Ang produktibong tandem ng kilalang bureau ng arkitektura ng Russia, na itinatag nina Dmitry Likin at Oleg Shapiro, at isang kumpanya na nagdadalubhasa sa pagbibigay ng mga keramika ay nararapat na magkahiwalay na talakayan. Gusto kong simulan ito sa huling Arko ng Moscow, kung saan ang Wowhaus kasama sina Arch-Skin at Vitra ay nagpakita ng isang kagiliw-giliw na paglalahad sa anyo ng isang maliit na simbolikong ampiteatro. Ang dalawampu't taong anibersaryo ng eksibisyon ay ayon sa kaugalian na ginanap sa Central House of Artists sa pagtatapos ng Mayo, subalit, nagulat ito sa mga regular na bisita sa kapansin-pansing binago na format at komposisyon ng mga exposition.
Sa isa sa mga maliliit na bulwagan sa ikatlong palapag ng Central House of Artists, ang mga bisita ay maaaring makahanap ng isang napaka kakaibang espasyo: isang maliit, makitid na silid na naka-sandwiched sa pagitan ng sinehan at ng paglalahad ng MARCH school, na sinakop ng isang solidong monolithic stepped volume. Inilagay sa pahilis sa buong bulwagan, pinagsama nito ang mga upuan para sa mga manonood, isang entablado para sa mga nagsasalita, at isang screen para sa pagsasahimpapawid ng mga pelikula at imahe. Dinisenyo upang maging isang lugar para sa komunikasyon, dayalogo, pag-aaral at talakayan, ang puting matangkad na istraktura ay itinakda at na-highlight ng mga nakamamanghang elemento mula sa mga materyales sa Arch-Skin. Sa partikular, ang mga keramika mula sa koleksyon ng Disenyo (LAMINAMRUS Oxide Nero) ay ginamit. Ang makatas na orange rampa ay nakatayo sa magkabilang panig ng mataas na plataporma sa gitna, na tumutulong sa mga bisita sa eksibisyon na madaling madaig ang balakid, paglipat mula sa isang bulwagan patungo sa isa pa. At ang lahat ng mga pangunahing ibabaw ng hall ay nahaharap sa isang marangal na kayumanggi kayumanggi "katad" mula sa Arch-Skin na may isang malambot na ginintuang ningning.
Alalahanin iyon sa kauna-unahang pagkakataon na ito
ang pag-install ay ipinakita noong Enero ng taong ito sa Architektur Galerie Berlin. Ang Wahhaus bureau ay personal na inanyayahan sa Alemanya ng may-ari ng gallery na si Ulrich Müller upang pamilyar ang publiko sa Berlin sa kasalukuyang mga uso sa arkitektura ng Russia. Ngunit hindi sa anyo ng mga tablet at layout, ngunit sa anyo ng mga hindi pangkaraniwang bagay ng sining at pag-install ng sining na nagpapahintulot sa isa na tumagos sa diwa ng malikhaing pag-iisip ng isang arkitekto ng Russia. Ang paglalahad nina Oleg Shapiro at Dmitry Likin ay naging una sa isang serye ng mga nakaplanong at regular na eksibisyon ng ganitong uri. Plano nilang gaganapin ng humigit-kumulang 1-2 beses sa isang taon. At ito ay para sa puwang ng gallery ng Berlin na ang mga arkitekto ay nagmula sa kanilang konsepto na tinatawag na "Architecture as Communication", at pagkatapos ay matagumpay na ipinatupad ito hindi lamang sa Alemanya, kundi pati na rin sa bahay, sa Moscow.
Ayon sa manifesto ng may-akda, ang proyekto ay nakatuon sa kakayahan ng arkitektura upang magsagawa ng dayalogo sa lipunan, binabago ang buhay ng lungsod. "Maaaring hindi marinig ang isang arkitekto, ngunit dapat niyang isabi ang mga problema sa lipunan at imungkahi ng mga paraan upang malutas ang mga ito," sabi ng manipestasyong Wowhaus. Dapat na pangasiwaan ng arkitektura ang paglitaw ng mga contact sa pagitan ng mga tao, na siya namang nakikipag-usap at nakikipag-ugnayan, ang magbabago at mag-update ng kanilang kapaligiran. Ang ampiteatro, minamahal nina Oleg Shapiro at Dmitry Likin, ay naging sagisag at simbolo ng komunikasyon sa arkitektura.
