay. Ang mga popy, bulaklak ng mais, daisies at rosas ay pininturahan nang detalyado at kaibahan sa mukha at balbas ni Jose na may nakalatag na mga kulot.
Ang mga popy, cornflower, daisies at rosas ay bumubuo ng pangunahing pattern ng disenyo ng Postman sa Flotex.
Larawan ni Augustine Roulin
Inilalarawan ni Van Gogh si Augustine Roulin, asawa ni Joseph Roulin, na hindi kinakailangang bongga laban sa isang maliwanag na background. Ang "La Berceuse" ay nangangahulugang kapwa "lullaby" at "babaeng nakaupo sa tabi ng duyan", at ito ay naiintindihan, dahil ang isang lubid ay nakikita sa mga kamay ng isang nakaupong babae, na konektado sa isang hindi nakikitang duyan.
Inilakip ni Van Gogh ang partikular na kahalagahan sa litratong ito. Sinasagisag ni Augustine ang pagiging ina tulad nito. Ang pangalan at mga kulay ay isang uri ng mga tala ng musikal sa isang lullaby na lumilikha ng isang pakiramdam ng ginhawa at init. Ang disenyo ng Flotex ay batay sa background ng canvas.
Namumulaklak na parang
Sa Paris, unang nakilala ni Van Gogh ang mga gawa ng Impressionist. Napagtanto niya na ang kanyang color palette ay napaka madilim at makaluma, at nagsimula siyang mag-eksperimento sa mga mas magaan na shade at masters ng mga bagong diskarte. Kapansin-pansin ito sa halimbawa ng pagpipinta na "Blooming Meadow", kung saan ang damo ay inilalarawan na may bakas na detalye at pagtalima ng scheme ng kulay sa mga maliliwanag at ilaw na kulay.
Ipinapakita ng pagsusuri sa X-ray na bago ang gawaing "Blooming Meadow", ipininta niya sa canvas na ito ang isang larawan ng isang babae na nasa isang sumbrero. Pinatunayan nito na mabilis na binago ni Van Gogh ang diskarte at lumaki bilang isang artista.
Ang pag-unlad ng estilo ay maaaring makita sa kanyang trabaho, ito ang isa sa mga kadahilanan kung bakit ang aming mga taga-disenyo ay pumili ng trabaho bilang inspirasyon at lumikha ng kanilang sariling mga pattern.
***
Inaasahan ni Forbo na ang mga disenyo ng sahig ay magbibigay inspirasyon sa iyo sa kanilang interpretasyon ng mga kuwadro na gawa. Aling mga artista ang pumukaw sa iyo o mayroon kang sariling mga piraso? Maaari din nating mai-print ang mga ito sa Flotex sa ilalim ng ilang mga kundisyon. Makipag-ugnay sa serbisyo sa customer sa iyong lugar para sa mga detalye.
Nagtataka malaman kung ano pa ang inaalok ng Flotex? Alamin ang higit pa tungkol sa aming mga koleksyon ng Flotex.
materyal na ibinigay ng Forbo
