Bagong paggawa ng Chekhov Moscow Art Theatre na "The Bright Path. 19.17 ", kung saan si Sergei Tchoban at Agniya Sterligova ay kumilos bilang mga tagadisenyo ng yugto, ay isang pagtatangka na maunawaan ang mga kaganapan ng Rebolusyon sa Oktubre sa pamamagitan ng mga mata ng isang napakabatang henerasyon at nagpapahiwatig na paraan ng pinakabagong oras. Ito ay hindi para sa wala na ang isang tuldok sa petsa sa pamagat ng pagganap ay nagpapahiwatig: dapat itong basahin tulad ng sa kasalukuyan alinsunod sa tradisyon na nagsasalita ng Ingles - "labing siyam na labimpito”. Ang pagpapatuloy ng tradisyon ng Soviet ng mga pagganap na "Danish" sa ating panahon ay halos isang hamon, at mula sa yugto ng Moscow Art Theatre ang hamong ito ay itinapon ng 25-taong-gulang na direktor at aktor na si Alexander Molochnikov, na, sa kabila ng mga - muling sumalungat - kabataan, mayroon nang dalawang independiyenteng produksyon kasama ang isang buong tampok na pelikulang "Mga Alamat" na may pakikilahok ng isang buong pangkat ng mga bituin sa Russia. Sa pamamagitan ng paraan, ang pakikipagtulungan sa pagitan ng Molochnikov at Tchoban ay nagsimula nang tumpak sa pelikula: tila kay Alexander na walang sinuman ang makakakuha ng isang visual na serye para sa kanyang pagpipinta sa Moscow kaysa sa isang arkitekto.
Ipinakilala sila ng sikat na artist na si Pavel Kaplevich, at ang kagalang-galang na arkitekto at ang batang aktor sa paanuman ay agad na natagpuan ang isang karaniwang wika - bukod dito, napagtanto nila na mayroon silang sasabihin sa bawat isa hindi lamang sa isang tao, ngunit din sa isang malikhaing paraan, na madali at kawili-wili para sa kanila na mag-imbento ng sama-sama. Kahit na hindi mo alam na ang itinakdang disenyo ng pagganap ay ginawa ng isang propesyonal na arkitekto, halata na siya ay isang tao na may mahusay na pag-iisip na spatial. Draftsman, tagadisenyo ng eksibisyon, kolektor, publisher - sa lahat ng kanyang guises, si Choban ay mananatiling tapat sa kanyang pangunahing propesyon: kung ito ay isang guhit, kung gayon isang arkitektura, kung isang magazine, pagkatapos ay tungkol sa arkitektura, kung isang museo, pagkatapos ay isang pagguhit ng arkitektura.. Nalalapat ito sa scenario ng "Banayad na Landas" nang buong sukat. Ang isang malakas, malakihan at sabay na dekorasyon ng laconic ay hindi nagsisilbi at hindi naglalarawan ng aksyon - hinuhubog ito sa isang tiyak na lawak, pinamunuan ito, na nagdidikta ng sarili nitong mga batas, na binibigyan kung ano ang nangyayari sa entablado ng mga bagong mukha at kahulugan. at kahit papaano didisiplina ito, na kung saan ay hindi labis sa labis na masikip na pagganap ng phantasmagoria na ito sa pag-ikot ng mise-en-eksena at patuloy na nagbabago ng ratio ng harapan at background.
Molochnikov mismo ang nag-imbento ng isang plano tungkol sa kung paano ang isang simpleng nagtatrabaho na si Makar (Artem Bystrov) ay nahuhulog sa kamay ng "banal na trinidad" ng mga demiurge at pampulitika na si Lenin, Krupskaya at Trotsky (Igor Vernik, Inga Oboldina / Irina Pegova, Artem Sokolov), nakakakuha ng isang maalab na motor sa halip na isang puso - at kalaunan ay may mga pakpak ng bakal - at nagtapos upang gumawa ng isang rebolusyon: kunin ang Winter Palace, pukawin ang mga sundalo, labanan ng mga kamao. Ang nanginginig na ballerina na may pag-ibig sa kanya na may nagsasalitang pangalang Vera (Victoria Isakova), na kinuha pagkatapos ng pinakamamahal na alimpulos ng rebolusyonaryong romantikong, ay nagpatuloy sa kanyang trabaho sa likuran, nag-oorganisa ng isang bagong paraan ng pamumuhay sa siksik na bahay ng dating bas ng malalaking at maliit na mga teatro ng imperyo (Alexei Vertkov).
