Ang unang Tbilisi Architecture Biennale TAB, na itinatag noong 2017, ay ginanap mula Oktubre 26 hanggang Nobyembre 3 at binubuo ng isang eksibisyon, mga pag-install, pag-screen ng pelikula at isang simposium, kung saan, bukod sa iba pa, lumahok sina Nina Rappaport, Alexander Brodsky at Reinier de Graaf. Pinag-usapan nila ang puwang ng post-Soviet, mga bagong ekonomiya, pedagogy ng paligid. Ang Khukhula, na itinayo ng mga arkitekto ng KHORA, ay tumanggap ng isang eksibisyon ng kanilang pagsasaliksik sa isa sa mga paligid na distrito ng kabisera ng Georgia, at sa parehong oras - isang manipesto ng "direktang" arkitektura at isang paalala ng maraming mga kubo at malalagay sa sarili -Konstruksyon, kung saan, ayon sa mga may-akda, ay nakapalibot sa maraming mga timog na lungsod, kahit na ang hilagang mga bayan din, upang maalala ang kahit papaano ng lumang mensahe ni Alexander Lozhkin tungkol sa mga estetika ng mga hindi pinahihintulutang rehiyon sa mga suburb ng Novosibirsk.
Sadyang binawi ng mga may-akda ang kanilang sarili, hindi gumawa ng mga guhit, tinipon nila ang materyal kung saan maaari, at ang mga tagabuo ay binibigyan lamang ng mga rekomendasyong oral at kumpletong kalayaan, na sinusunod lamang ang proseso. Samantala, ang hukhula ay naging hindi lamang isang enclosure sa tabi ng kalsada, ngunit isang buong bahay na may balkonahe at magagandang pintuan na natatakpan ng bahagyang nagbabalat na puting pintura. Sa loob ng pedestal, mesa, mga board ng proyekto - isang medyo tipikal na stand ng eksibisyon. Sa labas, ang crumbladong corrugated board ay nagniningning, kasuwato ng brutal na sloppy na post-Soviet at huli na paligid ng Soviet - sa gabi ang ilaw ng ilaw na metal ay nagniningning tulad ng isang ilawan, at malinaw na malinaw na sa kabila ng kawalan ng mga guhit, hinahangaan ng mga may-akda ang kanilang gawa: pareho ang ningning mula sa mga headlight sa gabi, at ang silaw ng araw na tumagos sa mga bitak sa hapon. Ito ay hindi nangangahulugang wala ng mga katangiang aesthetic, sa kabaligtaran, maganda ito - kami, sa kakanyahan, ay ipinakilala sa mga estetika ng hindi awtorisadong konstruksyon, na sa mga malawak na bilog ay kaugalian na hamakin at "linisin" ang lungsod nito.
Samantala, tulad ng alam mo, sa makitid na bilog ang kamalig ay matagal nang na-estetika, at syempre, hindi lamang sa puwang ng post-Soviet, ngunit sa modernong sining sa pangkalahatan. Ngunit sa ating bansa nakakakuha ito ng isang espesyal na pangkulay na liriko ng tunay at maligamgam na sining na taliwas sa malakihan, walang lasa at pekeng. Minsan, sa isa sa mga eksibisyon sa Arch Moscow, si Alexander Brodsky, na tumatanggap ng award-diploma alinman para sa pavilion ng mga seremonya ng Vodka, o para sa isang 95-degree na restawran, ay nagsabi ng ganito: Nagulat ako, nagtatayo ako ng ilang mga hode, at binibigyan mo ako ng mga premyo para sa kanila … Sa lahat ng ito ay may parehong kahulugan, at isang kababalaghan, kapwa sa mga premyo, at sa mga pag-install na hindi tumitigil na lumitaw, at kahit sa mga indibidwal na bahay mula sa mga panginoon, kung saan hindi, hindi, oo, at ang echo ng "malaglag" na mga estetika ay kumikislap, ang pangunahing master kung saan, syempre, ay nananatiling Alexander Brodsky …
Tama ang sukat ng pag-install ng CHORA sa karapat-dapat na bilog na ito sa pangkalahatan at partikular - ang parehong mga lumang pintuan na may mga panel ay nagsisilbing isang mahusay na pahiwatig ng visual. Marahil ang pinaka-kapansin-pansin na tampok ng gawaing ito ay ang pagbibigay diin na ginawa ng mga may-akda sa pamamaraan mismo, isang uri ng pagtatangka upang ma-institusyonal ito. Sa halip na humanga sa mga nuanced layer ng mga kahulugan, dito nakita natin, sa halip, na dinadala ang tema sa isang tiyak na limitasyong lohikal: ang mga katangian ng aesthetic ay hindi nakalimutan, ngunit ang isang eksperimento sa konstruksyon ay tumatagal ng isang makabuluhang lugar, na ginagawang isang "plenipotentiary ambassador" ang pag-install., isang kinatawan ng lahat ng mga shacks sa hovel sa arkitektura biennale. o sa isang sample na kubo (tulad ng, halimbawa, mga sample ng mga log cabin ay ipinakita sa mga merkado ng konstruksyon). Nakatutuwa ang pag-ikot na ito: bilang isang application para sa pagsasaliksik ng isang paksa.
