Kamakailan, pinag-usapan namin ang tungkol sa proyekto ng isang eksibisyon at sentro ng negosyo sa Sakhalin, na binuo ni Levon Airapetov at Valeria Preobrazhenskaya para sa kumpetisyon na ginanap noong 2011 (naging posible na mai-publish ang mga gawaing kumpetisyon ngayon lamang, halos isang taon na ang lumipas). Ang mga arkitekto ng TOTEMENT / PAPER ay nagpanukala ng dalawang magkakaibang konsepto, na ang bawat isa ay kamangha-mangha sa sarili nitong paraan, kaya't pinag-uusapan namin ang tungkol sa mga ito: mababasa mo ang tungkol sa unang bersyon ng proyekto dito.
Sa pangalawang bersyon, ang gusali ay hindi limitado alinman sa pagkakaisa ng geometric module, o ng isang hugis-parihaba na frame na pinuputol ang bubble "honeycomb" na nabuo nito mula sa kalawakan. Ito ay umuusbong, sa unang tingin, ganap na malaya at kahit na masigla, nagbabago - nagpapalakas sa hindi regular na mga contour na ibinigay ng tanawin. Napapansin natin dito ang isang kababalaghan ng isang medyo pang-geolohikal na kalikasan: maaaring ito ang resulta ng pag-uulan ng isang bato ng isang kumplikadong komposisyon sa ilang sinaunang bundok. Kung sa una ay dumaloy ang bato, pagkatapos ay nagbago, nag-iiwan ng kakaibang mga sirang balangkas ng mga tulay, kuweba at console at pagkatapos, sa wakas, ay hinukay ng isang maayos na pamutol na may malawak na mga eroplano - isang bagay tulad ng prosesong ito ay maaaring lumikha ng isang istrakturang sumasanga na sa isang lugar ay umalingawngaw ang tanawin, ngunit mas madalas - pinalalaki ang mga ito, pinatalas, pinuputol, pinalalabas, pinahaba ang mahabang "leeg" patungo sa dagat.
Gayunpaman, sa kabila ng unang impression na "geological", ang kahulugan ng paglikha ng form dito ay hindi sa imitasyon ng kalikasan ("hindi namin gusto ito kapag ang aming arkitektura ay tinukoy bilang" bionic "- sabi ni Levon Airapetov). Ang punto ay sa pakikipag-ugnay ng arkitekto sa tanawin. Ngunit ang pakikipag-ugnayan na ito ay isang espesyal na uri: ang isang tao ay gumagamit ng wika ng mga geological formation, natututunan ito at itinatayo ang kanyang form alinsunod sa kanyang mga batas, ngunit, kung ano ang mahalaga, malinaw na ipinakita niya ang kanyang kalooban sa dayalogo na ito. Alin, gayunpaman, ang kalahati ay binubuo ng pagsunod, ayon sa Malayong Silangan (at samakatuwid ay higit sa naaangkop sa kasong ito) na pagtuturo ng Zen Buddhism, ang natural na kurso ng mga bagay, marahil ay itinapon ang kursong ito ng mga bagay sa isang pormularyong arkitektura.
"Ang pangunahing ideya ay hindi upang iguhit ang imahe ng bahay" mula sa ulo ", ngunit upang makuha ito gamit ang mga kinakailangang kondisyon, - sabi ni Levon Airapetov. - Mayroong isang teknikal na gawain, lugar, paghihigpit; mayroong isang nakapaligid na tanawin, isang ilog, isang halaman, isang bundok - bahagi rin ito ng takdang-aralin sa teknikal. Mayroong pangangailangan na paghiwalayin ang mga daloy ng mga tao upang hindi sila mag-intersect sa bawat isa: ang mga showroom ay dapat na ma-access sa mga bisita, tanggapan para sa mga empleyado. Ang hugis ay nakuha batay sa kung paano nakaayos ang buong katawan ng gusali. Ito ay tulad ng panganganak ng mga bata - ang mga bata ay lumalabas nang mag-isa, ito ay isang natural na proseso, napapailalim sa mga genetic code. " "Gayunpaman, hindi ito nangangahulugang" disenyo ng parametric "- agad na itinakda ng arkitekto - dapat na lumahok ang may-akda sa proseso, ganap na mali ang pagbuo ng isang arkitektura sa pamamagitan ng isang computer, pagpasok ng data dito at pagkuha ng ilang uri ng impersonal na kalkulasyon."
