Ang pinuno ng pagdiriwang ay ang pagpapakita ng mga bureaus na kabilang sa Association of Architectural Workshops (OAM), at bukod sa mga proyekto ng huling dalawang taon, sa kauna-unahang pagkakataon sa kasaysayan ng St. Petersburg Architecture Biennale, ang mga bisita ay inanyayahan upang suriin ang mga gusaling ipinatupad sa nakaraang labinlimang taon ng pagkakaroon ng samahan.
Sa pagbubukas, sinabi ng pangulo ng Union of Architects ng St. Petersburg, na si Oleg Romanov, na ang pangunahing layunin ng biennale ay hindi lamang ang pagtatanghal ng mga nagawa ng mga arkitekto ng St. Petersburg, ngunit isang dayalogo rin sa mga mamamayan. "Ang isang palitan ng pananaw ay kinakailangan, sapagkat hindi lahat ay nakakaalam ng modernong arkitektura. Ang ganitong mga biennial ay inilaan upang masabi natin kung ano ang modernong arkitektura at kung ano ang mga uso sa lungsod, "sabi ni Romanov.
Karamihan sa mga gawaing ipinakita ay kilala na ng mga mamamayan. Halimbawa, pinag-uusapan natin ang tungkol sa itinayong muli na Punong Punong-himpilan ng Nikita at Oleg Yaveinov, ang bagong yugto ng Alexandrinsky Theatre ng Yuri Zemtsov at Mikhail Kondiain, ang proyekto ng deposito ng Ethnographic Museum ng Mikhail Mamoshin, ang konsepto ng pag-unlad ng alluvial na teritoryo ng Vasilyevsky Island mula sa Soyuz 55 Bureau. Gayunpaman, maaari ding tingnan ang mga proyekto, na ang pagpapatupad nito ay naganap nang mas mahinahon, nang walang gaanong malapit na pansin ng publiko. Nagtatampok din ang eksibisyon ng mga proyekto ng pangunahing mga kumpetisyon, halimbawa, tulad ng Judicial District, ang Guggenheim Museum sa Helsinki.
Mikhail Mamoshin: "Tila sa akin na ang konstruksyon sa St. Petersburg, lalo na sa makasaysayang bahagi ng lungsod, ay palaging may sariling natatanging tampok. Nakikita natin ang ganap na magkakaibang mga gawa, ngunit mayroon silang magkatulad - sa subtext ng bawat isa sa kanila nabasa natin ang Petersburg. Ang arkitektura bilang isang buo ay naging mas matalino, mas may katuturan at may mas mataas na kalidad, mas isinama sa dayalogo sa lungsod. Mayroong ilang mga natitirang mga spot sa gitna, kaya maraming pansin ang binayaran sa muling pagtatayo - ang arkitektura ay nagiging mas introverted. "
At kung binigyan ng mga tagapag-ayos ang mga pagawaan ng ilang kalayaan sa pagpili ng kung ano ang ipapakita para sa dayalogo na ito sa Biennale, kung gayon ang pagpili para sa "Architectural Yearbook 2015" na ipinakita sa pagbubukas ng kaganapan ay mas maingat. Kabilang dito ang pinakamahusay, sa palagay ng asosasyon, mga gawa ng mga miyembro nito sa nakaraang taon - 91 na proyekto lamang.
Ang isang mahalagang pagkakaiba sa pagitan ng anibersaryo biennale ay sa oras na ito ay nagpasya silang isawsaw ang mga panauhin sa isang paglalakbay sa kung ano ang nagawa ng asosasyon na magawa sa loob ng labinlimang taon ng pag-iral nito - isang maikling ulat sa larawan tungkol sa gawaing nagawa ay ipinakita sa ikalawang palapag. Nagbibigay ito ng isang mahusay na pagkakataon upang subaybayan kung paano ang saloobin patungo sa arkitektura ng lungsod ay nagbago mula 2000 hanggang sa kasalukuyang araw.
Evgeny Podgornov: Marami sa mga gusali na ipinakita dito mula sa isang paggunita, mas maaga ay nagdulot ito ng pagpuna, ngunit nakikita natin na ang mga proyektong ito ay nag-ugat sa lungsod. Samantala, ngayon, ang paglikha ng isang naka-bold na proyekto na pag-uusapan ng lahat ay hindi ang pangunahing gawain ng isang arkitekto. Ang isang naka-bold na proyekto ay dapat na mailagay, lalo na sa gitna. Ang pagiging mataktika ng gusali ay dapat naroroon”.
Sa pagtingin sa pabalik, makikita mo kung paano nagbabago ang mga kagustuhan sa pag-andar alinsunod sa oras: sa mga taong napakain ng pagkain ay maraming mga proyekto sa negosyo at aliwan, mga tanggapan at shopping center - ang oras ng mga paghihirap sa pananalapi ay binabago ang prayoridad sa pabahay. Gayunpaman, sa ngayon nakikita pa rin namin ang maraming mga pampublikong proyekto na may pagpopondo ng gobyerno.
Maraming mga studio ng arkitektura ang nagsimulang magtrabaho nang mas aktibo para sa pag-export, alinman sa paglilipat ng diwa ng St. Petersburg sa iba pang mga rehiyon ng bansa, o sa kabaligtaran, na pinapayagan ang kanilang sarili na lampasan ang lokal na kapaligiran. Sa partikular, ipinakita ng "Studio 44" ang mga napakalaking proyekto ng Theatre of Choreography at ang gusali ng Ministry of Defense sa Astana, isang konsepto para sa pagpapaunlad ng makasaysayang sentro ng Kaliningrad, at ipinagyabang ng isang istasyon ng riles sa Olimpiko Sochi, na ginawa sa presyon ng oras. Ang workshop na B-2 ni Felix Bunov ay naghanda ng isang proyekto para sa isang buong bayan ng resort sa mga bundok ng Italya, ang tanggapan ni Mamoshin, bilang karagdagan sa pagpapakita ng isang bagong yugto sa Maly Drama Theatre sa St. Petersburg, ay nakagawa ng isang proyekto para sa isang museo ng kono. sa Salekhard.
Sa parehong oras, hindi maraming mga ideya ang hiniram mula sa pagsasanay sa arkitektura sa mundo - ang mga arkitekto ay tila mas tumingin sa kanilang sarili, paaralan ng arkitektura ng Leningrad at pagpaplano sa lunsod. Ang mga parunggit sa istilong Stalinist Empire o functionalism ay magkakasama sa pagnanais na pag-isipang muli ang mga trend sa mundo na isinasaalang-alang ang kaisipan ng Russia at maging ang pagtanggi ng internasyunal na istilo.
Sergey Oreshkin: "Ang kalidad ng trabaho ay napabuti ng kapansin-pansing, at isang pilosopikal na background ang lumitaw. Bago ang krisis, ang mga tao ay nakakuha ng pera, halos hindi naisip ang tungkol sa kasaysayan at konteksto ng lugar at dinisenyo square meter, ngunit ngayon naaawa ang mga masters sa lakas, sinusubukan nilang lumalim. Maraming eclecticism at pseudo-historismismo ang lumitaw. Mayroong isang pangangailangan para dito, at mayroon ding pagnanais na sundin ang landas na tila ang pinakamatagumpay para sa kapwa namumuhunan at arkitekto. Ang neoclassicism, neo-Stalinist Empire style ay lumitaw. Ang interstyle na ginamit ng aming mga kasamahan sa Kanluran ay hindi katanggap-tanggap sa ating bansa sa madaling maunawaan na antas. "
Marahil dahil sa ang katunayan na maraming mga gawaing nakatuon sa pagpapaunlad ng sentro ng lungsod ay ipinakita sa Biennale, nakatuon ang pansin sa paksa ng mga pag-uugali sa tradisyon, kung gaano kahalaga para sa publiko at sa batas ngayon na mapanatili ang makasaysayang itinatag ang kalawakan ng lunsod. Gayunpaman, ito ang resulta kung paano matapang na ginagamot ang makasaysayang bahagi ng lungsod mula pa noong simula ng 2000s. Ngayon, isang takot na tao sa kalye shudder sa pariralang "modernong arkitektura" at haka-haka mga pagkakamali sa lunsod.
Ayon sa mga arkitekto, ngayon "ang anumang makasaysayang gusali ay idineklarang isang sagradong baka." Sa kabilang banda, pinapayagan kang lumipat sa isang husay na bagong antas ng mga proyekto. Naniniwala si Yuri Zemtsov na ngayon ay may mas kaunting mga "labis na proyekto", ang disiplina ng lungsod sa mga may-akda: "Ang mga arkitekto, na nasa kapaligiran sa St. Petersburg na may regulasyon at kalubhaan, ay pinilit na panatilihin ang antas na ito."
Nikita Yavein: Tila sa akin na ang average na temperatura sa ospital ay nanatiling pareho, ngunit mayroong polariseysyon sa pagitan ng kung ano ang nagawa nang masama at kung ano ang nagawa nang maayos. Ngayon maraming iba pa nang deretsahang masamang bagay, ngunit sa parehong oras maraming mga mabubuting bagay. Grabe ang arkitektura ng masa. Ang arkitektura ay bubuo dahil sa dalawang bagay: isang matalinong customer at isang badyet sa konstruksyon. Sa gitna, pinipilit ang customer na maging matalino, sapagkat kung hindi man ay mahirap ipatupad ang proyekto. Sa malawakang konstruksyon, maaari ka ring makahanap ng maraming mga kagiliw-giliw na bagay, ngunit kakaunti ang mga tao na abala upang hanapin ito, 80% ng mga proyekto ang ginagawa ng kanilang mga tagabuo mismo, ang mga bahay ay simpleng kinukuha mula sa karaniwang mga seksyon.
Gayunpaman, ang mga may-akda ng mga proyekto mismo ang magsasabi tungkol sa kung paano nagbago ang pag-uugali ng mga arkitekto at publiko sa loob ng balangkas ng mga lektura at mga bilog na mesa sa Biennale, na sa taong ito ay inayos ng magasing Project Baltia.
Ang eksibisyon ay tatakbo hanggang Abril 20.
