Ang kaganapan ay inayos ayon sa magazine ng AD, na ayon sa kaugalian ay nagdadala ng "mga bituin" ng arkitektura ng mundo sa bawat ArchMoscow. Kadalasan, ang mga banyagang ilaw ay nagsasalita tungkol sa kanilang pinakabagong mga proyekto o binabalangkas ang lahat ng mga gawa ng kanilang portfolio, hindi gaanong madalas - nagbabahagi sila ng mga saloobin tungkol sa mga problemang nakakainteres sa kanila sa ngayon. Si Ben van Berkel, isang nangungunang kinatawan ng digital na arkitektura, ay pumili ng pangatlong landas: nagsalita siya tungkol sa kanyang malikhaing pamamaraan, at ipinakita ang kanyang gawa na "ayon sa konsepto", hindi mas masahol kaysa sa anumang kritiko sa arkitektura, na, na sinamahan ng alindog ng lektor mismo, ginawa ang pinaka kaaya-aya na impression.
Marahil, ito ay isang kaaya-aya na impression at hindi agad napansin kung paano ang talino na itinayo ni van Berkel ang kanyang lektura, itinatago ang kanyang mga pangunahing ideya sa likod ng panlabas na istraktura. Pagpili ng Manhattan at tungkol sa sampu ng kanyang mga gusali bilang nakalalarawan na mga halimbawa, hinawakan niya ang halos bawat kasalukuyang (o usong) tema ng arkitektura. Gamit ang halimbawa ng mga istasyon ng tren ng New York, ipinakita niya ang kahalagahan ng pagsasama ng iba't ibang mga pag-andar sa isang punto: pinapataas nito ang aktibidad ng buhay sa lungsod. Pinag-uusapan ang tungkol sa kanyang grupo ng dalawang skyscraper ng Raffles City sa Hangzhou, ipinakita niya ang pagiging epektibo ng pagsasama-sama ng iba't ibang mga programa sa isang komplikadong, sa loob nito maaari mong madaling manatili sa 2-3 araw: ang lahat ng kailangan mo upang mabuhay at magtrabaho ay naroon.
Ang arkitekto ay hinawakan din ang mga problema ng CAD, kung saan, sa kanyang palagay, binigyan ng kontrol sa likod ng mga arkitekto ang proseso ng disenyo: ngayon mas madali na baguhin ang paunang balangkas ng plano na ibinigay ng customer at ng programa, na nag-aalok ng mabisang teknikal mga solusyon sa lahat ng aspeto at elemento ng proyekto, na pinadali din ng pag-unlad ng mga teknolohiya sa konstruksyon, lalo na - mga larangan ng "napapanatiling pag-unlad". Kaya, sa pagbuo ng Ahensya ng Edukasyon at ng Opisina ng Buwis sa Groningen, posible na makatipid ng materyal sa pamamagitan ng pagbawas ng kabuuang taas ng gusali ng 7.5 m dahil sa pag-iwan ng mga maling kisame (kabuuan, 30 cm na pagtipid sa bawat palapag), dahil ang mga sistema ng pag-init at paglamig na dapat nilang itago ay napalitan ng kongkretong pangunahing pamamaraan ng pag-aktibo. Binubuo ito sa mga sumusunod: ang mga tubo ay inilalagay sa kapal ng kongkretong dingding, kung saan pinapayagan ang tubig na maabot ang temperatura na kinakailangan para sa pag-init o paglamig ng mga lugar. Dahil sa "inertness" ng masa ng gusali, pinapanatili nito ang itinakdang temperatura sa loob ng mahabang panahon, kaya't ang tatlong oras na suplay ng mainit na tubig ay sapat na para sa pag-init sa araw. Ang ganitong pamamaraan ay hindi tugma sa mga nasuspindeng kisame din sapagkat nagsisilbing hadlang sa init o lamig na "pinalabas" ng mga kongkretong sahig.
Marami ring sinabi tungkol sa puwang ng publiko: sinimulan pa ni van Berkel ang kanyang lektura sa pamamagitan ng pagbibigay diin na ang papel na ginagampanan ng arkitektura sa pagpapanatili ng mga koneksyon sa pagitan ng mga tao ay mas mahalaga kaysa sa arkitektura mismo. Samakatuwid, ang "sandaling panlipunan" ay lumitaw hindi lamang sa mga pampublikong gusaling itinayo niya, kundi pati na rin sa mga shopping center, at maging sa mga pribadong bahay. Halos saanman ito malapit na maiugnay sa paggamit ng pag-ikot, malinaw naman na ang pangunahing motibo ng pormal na wika ng van Berkel. Pinapayagan ng kurbada ang espasyo na ma-repraktibo, naghahati ng mga zone, tulad ng sa Villa VM, isang bahay sa bansa sa estado ng New York, o binibigyan ang interior ng isang elemento ng akit. Ang mga linya ay maayos na naging ibabaw, at ang ibabaw - sa hugis (ito ay isang "sandali ng pagbabago"), na malinaw na nakikita sa maliliit na istraktura ng UNStudio, halimbawa, ang pag-install ng "Dressing Room" sa Venice Biennale-2008, kung saan ang isang tao ay "naglalagay" ng isang puwang ng kumplikadong pagsasaayos tulad ng isang damit. Sa mga pampublikong gusali tulad ng Mercedes-Benz Museum sa Stuttgart, sa likod ng bawat pag-ikot, ang mga hindi inaasahang pananaw ay bubukas sa harap ng bisita sa iba't ibang direksyon, kung minsan ay tila sa kanya nawala siya. Salamat sa "mekanismo ng optika" na ito, tila sa isang tao na ang puwang ng interior ay sumusunod sa kanya; sa parehong oras, ang kumplikadong istraktura (dalawang intersecting spiral ng rampa na bumubuo ng maraming mga antas) ay hindi nababasa mula sa labas: paghuhusga sa harapan, ang museo ay may tatlong magkakaibang palapag lamang.