Ang susunod na salita sa mga may-akda ng pag-install:
Huhula: pagiging madali bilang isang pamamaraan
Sa loob ng balangkas ng unang biennial ng arkitektura sa Tbilisi, na pinamagatang "Ang mga gusaling mag-isa ay hindi sapat," ang KHORA arkitektura ng tanggapan ay ipinakita ang "hukhula" (isinalin mula sa Georgian ay nangangahulugang isang nagmamadaling itayo, isang kubo o isang laruang bahay) - isang pavilion ng eksibisyon -pag-install, na kung saan nakalagay ang isang espesyal na handa na proyekto sa pagsasaliksik na nakatuon sa isa sa mga peripheral district ng Tbilisi. Ang aming pag-install ay isang manipesto ng arkitektura nang walang isang arkitekto, na inilabas sa pampublikong arena. Ang mga nasabing gusali, dahil sa kanilang pagka-orihinal, ay nananatiling hindi naieksplorohan at wala sa saklaw ng talakayan sa arkitektura ng propesyonal, ngunit ang mga ito ay isang mahalagang bahagi ng kasaysayan ng pag-unlad ng maraming mga lunsod na post-Soviet city, kabilang ang Tbilisi. Ang mga Khukhul sa aming pananaw ay maaaring maituring na isang impormal na pamana ng kultura, dahil mas tumpak at matapat silang sumasalamin sa mga pang-ekonomiya, pampulitika at panlipunang konteksto kung saan sila umiiral.
Ang pag-install ay matatagpuan sa Tbilisi sa distrito ng Gldani sa plaza sa harap ng tulay ng DKD (huli na konstruksyon ng Soviet, na bahagyang inspirasyon ni Ponte Vecchio) sa lugar ng isang pansamantalang paradahan para sa mga trak.
Ang pamamaraan at pagkakasunud-sunod ng pagtatayo ng gusali ay mahalaga. Para sa pagtatayo, mga lokal na madalas na ginagamit na mga materyales sa badyet, natagpuan ang mga natitirang materyales mula sa mga site ng konstruksyon at mga nabuwag na elemento ng mga nabuwag na bagay ay ginamit. Ang pangkat ng pagtatrabaho ay binubuo ng mga lokal na tagabuo at artesano. Ang pamamaraan ng pagtatayo ay katulad sa kung paano ang karamihan sa mga bagay na aming inimbestigahan ay kasalukuyang itinatayo: walang proyekto, walang mga guhit, walang permit sa pagbuo at walang pangangasiwa. Kami, bilang mga arkitekto, ay kumilos nang sabay-sabay bilang isang customer at isang tagamasid, dahil ang mga berbal na paliwanag at hangarin ay ibinigay sa mga tagabuo. Ang pag-unlad ng konstruksyon, bilang isang mahalagang bahagi ng aming "proyekto", ay naitala sa anyo ng mga materyales sa larawan at video. Ang mga tagabuo ay may karapatang malayang ipaliwanag kung ano ang nakasaad, kaya't pinananatili namin ang kinakailangang kadalisayan sa konsepto - pagiging madali. Bukod dito, ang kuryente ay kinuha mula sa isang kalapit na tagagawa ng sapatos kapalit ng mga materyales sa gusali na naiwan mula sa pagkakawasak ng khuhula.
Ang isa pang mahalagang aspeto ay nang sabay-sabay isang magkasalungat at maayos na ugnayan sa pagitan ng panloob at panlabas. Habang ang labas ng barung-barong ay natapos na may sheet na profiled ng bakal, na sumasalamin sa magkakaibang kapaligiran, ang mga materyales na batay sa kahoy ay nangingibabaw sa loob: mga board ng OSB, board at papel. Dahil sa mga materyal at spatial na katangian at lokasyon nito, ang gusali, ang pangunahing ideya na kung saan ay ang pagsamahin ayon sa konsepto sa kapaligiran at sa parehong oras ay lumalabas dito, ay naging isang napaka-organikong ginawa ng isang bihirang dumadaan hindi pumasok dito upang uminom ng lutong bahay na alak at chacha.
Mga May-akda: KHORA (Mikhail Mikadze, Oyat Shukurov, Alexandra Ivashkevich, Elizaveta Lartseva, Vazha Magradze)
Website ng bureau ng KHORA: xopapraxis.com / sots. mga network: xopapraxis
Tungkol sa Biennial: https://biennial.ge/the-biennial/ / Mga Kalahok ng Biennial:
