Ang Zaryadye Park ay marahil isa sa pinakatunog ng mga proyekto sa Moscow sa mga nagdaang taon. Ang konstruksyon nito ay puspusan na, at ang dami ng gusali ng Philharmonic - ang nag-iisang malaking gusali ng parke, na matatagpuan sa matinding silangang bahagi nito, sa tabi ng daanan ng Kitaygorodsky - ay malinaw na nakikita kapwa mula sa likod ng bakod at sa mga koleksyon ng imahe ng satellite kung saan maaari mong makita ang isang higanteng hugis ng kabayo na auditoryo.
Kaliskis - 23 800 m2 kabuuang lugar - ang gusali ay ipinangako kay Valery Gergiev, na isinasaalang-alang ang tagapangasiwa nito at tinawag na ang Philharmonic "isang bulwagan ng XXI o kahit XXII siglo." Ang proyektong philharmonic ay ipinakita nina Sergey Kuznetsov at Valery Gergiev sa St. Petersburg International Cultural Forum noong 2016. Sa pangkalahatan, naipakita na ito nang higit sa isang beses sa iba't ibang mga All-Russian conference, kaya kilalang kilala ang mga parameter nito: pinaplanong buksan ang Philharmonic Society sa 2018; Ang Japanese engineer, tanyag na tao na si Yasuhisa Toyota ay nakikibahagi sa acoustics; sa kanyang portfolio ng limampung music hall, nagtrabaho siya para sa Elbe Philharmonic ng Herzog at de Meuron at para sa Parisian na si Jean Nouvel, pati na rin para sa Mariinsky Theatre. Ang gusali ay lilitaw na isang uri ng himala ng tekno.
Sa kabilang banda, ang paglaho ng kaunti ay nasabi tungkol sa arkitektura ng bagong Philharmonic, at ito ang halos unang talagang sariwa at modernong pampubliko na gusali sa bansa sa nagdaang dalawampung taon, kung hindi pa, mga taon.
Ang proyekto ng lipunan ng philharmonic ay binuo ni Vladimir Plotkin at TPO "Reserve" na may direktang paglahok ng punong arkitekto ng Moscow, Sergei Kuznetsov. Sa totoo lang, ang pangkat ng mga may-akda ay may dalawang pinuno - Kuznetsov at Plotkin; at Sergey Kuznetsov sa kasong ito ay sabay na kumikilos bilang pinuno ng dalawang koponan sa disenyo: ang Zaryadye Park at ang Philharmonic. Ang proyekto ay nangangailangan ng tatlong taon ng masusing gawain na may halos halos lingguhang pag-apruba, paglilinaw, pagpapabuti at dose-dosenang mga nuanced na pagpipilian.
Ang gusali ng Philharmonic ay isinama sa Zaryadye Park, na ngayon ay itinatayo alinsunod sa proyekto ng consortium na Diller Scofidio + Renfro, Hargreaves Jones at mga taga-City na sinamahan ni Alexander Asadov (tingnan.
mga proyekto sa kumpetisyon 2013). Ang kasunduan, bilang bahagi ng opsyonal na bahagi ng proyekto ng kumpetisyon noong 2013, ay iminungkahi na isama ang dami ng Philharmonic sa kaluwagan ng parke, lumilikha ng isang berdeng burol sa itaas nito, at tinatakpan ito ng isang "crust ng baso". Ginawa nitong posible na mapailalim ang dami ng lipunan ng philharmonic sa pampublikong espasyo ng parke. "Anumang hiwalay, di-kontekstong gusali ay maaaring gawing parisukat ang Zaryadye sa harap ng Philharmonic," kumbinsido ang mga kinatawan ng kasunduan. (Dapat itong mapaalalahanan na ang Philharmonic Society ay isang hiwalay na gusali sa pangalawang lugar ng proyekto ng kompetisyon na "Reserve").
Kaya, ang Philharmonic ay napailalim sa konsepto ng parke sa dalawang pangunahing mga parameter. Una, mula sa kanlurang bahagi, ang gusali ay lilitaw na "inilibing", na nagpapatuloy sa taas ng "Pskovskaya Gorka". Ang burol ay hindi totoo, karamihan sa mga lumang burol ay hinukay pagkalipas ng 1812, ngayon ay ang isang paradahan sa ilalim ng lupa ay matatagpuan sa loob ng "muling nabuhay" na burol, na maginhawa para sa Philharmonic, dahil ang kanlurang pader na nakatago sa artipisyal na kaluwagan ay magkakasama sa parking lot - sa panig na ito, lalo na, mayroong isang VIP- pasukan sa hall ng konsyerto, para sa mga nagmamaneho sa limousine.
Ang isang sulyap sa profile ng parke ay sapat na upang maunawaan: ang memorya ng burol ay isang palusot lamang, ang layunin ng artipisyal na kaluwagan ay hindi sa lahat ng muling pagtatayo ng makasaysayang lugar, ang mga burol ay nagiging bahagi ng isang masiglang plasticity, na mas malapit sa di-linear na arkitektura kaysa sa mga ideya sa hardin. Kaya't ang bubong ng Philharmonic ay hindi gaanong hinukay sa burol dahil itinayo ito sa volumetric scenario ng parke, na napapailalim sa mga alon nito.
Ang pangalawang elemento na minana ng gusali ng Philharmonic mula sa konsepto ng Diller Scofidio + Renfro consortium ay isang hubog na canopy ng baso, ang tinaguriang "glass crust", na itinaas sa itaas ng berdeng bubong sa mga branched na metal na sumusuporta sa mga gilid ng 5 metro at sa ang sentro ng 10 metro. Sa ilalim ng balat ng kahoy, ang isang klima ay dapat na bumuo ng medyo katamtaman kaysa sa Moscow - dahil sa mga solusyon na mahusay sa enerhiya ng kumpanya ng Transsolar, na, bilang karagdagan sa mga solar panel, nagsasama ng isang kumplikadong proyekto ng natural na bentilasyon: sa tag-araw, ang transom ng magbubukas ang canopy ng salamin, na kinukuha ang lamig, kabilang ang dahil sa kurbada nito, sa taglamig, ang "crust" ay dapat na maipon nang mainit; ang lahat ng ito ay bahagi ng mga atraksyon sa panahon ng hinaharap na Zaryadye Park. Ang taas ng itaas na punto ng bark bend ay tungkol sa 27 m, naabot nito ang mansanas ng krus ng Church of St. George sa Pskov Hill. Ang "bark" ay umalingawngaw sa kurba ng bubong at pinalalakas ito, ito ay nagiging isang basong bahagi ng maburol na lunas at nakakahanap ng suporta sa iba pang mga elemento ng tanawin, na hindi ka hahayaan na kalimutan ang gawa ng tao na parke. Ang "Glass crust" ay lamang ang pinakamalaki ng mga uri ng istraktura nito, isang uri ng apogee, at hindi lamang sa taas. Sa ilang mga paraan, mukhang ang scallop ng isang alon na lumiligid patungo sa baybayin, o kabaligtaran, sa isang mataas na baybayin sa isang lugar sa Scotland o Normandy, kung saan lumalaki, tumutubo ang burol - at biglang huminto, hinugasan ng dagat. Ang taas ng hiwa ay tungkol sa 18-19 metro, humigit-kumulang sa isang antas sa mga kalapit na anim na palapag na mga gusali ng apartment, upang ang "bangin" ng harapan ng Philharmonic nang sabay ay bumubuo ng isang seksyon ng kalye na nakatago sa likod ng naibalik na Kitaygorodskaya pader
Kaya, tila, mayroon kaming isang gusaling-bundok, isang bagay mula sa larangan ng pag-search ng iskultura at geolohikal ng modernong arkitektura. Ngunit sa hiwa, kung saan nagsisimula ang mga tunay na harapan ng gusali, nakaharap sa kalye, sa daanan at lungsod, nagiging iba ito: ilaw, transparent, nagyeyelo. At makatuwiran, matipid sa nagpapahiwatig na mga paraan. Sa base ng lakas ng tunog, madaling basahin ang isang baso na parallelepiped cut na may salamin na lamellas, pagkatapos ang bawat hiwa, gilid at gilid ay maingat na na-uudyok. Ang gusali ay sensitibo sa mga subtleties ng site at kapaligiran, ngunit hinahangad na dalhin sila sa isang tumpak, laconic na pahayag, na ginagawang matematika o kahit na algebraic - ito ang bunga ng gawain ng isang pinuno at compass, isang purong paliwanag. ratio
Ang reaksyon sa lungsod ay ang arched square ng pangunahing pasukan sa hilagang-silangan. Ang axis nito ay mahigpit na tumitingin sa mga arko sa dingding ng Kitay-Gorod, kung saan papasok ang mga bisita mula sa pinakamalapit na istasyon ng metro ng parehong pangalan. Ang mga kotse mula sa Kitaygorodsky na daanan ay maaari ring pumasok sa pamamagitan ng parehong mga arko - para sa kanila mayroong isang pag-ikot sa harap ng pasukan, mula sa kung saan maaari kang pumasok sa ilalim ng lupa na paradahan ng Zaryadye, o, pag-ikot at pagbaba ng mga pasahero, pagmamaneho kasama ang isang seksyon ng ang pader ng Kitaygorodsky at pagkatapos ay bumalik sa daanan. Ang damuhan sa loob ng bilog ng kotse ay ang sentro ng geometriko ng arc ng harapan, na sa gayon ay direktang magbubukas sa mga bisita. Dagdag dito, ang arko ay nahahati nang eksakto sa kalahati kasama ang axis: sa kaliwang kalahati, ang dami ng baso ng tuktok ay nakausli sa itaas ng pasukan na may isang console, sa kanan ay walang pasilyo, ngunit may isang balkonahe sa harapan ng harapan, kasama na, alinsunod sa plano ng mga arkitekto, ang mga bisita ay maaaring pumasok mula sa parke, mula sa burol at mula sa bubong, sa mismong palapag ng Philharmonic Hall. "Kung sinusuportahan ng administrasyon ang ideyang ito," sumasang-ayon ang mga arkitekto. Sa isang paraan o sa iba pa, ang gusali ay may isang kahaliling pasukan, mula sa panlabas na balkonahe hanggang sa panloob, balkonahe ng teatro.
Plastiko, ito ay naging katulad ng isang lalagyan ng damit na may isang sliding door, kung saan ang isang kalahati ay inilipat sa kaliwa. Ang puting guhitan ng kongkretong palapag ng balkonahe ay nagpapatuloy sa kanan patungo sa burol, sa ilalim nito ay ang pasukan sa parking lot, sa tabi nito ay may isang hagdanan sa burol. Mahigpit na pagsasalita, kahit na ang pasukan sa ikalawang palapag ay hindi binubuksan, ang balkonahe ay maaaring maging isang lugar para sa mga lakad at isa pang tanawin ng parisukat sa harap ng Philharmonic - mula sa itaas. Naaalala rin nito ang kasaysayan ng lugar. Sa palagay ko para sa marami, ang mga rampa ay nanatiling isang personal na memorya ng Rossiya Hotel: kailangan nilang maglakad sa ilalim at sa ilalim ng mga ito, at hindi ito masyadong kaaya-aya, dahil malamig, ngunit naalala ito. Napaka kakaibang makita, baluktot sa parapet, ang madilim na puwang ng dating Zaryadye. Marahil ito ang ilan sa mga kauna-unahang hinged rampa sa Moscow - bahagi ng koleksyon ng imahe ng arkitektura ng mga ikaanimnapung taon, na inspirasyon ng arrow ng isang lumilipad na motorway. Kaya, ang lugar na inilaan sa Philharmonic ay dating sinakop ng isang pares ng silangang rampa, at sila ay nawasak bago pa ang pagtatayo. Ang balkonahe ng Philharmonic, at kahit na ang arko mismo ng harapan - ay tila isang alaala ng mga rampa na iyon, isang pagkilala sa henyo na loci - ngunit hindi inaasahan na pinapaalala nila hindi ang Zaryadye na iyon, kung saan ang mga tagapagtanggol ng lungsod ay ayon sa kaugalian, ngunit ng isa pa, na wala pa ring naaawa - tungkol sa Zaryadye ng mga ikaanimnapung taon. Sa pamamagitan ng paraan, ang mga nasuspindeng tulay ng pedestrian sa ilog mula sa Diller Scofidio + Renfro ay sumusuporta sa parehong tema: sa balkonahe ng Philharmonic, maaari mo ring makita ang spatial na pagpapatuloy ng mga tulay na ito.
Sa paghahati ng arko sa kalahati, ang mga kalkulasyon ng pangunahing lugar ay hindi nagtatapos. Ang pinaka-kamangha-manghang elemento nito ay isang bundle ng tatlong mga suportang metal, itinuro paitaas, sinusuportahan ang "bark" na lattice sa ibabaw ng parisukat, isang uri ng antiportic, katulad ng isang bahagi ng isang mekanikal na pakpak - naka-install ito nang eksakto sa linya ng isang isang-kapat ng ang arc ng harapan. Ang kaliwang kalahati ng arko ay nahahati sa kalahati at isang suporta ay naka-install sa axis na ito. Sa unang tingin, tila ang suporta ay arbitrary na inilipat malapit sa promenade, ngunit hindi.
Ang pangkat ng mga pintuan ng pangunahing pasukan ay inililipat din palapit sa daanan, ngunit bahagya lamang, upang maiwasan ang isang mahigpit na sentral na lokasyon. Ang arko ay nahahati sa 12 sektor, at dahil pantay ang bilang, walang gitnang sektor at ang mga pintuan ay lumilipat ng isang hakbang sa kaliwa, iniiwasan ang gitnang punto at hindi nakikipagtalo sa ipinares na mahusay na proporsyon ng itaas na bahagi. Ito ay naging klasiko, tulad ng isang portico na may isang kakaibang bilang ng mga haligi, ngunit ang ilang kadaliang kumilos ng lahat ng mga elemento ng komposisyon ay nakabalangkas, naayos tulad ng isang laro ng mga tag, kung saan ang anumang bahagi ay maaaring ilipat kasama ng mga gabay, ngunit mahigpit sa loob ng grid. Ang paglalakad sa kalye patungo sa Philharmonic o nakaraan, ang isang dumadaan ay hindi mauunawaan na ang isang bagay ay simetriko dito, sa kabaligtaran, sa panlabas na komposisyon ay tila arbitraryo; ang harapan ay patuloy na binabago ang mga katangian nito depende sa anggulo ng pagtingin.
Kung ang unang axis - ang mga arko ng harapan - ay tinukoy ng pagpaplano sa lunsod at kinokonekta ang gusali sa daloy ng mga manonood, kung gayon ang pangalawa ay nagmula sa loob. Ito ang axis ng mahusay na proporsyon ng pangunahing awditoryum; hindi na kailangang sabihin na ang panlabas na axis ay nakakatugon sa panloob na eksaktong eksakto sa puntong iyon sa gitna ng arko, na naging spekulatibong buhol ng lahat ng mga konstruksyon.
Dagdag dito, ang pagbuo ay bubuo tulad ng sumusunod. Ang grid ng mga haligi ng pangunahing lobby ay napailalim sa arko ng harapan - ang lobby ay bubukas tulad ng isang fan sa harap ng pasukan, ang puwang nito ay tila malawakan ang lapad. Ano ang pinahusay ng isang kasaganaan ng ilaw, sa kasaganaan na tumagos sa mga pader ng salamin, sa kabutihang palad, ang puwang ay tatlong-ilaw.
Sa timog, sa pangunahing bahagi ng gusali, dalawang orthogonal grids ang lumusot: ang isa, na may hakbang na 8.6 m, ay kahanay sa axis ng pangunahing bulwagan at tinutukoy ang silangang bahagi ng gusali, ang pangalawa, mas maliit, na may isang hakbang na 7.2 m, ay kahanay sa kanlurang dingding (pareho sa katabi ng paradahan), ang pagtatayo ng mga lugar ng tanggapan na nakatuon sa bahaging ito ay batay dito. Samantala, ang linya ng silangang harapan ay idinidikta mula sa labas - ito ay kahanay ng daanan ng Kitaygorodsky. Ang anggulo sa pagitan nito at ng axis ng pangunahing bulwagan ay 10 °, at ito ang kung paano pinutol ang unang palapag sa harap ng timog-silangan, pangalawang pasukan na nakaharap sa pilapil. Ang pahinga sa façade na ito ay hindi humihimok na humahantong sa pedestrian sa maliit na panlabas na ampiteatro at nagmumungkahi ng pag-on. Kasabay nito, ipinapakita nito ang panlabas na tunay na lokasyon ng awditoryum. Sa itaas ng ulo ng panlakad, isang triangular console ang tumaas nang maayos, na binuo sa parehong prinsipyo tulad ng console sa kamakailang natapos
pagbuo ng "Reserve" ng TPO sa kalye ng Krasin.
Ang southern wall ay mahigpit na patayo sa axis ng pangunahing bulwagan. Mula sa panig na ito, ang bulwagan ay pinakamalapit sa panlabas na tabas, narito ang isang organ ay naka-install sa loob, at ang isang media screen para sa mga pag-broadcast ay nasa labas. Ang screen ay napapaligiran ng isang volumetric frame - ang hugis nito ay maaaring maging di-makatwiran, ngunit ito ay na-uudyok din mula sa loob: sa kaliwa ay isang parilya ng mga puwang ng tanggapan, na, bilang naaalala natin, ay pinaikot sa isang anggulo (26 °) hanggang ang pangunahing axis; ang exit ng mesh na ito sa harapan ay nagiging isang malawak na slope, ang nag-iisang elemento ng bato ng harapan. Sa kanan ng screen, ito ay tinunog ng slope ng dami ng salamin: isang mababaw na rampa ay nakatago sa loob, mula sa unang palapag hanggang sa pangalawa, baluktot kasama ang harapan at pagbubukas ng mga tanawin ng ilog at CHPP-1, isang bantayog ng konstrukibismo.
Sa labas, ang sulok ng salamin ay naging isang matulis at kahit na bahagyang nakabaligtad ng "ilong" -konsol sa timog-silangan na pasukan. Ang mga contour nito sa timog na projection ay kahawig ng silweta ng Montreal pavilion at umalingawngaw sa mga asosasyong ikaanimnapung sanhi ng rampa ng hilagang harapan - ang gusali ay tila gumuhit sa sarili nitong mga bagay na nais nitong matandaan, bumubuo ng isang tiyak na serye ng kultura para sa sarili nito.
Ang mga parunggit ay suportado ng mahigpit na pagtatabing ng salamin na lamellas na inilagay sa mga kasukasuan ng salamin - ito ang pinakakaraniwang pamamaraan ng klasikal na modernismo, pati na rin ang transparency, at isang hilera ng mga bihirang haligi na nakikita sa pamamagitan ng baso ng harapan, at ang harapan ng mga harapan may simple, mahigpit na pagganyak na ibabaw - magdagdag ng imahe ng "lasaw" na arkitektura, at pukawin ang mga saloobin na ang hotel ay nawasak, at ang "mycelium" ay nanatili dito, at ang mas bata, subalit mas maselan at maayos ang pamamahala, may kamag-anak "umusbong" palabas ng lupa sa silangang bahagi ng parke. Hindi walang dahilan na si Vladimir Plotkin ay ang may-akda ng disenyo ng paglalahad ng malaking eksibisyon na "The Thaw", na bukas na ngayon sa Manezh.
Ngunit ang gusali ay hindi kailanman muling pag-iisipan, sa halip, ito ay naka-tono sa isang dayalogo sa pagitan ng modernidad at mga ideya ng klasikal na modernismo. Ang aktwal na manifests mismo dito sa iba't ibang paraan: sa kahusayan ng konteksto ng plano, sa iba't ibang mga harapan na dinisenyo para sa isang pagtingin mula sa lungsod. At sa pang-adorno na pag-print ng sutla ng puting translucent rhombus sa baso ng pangunahing dami, na tumutulong na bahagyang "ma-materialize" ang lakas ng tunog, matunaw ito sa kalawakan, at, sa kabilang banda, upang kolektahin, bigyang-diin ang integridad ng form, masking ang sahig. Ang gayak na ito, tulad ng pattern ng mga slab ng sahig, ay minana mula sa simento ng parke at ng hugis ng mga bangko, at inilaan upang bigyang diin ang koneksyon sa pagitan ng Philharmonic Hall at Zaryadye bilang isang buo.
Hindi gaanong moderno ang kasaganaan ng mga pampublikong puwang ng iba't ibang uri, na pumapalibot sa Philharmonic sa isang siksik na singsing. Sa konsepto ng DS + R, ang amphitheater ay matatagpuan sa hilaga, sa lugar ng isang arched square. Pinalitan ito ng parisukat mismo ng isang "tuyong fountain" (isang fountain na walang mangkok - ed.), Isang balkonahe sa ikalawang palapag at isang hagdanan na patungo rito. Ngayon ito ay isang seremonyal, solemne na pasukan ng pasukan, bukod sa amphitheater, na nakakatulong sa pagpapahinga.
Ang isang malawak na bangketa ay nagsisimula mula sa parisukat - isang paglalakad sa paglalakad kasama ang pangunahing silangan na harapan ng Philharmonic. Ang salamin na pader ng unang palapag dito, pati na rin sa iba pang mga panig, ay ganap na transparent, nang walang anumang specularity. Partikular na hinanap ng mga arkitekto ang baso ng mataas na transparency, at ang sahig ng lobby sa loob at ang bangketa sa labas ay eksaktong eksaktong antas at kahit na bumaba sa kahabaan ng slope ng lunas sa parehong anggulo (narito ang tungkol sa isang metro ng drop sa ang ilog). "Nais naming gawin ang hangganan sa pagitan ng panloob at panlabas na espasyo, hangga't maaari, halos hindi nakikita," sabi ni Vladimir Plotkin. - Gawin ang plastik ng lobby na malinaw na nakikita mula sa labas, at i-on ito, sa gayon, sa isang "pangalawang harapan" ng gusali, na pinaghiwalay mula sa puwang ng lungsod ng isang transparent na manipis na dingding. Kaya't halos walang hadlang sa pagitan ng labas at loob, at ang mga tao dito at doon ay halos magkaparehas ng puwang."
Sa katunayan, ang kaluwagan sa pagguhit ng mga interior, na taliwas sa kalubhaan ng mga ibabaw ng salamin ng mga panlabas na harapan, ay aktibo - tungkol dito nang kaunti pa, ngunit ang mismong ideya ng isang "dobleng harapan" na binibigkas ng arkitekto ay nakakainteresMula sa isang distansya, ang panloob ay dapat ding makita, translucent at nakakaintriga, sa kabila ng pandekorasyon na sutla na pang-screen. Marahil ay magiging hitsura ito ng isang bloke ng yelo - ang ilang mga bula at stream ay laging nakikita sa kanila. Sa kasong ito, ang plastik na eskultura ay naging bahagi ng isang showcase, ang pangunahing konsepto ng modernong panahon. At ang walang hanggang papel na ginagampanan ng anumang theatrical foyer bilang isang intermediate space-layer sa pagitan ng lungsod at ng hall mismo, ang core ng gusali, ay lalong nagpapahiwatig. Dapat sabihin na ang mga arkitekto ay "may sakit" sa ideya ng pag-unawa sa bulwagan bilang isang uri ng core sa isang kahon ng mga pader ng salamin mula nang ang glazing ay naging sapat na kalidad, ngunit sa Moscow ang ideyang ito ay hindi pa nalalaman. Ang ideya ay mabuti, pinayaman nito ang parehong lungsod at ang Philharmonic nang sabay-sabay, bukod dito, ang likas na pagtingin sa mga bintana at pagtingin sa mga window ng tindahan ay isa sa mga pangunahing mga ito, lubos na pinayaman ang damdamin ng isang mamamayan. Sa isang salita, ngayon, na naglalakad kasama ang harapan, halos nasa loob kami.
Ang promenade ay humahantong sa Church of the Conception of Anna na itinayo noong kalagitnaan ng ika-16 na siglo at sa isa pang parisukat - ang Corner ng Kitai-Gorod mismo. Nasa timog na bahagi ito, kung saan kinakailangan upang delikadong ayusin ang paglipat sa lugar ng simbahan ni Anna, na ang una, maliit na ampiteatro ay lilitaw, na parang lumipat mula hilaga patungong timog. Ito ay dinisenyo para sa 150 mga tao at nakaharap sa media screen ng southern facade ng Philharmonic. Sa kaliwa, ang mini-amphitheater na ito ay na-duplicate ng isang pagbaba at pag-akyat sa rampa sa boom ng isang naglalakad na landas na nakabitin sa pilapil. Ngunit ang parisukat sa harap ng ampiteatro, na maayos na nagiging square ng Ugla, ay tatanggap ng hanggang sa 1000 mga tao na maaaring makinig sa mga konsyerto habang nakatayo.
Ang pangunahing ampiteatro ay pinlano sa kanlurang dalisdis ng berdeng bubong, kung saan iminungkahi ng mga arkitekto ng consortium ng DS + R na ilipat ito, dahil ang kasunduan ay responsable para sa solusyon ng bubong, dahil bahagi ito ng parke. Ang ampiteatro ay isang karagdagang open-air concert hall, na ang yugto ay matatagpuan sa slope ng Pskov Hill. Bagaman ang tanawin mula rito hanggang sa paglubog ng araw at ang mga Kremlin tower ay magiging kamangha-manghang walang konsiyerto. Ang hindi pantay na pagtahi ng mga benches ay nakapagpapaalala ng mga sinaunang teatro ng Griyego - lalo na ang mga naapektuhan ng mga lindol na lumipat sa ilan sa mga bato mula sa kanilang mga lugar. Ang pagkakahawig ng isang teatro-pagkasira ay dapat, marahil, hindi lamang mapahusay ang impression ng isang madamong bubong, ngunit din itinalaga ang imahe ng isang tiyak na "mahusay" na teatro. Ang kabaligtaran lamang ang totoo: isang "pagkasira" sa bubong, isang ultra-modernong bulwagan sa ilalim ng lupa.
Ang bulwagan ay talagang pinalalim sa lupa ng malakas: ang sahig ng entablado ay 4 metro sa ibaba ng zero mark, sa ilalim nito mayroong isa pang 4.8 metro ng mga teknikal na substructure. Ang bulwagan, syempre, napaka-kumplikado, hindi para sa wala na na-advertise ito bilang isang himala ng teknolohiya. Ang buong parterre, kasama ang entablado, ay maaaring mabago nang mekanikal sa isang patag na sahig ng entablado - sa kasong ito, posible na panoorin ang pagganap mula sa mga balkonahe na nakaunat sa kahabaan ng dalawang mahabang gilid ng kahon. Bilang kahalili, ang hukay ng orkestra ay maaaring ibababa sa ibaba ng entablado ng entablado. Ang entablado mismo ay maaaring patag o may linya tulad ng isang ampiteatro, isang uri ng syntron para sa mga musikero. Sa likod ng entablado, mayroon ding isang ampiteatro para sa madla, gayunpaman, para sa mga modernong philharmonic hall tulad ng isang pabilog na pag-aayos ng mga puwesto ng manonood ay isang patakaran. Ang taas ng pangunahing puwang ng hall ay tungkol sa 20 metro, kasama ang isa pang 5-6 na metro ay inookupahan ng mga trusses ng mga istraktura sa ilalim ng kisame. Ang bulwagan ay dinisenyo na may natural na mga akustiko. May isa pang hall ng pag-eensayo, na maaari ring maghatid para sa mga pagtatanghal - na may 400 puwesto; ito ay matatagpuan sa hilagang sulok ng gusali. Dagdag ng isang ampiteatro sa bubong: sa kabuuan, makakatanggap ang Philharmonic ng higit sa 2,000 mga manonood.
Ang panloob, sa kaibahan sa "kristal" na laconic at transparent, at papayagan ko ang aking kahulugan na ito, ang mga animnapung harapan na harapan ay likido at nababaluktot, na sumusunod sa pinakabagong mga uso sa disenyo ng mga kamangha-manghang mga gusali ng teatro. Pagpasok sa three-light vestibule, napapanood ng manonood ang kanyang sarili na parang nasa loob ng isang stream ng mga linya at ilaw, na maiintindihan bilang isang talinghaga para sa daloy ng musika (nakakatakot pa ring isipin ang na-freeze na musika dito, sapagkat ito ay banal, ngunit ang ang epekto ay medyo malapit). Ang dumadaloy na puting mga laso ng Corian balconies at hagdan, na masaganang nag-iilaw sa pamamagitan ng tuluy-tuloy na mga salaming may salamin na bintana ng mga harapan, at binibigyang diin ng mga linya ng ilaw, bumubuo ng isang maluwang na frame kasama ang mga bihirang puting haligi. Hindi lamang ang ilaw ng araw ang pinapasok sa loob, kundi pati na rin ang mga elemento ng harapan: salamin na slats at pang-adorno na pag-print ng sutla, na binibigyang diin ang transitional nature ng lobby space: sa isang banda, nasa loob na kami, sa kabilang banda, isang manipis na baso lamang hiwalay ang lamad mula sa kalye. Ang mga pinahabang hexagon ng mga slab ng sahig, na bumalik sa pattern ng pag-aspeto ng parke, ay dinisenyo din upang ipahiwatig ang integridad ng espasyo, upang ikonekta ito sa parke.
Ang tema ng daloy ng panloob na puwang, katulad ng mga daloy ng hangin, ay pinahusay ng pagiging tiyak ng samahan ng mga daloy at hagdan. Sa pasukan ay sinalubong kami ng dalawang simetriko na mga hagdanan, pinindot laban sa mga gilid ng pangunahing bulwagan at humahantong sa ikalawang baitang. Ang kanilang puting dami ng corian na may beveled parapets ay mukhang mga agos ng gatas na bumubuhos sa isang spiral, tulad ng nangyayari sa mga patalastas: ang hagdanan ay "dumadaloy" pababa, paikot, at sa ibaba nito ay lumalaki mula sa sarili nitong isang bench. Siyempre, pinaghihinalaang sila bilang mga iskultura - ang tagapagmana ng Corbusse hagdan na nakaunat sa kalawakan.
Ang pangalawa, mas maliit na atrium ay nabuo sa timog timog-silangan. Dito, ang dalawang mga sistema ng rampa ay napilipit kasama ng mga dingding: ang isa ay pinindot laban sa timog na dingding at ng bulwagan, ang isa ay nakaunat sa silangan na harapan. Bukod dito, ang pangalawang pangkat na ito ay na-uudyok ng kaluwagan: sa pag-alala natin, dito bumababa nang bahagya patungo sa ilog, mula hilaga hanggang timog. Ang ibabaw ng pababang sidewalk sa loob ay ipinagpapatuloy ng parehong pagbaba, ang panloob na promenade ay pinaghihiwalay mula sa bangketa sa pamamagitan lamang ng isang transparent na pader, upang ang mga taong naglalakad dito at doon ay lilipat sa parehong eroplano. Ngunit sa loob, ang slope ng sahig ay itinayo sa system ng pagbaba at pag-akyat, na nagkokonekta sa wardrobe sa -1 palapag at sa pangalawang palapag - lumalabas na ito ay "naka-link" sa kaluwagan at sabay na nagpe-play isang independiyenteng papel sa loob. Ito ay isa pang paraan upang unti-unting ikonekta ang panlabas at panloob na puwang sa bawat isa, upang madagdagan ang transparency ng pader sa lohika ng pag-aayos ng daloy.
Bilang karagdagan, ang maraming mga rampa na inilaan para sa paglalakad bago ang konsyerto ay nakapagpapaalala ng Roman MAXXI Museum ng Zaha Hadid - lahat ng bagay doon ay karaniwang itinatayo sa paggalaw kasama ang mga rampa; kahit na ang mga pahalang na puwang ng bentilasyon na linya sa mga kisame ay pareho.
Ngunit ito ay ganap na hindi Zaha Hadid, at hindi kahit isang ganap na hindi linear na arkitektura. Walang kalabisan sa paghubog, sa paghabol ng form. Pinapayagan ang liko na maging "seresa sa cake", at pagkatapos ay paminsan-minsan lamang, wala nang; ang lahat ng mga plastik ay naka-frame at, na kung saan ay katangian, ay hindi masyadong sculptural, ngunit sa halip de-materialize ng ilaw, puting kulay ng mga pangunahing elemento, maraming mga linya at achromatic tonality sa pangkalahatan (mula sa kulay - natural na kulay kayumanggi na kahoy na kulay). Ang eroplano at linya ay nananaig sa dami, masa at plastik, at kapag nag-iilaw ng liwanag ng araw mula sa mga dingding ng salamin, naging isang projection, sa isang graphic, higit pa sa isang iskultura. Sa isang salita, ang mga patakaran ng arkitektura ng palabas, para sa modernong lipunan ng philharmonic, dapat isaisip, ay halos hindi maiiwasan - kung hindi man ay hindi nila mauunawaan, dito isinasaalang-alang sila sa pamamagitan ng prisma ng mga paniniwala ng isang rationalist na arkitekto. Naglinis, naglinis, nag-dematerialize hangga't maaari; pinagkakatiwalaan ng mga patakaran ng klasikal na modernismo: at ang mga rampa, sa lahat ng katapatan, ay nagpapaalala ng higit pa kay Le Corbusier sa Tsentrosoyuz kaysa kay Zakha.
Ang dwalidad ng form at eroplano, plastik at linya ay makikita sa loob ng mga bulwagan ng konsyerto: ang pangunahing bulwagan ay naging quintessence ng "fluidity" ng mga lobbies - na kung saan ay lohikal, ito ang kanilang spatial at semantic center, ang pag-ikot ng lumalaki ang mga puting laso sa bulwagan.
Ang mga silid ng rehearsal ay ayon sa kaugalian na mas simple: sa halip na mga baluktot, may mga asymmetric na "brilyante" na mga gilid na may isang acoustic function.
At ito ang lumabas. Noong ikapitumpu at walo, mayroong dalawang mga imahe ng gusaling theatrical: isang curl theatre na may isang baroque form at brutal na masa, na marahil ay bumalik sa Wright Guggenheim Museum at sa Sydney Opera House. At ang teatro-templo, na may isang grid ng mga haligi, bilang isang patakaran, labis na pinahaba, sa estado ng isang habi na batayan, ay puti, ilaw, halos hindi materyal. Ang parehong mga typology ay nabubuhay pa rin ngayon, nakikipagkumpitensya at nakikipag-ugnay sa iba't ibang antas ng tagumpay. Halimbawa, ang Nouvel Philharmonic sa Paris ay ang kinatawan ng una, at ang Portzamparc Philharmonic sa Luxembourg ang pangalawa. Sa pamamagitan ng paraan, ang huli na may gusali ng Moscow ay may maraming mga bagay na pareho: ang pangunahing anggulo na may ilong ng visor, at ang puting kulay, at ang mga hagdan ay nakakulot sa loob. Ito ay lubos na halata na ang Moscow Philharmonic ay may hilig, batay sa mga kagustuhan ng mga may-akda, sa pangalawang uri, medyo nagsasalita, ng templo, ngunit nagbabayad ng pugay sa una, lalo na sa loob at marahil dahil ang ephemeral na gusaling ito ay kailangang lumago sa ang brutal na dami ng burol … Ito ay isang kaso ng pagpupulong ng dalawang mga diskarte, ang kanilang makatuwiran na kumbinasyon, dapat isaisip, para sa pangkalahatang benepisyo.
