Ostozhenka: Ang Unang Virtual

2024 May -akda: David Durham | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 02:46

Ang Ostozhenka ay isang kalye; hanggang 1986 - Metrostroyevskaya, sapagkat dito sa isang bukas na paraan, na hinukay ang lahat, noong 1934/1935 itinayo nila ang unang linya ng metro sa Moscow, ang pula. Ang Ostozhenka ay isang lugar na pangunahin sa pagitan ng kalye at ng Prechistenskaya embankment.

At sa wakas ang Ostozhenka ay isang malaki at kilalang arkitekturang studio; isang pagawaan na nagsimula sa pakikipagtulungan ng apat at pagkatapos ay anim na arkitekto sa isang konsepto ng pag-unlad ng lunsod para sa lugar noong huling bahagi ng 1980. Pagkatapos, sa kauna-unahang pagkakataon sa kasaysayan ng Sobyet, na natatapos lamang sa sandaling iyon, ang workshop ay pinangalanan pagkatapos ng kalye na kamakailan lamang nakakuha ng pangalang pangkasaysayan nito, isa sa una sa Moscow; kalaunan ito ay naging sunod sa moda at maraming iba pang mga tulad pangalan para sa bureau sa pamamagitan ng pangalan ng mga kalye.

Sa pangkalahatan, ang isang ito - sa unang pagkakataon »- sa kasaysayan ng Ostozhenka, maraming mga kalye at biro: ang unang nabigo sa Soviet avenue at ang tanyag na nabigo na Palasyo ng Soviet; ang unang metro; ang mga unang protesta sa pagpaplano ng lunsod; isa sa unang pagpapalit ng pangalan; ang unang komprehensibong proyekto ng muling pagtatayo; isa sa mga unang malayang biro; marami sa mga unang kapansin-pansin na karanasan ng modernong arkitektura na binuo sa mga hadlang sa pagpaplano ng lunsod.

Noong 1960s, ang pagpaplano ng lunsod ng Sobyet ay nabuo pangunahin na inspirasyon ng planong Voisin Le Corbusier, iyon ay, hindi lamang pinapabayaan ang konteksto, ngunit paminsan-minsan ay sinusubukan na yurakan, limasin at sirain ang higit pa, at itayo ito nang mas mataas o kahit na mas malawak. Sa kalagitnaan ng 1970s, hindi kaagad, ngunit unti-unting naging malinaw na hindi na ito maaaring magpatuloy at ang sentro ng lungsod ay kailangang protektahan. Nostalgia ay tumindi. Noong 1976, isang batas ang naipasa sa pangangalaga ng mga monumento. Noong 1982 ang pelikulang "Pokrovskie Vorota" ay kinunan. Mayroong mga ideya para sa pag-unlad ng sentrong pangkasaysayan at mga proyekto para sa mga kalsadang pedestrian, ang pinakatanyag dito ay ang Arbat, na binago noong 1982 ng isang koponan na pinamunuan ni Alexei Gutnov. Noong 1984, nagsimula ang pagpapanumbalik ng Shkolnaya Street. At kung titingnan natin ang magasin na "Arkitektura at Konstruksyon ng Moscow" para sa 1970s, at pagkatapos ay para sa 1980s, kung gayon malaki ang pagkakaiba: ang mga magasin ng dekada otsenta ay sumigaw ng tuwid tungkol sa kung paano protektahan ang sentro ng Moscow at kung ano ang mahalaga dito. Ang ugali ay nagbago ng eksaktong kabaligtaran.

"May isang oras kung kailan ang mga tsekovsky tower ng mga light brick ay itinatayo sa mga Arbatskiye lane. Gusto ko ng kakaiba, naintindihan ng lahat na ang pagtatrabaho sa mga tore na ito ay dinidisenyo at tinatapakan namin ang Moscow. Nais kong maghanap ng iba pang mga paraan, ngunit pagkatapos ay maaari lamang silang maghanap ng teoretikal. Gumawa kami ng gawaing panteorya, naglalakad ng mga landas sa gitna, at iba pa. At sa nagtapos na paaralan, mayroon akong isang katulad na paksa na nauugnay sa maselan na muling pagtatayo. Nang noong 1989 dalawang batang arkitekto na kakilala ko, sina Andrei Gnezdilov at Rais Baishev, ang lumapit sa akin at sinabi na ang isang pangkat ng disenyo ay nilikha sa Moscow Architectural Institute na haharapin ang Ostozhenka, literal nilang kinumbinsi ako. Mayroon akong karanasan sa pagtatrabaho sa sentrong pangkasaysayan, 13 taon ng trabaho sa Pangkalahatang Plano, kasama si Stoleshnikov, Pokrovka at iba pa, iyon ang dahilan kung bakit sila napunta sa akin. Pinaniwala nila ako. At ang oras ay kawili-wili. " [Sa gawain ng Kagawaran ng Advanced Research at Experimental Development ng Research and Development Institute ng Pangkalahatang Plano ng Moscow, nilikha ni Alexei Gutnov, tingnan ang artikulo ni Vladimir Yudintsev]

