Ang hurado na pinamunuan ng Pangulo ng RIBA na si Sunand Prasad ay binanggit ang lalim ng kanyang pagkamalikhain at ang kakayahang makilala ang arkitekong Portuges na ito upang lumikha ng mga workshop at "hindi maiiwasang" mga proyekto batay sa mga kakaibang katangian ng natural at arkitekturang kapaligiran.
Ang medalya, kung saan inilagay ang Sizu sa isang katumbas ng mga nakakuha ng mga nakaraang taon - sina Le Corbusier at Mies van der Rohe, na umakma sa iba pa niyang mga parangal, kasama na ang Alvaro Aalto Medal (1988) at ang Pritzker Prize (1992). Ngunit, sa kabila ng kanyang awtoridad, pagmamahal at paggalang sa arkitekturang pamayanan sa buong mundo, hindi natanggap ni Siza ang malawak na pagkilala na nararapat sa kanya. Marahil ang katotohanan ay kabilang siya sa isang laconic, malayo sa mababaw na bersyon ng pagpapakita ng modernismo. Kabilang sa kanyang mga gawa ay walang mga proyekto para sa pinakamalaking paliparan sa buong mundo o ang pinakamataas na skyscraper, at ang karamihan sa kanyang mga gusali ay nakatuon sa Iberian Peninsula (bagaman nagtayo siya sa Latin America, Alemanya, Netherlands).
Sa parehong oras, ang kanyang trabaho ay nakikilala sa pamamagitan ng pansin sa detalye, sa pagganap na bahagi ng proyekto, ang paggamit nito sa hinaharap. Sa kabila ng katotohanang si Siza mismo ay patuloy na binibigyang diin na nagsusumikap siya para sa malikhaing kalayaan at eksperimento, ang kanyang mga gusali ay wala ng anumang labis. Ang hindi malulutas na pagkakaisa ng anyo at pag-andar, ang perpektong balanse sa pagitan ng dalawang konsepto na ito - ito ang madalas na kulang sa modernong arkitektura ng mundo.
Isa pa sa hindi mapag-aalinlanganan na mga pakinabang ng mga gawa ni Siza ay ang kanilang kakayahang perpektong magkakasamang buhay at natural at makasaysayang paligid. Hindi siya kailanman gumawa ng mga konsesyon sa panlasa, hindi ginaya ang kanyang mga gusali tulad ng mga bahay sa ilalim ng isang may bubong na bubong at palamuti ng tile, kung saan pinintasan siya sa Portugal bilang "dayuhan" sa pambansang tradisyon. Bumalik sa kalagitnaan ng 1990s, tulad ng nabanggit ng mga tagamasid, hindi siya pinahalagahan sa kanyang sariling bayan. Sa parehong oras, higit na higit sa diwa ng arkitekturang Portuges ay nakapaloob sa mga gusali nito kaysa sa alinman sa mga pag-aaral sa lupa; ipinapaliwanag nito ang marami sa mga tampok ng modernismo ni Siza, na nakikilala ito mula sa mga gawa ng mga kapanahon.
Siyempre, ang kanyang mga gusali ay hindi sumasalungat sa mga nakapaligid na mga gusali, ngunit hindi rin nila hinahangad na pagsamahin ito, umakma rito at maglalagay ng mga bagong accent; ang parehong ay maaaring sinabi tungkol sa natural na kapaligiran, maging ito ay mabato baybayin ng Dagat Atlantiko, tulad ng sa kaso ng bukas na palanggana ng Les de Palmeira sa Portugal, o ang mga subtropical gubat ng South Korea sa paligid ng Anyang Pavilion.
Ang lahat ng mga tampok na tampok ng trabaho ni Alvaro Siza - ang balanse ng form at pag-andar, magkakaibang typology, propesyonal na katapatan sa usapin ng istilo at hindi lamang - lilitaw bilang isang kahalili sa kinis ng korporasyon o mababaw na pagbabago ng panahon ng globalismo. Pinagsasama-sama nito ang Shizu sa ilang iba pang mga arkitekto na hindi mapag-aalinlanganang prestihiyo sa internasyonal, ngunit umiwas sa sinadya na ningning at ningning ng mga "iconic" na mga gusali. Ito ang British David Chipperfield at John Pawson, ang Swiss Peter Zumthor, ang Espanyol na si Rafael Moneo. Ang lahat sa kanila ay nagpatuloy sa mga tradisyon ng "klasiko" modernismo ng ika-20 siglo, pinayaman ito ng mga bagong anyo at eksperimento. Ito ay ang walang humpay na paghahanap para sa bago na pinag-iisa sila ng kanilang mga maningning na hinalinhan, bagaman kung minsan ang kanilang mga gusali ay tila umaangkop malapit sa klasikal na tradisyon o sa ekspresyonismo kaysa sa mga prinsipyo ng "modernong kilusan".
Ang bawat isa sa kanila ay malinaw na nararamdaman ang impluwensya ng kanilang sariling malikhaing palatandaan mula sa panahon ng "kabayanihan" modernismo, at kung ang Chipperfield, halimbawa, ay si Ludwig Mies van der Rohe sa kanyang kalinawan ng komposisyon at ideality ng geometriko na form, kung gayon ay walang alinlangang malapit si Siza kay Alvar Aalto.
Sa kabila ng pagkakaiba sa lokasyon ng pangheograpiya at pambansang pag-uugali, ang mga arkitekto na ito ay nagkakaisa ng isang labis na interes sa paghubog bilang panimulang punto ng kanilang trabaho. Ngunit, sa kabila ng pagnanasa para sa pilosopiko na aspeto ng propesyon, trabaho, at pareho ay nakikilala sa pamamagitan ng humanismo, pansin sa mga pangangailangan at hilig ng "mga gumagamit" ng mga gusali, pag-unawa sa malalim na papel ng pagganap na bahagi sa anumang istraktura. Bilang isang resulta, si Siza ay mas sensitibo sa mga sosyal o sikolohikal na katangian ng mga taong nakatira, nagtatrabaho, o nag-aaral sa kanyang mga gusali kaysa sa maraming iba pang mga kilalang kontento na arkitekto na exponentially gumugol ng oras sa pag-aaral ng mga proseso ng produksyon o ang umiiral na mga direksyon ng daloy ng tao sa lugar ng proyektong ipinagkatiwala sa kanila. Ang pag-unawa sa kanyang responsibilidad sa lipunan, isa sa mga pangunahing elemento ng pananaw sa mundo ni Siza, ay minana mula sa mga "progresibo" ng ika-20 siglo; pinapakinabangan siya nito mula sa mga tagasuporta ng linya ng "corporate" sa arkitektura, ginagawa ang mga gawa ng master lalo na nauugnay para sa kanyang mga kabataang kasamahan: ang arkitektura ng mundo ay nasa isang uri ng panahon ng paglipat, at ang gayong isang malikhaing pamamaraan ay maaaring magsilbing isang mainam na halimbawang susundan.