Ang pangunahing elemento ng disenyo ay isang multi-layered portal na ganap na umaangkop sa kalahating bilog ng yugto ng Mkhatov, na binuo mula sa pagkakayari, na parang mga gusot na metal na arko. Pinupukaw nito ang maraming mga samahan: ang ilan - tulad ng vault ng isang simbahan o arko ng General Staff - ay direktang iminungkahi ng mga tagalikha ng dula, ang ilan ay naiwan sa imahinasyon ng manonood. Minsan ang portal na ito ay pinaghihinalaang bilang isang walang katapusang lagusan, pagkaladkad sa isang nakakatakot na pag-ikot ng kadiliman, kung minsan, sa kabaligtaran, ay kahawig ng isang megaphone, mula sa kailaliman kung saan si Kasamang Lenin, na "Padre Vladimir" din, ay nagpapaliwanag sa kanyang mga espiritwal na anak. At dahil para sa mga bayani ng dula siya ay parehong isang propeta, at isang hari, at isang diyos, ang kalahating bilog sa itaas ng kanyang ulo ay binabasa nang sabay-sabay bilang isang uri ng halo.
Ang isa pang medyo diskarte sa arkitektura: ang mga portal ng gilid ng mga pakpak ay naka-linya nang pahalang sa mga cell-cells, na sa tamang oras ay puno ng mga numero ng mga artista, na sumasalamin sa kanilang pagiging matatag ng isang karagdagang elemento ng mga plastik na arkitektura. Ano pa?.. Oo, sa totoo lang, iyon lang. Mayroong praktikal na hindi kinakailangan hindi lamang para sa ilang mga dekorasyon, ngunit din para sa mga props: ng mga kasangkapan sa entablado, bukod sa isang malungkot na piano, mayroon lamang isang tiyak na bilang ng mga dumi ng tao, na kasing kulay-abo ng buong nakapalibot na espasyo. Ang lubos na gumaganang bagay na ito ay madalas na tumatagal ng isang makasagisag, kahit na pang-konsepto na papel: sapat na upang maalala ang walang katapusang pila na may mga bangkito sa kamay, malinaw na sumasalamin sa mapurol na katotohanan ng isang communal apartment. Naaalala ni Alexander Molochnikov kung gaano katagal ang mga tagalikha ng dula na nagpunta sa larawang ito ng laconic, kung gaano karaming mga pagpipilian ang natangay sa paglalaba na nakabitin upang matuyo, mga takure at kaldero, at iba pang basurang komunal … Ngunit sa huli nalaman na ang lahat ng ito ay maaaring gawin nang wala, at ang taga-disenyo ng mga dumi ay hindi gumana nang mas masahol kaysa sa anumang "Lego" at mula dito maaari kang bumuo ng anumang item na kailangan mo - mula sa isang kama hanggang sa isang plataporma.
Siyempre, kasangkot din ang makinarya ng dula-dulaan, dahil ang malaking yugto ng Moscow Art Theatre ay nagbibigay ng malaking pagkakataon para dito. Ang mga platform na tumataas sa kurso ng pagkilos alinman sa pagtaas ng mga bayani sa itaas ng canvas ng eksena, o itago ang mga ito sa ilalim ng mga ito, na naglalarawan, halimbawa, ang masikip na kubeta ng Makar at Vera.
