Sa lahat ng mga lungsod na may isang makasaysayang sentro, maaga o huli lumitaw ang tanong: ano ang gagawin sa pamana? Bilang isang patakaran, ang mga monumento ng arkitektura ay binibigyan ng isang "pangalawang buhay", at nakatanggap sila ng isang bagong pag-andar - o kahit na maraming. Sa ganitong sandali, na may napakakaunting mga pagbubukod, isang matalim na kontradiksyon ang lumabas sa pagitan ng inilaan at umiiral na mga paggamit. Para sa halatang mga kadahilanan, kailangan mong gumawa ng muling pagpapaunlad, isakatuparan ang muling pagtatayo, sa pangkalahatan, sa pamamagitan ng kawit o sa pamamagitan ng hiwing subukang ihanda ang gusali para sa buhay sa isang modernong ritmo. Dapat pansinin kaagad na mahirap gawin ito nang tama mula sa isang layuning pananaw, at samakatuwid kakaunti ang mga arkitekto na nagtagumpay, at kahit isang maliit na porsyento ng matagumpay na pagsasaayos ay karaniwang mananatiling kontrobersyal.
Napansin ko kaagad na natagalan ako upang maunawaan at masuri ang proyekto na nais kong sabihin sa iyo ngayon. Naglibot ako nang matagal sa gusaling ito, tiningnan ito mula sa iba't ibang mga anggulo at detalyadong pinag-aralan ang mga kasamang materyal. Hindi ito ang pagmamahal sa unang tingin talaga. Ang paaralang Milan na may isang sapilitan na kurso ng muling pagtatayo at pagpapanumbalik ay nag-iwan ng isang hindi matanggal na marka sa aking isipan, at masusing sinabi ko sa aking sarili na, halimbawa, dahil sa paglikha ng isang bagong harapan, malinaw na lumitaw ang mga kaguluhan sa paningin sa mga bahagi ng harapan ng kasaysayan. Sa pangkalahatan, laban sa background ng pangkalahatang positibong impression, mayroon pa rin akong mga pagdududa na nais kong ayusin.
Ang arkitekto na gumawa ng proyekto ng pagsasaayos na ito ay kahanga-hanga
Francis Soler. Siya ay isang espesyal na master, at ang pag-unawa sa kanyang trabaho ay laging nangangailangan ng isang tiyak na paghahanda sa intelektwal, dahil palagi nilang pinagsasama ang kahulugan ng pilosopiko at hindi pangkaraniwang kagiliw-giliw na mga konsepto. Ngunit, sa kasamaang palad, ito ay para sa mga kadahilanang ito na ang kanyang mga proyekto ay madalas na mananatiling hindi maisasakatuparan, at si Jean Nouvel (na mahal na mahal ko rin) ay nanalo sa kanyang mga kumpetisyon - nagsasalita, marahil, na may mas malalim, ngunit mas nauunawaan sa karamihan ng mga panukala.
