Patakaran Sa Kasarian Ang Arkitektura: Isang Panayam Ni Aaron A. Betsky Sa Winery

Patakaran Sa Kasarian Ang Arkitektura: Isang Panayam Ni Aaron A. Betsky Sa Winery
Patakaran Sa Kasarian Ang Arkitektura: Isang Panayam Ni Aaron A. Betsky Sa Winery

Video: Patakaran Sa Kasarian Ang Arkitektura: Isang Panayam Ni Aaron A. Betsky Sa Winery

Video: Patakaran Sa Kasarian Ang Arkitektura: Isang Panayam Ni Aaron A. Betsky Sa Winery
Video: Tugon sa mga Isyu sa Kasarian at Lipunan/Teacher ALhen 2024, Abril
Anonim

Daan-daang apat na tao ng masining na kabataan ang nagtipon upang makinig sa panayam na 'Kasarian at arkitektura'; posible na ang isang tao ay naaakit ng isang kaakit-akit na pangalan, sa halip iskandalo, bagaman, tulad ng dati, walang iskandalo sa panayam. Sa katunayan, ang pangalang ito ay isang nakakapukaw na dula sa mga salita: mahigpit na nagsasalita, ang 'sex' sa kasong ito ay isinalin sa Russian hindi bilang "sex", ngunit bilang "sex". Ang bantog na kritiko ay matagal nang nakikipag-usap sa problema ng mga pagpapakita ng mga relasyon sa kasarian sa arkitektura at nagsulat ng maraming mga libro tungkol sa paksang ito. Gayunpaman, pinapanatili ang isang hindi siguradong, mapaglarong tono, binalaan pa ni Betsky ang madla na ang isang pares ng mga larawan ay magiging malaswa.

Aaron A. Betsky:

"Sa kasaysayan ng sangkatauhan, ang mga kalalakihan at kababaihan ay gampanan ang ilang mga tungkuling panlipunan at pumalit sa kanilang lugar sa hierarchy ng kapangyarihan. Nagkataon na ang mga kalalakihan ay palaging nasa itaas, ang mga kababaihan ay nasa ilalim. Ang mga kalalakihan ay kumakatawan sa lakas, lakas at karahasan, palagi silang nasa labas - ang kanilang pagmamay-ari ay na-idealize ng klasikal na arkitektura, mga haligi, templo, libingan, atbp. Ang mga kababaihan ay walang kinalaman doon, sa kabaligtaran, nasa loob sila, ang kanilang globo ay ang loob. Nakatira kami sa walang katotohanan na ito, nagagalit kami, kahit na kami mismo ang nagdisenyo ng kapaligiran na ito … ".

Sa pamamagitan ng paraan, nang unang nakatagpo ng arkitektura si Betsky, siya, sa kanyang sariling pagpasok, ay hindi naisip na maging isang kritiko, pabayaan ang isang guro, nais niyang maging isang mahusay na arkitekto, hindi bababa sa bagong Frank Gehry o Michael Graves, para sa na nagtapos siya sa arkitekturang paaralan. Marahil ay hindi siya magtatagal sa isang hanapbuhay na trabaho kung sa edad na 23 ay hindi siya naimbitahan na magturo ng mga kurso sa University of Cincinnati, kung saan si Betsky ay naging pinakabatang guro, at samakatuwid ay pinilit na gawin ang imposible para sa kanyang sarili - upang dumating sa mga lektyur sa alas-8 ng umaga. Naturally, nais niyang basahin ang tungkol sa arkitektura, ngunit nakakuha siya ng panloob na disenyo, at hindi lamang nakuha niya ito, kundi pati na rin ang 40 kababaihan na dumalo sa mga lektura na ito. Hindi ito ang unang pagkakataon na nagtaka si Betsky kung bakit hindi pinapayagan ang mga kababaihan sa malaking arkitektura at kung paano, sa pangkalahatan, ang relasyon sa kasarian ay ipinakita sa lugar na ito.

Aaron A. Betsky:

Mula pa noong unang panahon, ang arkitektura ay ginawa ng isang tao. Ang isa sa mga pangunahing aspeto nito ay mayroong isang tiyak na ganap na pagkakasunud-sunod (maaari itong bigyang kahulugan sa iba't ibang mga paraan, halimbawa, sa Le Corbusier ito ay isang dula ng form at ilaw). Mula sa paggawa ng dalisay at ganap na kaayusan, mula sa kung ano, sa katunayan, hindi tao, nagsimula ang arkitektura. Ang ibig kong sabihin ay mga gravestones, pyramid, templo ng mga sinaunang diyos - lahat ng ito ay mas mababa sa ganap, ngunit sa parehong oras ito ay may kinalaman sa kamatayan at mga diyos, ibig sabihin sa yaong higit sa kalikasan at higit sa tao. Mula dito nagmula ang klasismo - nagpapataw kami ng isang dalisay, dayuhan na pagkakasunud-sunod sa kalikasan at gawin itong isang patay na pagkakasunud-sunod, sa hindi katotohanan.

