Sa simula ng bersyon ng video, sa ibaba ng teksto.
Archi.ru:
Ang iyong eksibisyon ay tinatawag na "Arkitektura off-linya ". Ano ang buhay na ipapakita mo rito?
Ruben Arakelyan:
- Ang aming proyekto ay kasama sa programa ng Moscow Biennale of Architecture. Ang ideya ay ang karaniwang nakikita ng mga tao ang mga resulta ng mga aktibidad ng arkitekto, at ang kusina, kung paano nangyayari ang lahat, ay nananatiling isang nakatagong proseso para sa kanila. Natagpuan namin na kagiliw-giliw na ilantad ang prosesong ito ng pagbuo ng arkitektura. Natukoy namin ang tatlong yugto sa buhay ng isang arkitekto. Ito ang edukasyon, kapag ang isang tao ay tinuruan ng arkitektura, isang uri ng pagsisimula. Pagkatapos, kapag natutunan niya, makakagawa na siya ng arkitektura, maging bahagi ng proseso ng disenyo, nakakita ng isang bureau, ilang uri ng pribadong pagsasanay. Ang huling hypostasis ay kapag siya ay pinuna.
Napagpasyahan naming ilantad dito ang tatlong proseso. Tatlong nangungunang arkitekturang paaralan ng Russia ang itinalaga dito: MARCHI, MARSH at ang Graduate School of Urbanism. Nais naming ipakita nila ang hindi tiyak na mga proyekto, ngunit ang pamamaraan ng pagtuturo sa mga mag-aaral. Halimbawa, ang School of Urban Studies ay nagpakita ng isang mahusay na proyekto na nakatuon sa problema ng pag-aaral ng basura sa Moscow. Ang MARCHI ay kinakatawan ng mga studio ng Andrey Nekrasov at Alexander Tsybaikin, pati na rin ang proyektong "Moscow: Intervals", kung saan muling iniisip ng aking mga mag-aaral ang mga inabandunang lugar sa Moscow, sinusubukan na mag-alok ng ilang mga kagiliw-giliw na bagong pag-andar para sa mga gusaling inabandona ng lungsod. Nagpapakita ang MARCH ng isang pang-eksperimentong undergraduate na kurso, kung saan nakikilahok din ako. Ang kakaibang uri ng paglalahad ay ang representasyon ng mga paaralan sa espasyo ng eksibisyon ay pareho, pinag-isa sila ng isang materyal. Dahil ang mga paaralan at pamamaraan ay magkakaiba, ngunit ang layunin ay pareho - upang malaman kung paano lumikha ng isang maayos na kapaligiran sa pamumuhay.
Sa gitna ng paglalahad ay ang aming tanggapan, ang nagwagi sa Susunod na paligsahan noong nakaraang taon. Humugot kami sa isang transparent na belo, ipinakita ang aming mga sarili bilang mga anino. Ang mga anino ay materyal, ang bagay ay hindi materyal. Ang aming paninindigan ay may isang perimeter - ito ay tulad ng mga nakapirming kaisipan sa anyo ng mga mock-up, at ang proseso ng disenyo ay magaganap sa loob: mamamahagi kami ng mga takdang-aralin, mag-utak, pintasan, at talakayin ang mga proyekto. Gayundin, ang mga pagpupulong sa mga customer at tagatustos ng aming tanggapan ay gaganapin dito. Bakit translucent material? Sapagkat ang proseso ay medyo nakatago sa mga tao, ngunit mahalaga. Maaari itong makita, ngunit hindi hinawakan. Ang mundong ito ay malapit sa mga tao, ngunit sarado ito. Napagpasyahan naming ipakita ito sa labas.
Ano ang reaksyon ng mga customer at subcontractor sa alok na magtrabaho dito sa eksibisyon?
- Karaniwan kaming reaksyon, bagaman, syempre, aalisin namin ang mahahalagang pagpupulong at mga lokal na isyu.
Ano pa ang magiging dito sa genre mabuhay? Alam kong magkakaroon ng mga pagtatanghal ng mga proyekto ng mag-aaral
– Ngayon (naganap ang pag-uusap noong Miyerkules) magsisimula ang pagtatanghal ng portfolio ng ikalawang semestre na bachelor na mag-aaral. Ipapakita ng loob ang portfolio, at ipapakita ng labas ang mga pagtatanghal na ginawa namin ngayong semestre. Ang lahat ng ito ay ipapakita nang on-line, posible na lapitan, pag-aralan kung ano ang ginagawa. At sa labas ay magkakaroon ng isang pagtatanghal, pag-uusapan ko ang tungkol sa pamamaraan ng pagtuturo sa aking kurso.
Ang mga mag-aaral ng MARCHI ay kinakatawan lamang dito ng iyong kurso?
- Naipakita ang gawain ng isang mag-aaral ng aking kurso, mga mag-aaral nina Andrei Borisovich Nekrasov, Alexander Tsybaikin at Yuri Grigoryan. Ang malaking bahay - ng mga mag-aaral ni Grigoryan, ito ay isang ehersisyo sa hyperdensity. Sinubukan namin ito, doon maaari kang magbigay ng 110 libo bawat ektarya. At narito (sa projection) ang mga pelikula ay ipinapakita tungkol sa kung anong mga proyekto ang ginagawa ng mga mag-aaral ng Moscow Architectural Institute, mga graphic graphics.
Ang gawain ng aking mag-aaral na si Alina Nazmeeva ay tinatawag na "Moscow: Mga agwat". Para sa aming thesis na kinuha namin sa Moscow, ang sentro ng Moscow, ang mga pag-pause na ito ay pagkalugi sa lungsod. Inilagay namin ang Moscow, sa makasagisag na pagsasalita, sa "ilog ng oras", sinusubukan na maunawaan ang mga lugar na kung saan walang oras, mga puwang na itinapon ng lipunan, mga developer at lungsod. Kinuha namin sila sa oras ng 2015. Napagpasyahan naming mag-eksperimento sa naturang tungkulin sa pagtuturo bilang isang teknikal na paaralan, dahil ang paksang ito ngayon ay medyo nakalimutan na sa ating bansa. Napagpasyahan naming itaas ang kultura ng gawaing pang-agham sa pamamagitan ng pagkakatulad sa mga instituto na mayroon, halimbawa, sa Finland, nagpasya kaming rehabilitahin ang tema ng edukasyon ng mga arkitekto sa pamamagitan ng manu-manong paggawa. Upang ang mga mag-aaral ay bumuo ng kanilang sariling kapaligiran para sa kanilang sarili. Isipin natin na ang mga lugar na ito ay nasakop ng mga mag-aaral, dinala sila mula sa kung saan mula sa mga materyales sa pabrika at nagtatayo sila ng isang kapaligiran para sa kanilang sarili: bumubuo sila ng mga kagawaran, tirahan.
Paano mo ipinapakita ang pagpuna?
- Isang araw nais naming mag-imbita ng isang panlabas na dalubhasa upang talakayin ang aming mga proyekto.
Sino ang mga dalubhasa?
- Hindi ko pa alam. Ang pagpuna ay bubuo ng dalawang bahagi: pagpuna sa loob ng bureau, kapag pinupuna natin ang ating sarili, at kukuha kami ng isa pang dalubhasang panlabas, marahil ikaw, halimbawa.
At kailan ito magiging, anong araw?
– Marahil sa huling araw ng eksibisyon, sa Linggo.
