Noong Agosto 28, ang eksibisyon na "Tumingin sa mga mata ng giyera. Ang Russia sa Unang Digmaang Pandaigdig sa mga newsreel, litrato at dokumento. " Ang mga may-akda ng disenyo, o kahit na ang solusyon sa arkitektura ng espasyo nito na nagpapahayag ng paglalahad, ay sina Evgeny Ass, Kirill Ass at Nadezhda Korbut. Ang natitirang tauhan ng curatorial ay kumplikado at maraming bahagi: bilang karagdagan sa tagapamahala ng proyekto (Zelfira Tregulov), siyentipikong tagapayo (Sergey Mironenko), pang-agham na tagapangasiwa (Olga Barkovets, Alexey Litvin), mga tagadisenyo (Alexander Vasin, Yulia Kondratyeva), mayroong isang director ng produksyon (Pavel Lungin) at isang direktor lamang (Elena Yakovich). Ang mataas na kalidad na pagganap ay natiyak ng kumpanya na "SpetsialMontazhServis" Alexander Starovoitov. Hindi makatotohanang maunawaan ang kontribusyon ng lahat ng mga kalahok nang walang impormasyon ng tagaloob, ngunit maaaring suriin ng isang tao ang resulta: ang eksibisyon ng mga makasaysayang materyales ay ipinakita bilang isang napaka mabisang pagganap kung saan ang arkitektura ay gumaganap ng isa sa pinakamahalagang papel. Sa katunayan, lumilikha ito ng kakayahang makita, sapagkat sa kabila ng pagkakaroon ng maraming malalaking kuwadro na gawa, karamihan sa mga exhibit ay mga lumang itim at puting litrato, nakasulat na mga dokumento at newsreel, na dapat ding gawing isang materyal na sangkap ng paglalahad.
Ang puwang ng New Manege, dalawang mahabang bulwagan na nag-diver mula sa lobby, ay ganap na nabago at hindi talaga makahawig sa karaniwang puting kahon. Ang unang bahagi, na nakatuon sa mga taon bago ang giyera at ang pagsisimula nito, ay naka-frame sa espiritu ni Adolf Loos. Ang puwang ng bulwagan ay, sa katunayan, itinayo sa isang panloob na bahay na may mga sahig na tabla at dingding na pininturahan ng puti, kulay-asul-asul at terracotta. Ang bahay na ito ay maginhawa at hindi mahahalata Viennese, kaagad na nakapagpapaalala ng Steiner house, ang Secession building at ang MAK Museum of Applied Arts. Ang asosasyon ng Austrian ay lubos na naaangkop: sa pagpasok, agad kaming pinapaalalahanan na ang digmaang pandaigdig ay nagsimula sa isang insidente sa Imperyong Habsburg at naunahan ito ng isang lokal na giyera sa Balkans. Ang kapaligiran ng tahanan ay nagpapahiwatig ng isang nakakarelaks na estado kung saan nanatili ang mga kaaway sa hinaharap hanggang sa simula ng sakuna ng pan-European. Ang malaking bulwagan ay mukhang isang silid kainan dahil sa ang katunayan na ang buong gitna nito ay inookupahan ng isang mesa ng medyo pang-araw-araw na hitsura, bagaman natatakpan ito ng hindi naiintindihan na mga showcase na may mga dokumento at litrato sa halip na mga kagamitan sa pagkain. Ang mga antigong kopya sa maayos na mga frame ay nakabitin sa mga dingding sa isang napaka pambahay na paraan. Ang isa sa kanila ay nakatuon sa mga pagpupulong ng mga pinsan na sina Nicholas, Wilhelm at George; mayroon ding isang larawan ng kanilang karaniwang lola, si Queen Victoria, na kailangang-kailangan sa mga ganitong kaso. Ang katahimikan sa pamamagitan ng pagkawalang-galaw ay nagpapatuloy pagkatapos ng pagdeklara ng giyera. Kahit na ang mga larawan ng tatlong anak na lalaki ng Grand Duke Constantine na nakasuot ng uniporme ng militar at ordinaryong mga sundalo na bumisita sa isang photo studio bago ipadala sa harap ay pinuno nito. Ang mga artista lamang, na may likas na pagiging sensitibo, ang naglalarawan kung ano ang nangyayari sa mga pahayag ng Apocalypse: tulad ng Mystical Images of War ni Natalia Goncharova at mga collage ni Olga Rozanova para sa aklat na gawa ng tao ni Alexei Kruchenykh na The Universal War.