Ang proyekto ng Ostozhenka ay ang una kung saan ang mga arkitekto ay gumawa ng isang pagtatangka hindi lamang upang mapanatili, ngunit upang aktibong itaguyod muli ang makasaysayang lungsod, upang hanapin ang "butil" na kung saan ito lumago, at muling buhayin ito, biglang magkaugat at umunlad.

Ang proyekto ay naaayon sa kalagayan sa lipunan noong huling bahagi ng 1980: nabigo ang eksperimento ng Soviet, kinakailangan upang makahanap ng mga bagong pundasyon, marahil sa pamamagitan ng pagbabalik sa kilalang "70 taon na ang nakakaraan", kung saan iniwan namin ang kapitalismo. Mayroong maraming romantikismo sa ito, maraming mga pangarap - marahil ay hindi mas mababa sa 20 taon na ang nakakaraan sa futurism ng pagkatunaw. Hindi na kailangang sabihin, hindi lahat "napunta tulad nito" sa huli. Ngunit, una sa lahat, ang proyekto ng Ostozhenka ay naipatupad. At, pangalawa, ito ang una at natatanging pagtatangka upang makahanap ng mga bagong ideya sa napakalimutang matandang tela ng lunsod, at sa ganitong pang-unawa ay matatag itong na-ugat kapwa sa teoryang arkitektura ng Moscow at literal sa kasaysayan ng lugar: nagsagawa ang mga may-akda ng detalyadong pananaliksik sa kasaysayan, "itinaas" Mga mapa ng mga estadong pangkasaysayan at inilatag ang kanilang mga balangkas batay sa pag-unlad sa hinaharap.

• 

  

  1/3 Scheme na may mga lugar ng pinagsamang disenyo at muling pagtatayo na may pangunahing TEP. Proyekto. 1: 1000. 1989. Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  2/3 Scheme na may mga lugar ng pinagsamang disenyo at muling pagtatayo na may pangunahing TEP. Proyekto. 1: 1000. 1989. Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  3/3 Scheme ng pagganap na paggamit ng teritoryo at pag-unlad. Proyekto. 1: 1000. 1989. Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

Sa isang paraan, iminungkahi nila na ang distrito ng Ostozhenka ay magsimulang muling mag-unlad, na pinapanatili ang paghihiwalay ng mga tagaplano ng lungsod, na binibigyan ang mga may-akda ng mga indibidwal na gusali ng kalayaan, nang hindi naging isang dikta o kahit isang code ng disenyo.

"Isasaalang-alang ko itong isang tagumpay ng pamamaraan," sabi ni Andrei Gnezdilov. - Hindi arkitektura at hindi ilan sa aming kusang hangarin, ngunit tiyak na ang pamamaraan: ang pangunahing bagay sa lungsod ay ang pag-unlad ng "cell", iyon ay, pagmamay-ari ng bahay, ang gusali na maaaring magbago, at higit sa isang beses. Ngunit ang karakter ng lungsod ay nananatili. Sa palagay ko, naging totoo ang lungsod. Walang pakiramdam na ito ay isang lungsod ng modernong panahon - bahagi ito ng sentrong pangkasaysayan ng Moscow."

Sa isang salita, walang nakakagulat sa katotohanang nagpasya ang mga arkitekto na ipagdiwang ang ika-30 anibersaryo ng bureau sa pamamagitan ng paglalaan ng eksibisyon sa proyektong ito - isang nagpapahiwatig, nagsisimula, pinag-iisa ang mga ito, at umuunlad dahil sa pagiging tiyak nito sa halos lahat ng mga taon. Hindi nakakagulat na ang eksibisyon ay nakalagay sa Museum of Moscow - para sa kasaysayan ng post-Soviet city na ito ay isa sa mga pangunahing paksa, at ang museo, na nakalagay sa Proviantsky warehouse, napunta sa Ostozhenka, sa lugar. ng proyekto. Mas mabuti at mahirap makakaisip.

Eksibisyon

At ngayon ang eksibisyon, naglihi ng maliit at, ayon sa tagapangasiwa nito na si Yuri Avvakumov, ang "kasiyahan", na nagtipon upang buksan noong Marso 20, ay nahuhulog sa ilalim lamang ng nasisimulang kuwarentenas. Ang mga upuan na may mga pangalan ng mga arkitekto ng bureau ay naging walang laman - at kahit na walang pag-uusap tungkol sa quarantine nang balak ang eksibisyon, naging simbolo ito: na parang ang lahat ay nagtatrabaho sa bahay, at walang laman, lamang ang mga itinalagang lugar ng mga tao ay nanatili.

• 

  

  1/4 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  2/4 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  3/4 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  4/4 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

Ang museo ay sarado, ang lahat ng mga kaganapan ay inililipat sa broadcast mode, ang eksibisyon ay maaaring matingnan lamang sa mode ng video tour.

Ngayon ang kuwarentenas ay halos isang buwan, at maraming nakatira sa broadcast mode, kahit na umiinom ng alak sa broadcast mode, na itinaas ang kanilang baso sa screen. Ngunit isipin ito - ang mga arkitekto ng Ostozhenka ay muli ang una, hindi bababa sa mga arkitekto ng Russia, na kahit na sapilitang, gaganapin isang makabuluhang eksibisyon para sa kanilang sarili na ganap na online, na nasubukan ang kuwarentenas sa kanilang sarili hindi lamang sa isang gumaganang, kundi pati na rin sa isang pagtatanghal paraan

Siyempre, walang nagplano ng ganoong turn ng mga kaganapan. Ngunit - tulad ng arkitekto ng Ostozhenka, si Kirill Gladky, ay nagmungkahi sa akin - noong 1968 ang eksibisyon ng NER ay nagpunta sa Milan Triennial, at ang isa ay sarado dahil sa mga protesta, at ngayon ang eksibisyon ng pangunahing proyekto ng Ostozhenka, na kahit papaano lumaki ng NER, nagsara rin nang hindi binubuksan … Ang isa ay hindi dapat maghanap ng mga pattern ng kasaysayan dito, ngunit maraming mga pagkakataon. Pansamantala, ang eksibisyon ay lumipas na, at mula dito ay nanatiling mga talaan, na bumubuo sa lahat ng maaari naming makita at malaman tungkol dito.

Ito ay naging retrospective at non-pathos, hindi nag-uulat. Mayroong isang "pula" (talagang puti) na sulok na may mga parangal, ngunit walang malaking portfolio ng bureau sa lahat. Ang eksibisyon ay nahahati sa tatlong bahagi: mga gantimpala, "arkitektura" - sa kasong ito, pinag-uusapan natin ang tungkol sa proyekto sa pagpaplano ng lunsod ng Ostozhenka tamang, kaya ang mga plano at ang ulat ay ipinakita rin sa anyo ng isang diagram, kung saan 24 na gusali ang binuo ng "Ostozhenka" na tanggapan ay ipinakita sa pula, at sa iba pang mga kulay - bahay ng iba pang mga arkitekto.

Maraming mga arkitekto na sinusuri ang mga eksibisyon ayon sa prinsipyong "mayroon bang arkitektura doon?" - at sa gayon, halos walang arkitektura dito, o sa halip ay may bahagi sa pagpaplano ng bayan, hindi isang gusali. Ginawa ang isang pagbubukod para sa

Ang International Moscow Bank, na itinayo noong 1996 at natanggap ang State Prize ng Russian Federation at maraming iba pang mga parangal sa arkitektura, ay isang gusali kung saan, ayon sa mga arkitekto, ang mga prinsipyo ng Ostozhenka ay perpektong nilagyan, isa na rito ay ang kakayahang magkatugma magkasya sa konteksto, sa isang sukat na hindi lahat mapansin ang isang bagong gusali. Tumayo siya sa simula, na nagsasaad ng seksyon ng arkitektura, at naroroon sa anyo ng isang layout, maaga, tungkol sa mga sipit sa bubong, bago pa man makipagtulungan sa mga arkitekto ng J. Pallasmaa.

Kahit na posible na malaman ang tungkol sa mga gusali ng Ostozhenka sa Ostozhenka sa pamamagitan ng pag-scan ng mga QR code na humahantong sa

website ng bureau.

Kasama ang perimeter ng talahanayan na may isang diagram ng mga bagong gusali sa distrito, ang mga monitor na may "mga nagsasalita na ulo" ng mga arkitekto na nagtatayo sa Ostozhenka ay na-install. Ayon sa tagapangasiwa na si Yuri Avvakumov, magkasama silang lumikha ng isang multi-voasting na ingay na katulad ng lungsod, at ang bawat isa ay maaaring pakinggan, nakaupo sa harap niya: "Ang mga arkitekto ay isang mapagkumpitensyang propesyon, ang bawat isa ay kailangang magkaroon ng kanilang sariling tinig at lahat ay mayroong ang boses na ito."