Kung typologically isang serye ng sunud-sunod na mga sketch na bumubuo ng isang pagganap ay katulad ng isang comic book, estilistiko ang komik na ito ay nagmula sa mass propaganda art ng 1920s kasama ang idealisasyong ito ng "bagong tao" at walang awang mga karikatura ng "mga kaaway". Ang eskematiko na likas na poster ng pampulitika ay maaaring masubaybayan kapwa sa mga imahe ng mga character, at sa mise-en-scènes, at kahit sa programa para sa dula, sa pabalat na kung saan ang mga artista sa anyo ng mga atleta ay nanatili sa isang gymnastic pyramid - "gawin mo ito minsan!". Ang programa, sa pamamagitan ng paraan, ay napaka-arkitektura - ito ay isinalarawan sa mga guhit ni Sergei Tchoban, na hindi mga sketch para sa dula, ngunit nasa isang hindi maikakaila na relasyon sa kanya: bawat isa sa kanila ay isang pagtatangka upang maunawaan ang parehong mga kaganapan sa Kasaysayan ng Russia.
Ang isa sa mga pakinabang ng "mahika ng teatro" ay ang halos walang limitasyong mga posibilidad na pulos mga teatro na teknolohiya ay nagdadala sa loob ng kanilang mga sarili, na may kakayahang mahiwagang binago ang "matting sa isang ermine". Ang istraktura ng portal kung minsan ay mukhang gawa sa magaspang na bato, kung minsan ay nagtatapon ito ng isang mapurol na ningning ng lata o dahon ng ginto, o kahit na ang pimples na balat ng ilang malas na reptilya. Tulad ng kung sa pangungutya, ang pangunahing kulay ng "Banayad na Landas" ay walang pag-asa na kulay-abong may mga bihirang splashes ng itim at iskarlata, ngunit salamat sa sining ng taga-disenyo ng ilaw (Alexander Sivaev), ang tanawin ay naiilawan ng asul na salamin ng pag-asa, o na may mga pulang pag-flash ng dugo ng mga pagpapatupad ng masa.
Alinsunod sa mga modernong konsepto ng multimedia teatro, ang pagganap ay naglalaman ng mga elemento ng mga kaugnay na sining, mula sa koreograpia hanggang sa pagmamapa ng video. Ang mga kuha ng aklat ng pagkuha ng Winter mula sa "Oktubre" ni Eisenstein ay inaasahang nasa likuran, mga taong maliit mula sa "Bagong Gulliver" ni Alexander Ptushko na nagmartsa sa pagitan ng mga binti ni Gulliver (muli, sa pamamagitan ng isang paraan, isang arko!), Bilang isang hiwalay na artistikong fragment mayroong isang mini-film na espesyal na kinunan ng mga tagalikha ng dula batay sa "Chevenguru" ni Plato … Ayon sa direktor, ang mga pagsingit ng video ay higit ding ideya ng mga arkitekto at itinakda na mga tagadisenyo, at ang kanilang sagisag ay gawa ng kamay ng Agnia Sterligova, "isang marupok na batang babae na gumawa ng lahat ng ito at naghahanap. Ginawa, binago at hinawakan nang mahigpit ang camera tulad ng isang tunay na propesyonal. " Sa pamamagitan ng paraan, kung para sa Choban ito ay isang pasinaya sa dula-dulaan, kung gayon si Agnia ay kumilos bilang isang itinakdang tagadisenyo: noong 2015, kasama si Sergei Kuznetsov, dinisenyo niya ang seremonya ng pagbubukas ng makasaysayang yugto ng Helikon-Opera pagkatapos ng pagpapanumbalik.
"Higit sa lahat," sabi ni Sergei Tchoban, "nais naming iparating ang masakit na pakiramdam ng pagbabago ng isang malaking solemne na puwang sa isang communal apartment, gupitin sa maliliit na mga cell, kapag ang perpektong naging isang baluktot, malaki - sa isang maliit, kamangha-mangha - sa, sa madaling salita, nabawasan sa isang sandali”… Ito, sa katunayan, ang pangunahing ideya ng tanawin, at kung titingnan mo mula sa puntong ito ng pananaw, ang aming mahabang mahabang pasensya na kuwento ay tumatagal ng isa pang anggulo, medyo kalunus-lunos, gaano man ito kaaya-aya na burlesque maaari itong magkaila.