Ang susunod na seksyon, na nagsisiwalat ng paksa ng gawain ng serbisyong medikal at ang pakikilahok ng mga kababaihan sa giyera, ay, sa kabaligtaran, ganap na sa ibang mundo, hindi nag-iisa. Dito, sa halip na malinis ang mga dingding na gawa sa kahoy na may mga bukana, ang mga puting kurtina ay umiikot, kung minsan ay naghahati ng mga compartment na may mga display table, o nagsisilbing mga screen kung aling mga frame ng salaysay ang inaasahan. Ang solusyon ay napakasimple at sabay na epektibo: nasa isang tent kami, isang ward ng ospital, ngunit din sa isang mundo na pinangungunahan ng mga kababaihan, at sa mga ulap, iyon ay, marahil ay patungo na sa langit. Isinasaalang-alang ng tala ng transendental ang puting mga kurtina sa maliwanag na "mga bintana" mula sa pag-install na "Cistern", na ginawa noong 2011 ni Alexander Brodsky. Marahil ay hindi ito isang pagkakataon - Si Nadezhda Korbut at Kirill Ass ay nagtatrabaho sa tanggapan ng Brodsky sa loob ng maraming taon.
Ang pangatlong bahagi ng paglalahad, na ganap na sumasakop sa ikalawang bulwagan, ay hindi lamang hindi minimalistic, ngunit nagpapahayag sa isang baroque na paraan, at para sa mabuting kadahilanan: nagsasabi ito tungkol sa mga aksyon ng militar, kabayanihan at kamatayan, mga makabayang pag-apela at ang malubhang exit mula sa giyera ng bansa, na tumigil sa dating Russia. Sa kaibahan sa maliwanag na unang kalahati, madilim dito. Ang mga spot ng ilaw ay sumabog sa kadiliman: mga lightbox na may mga litrato ng militar, mga mapa sa harap, nag-iilaw ng mga bintana ng tindahan, mga screen ng newsreel, mga parihaba ng mga kuwadro na gawa. Ang dramatikong pagkakaiba sa pagitan ng ilaw at anino ay pinagsama ng pagkakaiba sa pagitan ng kaayusan at kaguluhan. Ang slanting stroke ay pumutok sa hugis-parihaba na lohika ng mga pader - ang mga showcase at screen ay tila gumagalaw. Ang disorientation ng spatial ay karagdagang pinalala ng pamamagitan ng pagtakip sa sahig ng mga durog na sheet ng metal. Ang mga ito ay nakasisilaw tulad ng ibabaw ng dagat, kung saan ang lahat ay lumulutang at parang nalulunod, at sa parehong oras ay nakakaalarma ang mga ito sa ilalim ng paa ng madla. Ang kaguluhan ay nagdudulot ng kamatayan: ang pader na may linya na may mga cell na may mga larawan ng Cavaliers ng St. George ay mukhang pader ng isang columbarium, ang mga itim na podium ng mga showcase ay parang kabaong. Ang pinakamalaking elemento ng arkitektura dito ay ang "gusali ng punong tanggapan", na akyatin kung saan, maaari mong tingnan ang paligid ng espasyo ng bulwagan, pinahaba ng nakasalamin na pader sa pagtatapos, at madama ang kawalan ng kakayahan ng utos. Nakakagulat, ang paglalahad sa mga silid ng "punong tanggapan" ay nakatuon hindi sa kataas-taasang utos, ngunit kay Heneral Brusilov, na nagpahayag na ang katapatan sa Russia para sa kanya ay mas mataas kaysa sa katapatan sa emperador. Ang lohika ng paglalahad ay humahantong sa manonood mula sa simula ng bulwagan, kung saan ang pangunahing tema ay ang kaluwalhatian ng militar at mga apela ng makabayan, hanggang sa huling eksibit: isang elektronikong kopya ng Brest-Litovsk Treaty. Sa pagtingin sa likod, nakikita ng manonood na ang mga mala-banner na tela na tela ay naging mga pulang banner.
Sa prinsipyo, hindi ka maaaring lumingon, ngunit itaas lamang ang iyong ulo at makita ang pananaw ng bulwagan na nakalarawan sa salamin, kasama ang iyong sarili. Ang impression ay hindi inaasahan, kahit na nakakagulat: ang mga kundisyon ng ilaw ay tulad na hanggang sa huling sandali na hindi mo napagtanto na mayroong isang salamin sa harap, at biglang nakikita mo ang iyong sarili sa mga kabaong na lumulutang sa madilim na dagat. Ito ang pinakamakapangyarihang, ngunit hindi lamang iisa, ng mga diskarteng ginamit ng mga may-akda ng eksibisyon upang maibawas ang oras ng kasaysayan at maisakatuparan ang mensahe ng eksibisyon, na ang pamagat ay naglalaman ng tatlong mga petsa: 1914/1918/2014. Sa una, "bahay" na bahagi, mayroong dalawang tulad na mga trick. Ang isa sa mga ito ay isang uri ng awtomatikong monarchical altar. Nakasabit sa dingding ang isang ganap na kitsch na may hitsura ng kerchief na may mga larawan nina Emperor Nicholas at Empress Alexandra, at sa ilalim nito ay may isang mababang mababang mesa ng showcase na may isang pahina ng unang sensus ng All-Russian na may kanilang mga pangalan ("Nikolai Alexandrovich Romanov, may-ari ng ang lupain ng Russia, Alexandra Fedorovna Romanova, maybahay ng lupain ng Russia "). Upang matingnan ang mga recording, yumuko ang manonood - at hindi sinasadyang yumuko sa mag-asawang hari. Ang pangalawang pokus ay puro visual. Ang mga sheet ng "Pangkalahatang Digmaan" ni Kruchenykh-Rozanova ay pinagsama-sama ng walo sa isang itim na banig, katulad ng pagbigkis ng isang bintana: ito ang pahiwatig sa amin na ang mga kaganapan bilang tugon na lumitaw ay hindi nanatili sa nakaraan, pinaghiwalay mula sa kasalukuyang araw ng isang ligtas na distansya. Sa gayon, sa bahagi ng ospital, ang ilusyon ng pagsasama sa ibang mundo ay nakamit lamang. Ang mga kurtina ay translucent, at ang mga numero ng mga bisita na lumiwanag sa likuran nila ay tila hindi mahalaga tulad ng gumagalaw na mga anino ng mga taong nabuhay at namatay isang daang taon na ang nakakaraan.
Ang mga proyekto ng eksibisyon na may malaking badyet at pakikilahok sa internasyonal ay tumatagal ng mahabang panahon, at sa simula ng paghahanda, walang sinuman, syempre, ang maaaring mapansin na ang "Look War in the Eyes" ay magbubukas laban sa background ng mga ulat ng poot at walang bunga negosasyon ng mga nangungunang opisyal ng estado na ito ay magiging napakatakot na nauugnay … Ang pagpili ng bulwagan, ang bilang ng mga imahe ng mga miyembro ng pamilya ng hari at ang katotohanan na si Dmitry Medvedev ay nagsalita sa pambungad na nagmumungkahi na ang eksibisyon ay naisip bilang isang makabayan ng estado. Ngunit ang nagresultang masining na pahayag ay nagdadala ng isang ganap na naiibang kahulugan. Pumunta ka at manuod.