Sa katunayan, ang proyekto ay iginuhit ng kamay ni Levon Airapetov, at ang pagguhit na ito, naman, ay may papel na ginagampanan sa imahe ng paninindigan ng TOTEMENT bureau sa kumplikadong eksibisyon / Pagiging kumplikado sa huling Arch Moscow; ito ay halos isang manifesto doon. "Kinakailangan na sundin ang paggalaw ng kamay at iguhit ang linya habang kumikilos ito mismo" - ganito ang pagsasalarawan ng arkitekto sa prosesong ito. At nililinaw din niya: "Ang linya ay tumatakbo, ngunit may isang hindi nakikitang sentro at hindi ito maaaring mapunta sa malayo, iikot mo ito sa loob palagi, siguraduhing hindi ito masyadong tumakbo."
Sa kuwentong ito tungkol sa pakikibaka laban sa linya, na dapat bigyan ng kalayaan, ngunit hindi pa rin pinapayagan na tumakbo nang napakalayo, may isang napakahalagang bagay para sa pag-unawa sa proyekto (at sa pangkalahatan ang pamamaraan ng pagdidisenyo ng mga arkitekto ng TOTEMENT). Ang katotohanan ay bilang karagdagan sa tanawin at pagkakasunud-sunod, ang aesthetic sense ng arkitekto ay kasama rin sa komposisyon ng "natural na kurso ng mga bagay" at "kinakailangang mga kundisyon". Ito ay naging isa sa mga mahahalagang kataga (o kahit na mga kadahilanan o denominator) ng isang kamangha-manghang equation na tinatawag na "pagbuo ng genetic code ng isang gusali." Sa katunayan, ano ang genocode ng proyekto nang walang pananaw ng may-akda? Dapat itong sakupin ang higit sa kalahati ng mga chain ng nucleic acid doon - siya ang may-akda. Samakatuwid, ang mga magagandang graphics ng mga linya lamang sa mga pinaka-bihirang mga kaso ay talagang inuulit ang liko ng kaluwagan, at karaniwang ito ay naging resulta ng pag-isipang muli ng may-akda ng maraming mga bagay: mula sa di-makatwirang mga contour ng baybayin hanggang sa kagandahan ng pagguhit tulad nito., sisingilin ng lakas na kinetiko. Nagdadala ang may-akda ng enerhiya, sinisingil ang mga linya at dami ng paggalaw, nagsisimula lamang mula sa tanawin: ang dalisdis at mga bundok. "Sa isang patag na bukid, wala kahit anumang mahuhuli," sabi ng arkitekto, ngunit dito mas madali: mayroong isang butas, isang burol, isang sapa. " Ang pangunahing salita dito ay "catch on", lalayo ito nang mag-isa, lalago, kumakalat, ang mga linya ay mahuhuli at baluktot lamang, hindi upang pabayaan silang tumakas mula sa gitna.
Ang mga linya, sa katunayan, ay nakaunat: ang mga arkitekto ay nakatuon sa takip na daanan sa teritoryo ng halaman - ito ang pinakamalayo sa mga "nakatakas" na linya, tumagos ito sa gitna ng gusali, dumadaan sa atrium sa gitna at, pag-on na may maraming mga bends, napupunta sa dagat sa pamamagitan ng eyepiece ng isang two-tier na "deck ng pagmamasid» Na may isang malawak na bintana sa ibaba at isang tag-init na terasa sa ikalawang palapag. Mula dito patungong timog-kanluran sa ilalim ng burol ay binalak nitong maghukay ng isang lagusan patungo sa dagat - sa gayon, ang isang gayak na axis ay tutusok sa complex mula hilaga hanggang timog, mula sa halaman hanggang sa dagat. Bukod dito, ang kilusang ito ay unang napupunta sa lupa, pagkatapos ay sa itaas ng lupa, at sa wakas - sa ilalim ng lupa, sa isang burol. Dapat kong sabihin na sa unang bersyon ng proyekto, ang paglipat at kahit ang lagusan ay naroroon din, na bahagi ng mga tuntunin ng sanggunian, ngunit doon hindi sila ang pangunahing mga ito at mukhang mga karagdagan sa medyo mahigpit na rektanggulo ng gusali, dito sila naging isa sa mga pangunahing elemento ng paghubog.