Tatlong seksyon ang sinamahan ng tatlong mga video, isa na rito ay isang talakayan ng nakaraan at hinaharap ng lugar sa isang bilog na mesa ng mga arkitekto na nagtayo dito, at ang isa pa ay isang maagang pagpasok: ang mga arkitekto ng bureau ay nakikipanayam sa mga residente.

Sa madaling sabi, ang pokus ay hindi sa portfolio, ngunit sa pag-alaala ng simula, alaala, tao at bagay. Ang seksyon ng mga bagay at kwento - ang mga bagay na may mga kwento ay, siyempre, ang pinaka-kagiliw-giliw. Ang ilan sa mga ito ay inilarawan sa mga virtual na paglilibot ng eksibisyon.

Paglilibot sa Museo ng Moscow:

Excursion ARTPLAY NGAYON:

***Bagay

Ayon kay Yuri Avvakumov, ito ay "isang uri ng gabinete ng curiosities." Karapat-dapat talaga sila sa isang memoir.

Narito ang isang pintuan na may mga bakas ng isang kampanilya mula 1913, na may tapon na may mga sheet ng bakal na pang-atip, - sabi ni Vladimir Ermanenok. - Noong 1991, ang mga arkitekto na may pera mula sa disenyo ng IMB ay bumili ng isang copier, sa oras na iyon isang napakamahal na piraso ng kagamitan sa opisina. Sa takot na siya ay magnakaw, inilagay nila ang isang kahon sa lobby ng Moscow Architectural Institute nang ilang sandali at binabantayan ang mga lugar ng bureau. Para sa mga ito ay kinakailangan upang tapunan ang pintuan sa harap ng bakal. Makalipas ang ilang sandali, inimbitahan ni Alexander Skokan si Irina Zatulovskaya upang pinturahan ang pintuang ito - ito ay kung paano umusbong ang isang gawain na kailangan pang mag-save ng mga arkitekto mula sa pagkawasak nang may nagpasya na linisin ang pinto.

Ang lahat ng mga item ay dinala mula sa bureau at may label na pansamantalang pag-iimbak ng museo, kaya't ginawang halaga ng museo mula sa personal na koleksyon ng bureau at mga arkitekto - at ipinakita na ang eksibisyon ay nagpapakita ng mga tao at kasaysayan ng bureau sa pamamagitan ng mga bagay. Mayroong ilang mga pinto pa kasama ng mga ito, lumalabas na katinig sa "Rotunda" ni Brodsky sa Nikola-Lenivets at iba pang mga katulad na bagay mula sa objets trouvés. Nakikita namin ang mga arkitekto na nagdidisenyo ng isang maselan, ngunit radikal na pagsasaayos ng lugar at nang sabay na mangolekta ng mga fragment nito, pinapanatili ang mga bahagi ng Ostozhenka sa kanilang tanggapan, igulong ang isang puting bato na bola na matatagpuan sa damuhan, tipunin ang mga pintuan at dumi ng tao.

• 

  

  1/8 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  2/8 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  3/8 Ang pintuan ng unang tanggapan ng bureau. Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  4/8 Pinto ng unang tanggapan ng bureau. Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  5/8 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  6/8 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  7/8 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  8/8 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

Ngunit ang punto, syempre, ay hindi lamang tungkol sa mga lumang bagay na ito - hindi kinokolekta ng mga arkitekto ang Ostozhenka Museum, sa halip, isang bagay na nakarating doon sa okasyon ay nag-aayos sa studio. Ang pangunahing bagay ay ang disenyo, isang pang-araw-araw na proseso, kung saan nananatili rin ang mga artifact.

Ang string para sa paggupit ng foam, sabi ni Rais Baishev, "ay ginawa ng isa sa mga kasama ni Sergei Pavlovich Korolev sa lungsod ng Kaliningrad, ngayon ay ito ang lungsod ng Korolyov, sa kanyang sariling pribadong garahe. Ang mga garahe ay sa oras na iyon mga mahiwagang laboratoryo kung saan makakagawa ka ng isang bagay na hindi mabibili para sa anumang bagay. " Ang string, na una na string string # 1, ay pinainit ng isang kasalukuyang dumaan sa isang transpormer, at ang control ay maaaring makontrol. "Kaya ang mahika ng tool mismo ay nagiging mahika ng layout. At ang prototyping, tulad ng alam mo, ay ang pinakatanyag na pamamaraan ng disenyo. At sa kabila ng katotohanang maraming henerasyon ng teknolohiya ng computer ang nagbago nang higit sa 30 taon, hanggang sa 30 mga pagbabago ang naganap sa mga programa kung saan tayo nagtatrabaho, ang tool na ito ay nanatiling hindi nagbabago."

Ang palatandaan na "Mosgorexpertiza" ay malas na napapansin. Kami, syempre, ay hindi gumagawa ng anumang kadalubhasaan, - paliwanag ni Andrey Gnezdilov. Ang plaka ay natagpuan sa basura nang gumagalaw ang pagtatatag, dinala nila ito sa isang folder na "akma", at narito na. "Hindi namin mapigilang dalhin ito sa bureau, ngayon ay nakasabit dito, at mayroong kaunting kabalintunaan dito, dahil naghahanda kaming makilala ang pagsusuri na ito bilang pinakamalaking pagsusulit sa buhay," paliwanag ni Andrei Gnezdilov.

At tulad ng isang halo ay naging, mula sa manika ni Sasha Gutnova hanggang sa eroplano na Ilya Muromets Sikorsky, na karaniwang hang mula sa kisame sa opisina at bumalik ngayon doon: "Ang eroplano ay ipinakita ng mga customer sa pagkakataong lumipat sa aming bagong opisina. Galing siya sa laboratoryo ng isa sa mga institusyon ng Tupolev, at siya ay isang bayani sa pelikula, noong unang bahagi ng dekada ng 1970 ay nagbida siya sa isang pelikula tungkol sa kathang-isip na kuwento ng pagkakaibigan sa pagitan ng Sikorsky at Tupolev, "sabi ni Andrei Gnezdilov. Ang modelo ng sasakyang panghimpapawid ay nakabitin sa aerial photograph ng 1988, na nagsilbing batayan para sa gawaing proyekto. Parehong ball ball at logo ng bureau ni Vladimir Chaika, na naisakatuparan sa dami: ang panlabas na dami ng cube na may isang ginupit at ang panloob na anyo ng isang tatlong-dimensional na Greek cross. At isang metal hanger na may 16 na kawit, na sapat na sa loob ng mahabang panahon (ngayon ang empleyo ay gumagamit ng halos 60 katao).

• 

  

  1/12 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  2/12 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  3/12 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  4/12 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  5/12 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  6/12 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  7/12 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  8/12 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  9/12 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  10/12 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  11/12 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

• 

  12/12 Exhibition "Ostozhenka: isang proyekto sa loob ng isang proyekto". Museyo ng Moscow, Marso 20 - Abril 12, 2020 Larawan © Daria Nesterovskaya

Ang lahat ng ito ay nagbigay sa eksibisyon ng pagiging natural at isang uri ng parang kaluluwa sa kasiyahan: walang mga estranghero dito, tulad ni Gutnov's sa Pangkalahatang Plano, at pagkatapos ay sa Ostozhenka, ang mga tao ay napili "alinsunod sa prinsipyo ng simpatiya sa isa't isa," sabi ni Alexander Skokan sa video ng ARTPLAY NGAYON. Hindi sila nag-away, "hindi nag-abala." Tiningnan mo ang mga upuan at bagay na ito - at sa palagay mo, marahil hindi rin ako isang estranghero dito. Sa sarili nitong paraan, isang kamangha-manghang epekto, isang pagsasama-sama sa Moscow, ngunit naiiba ito mula sa isang pagsasama-sama na ang lahat ay abala sa isang bagay, at hindi makagambala sa bawat isa, at ang mga GAP ay may sapat na antas ng kalayaan. Napakahalaga na ipakita ang karakter ng bureau, dahil ang mga character ay iba, kahit na ibang-iba. Narito ang isang bagay na katulad nito: magalang sa mga tao at sa konteksto (Nagtataka ako kung paano kung ang mga pamamaraang ito ay nagpapahiwatig ng bawat isa? Kung saan ang mga tao ay hindi masaktan, hindi rin nila mapahamak ang lungsod? Mahirap sabihin) - at kahit na nagtatrabaho nang walang konteksto sa isang bukas na greenfield, nagsusumikap silang lumikha ng isang konteksto sa loob.

Ang programang "Chief is an Architect!?" ARTPLAY NGAYON:

Maikli ang mga petsa ng proyekto

Setyembre 24, 1987 - ang atas ng Konseho ng mga Ministro ng USSR "Sa kumplikadong muling pagtatayo at pag-unlad ng nabuong makasaysayang sentro ng Moscow sa panahon hanggang 2000".

Agosto 5, 1988 - desisyon ng Executive Committee ng Konseho ng Lungsod ng Moscow No. 1666 "sa komprehensibong muling pagtatayo at pagpapanumbalik ng gitnang bahagi ng distrito ng Leninsky", ang distrito ng Ostozhenka, na pinalitan na ng pangalan mula sa Metrostroyevskaya.

"Maraming mga lugar sa lugar na ito kung saan maaaring maitayo ang mga bagong bahay. At dapat kong sabihin na ang gitna ng Moscow noong panahon ng Sobyet, pati na rin ngayon, ay itinuturing na isang piling tao na prestihiyosong lugar. Ang bantog na mga linya ng Arbat ay itinayo ng Kagawaran ng Pangkabuhayan, at lumitaw ang maraming mga bahay ng magaan na brick, na kung saan kakaibang pinutol sa mga makasaysayang gusali, bagaman ang mga naninirahan sa mga ito ay medyo komportable at komportable … sa iba't ibang kadahilanan, ang buong Ang panahon ng Soviet ay nasa limot."

Ang mga plano sa pagtatayo ay pinukaw ang mga protesta, at ang mga protesta na ito ay nagbigay ng ideya ng isang komprehensibong disenyo para sa Ostozhenka.

1. Alexander Skokan:

Ostozhenka - ang huling proyekto sa pagpapaunlad ng lunsod ng Soviet / Lecture, na may partisipasyon ni Andrey Gnezdilov

1988 – sa Moscow Architectural Institute - espesyal para sa pagtatrabaho sa Ostozhenka - nilikha Siyentipiko at sentro ng disenyo (SPC), kung saan ang "Pag-aaral ng pagiging posible ng proyekto para sa kumplikadong muling pagtatayo ng mga tirahan No. 131-144 ng distrito ng St. Ang Ostozhenka na may pagbuo ng isang pinagsamang pangkalahatang plano para sa kumplikadong pag-unlad at pagpapabuti. " Ang isa sa mga nagpasimula ng paglikha ng sentro ay si Ilya Georgievich Lezhava. Ang Institute of the General Plan ng Moscow, Mosinzhproekt, Faculty of Geography ng Moscow State University ay nakibahagi sa gawain. Ang isang abstract ng proyekto ng SPC ay nai-publish sa "Project Russia".

Disyembre 22, 1989 - sa loob ng balangkas ng SPC MARHI, nilikha ang bureau ng disenyo ng Ostozhenka. Ang pinuno ay si Alexander Skokan, mga arkitekto na si Rais Baishev, Andrey Gnezdilov, Dmitry Gusev. Sinimulan nilang idisenyo ang IMB Bank bilang bahagi ng NPC.

1992 – paglikha ng isang independiyenteng tanggapan ng Ostozhenok, na may anim na tagapagtatag: Vladimir Ermanenok, na sa sandaling iyon ginusto Ostozhenka sa karera ng pinuno ng departamento ng pagpaplano ng Mosgrazhdanproekt, at Valery Kanyashin ay idinagdag sa apat.

1995 – ang komposisyon ng pagawaan ay lumago nang malaki, ang mga arkitekto ay naayos ang communal apartment sa tapat ng sahig at pinalawak ang opisina.

Huling 1990s - ang lahat ng mga communal apartment sa lugar ay naayos na, nagsisimula ang masinsinang pag-unlad, kalaunan ay binansagan ang "Golden Mile".

Ang Golden Mile at ang Buhay ng Ostozhenka

Kaya, ang proyekto para sa komprehensibong muling pagtatayo ng distrito ng Ostozhenka ay nagsimula sa isang "kagiliw-giliw na oras", masigasig sa pagmomodelo ng mga bagong prinsipyo ng pag-unlad ng lungsod. Nasa 2000s, ang real estate dito ay naging mahal, lalo na (!) Sa kaliwang bahagi ng kalye, mula sa gilid ng ilog at mismong lugar ng Ostozhenka. Dito lumitaw ang kauna-unahang kilalang mga gusali ng lunsod ng sikat na ngayon na Yuri Grigoryan at Sergei Skuratov, na ang Copper House ay nag-ikot sa mga pabalat ng maraming mga magazine at naging sanhi ng maraming mga panggagaya - at sa katunayan ang berdeng dami nito, ay umaabot hanggang sa ilog, na may isang maliit na berdeng parke sa tabi nito, tumugon sa isa sa mga prinsipyong proyekto ng muling pagtatayo - ipinapalagay na ang mga cross link, daanan ng daanan at daanan, sa pagitan ng kalye at ng pilapil, ay bubuo. Dito, pati na rin sa buong Moscow, lumitaw din ang mga istilo - ngunit dito lumitaw ang isang "reserba" ng modernong arkitektura, tila dito, mas maaga sa iba pang mga lugar, nagsimula silang maglakbay hindi sa mga makasaysayang gusali, ngunit sa mga bagong gusali. Ang mga alaala ay katangian: kusang-loob na dinala ng mga arkitekto ang kanilang mga proyekto kay Alexander Skokan, at siya, nang hindi pinupuna ang anumang bagay, nilagdaan sila na "hindi napapansin", delikadong hindi nakakagambala sa ideya ng may-akda. Kahit na ngayon, sa pagsasagot ng mga katanungan, maingat na naitala ni Skokan at ng kanyang mga kasamahan na hindi nila gusto ito o ang bahay na iyon sa Ostozhenka.