Gayunpaman, sa partikular na kumpetisyon - para sa bagong gusali ng Ministri ng Kultura at Komunikasyon sa Paris - nanalo pa rin si Soler. Ang Ministri ng Kultura ng Pransya, na dating nagkalat sa labing pitong distrito ng lungsod, ay nagpasyang magtayo ng isang bagong punong tanggapan para sa kanyang sarili upang makalikom ang lahat ng mga kagawaran nito sa isang lugar. At ang lugar, siyempre, ay napili nang perpekto: sa gitna ng lungsod, sa teritoryo ng dating rebolusyonaryong bahagi ng Palais Royal, sa kalapit na lugar ng Louvre at ng Comédie Francaise. Sa site na ibinigay sa ministeryo, mayroong dalawang mga gusali sa magkakaibang istilo: ang una - noong 1920, ang pangalawa - noong 1960, hindi konektado sa anumang paraan. Ang naunang gusali ay dinisenyo bilang isang backup na bodega para sa isang malaking department store sa Louvre, habang ang pangalawang gusali ay nagsilbing isang annex sa Ministri ng Pananalapi, pagkatapos ay sinakop ang hilagang pakpak ng Louvre. Ang gawain ng kumpetisyon ay upang pagsamahin ang mga gusaling ito sa isang solong istraktura: na may isang karaniwang istraktura ng mga pagbabago at antas, na may maginhawang layout at isang maayos na panlabas na hitsura. Isinasaalang-alang ang malaking pagkakaiba sa pagitan ng dalawang mga gusali sa lahat ng bilang, ang gawaing ito ay tulad ng pagtuturo kay Cinderella na ihiwalay ang mga gisantes mula sa mga lentil. Bagaman mayroon ding ideolohikal na subtext: ang Ministri ng Kultura? Nangangahulugan ito na dapat itong pagsamahin ang iba't ibang mga estilo at halaga, isaalang-alang ang lahat ng mga kapanahunan bilang pantay na kahalagahan at, sa pangkalahatan, ipakita sa solusyon sa arkitektura ng punong tanggapan na ang batayan ng kultura ay magkakasundo.
Ang unang aksyon ni Soler ay lubos na radikal: gumawa siya ng puwang sa dingding ng isa sa mga gusali, na pinagtatalunan na ang mga tanggapan na pinlano mula sa gilid ng kalye ng Bon-Anfan, dahil sa makitid at kadiliman, ay walang sapat na ilaw. Sa kabila ng katapangan ng hakbang na ito, naging maayos ang lahat, sapagkat kahit ngayon ay may napakakaunting ilaw sa kalyeng ito, at kung iisipin mo para sa isang segundo kung gaano kadilim ito dito dati, ang diskarte ni Soler ay tila ang tanging tama. Ang mga materyales na napanatili mula sa dingding ay ipinamahagi ng arkitekto, hanggang sa maaari, kasama ang perimeter ng nagresultang patyo. Ang isang napaka kaaya-ayang hardin ay inilatag sa bakuran na ito, na naging isang mahusay na kahalili sa isang makitid, madilim na kalye.
Bago simulan ang pagbuo ng mga plano, pinag-aralan ni Soler ang kapal ng mga pader, ang lalim ng mga gusali, binawasan ang laki ng mga hilig na tadyang at tinanggal ang lahat na, mula sa kanyang pananaw, ay nakausli sa labas nang walang makabuluhang dahilan. Bilang isang resulta, naging posible na pagsamahin ang dalawang mga gusali na medyo walang sakit sa bawat isa, ikonekta ang mga sahig na matatagpuan sa iba't ibang mga antas, at lumikha ng mga komportableng lugar ng trabaho.
Ang pangunahing pasukan ay mula sa abala na rue Saint-Honoré: ito ay isang maluwang na bulwagan na may mababang kisame. Mayroon ding isang hagdanan na katulad ng karaniwang matatagpuan sa malalaking mga department store ng kasaysayan. Bago ang pagpapanumbalik, ito ay nasa isang nakalulungkot na estado. Ang salamin ng harapan ng baso ay napalitan ng mga slide ng bintana, at ang mga tanggapan ay bukas na mga puwang ng plano sa buong kabuuan ng gusali, nang walang anumang mga pagkahati.
Matapos ang muling pagpapaunlad, ang gitnang puwang ng gusali ay naging isang lugar ng serbisyo, at ang natitirang mga lugar ay konektado sa hardin dahil sa pagpapasimple ng perimeter. Dapat pansinin na ang disenyo ng arkitektura ng mga panloob na lugar ay batay sa paunang mayroon na istraktura na may kaunting mga pagbabago. Sa parehong oras, ang arkitekto ay lumikha ng mga puwang na may pinaka-nababaluktot na geometry. Ang mga bagong plano para sa punong tanggapan ng Ministri ng Kultura ay tila maginhawa at naaangkop at, sa prinsipyo, hindi nag-iiwan ng mga katanungan, na hindi masasabi tungkol sa medyo kontrobersyal na solusyon ng mga harapan.