Ngunit ang ideyal ay hindi maitatayo, tulad ng hindi mabubuhay dito. Ang ideya ng klasikal na arkitektura ay hindi gagana. Ang iba pang bahagi ng arkitekturang ito ay palaging ito ay marahas. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa Vitruvius, halimbawa, bilang simula ng klasikal na arkitektura, ngunit pinag-uusapan din ng kanyang mga libro ang tungkol sa giyera, tungkol sa mga pag-install ng militar. Ang arkitektura sa serbisyo ng estado, halimbawa, sa panahon ni Louis XIV, nagpataw ng sarili bilang isang bagay na marahas. Kaya't ipinataw ng mga kalalakihan ang kanilang pananaw sa mundo sa arkitektura ng Roma. Bukod dito, mga kalalakihan lamang ang maaaring manirahan sa perpektong lungsod na ito - walang mga kababaihan dito. Ngunit imposibleng ganap na mapunta sa perpekto, nahaharap tayo sa mundo ng magulo at di-sakdal na katotohanan, ang mundo ng mga bahay. Sa loob ng mga bahay na ito, ang mga tao ay nagtatago mula sa arkitektura ….

Nagtatrabaho nang isang beses bilang editor ng magazine ng Metropolitan House, na nagsusulat tungkol sa iba't ibang mga uri ng "mga kanlungan", napansin ng Betsky para sa kanyang sarili ang arkitektura, bilang isang bagay na malaki, mahal, makatuwiran, na hinihimok ng mga tao na alisin ito. "Ang bahay na ito ay nakatuon sa buhay ng isang arkitekto, ngunit hindi sa aking buhay," sabi ng mga bayan. Ngunit lumalabas na mayroong isa pang kasaysayan ng arkitektura - isang hindi perpekto, ang kasaysayan ng interior, ganap na pagmamay-ari ng isang babae.

Aaron A. Betsky:

Ang kuwentong ito ay nagsisimula sa isang primitive hut - dito na ang koneksyon sa pagitan ng tao at kalikasan, na kaibahan sa mga nitso at templo, ay ang pinaka kumpleto. Maaari mo ring sabihin na ang mga ito ay mga elemento ng kalikasan, nabuo sa isang uri ng gusali, mga likas na materyales na sumisilong sa iyo sa kalawakan. Sa isang panahon, mayroong kahit na isang opinyon na ang arkitektura ay nagsimula hindi sa isang haligi, ngunit sa mga damit, dahil lahat kami ay lumabas sa mga tolda ng mga nomad. Ang mga unang lungsod ay pinamumunuan ng mga kababaihan - walang mga tower, templo, piramide, pader, mga tirahan o interyor lamang. Ngunit ang mga lalaki ay kumuha ng kapangyarihan mula sa mga kababaihan, at sila ay nakakulong. At pagkatapos ay nagsimulang lumikha ang mga kababaihan ng isang artipisyal na mundo sa loob - sa interior.

Nang lumitaw ang mga kababaihan mula sa kanilang pagkabihag at nagsimulang tumagos sa buhay publiko, lumitaw ang mga bagong uri ng interyor, sa gitna mismo ng kalye - mga daanan. Ngunit sa kabila ng paglaya na naganap noong ika-20 siglo, mayroon pa ring ilang mga kababaihan sa mundo ng arkitektura, at ang kanilang gawain ay direktang nakatali sa kanilang kasarian. Halimbawa, ang Zaha Hadid ay hindi sinasadyang lumikha ng mga senswal na form, sinusubukan na alisin ang kontradiksyon sa pagitan ng panlabas at panloob, panlabas at panloob. Siyempre, sasabihin niya na ito ay batay sa kanyang mga teorya, teknolohiya, ngunit hindi sa katotohanan na siya ay isang babae …"

Nag-alok si Betsky ng isang orihinal na interpretasyon sa mga tuntunin ng kasarian sa kontekstong ito para sa Italyano at Hilagang Renaissance.