Ang mga facade mismo ay nakakaakit din ng pansin ng arkitekto: ang isa sa una sa kasaysayan ng mga harapan ng media ay ang disenyo ng mga panlabas na pader ng shopping center ng Galleria West sa Seoul, kung saan nakatago ang mga ilaw na LED lamp na nakatago sa likod ng mga may salamin na salamin na disk: ang umuusbong Naaalala ng kaleidoscopic effect ang malabong pang-unawa ng tao sa maraming maliwanag na mga palatandaan at ad sa gitna ng isang malaking lungsod. Ang mas tradisyunal na solusyon sa lunas ng mga harapan ng mga tower ng Raffles City ay lumilikha ng isang impression ng dumadaloy na form sa isang paikot na lakad - isang halimbawa ng "dobleng pagbasa" nito.
Ayon kay van Berkel, ang lahat ng mga visual-optikong epektong ito ay naglalayon sa pagsasalamin ng pagiging kumplikado ng istraktura ng modernong lipunan, ang pagkakaiba-iba at kasaganaan ng impormasyon na dapat nating madama araw-araw, at, pinakamahalaga, upang lumikha ng mga kundisyon para sa komunikasyon at pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga tao. Kaya, sa atrium ng Galleria Centercity shopping center sa Timog Korea, nagulat ang bisita: ang mga hubog na linya ng mga baitang, binibigyang diin ng pag-iilaw, umakyat at sumanib sa bawat isa. Mahirap sabihin kung ilan ang may katotohanan - at sa unang palapag ng shopping center, ang mga pangkat ng mga tao ay madalas na nagtitipon upang talakayin ang problemang ito: ganito lumitaw ang nais na "sandali ng panlipunan". Ang mga bukana sa kisame ng pansamantalang "Burnham Pavilion" sa Millennium Park ay nag-aalok ng kamangha-manghang tanawin ng mga tanyag na skyscraper ng Chicago; ito at ang hindi pangkaraniwang mga curvilinear form na ito ay ginawang isang tanyag na patutunguhan sa bakasyon para sa mga mamamayan noong tag-init ng 2009.
Kaya, ang lahat ng mga pangunahing tema - mga teknolohiya na "berde", multifunctionality, pampublikong puwang - ay patuloy na nag-interpersed at pinagsama sa talumpati ni Ben van Berkel sa mga talakayan tungkol sa nabanggit na mga visual effects, mga problema sa pang-unawa, tungkol sa paglalaro ng mga pagbasa, ang kalabuan ng form at kalawakan. Bilang karagdagan, sinabi ni van Berkel ang pangunahing parirala na ang form ay hindi dapat maging utilitarian. At pagkatapos mula sa kanyang maayos na binuo na konsepto ay lumitaw ang batayan ng kanyang trabaho, na kung saan ang mga kritiko ay medyo banal, kahit na tama na tumawag sa "digital baroque". Ang pagnanais para sa visual na epekto - sa labas ng gusali at sa loob, isang tiyak na pagwawalang-bahala sa pag-andar at sa ideya ng "matapat na pagtatayo", ang kagustuhan para sa mga organikong, curvilinear form sa lahat ng iba pa, maglaro ng ilaw at puwang sa maluwang " ang bulwagan ay "inilalapit ang van Berkel sa Bernini, Borromini, Guarini, bagaman sa halip na mga simbahang Katoliko, nagtatayo siya ng mga shopping center at museo ng korporasyon (dahil sa ibang pag-andar, walang katangiang drama ng baroque sa kanyang mga gawa). Ang isang tiyak na pagkakumpleto ng mga plano, ang paggamit ng iba't ibang mga uri ng mga module ay nakikilala din sa kanya mula sa iba pang mga tagasuporta ng "digital na arkitektura" at inilalapit siya sa mga kasamahan mula noong ika-17 siglo. Ang nakakaawa lamang ay ang mga iniaatas ng arkitekturang "pampulitikang katumpakan" na pinipilit kay Ben van Berkel na bigyang-diin ang mga mahahalagang aspeto sa lipunan ng kanyang trabaho, itinatago sa likuran nila ang kakanyahan ng kanyang pamamaraan, na pinalitan at baluktot ito alinsunod sa comme il faut. Kasabay nito, ang kanyang arkitektura, na itinayo sa paligid at para sa manonood - pagkatapos ng lahat, ang lahat ng mga visual effects ay tiyak na lumilitaw sa kanyang isipan - ay paksa at samakatuwid ay higit na tao kaysa sa oriented na panlipunan na functionalism, na nakikita lamang ang isang bagay sa isang tao.