Ganap na natakpan ni Francis Soler ang mga dingding at bubong ng muling pagtatayo ng isang stainless steel net. Ang gayak ay nakapagpapaalala ng mga disenyo ng nouveau ni Hector Guimard, ngunit sinabi mismo ni Soler na ang mga computer-scale na fresko ni Giulio Romano mula sa Palazzo del Te sa Mantua ay ginamit sa istraktura ng grid. Ito ay isang nakakatuwang paglipat sa napapanahong sining sa pamamagitan ng pagpapasimple ng kasaysayan sa pinakabagong teknolohiya. Ang mga elemento ng modular mesh ay magkaparehong sukat kasama ang buong perimeter ng gusali, hindi kasama ang patyo na may hardin.
Sa totoo lang, ang grid na ito ang nagbigay ng aking pag-aalinlangan. Mukhang napaka-kahanga-hanga at kaakit-akit, kahit na - mula sa ilang mga anggulo - lumilikha ng isang epekto ng haze. Bilang karagdagan, hindi ito pormal na nakakasama sa mga makasaysayang harapan: naibalik sila, ngunit hindi nabago sa anumang paraan. Gayunpaman, muli, mula sa ilang mga anggulo, ang mga modyul na ito ay hinati ang harapan sa mga hindi pantay na bahagi ng paningin, na tila hindi ganap na tama. Hindi rin malinaw na malinaw kung ano ang pakiramdam ng mga empleyado ng ministro, yamang ang pattern ng grid ay napakayaman at, tulad ng sa tingin ko, ay maaaring nakakainis kapag tiningnan mula sa loob ng gusali. Sumasang-ayon, hindi lahat ay nais na gumastos ng isang araw na nagtatrabaho, pana-panahon na tinitingnan ang paghabi ng bakal sa halip na ang tanawin sa labas ng window.
Gayunpaman, ang aking opinyon tungkol sa abala ng grid para sa mga gumagamit ng istraktura ng Solera pagkatapos ay nagbago. Ito ay lumabas na ito ay gumagana sa prinsipyo ng mga openwork window bar sa arkitekturang Arab: mahusay na itinatago nito ang loob mula sa labas, ngunit sa parehong oras ay nagbibigay ng mahusay na kakayahang makita mula sa loob (Soler, sa pamamagitan ng paraan, ay ipinanganak at lumaki sa Algeria). Ang resulta ay tulad ng isang oriental na pilosopiya: hindi ka maaaring makita, ngunit perpektong makikita mo ang lahat sa paligid.
Ang pagtatayo ng Ministri ng Kultura at Komunikasyon sa Paris ay isang mahusay na sagot sa gawain ng kompetisyon: ang mga makasaysayang gusali ay pinagsama sa isang solong panloob at panlabas, at ito ay ginawang maganda at may kahulugan. Nakumpleto ni Francis Soler ang isang kahanga-hangang proyekto sa pag-aayos at hindi lamang binigyan ng mga gusali, lansangan, parisukat - ang buong lugar na ito - isang pangalawang buhay, ngunit inangkop din ito sa modernidad na may kasanayan na pinangalagaan ang diwa ng kasaysayan nito. At ang mesh ornament, tila sa akin, ay maaaring makilala bilang isang cobweb na naiwan sa mga bote ng lalo na mga bihirang mga alak sa koleksyon upang bigyang-diin ang kanilang halaga. Ito, siyempre, ay isang bersyon lamang - pagkatapos ng lahat, ang arkitektura ng Soler ay hindi mababasa nang madali at mabilis, ngunit kung makakabasa ka sa pagitan ng mga linya, kung gayon sa paglipas ng panahon ay tiyak na makakatuklas ka ng isang bagay na espesyal para sa iyong sarili.