Ang lugar ay pinintasan nang maraming beses sa pagiging mahal at walang buhay. Ito ay, sa katunayan, napakatahimik - at isinasaalang-alang ng mga may-akda na isang kalamangan, pati na rin ang mataas na presyo ng pabahay. Sa katunayan, sa katotohanan ng kapitalista, ang murang real estate sa sentro ng lungsod ay maaaring ipahiwatig na ang nasabing sentro ay namamatay, o kahit papaano may isang bagay na mali dito - tulad ng sa gitna ng Istanbul, kung saan mas gusto ng mga mayayaman na manirahan sa mga bagong distrito. Kung ang real estate sa gitnang lugar ay mahal, ito man ay nangangahulugang tagumpay sa merkado. Bilang karagdagan, ang mga may-akda at, sa pamamagitan ng kanilang sariling pagpasok, itinakda ang kanilang sarili sa layunin na lumikha ng isang nakararaming lugar ng tirahan, tahimik at kalmado. Nasa tabi lamang ng mga hangganan ng naturang lugar na ang tanyag ngayon (na, bago ang pandemya) buhay publiko sa lunsod, mga cafe, tindahan at club ay natural na nagkakaroon. Ang mga arkitekto ng Ostozhenka ay inihambing ang gayong buhay sa isang "crust" na bumubuo malapit sa metro at bahagyang sa pilapil, sa partikular, sa katatapos lamang na Maple House, na nagpatuloy sa linya ng IMB patungo sa Crimean Bridge.

"Kung magdagdag kami ng 2-3 pang mga cafe doon [sa Ostozhenka], kung gayon ang isyu ay maaaring isaalang-alang na nalutas," sabi ni Yuri Grigoryan sa isa sa mga talakayan. Gayunpaman, sa parehong lugar, inamin niya na isinasaalang-alang niya ang pamamayani ng pagpapaandar ng tirahan na mali, at kung maraming mga tanggapan ang idagdag sa plano, pagkatapos ay lilitaw ang mga cafe, at ang lugar ay magiging mas buhay. Ang posisyon ni Yuri Grigoryan, isang kalahok sa pag-unlad ng Ostozhenka, ay naging isa sa pinaka-kritikal sa sarili, marahil ay mabagsik: "Ilang mga lumang bahay ang nakaligtas, marami ang nasira, nawala sa ilalim ng presyur ng merkado. Ipinagpalagay ng romantikong master plan ng "Ostozhenka" ang pagpapanatili ng marupok na kapaligiran, mga bahay na 2-3 palapag, ang density doon ay dalawang beses na mas mababa, at iba pa … At, sasabihin ko marahil isang hindi sikat na bagay, ngunit tila sa akin na sa zone sa pagitan ng Ostozhenka at ng ilog, walang magandang mga bagong bahay. Kasama ang atin. Ang ilan ay medyo mas mahusay, medyo mas masahol. Ngunit hindi sila lumilikha ng anumang kapaligiran. Siguro hindi kami masyadong handa. Ang bangko ay nananatili pa rin ang pinaka-solidong piraso ng arkitektura sa kapaligiran, kahit na ang mga harapan ay nahahati, nakakabit … Maaari itong basahin bilang isang piraso ng arkitektura sa kapaligiran. Sa ganitong oras, sinimulan nilang itaguyod ito, kung ano ang gagawin, at hindi pinananatili ang pangangalaga sa ilalim ng presyur ng pera. Sasabihin ko rin na maraming mga istoryador ay hindi gaanong masigasig sa pagtatanggol sa lumang lungsod na naroon. Bagaman walang mga pangunahing gusali, mayroong kahit maliit na bahay na kahoy. At kung naiisip natin na ang kauna-unahang pangkalahatang plano ng Ostozhenka ay naipatupad ng mga kamay ng hindi mga iyon, ngunit ang mga arkitekto ng Switzerland, o tulad ng ngayon ang pinakamahusay na mga kasanayan sa mundo ay gumagana sa pagpapanatili ng mga kahoy na bahay, na may pangangalaga ng kapaligiran… Pagkatapos ay magiging masaya ako na makita ang hitsura nito. Tila sa akin na ang antas ng aming pagawaan ay nagpapakita rin: anong uri ng mga kompromiso ang ginagawa nating lahat paminsan-minsan. Kung mayroong halaga sa pangkalahatang plano ng Ostozhenka, na ginawa, kung gayon ito ay isang pagtatangka upang mapanatili ang makasaysayang kapaligiran. Ito ay isang kawili-wili at napakatalino na halimbawa, na binigyan ng karanasan noong panahong iyon, na ang proyekto ay umiiral nang matagal oras, "summed up Yuri Grigoryan, pagtapos na kahit Ngayon, ilang tao ang nag-iisip tungkol sa paglikha ng isang" magandang lungsod "at nagmumungkahi, marahil ngayon, upang gumawa ng isang bagong master plan para sa Ostozhenka at mas mahusay na tuklasin ang lugar na ito" [mula dito].

Ang lakas ng arkitekto

Sa mga talakayan at panayam, lalo na kay Alexander Skokan, paulit-ulit na sinabi: sa oras ng trabaho sa proyekto, ang arkitekto ay pinagkalooban ng mas maraming kapangyarihan kaysa ngayon. Si Rais Baishev ay nagdagdag ng iba pa - ang arkitekto ay pinagkakatiwalaan ng developer. Binigyang diin ni Yuri Grigoryan na ang mga gumagawa ay mayroon nang labis na lakas. Ito ay isang kilalang katotohanan, ang isang arkitekto ay mas madalas na tinatawag na "upang gumuhit ng mga harapan", at kung ang kapaligiran, pagkatapos ay mga landas at bangko. "Nag-ikot ako sa paligid ng Moscow, at natatakot ako sa lalong madaling panahon nakakatakot itong aminin na ikaw ay isang arkitekto," sabi ni Alexander Skokan.

Iyon ay, gaano man kahirap ang pagsubok ng arkitekto, wala siyang kapangyarihan. Bagaman hindi ito isang dahilan upang hindi subukan. Laban sa background na ito, ang panukala ni Yuri Grigoryan para sa mas mahusay na pagpapanatili at paghubog ng kapaligiran ay mukhang mabuti at hinihingi, ngunit medyo utopian, at ang distrito ng Ostozhenka ay mahusay na nabuo, lalo na isinasaalang-alang na ang kalakaran ng 1990s ay ang populasyon ng sentro na may mga tanggapan, tutol ang mga arkitekto sa kanila sa mga gusaling paninirahan. Ang paglikha ng isang komportableng lungsod ay isang kalakaran sa paglaon, huling dekada, ang oras kung saan nabuo ang karamihan sa distrito ng Ostozhenka, bagaman hindi pa lahat ay naitayo pa. Ang isang paraan o iba pa, at ang halimbawa ay isa sa isang uri, at ito ay sumasalamin ng maraming mga mahahalagang oras ng post-Soviet sa kasaysayan ng arkitektura ng Russia.

Mga lektura, broadcast, video

Ang eksibisyon ay sinamahan ng isang programa ng 6 na kumperensya at lektura, na inilathala ang mga tala, ipinapakita namin ang lahat sa iyong pansin, na nagsisimula sa panayam ni Alexander Skokan sa itaas.

2. Lungsod: Ostozhenka - katotohanan at utopia

Mga Kalahok: Rais Baishev, Yuri Grigoryan, Alexey Novikov, Konstantin Khodnev

Moderator: Alexander Ostrogorsky, kritiko sa arkitektura, guro sa MARSH

3. Vera Benediktova: Ostozhenka. Kung paano ito nagawa

Panayam. Nagtatampok ng Andrey Gnezdilov

4. Tao: karaniwang tao o mamamayan?

Mga Kalahok: Andrey Gnezdilov, Grigory Revzin, Vitaly Stadnikov, Nadezhda Snigireva, Sergey Nikitin / Moderator: Kirill Gladky, Ostozhenka arkitektura bureau

5. Narine Tyutcheva: Old New Town / Lecture

6. Mga Gusali: Ang Golden Mile ng Mga Eksperimento - Arkitektura kumpara sa Real Estate

Mga Kalahok: Valery Kanyashin, Sergey Skuratov, Tatiana Polidi, Olga Aleksakova

Moderator: Alexander Zmeul, archspeech online edition

Ang pagbubukas ng eksibisyon ay ginanap din on-line:

Ngunit ang programa sa eksibisyon ay hindi lamang. Ang anibersaryo ng bureau ay ipinagdiriwang ng OPENARCH sa pamamagitan ng pag-isyu ng maraming mga panayam at mga talahanayan, narito ang pinakahuling na-publish:

Ostozhenka: Oras / Lugar. Round table

Mga bilog na mesa:

Konsepto at pagpapatupad. Round table Ostozhenka / Oras. Isang lugar. Bahagi 1;

Inaasahan at Reality. Round table Ostozhenka. Bahagi 2;

Mga diskarte sa pag-unlad. Round table Ostozhenka. Bahagi 3;

Panayam: Alexander Skokan. Ano yun Sa ika-30 anibersaryo ng Ostozhenka bureau