Dapat kong sabihin na, tulad ng sa Berlin, ang amphitheater ay nagtrabaho sa Moscow, na ganap na binibigyang-katwiran ang pagganap na layunin nito. Walang walang laman na puwang sa matataas na puting mga hagdan-hagdan. Ang mga bisita sa eksibisyon ay naayos pa sa isang hagdanan at isang maliit na plataporma, na para sa karamihan ay gagamitin bilang isang puwang ng pagbiyahe para sa paggalaw ng mga bisita.
Sa loob ng balangkas ng Arch of Moscow, ang ampiteater ay hindi lamang ang platform kung saan ipinakita ang mga kakayahan ng mga materyales sa Arch-Skin. Bilang karagdagan, ang mga produkto ng kumpanya ay ipinakita sa ikalawang palapag ng Central House of Artists sa eksposisyon na "Teplitskaya Design", kung saan ang mga keramika, kagiliw-giliw sa kanilang mga kulay at dekorasyon, ay gawa sa panloob na mga item at mga mesa ng kape na gawa sa natatanging smaltoceramics. Bilang karagdagan, sa gitnang pasukan sa bahay ng mga artista, maaaring makita ang isang kamangha-manghang art object na "Golden River", nilikha ng SPEECH bureau sa pakikipagtulungan ng Italyano
ng artist na si Marco Bravura na may mga aktibong kontribusyon mula sa Arch-Skin.
Pag-iwan sa Arch ng Moscow, nais kong ipaalala sa iyo na ang mga halimbawa ng mabungang kooperasyon sa pagitan ng Wowhaus at Arch-Skin ay hindi magtatapos doon. Ang pinaka-mapaghangad at mahalaga dito ay makatarungang matawag na proyekto para sa muling pagtatayo ng Drama Theater. K. S. Stanislavsky. Ngayon, salamat sa mga pagsisikap ng bureau, ito ay naging Stanislavsky Electrotheatre. Sa paglikha ng kanyang interior, ang mga produktong Arch-Skin ay nilalaro, kung hindi isang mapagpasyahan, kung gayon isang napakahalagang papel. Ang lambot ng mga pagkakayari, ang kagalingan ng maraming kulay ng paleta, ang maginhawa na magkakaibang laki ng mga tile ay nakatulong upang malutas ang isang komplikadong problema sa disenyo, na sabay na pinangangasiwaan ang parehong pangangalaga ng makasaysayang hitsura at pagpapabuti ng puwang, na dinadala upang matugunan ang mga hinihingi ng modernong mundo.
Pinag-usapan na namin ang tungkol sa proyektong ito nang detalyado sa aming website. Mahalaga na kapwa sa maliliit na bagay ng sining at sa mga pag-install na ipinakita sa antas internasyonal, at kahit sa loob ng mga multi-layered interiors tulad ng sa isang teatro, kung saan ang kasaysayan at pamana ng kultura ng bansa ay sumalungat at bumangga sa modernidad, ang diskarte ng ang mga arkitekto ay nananatiling hindi nagbabago. Ang pamamaraang ito ay pinakamahusay na masasalamin sa mahusay na pamagat ng nabanggit na eksibisyon - "Architecture as Communication". At ito ay hindi lamang ang kakayahan ng arkitektura upang itulak ang mga residente ng lungsod na makipag-usap, ito rin ang pangangailangan para sa isang pare-pareho na pag-uusap ng anumang arkitekturang bagay sa lungsod. Ang teatro, para sa mga may-akda, sa ganitong pang-unawa ay kakaiba sa pagkakaiba-iba sa mga parke, embankment at pag-install - dapat ito ay isang bahagi ng kapaligiran sa lunsod, dapat itong maging interesado sa mga tao, dapat itong maging aktibo at maraming gamit. At dapat din itong mahusay na ipatupad, at narito mahalaga na huwag magkamali sa pagpili ng mga materyales.
