Paradoxical Na Arkitektura

Paradoxical Na Arkitektura
Paradoxical Na Arkitektura

Video: Paradoxical Na Arkitektura

Video: Paradoxical Na Arkitektura
Video: Леонид Агутин & Tomas N'evergreen - Ай-яй-яй 2024, Mayo
Anonim

Ang maluwang na vaulted hall - ang silid ng dating soberanya ng Apothecary Prikaz isang beses dito, ay sinasakop ng isang napaka-laconic, simpleng maliit na paglalahad. Minsan sinasabi nila ang tungkol sa eksibisyon na "gaganapin" o inaayos ang puwang ng bulwagan - kaya, hindi ito humawak at hindi nag-oorganisa dito, ngunit parang naghahangad na kumuha ng mas kaunting espasyo, mawala mula sa bulwagan na ito o maging hindi nakikita. Maaaring ipalagay na ito ay sinasadya - ang manonood, kung dumating na siya, ay pinilit na mahuli ang eksibisyon na "sa pamamagitan ng buntot", upang tingnan ang pinaliit, na, sa ilalim ng iba pang mga pangyayari, ay maaaring lumipas nang walang pag-aalangan.

Kaya, halos walang laman ang bulwagan. Sa kanan, isang costume na penguin (ang natitirang aksyon sa taglamig na "Icing" kay Archstoyanie sa Nikolo-Lenivets) ay nagmumuni-muni sa harap ng mga multi-kulay na screen na may inskripsiyong "Lord, maawa ka" sa apat na wika, napili alinsunod sa prinsipyo ng maximum na pagkakaiba sa istilo ng inskripsyon - ang penguin, maliwanag, naiintindihan. Dagdag dito: sa likod ng makapal na mga haligi ng brick ay nakatago ng dalawang mesa na may mga sulat-kamay - ang pinaka-materyal at pamilyar na bahagi ng eksibisyon. Gayunpaman, mula sa materyal ay mayroon pa rin: isang lace fly-twalya sa isang burda na haligi - ang pinakabagong gawain ng pangkat, na ipinakita sa taglagas sa eksibisyon ng Museo ng Arkitektura bilang parangal sa anibersaryo ng Palladio; isang modelo ng "Skhrona No. 2", ang Pantheon, na inilibing sa ilalim ng lupa, na naipakita din sa museo, ngunit isang taon na ang nakalilipas, sa eksibit na "Persimfans". At isa pang karpet; kasama ang karpet na ito ay hindi malinaw: marahil isang eroplano. Ang lahat ng mga bagay na ito ay inilalagay sa hall sa isang malayo distansya mula sa bawat isa, na parang nang sapalaran.

Ang natitirang exhibit ay binubuo ng isang serye ng maliliit na monitor na nakasabit sa dingding. Ang bawat isa ay may mga video ng isa o dalawang proyekto ng pangkat. Upang maunawaan, kailangan mong tumayo sa harap ng bawat monitor sa loob ng 2-3 minuto. Hindi gaanong marami, ngunit nangangailangan ito ng kaunting pagsisikap mula sa manonood - kung dumaan ka lang, wala kang makikita. Ito ay naging isang express cartoon.

Magkasama - ipinapakita ang gawain ng "Icing" sa loob ng 10 taon. Mga gawa na kabilang sa isang espesyal na genre, na nais kong tawaging "haka-haka" sa pagiging simple ng aking kaluluwa, ngunit ang salitang ito ay hindi popular ngayon. Ang tagapangasiwa ng eksibisyon, Doctor of Art History Vladimir Sedov, ay dumating ng isa pang term, lalo na para sa kanya - "paraarchitecture". Ayon sa tagapangasiwa, ang konsepto ay ipinanganak mula sa isang pagkakatulad na may "pagkalumpo" (ang salitang ito ay nangangahulugang lahat na "nahuhulog" ng mataas na panitikan: science fiction, kwento ng detektibo, pantasiya …). Nais kong magbigay ng isa pang pagkakatulad - sa katulad na paraan lumitaw ang salitang "Metaphysics" noong inilathala ang mga gawa ng Aristotle: "kung ano ang pagkatapos ng pisika" - iyon ay, hindi malinaw kung ano, na hindi maaaring tukuyin kung hindi man. Kasunod, ang kahulugan, na ibinigay ng pangangailangan, natigil, at ngayon alam ng lahat kung ano ang metapisika - mabuti, o hindi bababa sa mga hula. Tila, ang tagapangasiwa ng eksibisyon ay umaasa sa parehong bagay - marahil ang kahulugan na ito ay magkakaroon ng ugat at maaalala - kung tutuusin, ang genre ay wala pang malinaw na kahulugan.

Ano ang genre na ito? Ang mga bagay na ginawa ng mga arkitekto, ngunit hindi idinisenyo upang maitayo, ay tinatawag na "papel na arkitektura". Ang pamilyar na kahulugan na ito ay hindi rin ayon sa kagustuhan ng lahat, kung dahil lamang sa mayroon itong dalawang kahulugan: ang isa ay nangangahulugang anumang proyekto, hindi napagtanto at inilagay sa talahanayan, ang pangalawang - mapagkumpitensyang mga proyekto ng mga batang arkitekto ng 1980s. Sa palagay ng marami, ang mga proyektong ito, na nanalo ng mga kumpetisyon ng pandaigdigan ng mga ideya, ang pinakamahusay na ibinigay sa amin ng huli na arkitekturang Soviet. Ngayon, ang ilang mga "dating pitaka" ay matagumpay na nagsasanay ng mga arkitekto, ang ilan ay mga artista; ang mga eksibisyon tulad ng mga Persimfans noong nakaraang taon ay nangyayari paminsan-minsan, ngunit malinaw na sa mga taong 2000, ang "arkitektura ng papel" ay naging mahina. Ang mga kabataan sa lahat ng oras na ito ay mas abala sa pagsasanay, at lalo na walang sinuman na bubuo ng kilusan. Ang pag-icing ay isa sa mga pagbubukod; ang kanilang mga interes ay hindi limitado sa mga pagsasakatuparan. Bagaman mayroong iba - lahat na nakikilahok sa mga pagdiriwang na "Goroda", "Shargorod" at iba pa.

"Icing", kahit na ito ay nakikibahagi sa pagsasanay, ngunit, hindi katulad ng marami, na parang itinatago ito. Hindi nila masyadong na-advertise ang kanilang mga napagtanto. Ang eksibisyon ay walang pagbubukod: sa press release at sa katalogo sinabi na mayroon silang mga tunay na gawa, at ang tatlo sa pangkat na nagtatrabaho sa parehong pagawaan, ngunit hindi sinabi kung alin ang gumagana at kung aling workshop. Bagaman alam na ito ang pagawaan ng Sergei Tkachenko, na ang mga arkitekto mula sa "Icing" ay lumahok sa disenyo ng gusaling "Patriarch", kung saan pininturahan nila ang bahay ng itlog, o "maternity hospital sa Bettym", na itinayo ng Sergei Tkachenko sa kanto ng mga lansangan ng Mashkov at Chaplygin. Tulad ng para sa natitirang mga natanto, hindi ito masyadong kilala … Ngunit ang bahay-itlog ay wala sa eksibisyon, kahit na kung susubukan mo, maaari kang makahanap ng isang maliit na sketch sa mga guhit. Ngunit sa kabuuan, mayroong isang pakiramdam na masigasig na makilala ng mga may-akda sa pagitan ng pagsasanay at "paraarchitecture". At nais nila na ang huli lamang ay makilala sa "Icing".

Dito nais kong makipagtalo sa respetadong propesor na si Sedov. Ang paraliterature ay isang bagay na mas mababa sa "mataas" na panitikan, ito ay sa ilang sukat isang kalapastanganan. Ang mga proyektong ipinakita sa Order ng Parmasyutiko ay hindi mga kabastusan. Ang kanilang ugnayan sa arkitektura ay hindi ganap na malinaw; ito ay hindi "dati" o "pagkatapos" ng arkitektura. Malinaw na ito ang mga bagay na ginagawa ng mga may-akda "para sa kanilang sarili" at para sa mga kumpetisyon sa oras na libre mula sa pangunahing gawain. Ano ang pinagsasama muli sa kanya sa "papel na arkitektura". Ang paraliterature, sa pamamagitan ng kahulugan, ay mas popular kaysa sa "mataas", ngunit narito na parang kabaligtaran - ito ay isang uri ng "dalisay" na pagkamalikhain at repleksyon, taliwas sa kasanayan na binibigatan ng mga katotohanan. Mayroong higit na pagkalumpo kaysa sa "mataas" (basahin ang tunay); "Paraarchitecture", kung tatanggapin natin ang term - mas mababa sa "real".

Siyempre, ito ay hindi arkitektura. Ang ilan lamang sa mga gawa dito ay mukhang arkitektura, at kahit na hindi gaanong. Tulay ng siglo XXI, sa mga suporta sa itaas ng kama ng Moskva River, isang tulay sa kabila ng Bering Strait; "Bagay sa intersection ng Bering Strait at ang linya ng petsa", na mukhang kalawangin na mga submarino; "New Moscow", humukay sa lupa; Ang "Refutation of Russian cosmism" sa pamamagitan ng patunay na kung hahatiin mo ang mga limang palapag na gusali na may mga bunks at i-compact ang mga ito ng 4 na beses, maaari mong muling buhayin at muling tirahin ang bawat isa na nabuhay sa mundo. "Mga templo" na gawa sa mga payong; "Russian elephant" sa anyo ng isang malaking mammoth. Ito ay isang hindi kumpletong listahan.

Ang lahat ng ito, kung mukhang arkitektura, ay, sa kahulugan, isang bagay na kabaligtaran.

Sa halip, ito ay isang pagtatangka na tawanan ang mga cliches: ang tulay ay hindi sa kabila ng ilog, ngunit kasama; ang isang multi-tiered na lungsod ay hindi lumalaki, ngunit naghukay; at iba pa, ang bawat proyekto ay may kanya-kanyang, upang ilagay ito nang deretsahan, biro na lumiliko ang isang bagay sa loob. Natuklasan ang isang kabalintunaan sa sarili nito.

Sa palagay ko ang pangunahing punto dito ay ang pagtawa. Ang tawa na ito ay nakikilala ang mga proyekto ng "Icing" mula sa mga klasikong "papel" na mga (iyon ay mas romantiko at malayo sa palaging nakakatawa, bagaman madalas na kabalintunaan din, mayroong pagpapatuloy dito). At dapat kong aminin na ang ganitong uri ng tawa ay kapaki-pakinabang para sa modernong arkitektura (at buhay sa pangkalahatan), maraming mga klise.

Inirerekumendang: