Ang eksibisyon ay isinaayos sa loob ng balangkas ng "Linggo ng Italya noong Pula Oktubre" ng National Institute of Architecture ng Italya In / Arch na may suportang pampinansyal ng kumpanya ng "Italian Quarter". Ang eksibisyon ay na-curate ng mga kalihim ng Institute In / Arch Francesco Orofino at Massimo Locci, at sa kauna-unahang pagkakataon ipinakita ito sa XII Biennale ng Architecture sa Venice bilang bahagi ng espesyal na programa; kaya, sa Moscow ngayon makikita mo ang isang maliit na piraso ng biennale ng nakaraang taon. Humihigop ng lat macchiato sa maluwang (at cool) na bulwagan ng Red Oktubre, maaari mo ring pakiramdam na ikaw ay nasa Italya para sa isang maikling sandali.
"Arkitektura. Pagsasama-sama ng disenyo at negosyo”- sabi ng inskripsyon sa sala-sala na gawa sa isang simpleng bakod na lambat ng chain-link, pininturahan ng puti at nakaunat sa dalawang mga layer sa isang simpleng kahoy na frame; isang bagay na katulad ay makikita sa isang napaka sibilisadong lugar ng konstruksyon. Sinasaklaw ng sala-sala ang isang maliit na parisukat sa malawak na puwang ng "Chocolate Shop" ng Krasny Oktyabr - sa mga dingding na nabuo mayroong 29 na malalaking litrato ayon sa pagkakasunud-sunod: nagsisimula sa itim at puti, 1950, at nagtatapos sa ating panahon. Sa gitna ay isang malaking kahoy na modelo ng hilagang-silangan ng suburb ng Roma.
Ang misyon ng Institute In / Arch ay upang magkaisa ang mga arkitekto, taga-disenyo, kostumer, media at iba pang mga propesyonal. Samakatuwid, ang pagbuo ng In / Arch ay direktang nauugnay sa pagbuo ng kasaysayan ng arkitektura ng Italya,”ang mga curator ay sigurado. Ang proyekto na ipinakita sa eksibisyon ay isang aklat, kasama ito sa kurikulum: ito ay isang proyekto para sa muling pagtatayo ng Roma, na binuo noong 1960 ng mga arkitekto ng ASSE bureau (kinatawan ito ng isang malaking modelo ng arkitektura na gawa sa kahoy). Ang layunin ng malakihang proyekto na ito ay ilipat ang bahagi ng pang-administratibong at pang-industriya na mga pasilidad mula sa sentrong pangkasaysayan patungo sa hilagang-silangan na suburb ng Roma, kung saan sa oras ng disenyo ay mayroong isang kalahating libong hectares ng mga bukirin at pastulan. Kaya, planong palayain ang makasaysayang sentro ng Roma mula sa isang bilang ng mga pagpapaandar sa lunsod sa pamamagitan ng urbanisasyon ng mga suburb. Alinsunod dito, ang mga istasyon ng riles ay lumitaw na mahusay na ikonekta ang suburb na ito sa sentro sa sentro ng Roma.
Ang ilan sa mga gusaling idinisenyo ng mga arkitekto ng ASSE para sa proyektong ito ay nagpapatuloy hanggang ngayon. At, bagaman ang proyekto ay hindi kailanman naipatupad nang buong buo, naging isang aklat - sapagkat radikal nitong binago ang diskarte sa lungsod sa kabuuan. Ang tagapangalaga ng eksibisyon na si Francesco Orofino ay nagsabi tungkol dito sa kanyang panayam, na naganap sa "Red Oktubre" noong nakaraang Sabado. Ayon kay Orofino, ang gawain ni Bruno Dzevi, Lucho Pissareli at iba pang mga arkitekto ng ASSE bureau sa loob ng balangkas ng proyekto para sa muling pagpapaunlad ng hilagang mga suburb ng Roma, ay nagtatag ng isang hindi maipaliwanag na ugnayan sa pagitan ng disenyo at negosyo: ang una ay nagbibigay ng isang malikhaing sangkap, ang pangalawa - isang praktikal. Sama-sama silang bumubuo ng isang bagong urbanistic na diskarte sa arkitektura na nananatiling nag-iisa lamang ngayon. Ayon kay Orofino, sa orihinal na bersyon ng XII Biennale ang pamagat ng eksibisyon ay dinagdagan pa para sa kalinawan sa subtitle na "Strategic Alliance for Quality" - naimbento mismo ni Bruno Dzevi.
Ang pagiging natatangi ng proyekto ng Roman ng ASSE bureau ay nakasalalay din sa katotohanan na nagsimula itong ipatupad noong dekada 60 sa pagkusa ng mga batang arkitekto nang walang suporta sa estado. Una, sumali ang mga developer sa pagpapatupad, pagkatapos ay mga istruktura ng negosyo, at sa wakas. panghuli ngunit hindi pa huli, ang administrasyon ng lungsod,”binibigyang diin ang Francesco.
Ang isa pang katangian na katangian ng curator ay disegno unitario - ang pagkakapareho ng diskarte sa arkitektura. Ang mga arkitekto ay lumapit sa pagbabago ng lunsod ng Roma sa isang pinagsamang pamamaraan: ang pagtatayo ng isang lugar ng tirahan ay pinlano kasama ang mga imprastraktura, shopping center at mga gusaling pang-administratibo. Upang maiwasan ang paglikha ng mga tradisyunal na point center sa bagong hilagang suburb ng Roma, iminungkahi ng mga arkitekto na ituon ang mga pangunahing bagay sa kahabaan ng axis na nakadirekta sa silangan ng lungsod. Ayon kay Orofino, ang pagpapaunlad ng ehe (paglikha ng isang chord) ay epektibo para sa muling pagtatayo ng mga lungsod na may radial-ring system, tulad ng Moscow at Rome.
Kasunod nito, ang arkitektura bureau na ASSE ay bumuo ng mga proyekto sa lunsod para sa iba pang mga lungsod sa Italya. Ang ilan sa kanila ay nakumpleto na: ito ang Gallaratese sa Milan o ang tulay sa ilog ng Bazento sa Potenza. Ang iba ay nagpatuloy pa rin, tulad ng tulay na naka-cable sa ibabaw ng Po River sa Piacenza at ang proyektong pagpapalawak ng Bocconi University sa Milan. Kabilang sa mga gawa ng ASSE maraming mga bagay sa imprastraktura ng transportasyon: sa partikular, ang pagpapalitan sa Naples at ang Cattinara overpass sa Trieste.
"Dinala namin ang paglalahad na ito hindi bilang isang gabay sa pagkilos, ngunit upang magkasamang magpasya kung gaano matagumpay ang mga proyekto," pag-amin ni Massimo Locci. Ang isang larawan noong 1982 ng Naples ay nagpapakita ng distrito ng negosyo na kinuha mula sa isang patlang. Tiniyak ng curator na ang proyekto ay hindi pa nakukumpleto at ang lugar ng negosyo ay katabi pa rin ng hindi naunlad na site. Kinukumpara ng Massimo ang kasong ito sa iba pa, mas matagumpay na mga halimbawa ng pagbabago.
Sa kanyang panayam, nakuha ni Francesco Orofino ang pansin sa kahalagahan ng pagsasama ng arkitektura at negosyo. Dahil sa underestimation nito sa Italya, pati na rin sa Russia, ang mga pagbabago sa kapaligiran ng lunsod ay matagal nang magulo. Binigyang diin ng kurator na ang mga estetika sa modernong wika ng arkitektura ay nabuo ng malikhaing sangkap, kasama ang responsibilidad sa lipunan at suporta sa pananalapi. Gayunpaman, kapag dumulas ang tingin sa ibabaw ng baso ng Parc Muzyka auditorium at ang panloob na istraktura ng tulay sa ibabaw ng Bazento, nawala sa isipan ang mga pagiisip. At sa ulo ng isang bisita na umaalis sa bulwagan, puno ng isang maamoy na amoy, sa halip na kalkulasyon na mapanlikha, ngunit isang libreng quote ni Le Corbuzet, na sinipi ni Francesco: "Ang arkitektura at kaligayahan ay hindi malayo sa bawat isa. Ang mga taong masaya lang ang lumilikha ng arkitektura."
