Archi.ru:
Malinaw na ang iyong paanyaya bilang isang tagapangasiwa at tagagawa ng pagdiriwang ng Art-Ovrag ay konektado sa iyong napakalaking karanasan sa paghawak ng ArchStation. Ngunit paano ito nangyari, sino ang tumawag sa iyo?
Julia Bychkova:
- Ang domestic market ng mga dalubhasa sa mga teknolohiya para sa pagpapaunlad ng teritoryo sa pamamagitan ng kaganapan sa turismo at kasanayan sa sining ay hindi gaanong kalaki. Ang karanasan na nakamit namin sa pamamagitan ng pagdiriwang ng ArchStoyanie, lalo na ang paglikha ng isang natatanging lugar para sa domestic at internasyonal na turismo na may aktibong paglahok ng lokal na komunidad, ay naging lubos na katinig sa kahilingan na nabuo ang OMK Foundation. Sa ikapitong taon ng pag-unlad ng Art-Ovrag, naging malinaw na higit na ito sa isang pagdiriwang. Para sa isang monotown, ang hindi pangkaraniwang bagay na ito ay hindi maaaring manatili lamang sa loob ng balangkas ng isang tatlong araw na aliwan, kaya iminungkahi namin ang isang komprehensibong pag-unlad ng lungsod sa pamamagitan ng mga programa sa edukasyon at artistikong pang-taon, na, ayon sa aming plano, ay dapat na bumuo ng isang lokal na komunidad ng dalubhasa - isang institusyong nakakaimpluwensya sa pagpapaunlad ng lungsod.
Anton Kochurkin:
- Ang ganitong mga kasanayan para sa pagpapaunlad ng mga teritoryo ay ang aming kaso. Marami kaming karanasan dito. Sa Russia, ilang tao bukod sa atin ang maaaring magyabang ng matagumpay na karanasan sa lugar na ito.
Ang ideya ng mga rafts ay may katulad sa raft festival sa Nikola-Lenivets noong 2009. Bakit ka nagpasya na bumalik dito ngayon?
A. K.: Ang mga rafts ay naglayag sa Egra noong 2008. Sa kaso ng Art-Ovrag, ang mga rafts ay isang tool na kumukuha ng pansin sa mga landscape ng Vyksa na hindi gaanong kilala ng mga turista sa labas.
Sa parehong oras, sa saklaw ng pag-unlad ng lugar na ito sa susunod na tatlong taon, mahalaga na mas tumpak na matukoy ang mga code ng kultura at mga kakulangan, upang maunawaan ang lokal na pamayanan. Na kung saan ay tumatagal ng isang mahabang oras, na kung saan ay kung bakit hindi kami gumagawa ng anumang pangunahing at permanente sa taong ito. Ito ay panimula. Sa Nikola-Lenivets, ganap na magkakaibang mga gawain ang lumitaw, bahagyang kabaligtaran, halimbawa, ang paglulunsad ng mga bagay ng sining sa tubig na naging posible upang makalayo mula sa mga salungatan sa pambansang parke.
- Ang balsa ng Ekaterina Kuleva ay napili bilang isang resulta
kompetisyon Paano napili ang natitirang mga may-akda? (Jean-Philippe Poiret-Ville, Wowhaus, Leonid Tishkov). Nga pala, ipapakita mo ba ang mga proyekto ng mga kalahok na ito?
A. K.: Pagpili ng mga kalahok, pinagsama ko tulad ng isang palaisipan ng isang bagong puwang ng lunsod, na isang likas na kayamanan - ang lunsod na Verkhnevyksunskiy pond. Ito ay isang lumang pond, na kung saan ay nagiging isang puwang sa publiko - tulad ng isang bagong parke, tanging walang damo at lupa dito, sa halip may tubig, at maaari mo lamang ilipat ang nakalutang. Ang bawat balsa ay bahagi nito, at sama-sama silang bumubuo ng isang naaanod na parke. Ang bawat parke ay may sariling gazebo, sarili nitong buffet bar, sarili nitong kakatwang eskultura at isang bagay na napaka-tradisyonal na istilo ng parke, na naiiba na ipinahayag.
- Ang pinakamalaki
ang graffiti ay napakalaking; hindi bababa sa orients Vyksa sa isang pag-uusap kasama ang Cosmos. Kaninong ideya ito?
Y. B.: Mula noong taong ito VMZ - Ang Vyksa Metallurgical Plant ay ipinagdiriwang ang ika-260 na anibersaryo nito, nagpasya ang pamamahala na ipagdiwang ito sa pamamagitan ng pagtatakda ng isang record sa mundo para sa pinakamalaking pagpipinta. Ang ideya na gawin ang pagpipinta ay pagmamay-ari ni Irina Sedykh, ang chairman ng lupon ng mga pinagkakatiwalaan ng pondo ng pakikilahok ng OMK, ang nagtatag ng pagdiriwang. At dahil ang Vyksa ay talagang isang open-air museum ng street art, ang ideya ng graffiti ay maayos na isinama sa konsepto ng pag-unlad ng piyesta. Ang aming panukala ay gawin ito sa pamamagitan ng isang kumpetisyon sa internasyonal sa mga propesyonal sa sining sa kalye. Sa suporta ng malikhaing pagsasama ng Artmosfera, nakatanggap kami ng 260 na mga gawa mula sa 34 na mga bansa sa buong mundo. At sa pinakahirap na pagpipilian, ang gawa ni Misha Most ay nanalo. Ang graffiti work ay isinasagawa na.
Ano pa ang mahalaga at bago na dinala mo sa Vyksa? Paano nagbago ang vector?
Y. B.: Ang aming kadalubhasaan ay nakasalalay din sa katotohanan na nagagawa naming maingat na mapag-aralan ang kapaligiran kung saan kami nagtatrabaho. At dahil makikipag-ugnayan kami sa Vyksa sa loob ng tatlong taon, ang diskarte ng aming paggalaw ay ang mga sumusunod: para sa unang taon hindi kami lumikha ng anumang pangunahing kaalaman. Sinisiyasat namin ang lungsod sa pamamagitan ng mga programang pang-edukasyon, isang paninirahan sa sining, mga proyekto sa pagsasaliksik kasama ang St. Murunov, at batay dito nakakuha kami ng impormasyon na naging pundasyon para sa paglitaw ng mas malakas na ugnayan ng lunsod sa pagitan ng lungsod at pabrika, sa pagitan ng lungsod at ang pangangasiwa, sa pagitan ng mga lokal na pamayanan. At naiintindihan namin kung anong kapaki-pakinabang na sining ang kailangan ng kapaligiran. Sa ikalawang taon, nakikipag-usap kami sa mga pampublikong puwang ng lungsod, mga panteknikal na pagtutukoy kung saan kami ay nakikipagtulungan kasama ang mga residente at administrasyon, at pagkatapos ay sa ikatlong taon ang lungsod ay maaaring maging handa na tanggapin ang "Big Art", katulad ng mga artista tulad nina Wig Dougherty, Stefan Talasnik, Richard Sera, Nikolai Polissky at iba pa.
Sa ilalim ng Oleg Shapiro, ang Art-Ovrag ay higit sa isang pagdiriwang ng kultura ng kalye. Ngayon Irina Sedykh ay linilinaw na ang Art-Ovrag ay mas magiging isang art festival. Sa palagay mo ba ang napapanahong sining ay sapat na makikilala ng mga lokal na residente? Pagkatapos ng lahat, ang Vyksa ay isang lungsod ng pang-industriya na pang-probinsya, ang mga tagapakinig doon ay hindi handa. Bukod dito, ayon sa nakaraang datos, 74 porsyento ng mga bisita ng Art-Ovrag ay mga lokal na residente, iyon ay, ang sitwasyon ay hindi pareho pareho sa Nikola-Lenivets
A. K.: Upang maging matapat, hindi pa namin alam kung anong uri ng art ang maaaring maging sa Vyksa. Upang maunawaan ito, ginalugad namin ang lungsod sa iba't ibang paraan, halos isang buong taon kaming nagsisiyasat. Hindi mo ito masasabi sa isang parirala, ngunit gayunpaman, magpapakita kami ng bahagi ng naipon na kaalaman sa programa ng panayam ng pagdiriwang sa Hunyo 16. Marahil ang sining para sa Vyksa ay ang perpektong beater ng karpet na nakita naming mahalaga sa aming paggalugad ng mga pamayanan sa lunsod. Ang sining ay kung ano ang nag-iiwan ng isang marka sa isip, nakakaengganyo ng damdamin. Hindi ko aalisin kung ang rafting ay naging isang art of art para kay Vyksa.
Tinawag ng gobyerno ng rehiyon ng Nizhny Novgorod ang pagdiriwang sa Vyksa "isang halimbawa ng mabisang pakikipagsosyo sa pagitan ng estado, mga awtoridad ng munisipyo at pribadong negosyo." Bilang mga tagapangasiwa, hindi ka ba natatakot na umiiral sa harap ng tulad ng isang triumvirate? Pagkatapos ng lahat, sapat na upang maalala ang "krusada" ng Ministri ng Kultura laban sa mga sinehan ng kabisera, halimbawa, ang Gogol Center, ang Stanislavsky Electrotheatre at iba pa … Hindi ka ba natatakot sa censorship?
Y. B.: Ang modernong kultura, tulad ng buhay sa pangkalahatan, ay hindi maaaring idisenyo para sa isang mahabang panahon, ngunit naniniwala kami na ang mga natatanging pwersa ay nakatuon sa Vyksa upang mapabuti ang lungsod sa pamamagitan ng mga mekanismo na hindi gaanong mahalaga. Isinasaalang-alang namin ang lahat ng mga aspeto ng proyekto, ngunit sa parehong oras mayroon kaming malaking kumpiyansa sa tagumpay ng aming diskarte, dahil tumpak naming naiintindihan ang hiling ng pondo at ang antas ng pang-unawa ng kapaligiran sa Vyksa. Anim na taon ng pag-iral ng piyesta ay pinapayagan upang mabuo ang katapatan ng isang bahagi ng lokal na pamayanan, na nagpapalakas sa posisyon ng pagdiriwang sa lungsod.
Sa kabilang banda, handa ka bang isaalang-alang ang mga interes ng madla?
A. K.: At ang madla ng madla ay may pangkalahatang interes, ngunit may mga indibidwal. Kung magpakasawa ka sa mga panlasa, hindi ka rin hulaan dahil hindi lahat nagbabahagi ng modernong kultura ayon sa prinsipyo, ngunit magkakamali ka sigurado kung ang madla na ito ay hindi kasangkot, kung mananatili itong walang malay. Ang art sa kasong ito ay naging isang hindi maiiwasang bag ng pagsuntok.
Si Vyksa, syempre, ay isang monocity, ngunit mayaman, metalurhiko. Maaari ba talagang maging isang halimbawa ng pag-unlad ng iba pang mga monotown, sa partikular, sa pamamagitan ng kultura ng mga pagdiriwang - o ang Vyksa ay isang espesyal na kaso, kung saan ang kahilingan para sa mga pagdiriwang ay nabigyang-katwiran na ng katatagan sa pananalapi?
A. K.: Sigurado ako na ang lungsod na ito ay maaaring maging isang huwarang lungsod kung ang lahat ng tatlong pangunahing mga stakeholder (ang halaman, ang gobyerno at ang mga tao) ay natututong lumapit sa mga layunin. Ang paglikha ng isang huwarang kapaligiran sa lunsod ay mangangailangan ng pagbabago ng paradaym sa paggawa ng desisyon para sa pagpapaunlad ng mga pampublikong puwang. Hindi palaging ang isang magandang disenyo ay maaaring mapalitan ang kakulangan ng komprehensibong gawain sa teritoryo, ngunit ang isang magandang disenyo o bagay ng sining ay maaaring magparami ng epekto ng sampung beses at magpakita ng isang malutas na problema ng pagbabago ng isang kalye o parisukat, distrito, o lungsod.
