- Ano ang lumago ng iyong proyekto - upang kunan ng larawan ang lahat ng mga gusali ng Konstantin Melnikov?
- Ngayong taglamig inupahan ko ang kanyang mga garahe na "Intourist" at ang Komisyon sa Pagplano ng Estado, ang club ng pabrika na "Svoboda", ang club sa kanila. Frunze - sa pamamagitan ng paraan, isa sa pinakamahirap na kunan ng litrato mula sa buong listahan, dahil may napakakaunting libreng puwang sa paligid, isang mabigat na industrial area - at may ideya akong makarating sa natitirang mga gusali, halimbawa, ako nais na magrenta ng club para sa kanila. Rusakov pagkatapos ng pagpapanumbalik. Ngunit ang pormal na dahilan ay na makipag-ugnay sa akin ng mga tauhan ng Museum of Architecture. A. V. Si Shchusev, na naghahanda para sa Agosto 3, 2015, para sa anibersaryo ng Konstantin Melnikov, isang eksibisyon, isang libro at isang serye ng mga kaganapan. Hiniling nila sa akin na ibigay ang kanilang mga larawan para sa librong ito, at naisip ko na posible na kunan ng larawan ang mas maraming mga gusali, dahil ang isang napakagandang okasyon ay nagpakita. Ang lahat ay naging napakabilis. Tinawag ako ng museo sa pagtatapos ng Hunyo, at mayroon lamang ako isang linggo at kalahati upang kunan ng larawan ang walong mga bagay.
Sa parehong oras, nakarating pa ako sa Dulev. Isang kamangha-manghang lugar: halos walang mga bakod sa paligid ng gusali - isang bihirang paglitaw. Ang Melnikovsky Club ng Dulevo Porcelain Factory ay hindi gaanong napreserba, bagaman, syempre, marami silang binago roon: ang harapan ng kahoy sa pasukan sa gitna ay pinalitan ng mga sheet na metal na pininturahan upang kamukha ng mga brick, lahat ay mukhang nakalulungkot. Ang bubong ay ganap na bago. Ngunit ang gusali mismo ay napangalagaan nang maayos, at sinabi sa akin ng isang empleyado ng Palace of Culture na siya ay nagtatrabaho doon sa loob ng 35 taon, at ang club na ito ay hindi tumitigil sa paggana, ang buhay ay nandiyan pa rin. Ang tanging bagay ay hindi ako pinahintulutan na mag-shoot sa loob, na ipinapaliwanag ito ng sitwasyong pampulitika at sa mga susunod na halalan.
Ilan ang mga bagay sa serye?
- Labindalawa. Iyon ay, halos lahat ng mga gusali ng Konstantin Melnikov na mananatili.
At ito ang pagbaril sa parehong mga gusali sa labas at sa kanilang panloob?
- Hindi, sa karamihan - sa labas lamang, sapagkat ang lahat ng ito ay mga komersyal na bagay ngayon, at palaging may isang bantay na nagsasabing bawal mag-shoot. Bagaman may mga bihirang kaso kung ang mga taong ito ay tumutulong pa. Ang huling item sa aking listahan ng Melnikov ay ang tanggapan ng Novo-Sukharevsky market, at ilang himala ang nangyari doon, sapagkat lahat ng mga security guard na nakasalamuha ko sa paligid ng bagay na ito ay tumulong sa akin. Ang security guard na nagbabantay mismo ng tanggapan, ang mga bantay ng mga karatig-gusali - isang gusaling tirahan, isang sentro ng negosyo, isang kumpanya ng komunikasyon - pinapasok nila ako sa bubong, at nagawa kong alisin ang gusaling Melnikov na ito mula sa itaas mula sa lahat ng mga anggulo. Ang tanging bagay, para sa kanya ngayon ay hindi ang panahon, syempre: ito ay natatakpan ng halaman. Sinabi sa akin ng isa sa mga security guard na bago ang bubong ng tanggapan ng merkado ay nagkaroon ng isang promenade, na sa prinsipyo ay tumutugma sa espiritu ng avant-garde, kahit na hindi ko pa napatunayan ang katotohanang ito.
Mayroon akong isang katulad na kaso ng diyalogo sa mga guwardya sa
Paleontological Museum, na binuo ni Yuri Platonov. Kinunan ko siya ng larawan noong Enero, ang pinaka lamig na araw ng buwan. Nalaman ko na ang aking ulo ay hindi maaaring lumiko, dahil ang scarf ay nagyelo sa aking balbas, at nang pumasok ako sa loob, na nais kong kunan ng larawan ang patio, at tinanggihan, tinanong ko ang empleyado ng tsaa na magpainit. Nakipag-usap kami sa kanya, at pagkatapos ay tinanong niya ako sa kanyang mga nakatataas, at, bilang isang resulta, pinayagan akong mag-click mula sa bintana ng looban.
Pagbabalik sa Melnikov: nakita mo ba kung paano kinunan ang iyong mga gusali sa harap mo, sa partikular, ng gawa ni Igor Palmin? Naimpluwensyahan ka ba nito sa anumang paraan? O nais mong gumawa ng isang bagay na ganap na naiiba?
- Anumang bagay na kinukunan ko, sinusubukan kong pag-aralan hangga't maaari - kung paano ito kinunan at kung ano ang kanilang isinulat tungkol dito upang maunawaan ang konteksto. At lagi kong sinusubukan na makahanap ng isang iba't ibang diskarte sa panimula kumpara sa mga larawan ng iba pang mga may-akda.
Mahirap bang kunan ng larawan ang mga bagay na wala sa perpektong kondisyon, tawagan natin ito? Maraming mga gusali ng avant-garde at post-war modernism kung minsan ay itinayong muli o sira. Itinakda mo ba sa iyong sarili ang gawain ng paghahanap ng "orihinal" sa isang gusali na nagbago ng hitsura nito sa mga nakaraang dekada? O sinusubukan mong iparating ang kasalukuyang estado nito?
- Sa halip, subukang abutin ang kanyang kasalukuyang estado, pag-iwas, sa pamamagitan ng paraan, pagpapaganda. Bagaman sa likas na katangian ng potograpiyang arkitektura ay namamalagi ang "dekorasyon". Nagkaroon ako ng isang tipikal na dayalogo sa paksang ito sa social network sa ilalim ng larawan ng INION, na
Nagawa kong kunan ng larawan dalawang linggo bago ang sunog - nangyari lang ito. At sa ilalim ng larawan ay nag-iwan sila ng isang puna na may sumusunod na nilalaman: "Sa loob ng 20 taon na akong naglalakad sa INION na ito sa metro, nagpupunta ako sa aking negosyo, at palaging parang nakakatakot siya, ngunit sa larawan ay wala siya - kahit na maganda talaga. " Sa palagay ko ang punto ay ang isang litrato ay maaaring magpakita ng isang gusali bilang isang kabuuan. Ang parehong pag-aari ng paningin ng tao - ang pokus nito ay napaka-makitid, at upang makolekta ang isang pangkalahatang larawan, ang mag-aaral na "malakas na" tumalon ", kinokolekta ang impormasyong ito, inililipat ito sa retina, at pagkatapos ang larawang ito ay nabuo sa utak, ngunit lahat ay pareho: ang buong gusali ay matalim, malinaw at sa pokus maaari lamang natin makita ang larawan. Close, indibidwal na bahagi lamang ang nakikita, mula sa malayo mahirap na itong makita nang maayos, at binibigyan tayo ng litrato ng pagkakataong tingnan ang buong gusali sa unang pagkakataon. Ang parehong INION ay napakahaba, pinahaba, at sa isang naibigay na sandali nakikita lamang namin ang isang piraso nito, at ang piraso na ito ay shabby, at samakatuwid ang pangkalahatang hindi kanais-nais na impression.
Ano ang gumagawa ng pinakamalaking impression sa iyong trabaho?
- Magaang. Mayroong isang opinyon na sa taglamig, kapag may puti o mas madalas na kulay-abo, maruming niyebe, maruming mga lansangan at halos walang ilaw, at sa mga katulad na kundisyon, ang arkitektura ay maaari lamang makunan ng totoo, sapagkat ang pare-parehong pag-iilaw ay nagpapakita ng natural na kulay ng gusali nang hindi binabago ang puting kulay, atbp.d. Ngunit, sa palagay ko, nang walang ilaw, nawawala ang gusali ng ilan sa panig ng tao, na naging isa sa mga "brick" sa system. Para sa mga nakakaunawa sa sistemang ito, maaaring ito ay mahalaga, ngunit para sa iba pa, ang gusali ay talagang nagiging kulay-abong mga ladrilyo na brick, at mayroon silang mga negatibong konotasyon: kulay-abo, walang kulay na mga gusaling masa ng panahon ng Sobyet - at ang gusaling ito, sa kabila ng katotohanang ito ang iba, at naglalaman ito ng iba pang mga ideya, ay kumakatawan sa ordinaryong manonood sa isang serye ng mga grey na gusaling ito. Gayunpaman, mayroong isang kabiguan: sa totoo lang, isang kulay-abo, walang kulay, hindi importanteng gusali na "darating sa unahan" kung ito ay kinunan sa maaraw na panahon, laban sa isang asul na kalangitan.