Aaron A. Betsky:

"Ayon kay Alberti, ang sining ay isang bintana sa ibang mundo, ito ay kung paano ito napansin sa kultura ng Italian Renaissance, na may isang nangingibabaw na prinsipyong panlalaki. Habang ang sining sa Flanders ay isang talinghaga para sa isang salamin, nagpaparami ito ng mayroon nang, karaniwang pamamaraang pambabae. Ang panloob na Flemish ay nagtataguyod sa hilagang kultura; ang mga ito ay hindi abstract at lohikal na mga batas ng arkitektura, ngunit ang kanilang sariling mga patakaran, ang iyong personal na mundo. At ang mundong ito ay pinamumunuan ng mga kababaihan. Ang interior ay nagiging isang larawan ng iyong pang-araw-araw na buhay, at hindi isang perpekto na kung saan ka nagsusumikap."

Ang konsepto ni Betsky ay hindi limitado sa dalawang poste - lalaki at babae sa arkitektura, sa kanyang palagay, mayroong isang bagay na pangatlo, gitna, para sa paglalarawan na tinukoy niya sa mga gawa ni Sebastian Serlio, kung saan nagsusulat siya tungkol sa tatlong mga eksena ng arkitektura.

Aaron A. Betsky:

Ang una ay isang trahedya, na tumutugma sa neoclassical na pag-unawa sa arkitektura. Pinag-uusapan natin dito ang tungkol sa karahasan, kapangyarihan, kamatayan, matayog na ideya - sa pangkalahatan, tungkol sa lahat ng naiugnay namin sa panlalaki. Ang pangalawang eksena ay komiks at sumasalamin sa pang-araw-araw na buhay o mundo ng isang babae. Hindi ito mga haligi at portiko, ang lahat ay mas simple dito. Sa wakas, mayroon ding isang pangatlong eksena - ito ay isang nakakainis, kung hindi malinaw kung nagsasabi ka ng seryoso, o nagbibiro, kung pinag-uusapan mo ang tungkol sa mga ideya, o tungkol sa isang bagay na hindi gaanong mahalaga. Ang kalahati ng mga ito ay likas na likas, kalahati ng mga tao. Mula sa pananaw ng kasarian, ito ang pangatlong kasarian, kalalakihan at kababaihan na walang pamantayang orientation, na nagdadala ng kanilang mga espesyal na hangarin sa arkitektura, tumayo sa kanilang sariling mundo.

Kaya, ang isang bahay ay maaaring parehong lugar ng kaayusan at isang kubo. Ang interpretasyon ng postmodernism ay binibigyang-kahulugan lamang ang lahat ng tatlong mga eksena nang magkasama at ginawang isang teatro ang arkitektura kung saan halo-halo ang artipisyal at natural. Ngunit ngayon ang kasaysayan ng katawan ng tao, ang kasaysayan ng arkitektura at kasaysayan mismo, ay natapos na. Sa mundo ng instant na komunikasyon, sa isang mundo kung saan posible na baguhin ang ating kasarian, kung saan hindi malinaw kung ano ang artipisyal at kung ano ang hindi artipisyal, hindi matatawaran na mga katotohanan ang pinag-uusapan. Pag-alala kay Michel Foucault, dapat tayong maging maingat, sapagkat sa madaling panahon ang ideya ng sangkatauhan ay lulubog sa kasaysayan. Hindi na kami sigurado kung ano ang katawan ng tao at kung ano ang arkitektura na kumokonekta sa atin sa ibang mga tao.

Ano ang susunod na gagawin ng arkitektura sa foggy world na ito? Naniniwala akong kailangang ibunyag ng arkitektura ang lahat, upang gawing libre ang puwang sa paligid nito, upang makuha ang itinatago ng mga gusali. Kinakailangan na isaayos muli ang mundo ayon sa tatlong mga eksena, at ang pagbabago lamang ng mundo ang magiging epektibo sa sitwasyong ito."

Sa pagtatapos ng panayam, naalala ni Aaron Betsky si Frank Gehry, na ang arkitektura na gusto ni Betsky dahil hindi kailanman ipinakilala ni Gehry ang anuman mula sa mundo ng mga perpektong form dito, hindi kailanman ginamit ang "lahat ng mga abstract na bilog at parisukat na ito." Sa halip, ayon kay Betsky, hangad ni Gehry na ipahayag sa kanyang mga gusali ang nakasalubong namin sa araw-araw, na kung saan ay tunay na arkitektura. Ang natitirang bahagi ng gabi ay nakatuon sa pagtatanghal ng Russian bersyon ng Domus, kung saan, sa saliw ng jazz at body art, ang mga bisita ay maaaring personal na makipag-usap kay Aaron Betsky at talakayin ang paksang kinalabit ng lahat.

Inirerekumendang: