Tuwing Sabado, sa loob ng balangkas ng XII International Biennale of Architecture sa Venice, ang mga pagpupulong ay gaganapin kasama ang mga dating tagapangalaga ng pinakatanyag na propesyunal na palabas na ito sa buong mundo. Noong Oktubre 16, si Propesor Kurt Forster ay naging bayani ng "Arkitekturang Sabado", na nagpanukala ng temang "Metamorphoses" para sa 2004 Biennale.
Bumalik sa Venice pagkalipas ng anim na taon, pinamagatang ni Forster ang kanyang panayam na "Buhay pagkatapos ng Metamorphoses". Ipinakikilala ang kanyang mga panauhin sa madla - ang editor-in-chief ng magazine na Madrid na si Arquitectura Viva na si Luis Fernandez Galliano at ang arkitekto ng Denmark na si Bjarke Ingels (ang nagtatag ng BIG, isa sa pinakatanyag at hinahangad na mga biro ng kanyang bansa), ang Ang tagapag-alaga ng 2004 ay unang nagsalita tungkol sa kung bakit pinili niya ang paksang ito. … Ayon sa kanya, sa simula ng unang dekada ng bagong siglo, tila sa kanya na ang hinaharap ng arkitektura ay nakasalalay mismo sa mga metamorphose - para sa isang pandaigdigang pagbabago, tulad ng nangyari sa Berlin (at si Forster ay isa sa mga consultant ng Pamahalaang Aleman sa muling pagtatayo ng lungsod pagkatapos ng pagsasama-sama), para sa mga digital na form, disenyo ng computer at paglikha ng isang pangunahing panimula ng wika ng arkitektura.
Anim na taon na ang lumipas, isang propesor mula sa Zurich, nang kakatwa, ay tumingin sa "metamorphosis" na mas may pag-aalinlangan. Oo, mga digital na form, oo, mga icon ng gusali at mga tatak ng gusali, ngunit ano ang nasa likuran nila? At sa likuran nila, ayon kay Kurt Forster, halos wala - kahit papaano, walang pakinabang, walang kontribusyon sa paglutas ng mga problemang panlipunan, aesthetic at pang-ekonomiya, na, bilang propesor ay lubos na kumbinsido, ay hindi dapat maging alien sa tunay na de-kalidad na arkitektura.. At kung noong 2004 ay ipinaglihi niya ang Biennale bilang isang platform kung saan ang pinakamainam na balanse sa pagitan ng luma at bago, mga metamorphose at makasaysayang pamana, tradisyonal na pag-sketch at disenyo ng 3D, sa pagitan ng imahinasyon ng tao at disenyo ng computer ay matatagpuan, ngayon ay kinikilala na ang balanse na ito ay hindi natagpuan
"Ang tanong na" Ano ang gagawin sa kasaysayan? " ngayon ito ay nauugnay para sa halos lahat ng mga megacity, ngunit ang mga arkitekto ay tila sumang-ayon: ang maaari nilang mag-alok ay alinman sa semi-antigong paggaya, o isang sadyang mapagpanggap form, na sa ilang kadahilanan ay tinatawag na moderno, sabi ni Forster. "Para sa akin, hindi ang mga form na dapat na moderno, ngunit ang mga materyales at, higit sa lahat, ang mga diskarte.
Ang isang istoryador na nag-aaral ng klasikal na arkitektura nang maraming taon, at isang tagapangalaga na tumaya sa modernong arkitektura, ngayon ay hindi itinago na naghahanap siya para sa isang pangatlong paraan, hinihimok ang mga taga-disenyo na huwag magmadali at huwag ipahayag ang kanilang sarili, ngunit upang magtrabaho sa paglutas ng mga simpleng pang-araw-araw na isyu: kung paano makatipid ng mga mapagkukunan, kung paano magbigay ng komportable at magandang pabahay para sa bawat isa na nangangailangan nito, kung paano mapangalagaan ang pamana ng kasaysayan nang hindi sinisira ito sa mga peke.
Ang higit pang kategoryal ay si Luis Fernandez Galliano, pinuno ng editor ng isa sa pinaka-maimpluwensyang magazine sa arkitektura sa Espanya, si Arquitectura Viva. Pagkuha sa sahig, sinabi niya na sa arkitektura ngayon "napakaraming maling bagay ang nangyayari." "Nang ibalita ni Kurt Forster ang tema ng 'Metamorphosis' noong 2004, naisip ko, 'Ok, tingnan natin kung ano ang nagbabago sa ating mundo at kung saan tayo dadalhin,' naalaala niya. - Sa palagay ko ay sasang-ayon sa akin si Kurt: ang kanyang biennale ay naging napaka patula, nakita namin hindi ito mga metamorphose, ngunit ang mga ideya at pangarap ng mga arkitekto tungkol sa kanila. Ang pinaka-nakakagulat na bagay ay ang maliit na nagbago sa anim na taon: Lumalakad ako sa mga pambansang pavilion at exposition sa Arsenal at nakikita ang lahat ng parehong mga pangarap at pantasya. At saan ang mga totoong kaso? Tila sa akin na ang arkitektura ng huling dekada ay pinabayaan ng isang tao na dating nakaimbento ng isang sonorous slogan na "Idisenyo ang pangarap". Panahon na upang ihinto ang pagdidisenyo ng isang panaginip at magbigay ng kasangkapan sa isang virtual space! " Ang pagkakaroon ng napagmasdan na dalawang dosenang mga premier ng arkitektura ng mataas na profile nitong mga nakaraang taon, si Galliano ay lubhang matindi na kinondena ang mga pagkahilig ng "bituin" na arkitektura at ang paglikha ng mga icon-building. Ayon sa kritiko, sila ay mahusay lamang makunan ng larawan laban sa kanilang pinagmulan, ngunit sila ay ganap na walang kakayahan, halimbawa, ng husay na pagpapabuti ng kapaligiran ng pamumuhay sa kanilang paligid. "Pero paano naman si Bilbao?!" - sigaw sa nagsasalita mula sa bulwagan. "Ang Bilbao na iyong pinag-uusapan ay naging kilala sa mundo noong 1996, mula noon dalawang beses na ang haba na ang lumipas kaysa pagkatapos ng" Metamorphoses "! Hindi masyadong para sa isang kalakaran? " Emosyonal na gumanti si Galliano at nagdala ng litrato ng nasusunog na World Trade Center sa screen. Labis siyang kumbinsido na pagkatapos ng pag-atake ng terorista noong Setyembre 11, ang arkitektura ay walang karapatang manatiling pareho, at ang mga taga-disenyo at ang kanilang mga customer ay obligadong mamuhunan ng kanilang ambisyon hindi sa kaakit-akit, ngunit sa kaligtasan at pagiging praktiko. Sa pagkamakatarungan, tandaan namin na ito ang paboritong kabayo ni Galliano - sa loob ng maraming taon ay itinuring niyang tungkulin na himukin ang mga arkitekto na ipakita ang pagiging maingat at disente.
Sa palagay ng kaparehong kalahok sa talakayan, ang naturang taga-disenyo ay si Bjarke Ingels, na noon, noong 2004, ay naging pinakabatang manunungkulan ng Venice Biennale ng Architecture (nakatanggap siya ng isang espesyal na premyo para sa proyekto ng Stavanger Concert Hall (Norway) Pagkalipas ng anim na taon, nararapat na isaalang-alang siya bilang isa sa pinakatanyag na modernong arkitekto ng Denmark, na nagtatayo ng pareho sa kanilang sariling bansa at sa ibang bansa. Sa partikular, si Ingels ang nagmamay-ari ng proyekto ng pavilion ng Denmark sa Expo 2010 sa Shanghai, na dinisenyo bilang isang higanteng nagpapalaki na baso, kung saan ang isang baluktot sa isang masikip na spiral ay bumaba sa lupa Pagdating sa Venice sa espesyal na paanyaya ni Kurt Forster, Bjarke Ingels na talagang naiulat sa publiko ang gawaing ginawa sa anim na taon sa harap ng lalaking nag-ilaw ang kanyang bituin. gumagamit ng mga slideview at kanilang hindi napagtanto na mga gawa, at mga gusali, at pinakabagong mga proyekto. At pagtingin sa mga ito at Ang mga gusaling makabago sa mga teknolohiyang ginamit sa mga ito at napakahanga sa panlabas, naiintindihan mo na si Kurt Forster ay pa rin katamtaman: buhay pagkatapos ng Metamorphosis ay nagpatuloy, at ang arkitektura ay walang alinlangan na nagbabago para sa mas mahusay. Totoo, hanggang ngayon ito ay nangyayari lamang sa pinaka maunlad at pinakamaliit na bansa sa Europa.