Paano ka nasangkot sa arkitektura ng larawan, ano ang nagbigay inspirasyon sa iyo na gawin ito?
- Ginamit ko ang shoot ng mga geometric abstraction, ginawa
pagkuha ng litrato ng sining.
At ang arkitektura ay orihinal na isang materyal para sa likhang sining?
- Oo, tulad ng mga arkitekto tulad ng Melnikov na gumawa ng maraming mga kagiliw-giliw na detalye, at ang gusali para sa hangaring ito ay maaaring alisin sa mga bahagi, kahit na sa kasong ito nawawala ang pagkakakilanlan nito. At kung kukunan mo ang isang gusali bilang isang gusali, kung gayon ang larawan ay magkakaroon ng isang konteksto na hindi nakasalalay sa akin. Kahit na ang komposisyon kung minsan ay hindi nakasalalay sa akin, na nagpapalumbay sa akin ng kaunti, dahil ang arkitekto ay nagmula sa komposisyon, at ang aking gawain ay hindi lamang magdagdag ng anumang labis sa komposisyon na ito, na kung saan ay mas maraming beses kaysa sa artistikong pagkuha ng litrato, kung saan ang komposisyon ay dapat na nilikha ng iyong sarili, lalo na kung ito ay isang abstract na litrato.
At kinunan ko ang genre ng abstraction hanggang sa makilala ko si Vladimir Fridkes, na pinuri ang aking trabaho, ngunit ipinapalagay na ako ay nakahiwalay sa mundong ito, para sa akin ito ay isang comfort zone at samakatuwid ay hindi ako nag-shoot ng iba pa. Hindi ko talaga maintindihan, halimbawa, kung paano kunan ng litrato ang isang tao, at pakiramdam ko ay hindi komportable ako sa paggawa nito. At pagkatapos ng pakikipag-usap kay Vladimir nagpasya akong sumubok ng ibang bagay, at ang unang bagay na naisip ko ay isang arkitekturang potograpiya. At ginusto kong gawin ito: ang pagpupulong sa isang gusali ay tulad ng isang petsa, sapagkat nangyayari ito sa isang pulos romantikong setting, sa pagsikat ng araw o malapit sa paglubog ng araw, sapagkat ito ang pinakamahusay na relo para sa pagbaril - na may malambot na ilaw nang hindi nakasentro ang dagok ng araw. At walang sinuman sa paligid, sapagkat madaling araw: sa pamamagitan ng paraan, walang sinuman sa Moscow, sa St. Petersburg para sa ilang kadahilanan sa alas-4 ng umaga ang mga tao ay naglalaro pa rin ng football sa kalye. Ang personal na komunikasyon ay bumubuo sa pagitan ko at ng gusali, hindi ko alam kung paano ito ilarawan nang mas tumpak, ngunit may isang tiyak na malapit na sandali dito.
- Meron ka bang
portfolio - eksklusibo XX siglo, avant-garde at post-war modernism: ano ang koneksyon nito?
- Bagaman hindi ko gusto ang ilan sa mga ideya ng avant-garde, ang parehong mga communal house bilang isang paraan ng pamumuhay, gusto ko talaga ang paraan ng mga arkitekto ng oras na iyon na gumana sa mga form. Ito ay tulad ng isang rebolusyon nang sila ay tumulak mula sa mahusay na proporsyon, itinulak mula sa gitnang generatrix, itinulak mula sa mga order, mula sa mga klasiko, kapag sila, halos katulad ni Loos, ay naglagay ng dekorasyon sa antas ng krimen. Palagi akong nagkakaroon ng prinsipyong ito na "sa ibang paraan", at kung kailan ang karamihan sa mga tao sa paligid ko mula pagkabata ay itinuturing na pinakamahusay na arkitektura, at mas maraming mga curlicue at eskultura sa harapan, mas maganda, dahil nagustuhan ito ng lahat, dapat may nagustuhan iba. Napagtanto ko na ito ay isang hindi siguradong prinsipyo, ngunit gumagana ito para sa akin.