Ang dami ng mga silid-aralan, tanggapan at silid ng pagpupulong ay nakakalat sa dalisdis na may malaking "dalang" daliri ng daliri, ito ang tatlong masiglang "ilong" at maging mga ulo: ang isang tingin sa silangan, ang isa pa sa timog-silangan at ang pangatlo sa ang timog-kanluran. Ang pantay na aktibo ay ang pag-uugali sa kaluwagan at puwang: ang mga katawan ng barko ay lumalabas mula sa lupa at agad na kumalat ang mga malalim na console sa paligid, ay konektado ng mga daanan ng hangin, na iniiwan ang mga bukas na landas sa ibaba. Ang gusali ay "lumalaki" sa nakapalibot na airspace, tumagos dito, hindi hinaharangan, ngunit binubuksan ang maraming mga corridors ng hangin.
Dahil ang paggalaw sa proyektong ito ay ang pangunahing bagay, bukod dito, kapwa isang kondisyunal, talinghagang paggalaw ng mga porma at eroplano, at ang pinakakaraniwan - ang paggalaw ng isang tao kasama ang mga paglilipat, pagtagos sa loob, paglabas, paglipat, pag-akyat at pagbaba. Marahil ay kapanapanabik na gumala sa paligid ng gusali, dahil sa kalakhan ito ay binubuo ng mga daanan (tumutulong din sila upang paghiwalayin ang daloy ng mga bisita, na nabanggit sa itaas). Sa karamihan ng mga pagbabago, alinman sa isang pader, o pareho ay salamin, na nagbibigay-daan sa iyo upang ilawan ang mga ito at sabay na gawing mas ephemeral ang mga hangganan, gawing mas payat ang pagkakaiba sa pagitan ng "loob" at "labas".
Ang mga puwang ng labyrinthine sa loob ay pareho mula sa labas, at salamat sa mga dingding ng salamin, ang pagkakaiba ay nagiging mas hindi kapansin-pansin: ang gusaling ito ay isang solong organismo, na binubuo ng maraming magkakaibang, bukas, semi-bukas at saradong mga puwang. Ang katotohanan na ang pangunahing harapan ay wala ay hindi kahit na sulit na pag-usapan dito - hindi ito maaaring narito sa anumang paraan, ang gusaling ito, ayon sa eksaktong ekspresyon ng mga arkitekto, ay ang kabuuan ng mga freeze na frame na kinuha mula sa isang mobile, halos nabubuhay na organismo..
Ang pangunahing bahagi ng gusali ay napapaligiran ng mga hakbang ng isang uri ng amphitheater, para sa paglikha na kung saan ito ay binalak na bahagyang gupitin ang slope. (Sa unang bersyon, ang gusali ay tumaas sa bahaging iyon ng slope, na pinalalim sa pangalawa, upang ang mga katawanin ay maaaring bumaba). Ang mga sirang linya ng ampiteatro ay gumaya sa natural na mga balangkas, kahit na ang mga ito ay medyo napapansin na mukha at naging malalaking, sakop ng damo na mga hakbang (gayunpaman, maaaring mag-alinlangan na may mahabang panahon sa Sakhalin kapag may isang nais na umupo sa damuhan). Ang isa sa tatlong "ulo" ng gusali ay inilalagay nang direkta sa mga hagdan, na ginagawang parang isang pagod na dragon na nakahiga upang pahinga sa tabi ng dagat (ang pagkakahawig, syempre, malayo at eskematiko).
Ngunit pa rin. Ang nagyeyelong batong dragon ay isang kapansin-pansin na lokal, Malayong Silangan na nilalang, tulad ng nagresultang imahe: sadyang hindi natapos, na may mga kumplikadong graphics ng isang hieroglyph o ornament, ngunit espesyal - isa na hindi kailanman magpaparami ng paulit-ulit na mga ulat. At dapat itong tanggapin na kung sa unang bersyon ng proyekto, sa isang lugar na pinalaki, naisip muli, ngunit makikilala pa ring mga tampok ng Corbusianism ay kapansin-pansin na nabasa, kung gayon ang pangalawang bersyon ay binigyang inspirasyon ng isa pang direksyon ng sining ng ika-20 siglo - isa na mahilig sa sining ng Silangan sa loob ng higit sa isang siglo, ang kakaiba, medyo alien, ngunit malayang pagkakaisa ng mga anyo.
