Maraming mga kaibigan ng VKHUTEMAS ang nagtipon sa gallery ng gabing iyon, dumating din ang mga panauhin mula sa Alemanya - isang mananaliksik ng Dessau Bauhaus Foundation na Torsten Blume at ang pinuno ng Bauhaus Museum sa Dessau Wolfgang Thöner. Ang mga panauhin ay sinalubong ng pagod, ngunit nasiyahan sa mga bunga ng kanilang trabaho, ang mga tagapangasiwa at tagapag-ayos ng eksibisyon, sina Anna Ilyicheva at Tatiana Efrussi, ang direktor ng Museum ng Moscow Architectural Institute, Larisa Ivanova-Veen, at ang nagpasimula ng paglikha ng gallery, ang rektor ng Moscow Architectural Institute, Oleg Shvidkovsky. Tulad ng inamin ni Anna Ilyicheva, ang pagbubukas ay naunahan ng walang tulog na gabi, ngunit sulit ito.
Ang proyekto ng Bauhaus sa Moscow ay pinag-uusapan ang tema ng ugnayan sa pagitan ng dalawang bansa, dalawang kultura at dalawang paaralan ng arkitektura - ang Bauhaus at ang arkitekturang at masining na puwang ng bagong Soviet Russia habang nabuo at umunlad ang avant-garde art. Ang eksibisyon na ipinakita bilang bahagi ng proyekto ay batay sa kasaysayan ng pagpapakita sa Unyong Sobyet ng mga gawa ng natitirang mga masters ng paaralang Aleman, pati na rin ang mga nagtapos at mag-aaral. Ito ay isang magkakasunod na kuwento kung paano umuunlad ang ugnayan sa pagitan ng mga artista at arkitekto ng Alemanya at ng Unyong Sobyet sa iba't ibang paraan at hindi palaging simple.
"Bilang tagapangasiwa ng eksibisyon, pangunahing interesado ako sa pang-unawa ng Bauhaus ng lipunang Soviet noong 1920s at 1930s," sabi ni Tatiana Efrussi. "Mula sa malayo, ang Bauhaus ay tila rebolusyonaryo, malapit, halos" atin ". Nang ang mga artista ng paaralang Aleman ay natapos sa USSR at nagsimulang makipagtulungan sa mga artista ng avant-garde ng Russia, lumabas na hindi sila isang rebolusyonaryo, at hindi isang piraso sa atin, ngunit ang ilan ay ganap na magkakaiba. Ngunit mayroon pa ring isang kakaibang akit ng kapwa sa pagitan ng kultura ng Soviet at ng Bauhaus, at ito ang tungkol sa aming eksibisyon”.
Sa loob ng mga pader ng gallery ay nakolekta ng natatanging mga dokumento, sulat, memoir, litrato at pindutin ang mga pagsusuri ng mga taong iyon, na matatagpuan sa mga archive ng Russia at German, museo at maging sa mga personal na koleksyon; ang ilan sa mga exhibit ay ipinapakita sa unang pagkakataon. Ang gitnang espasyo ng hall ay inookupahan ng malalaking mga cubes na maraming kulay, na lumitaw sa logo ng proyekto. Ang nasabing isang masining na solusyon ay iminungkahi ng artist ng proyekto na Sergey Yaralov - na may diin sa modernidad, ngunit may isang parunggit sa nakaraan.
Tinawag ng mga tagapangasiwa ang kanilang eksposisyon na "isang eksibisyon tungkol sa mga eksibisyon" sapagkat ang pangunahing mga seksyon nito ay nakatuon sa apat na exposisyon ng Bauhaus na ipinakita sa USSR: "Ang unang pangkalahatang German art exhibit" noong 1924, ang "Revolutionary art of the West" eksibisyon noong 1926, " Ang unang eksibisyon ng modernong arkitektura ", gaganapin makalipas ang isang taon, at ang" Exhibition ng Bauhaus Dessau. Ang panahon ng pamumuno ni Ghannes Mayer "1931.
Ang pagkakilala sa exposition ay naunahan ng dalawang apela na ipinagpalitan ng mga artista ng Russia sa kanilang mga kasamahan sa Aleman noong 1919. Ang mga salita ng mga apila ngayon ay tunog na nakakaawa at nakalulungkot: "… nararamdaman namin na kami ay naiisa sa iyo sa isang matatag na pagnanais na gawin ang lahat upang isara ang bangin na nagbukas sa pagitan ng mga tao dahil sa patakaran ng karahasan" (mula sa ang apela ng mga Bauhausist sa mga rebolusyonaryong artista ng Russia). Sa mga taon, ang mga pathos ay ganap na nabigyang-katarungan. Ito ang opisyal na pagsisimula ng kasunod na mabunga na diyalogo ng Rusya-Aleman, hindi lamang malikhain, ngunit pampulitika din, dahil ang posisyon ng lipunan ng mga artista noong panahong iyon ay labis na mabigat.
Bilang karagdagan sa mga dokumentaryong Chronicle, na sinamahan ng isang bahagyang pagsasalin sa Russian, ang bawat isa sa mga eksibisyon ay inilalarawan ng mga eksibit na dating naging sanhi ng pinakamalaking reaksiyon mula sa publiko ng Soviet - halimbawa, ang bagong gusaling paaralan sa Dessau ni Walter Gropius, at ng kanyang sariling baryo ng Dessau-Terten, isang snapshot ng isang eksena mula sa "Triadic Ballet" ni Oskar Schlemmer. Sa pamamagitan ng paraan, kasama ang isa sa mga gawa ni Oskar Schlemmer sa eksibisyon noong 1924, isang kagiliw-giliw at napaka nagpapahiwatig na kaso ang naganap nang matapos ang eksibisyon ang bayani ng kanyang larawan, ang pilosopo na Paracelsus, ay pinalitan ng pastor ng Russian press. Ang hindi inaasahang pang-unawa na ito ay ipinaliwanag ng hindi mapigilang pagnanasa ng lipunang Sobyet na makahanap ng rebolusyonaryong diwa kahit na sa mga walang kinikilingan na gawa ng mga Aleman na artista. Kaya't si Paracelsus ay naging isang Pastor, hindi makatarungan na ipinahiwatig ang posisyon ng may akda ng kritikal na pang-unawa sa simbahan. Ang mga nasabing insidente ay hindi ihiwalay. Bukod dito, ang mga alamat ng pang-unawa ay lumitaw mula sa magkabilang panig.
"Ang kronolohiya na itinayo namin ay kumakatawan sa isang ganap na bagong pananaw sa ugnayan sa pagitan ng Bauhaus at VKHUTEMAS. Halimbawa, ang panay na pagsusulatan sa negosyo kung minsan ay naghahayag ng napaka personal at kung minsan kahit na mga sitwasyon ng tunggalian. At madalas dahil ang dayalogo sa pagitan ng mga artista ng Alemanya at Russia, na ginusto na ipahayag ang kanilang damdamin sa mga materyal na spatial, sagisag at simbolo, ay halo-halong may mga pampulitika, "sabi ni Anna Ilyicheva, tagapamahala ng proyekto at tagapangalaga ng gallery.
Espesyal na seksyon ng eksibisyon na "Bauhaus - VKHUTEMAS. Ang mga tao "ay mga personal na kwento ng mga Bauhaus, isang paraan o iba pang konektado sa VKHUTEMAS. Samakatuwid, ang mga scrap ng sulat ay nagsisiwalat ng nakakaaliw na kwento tungkol sa pagbisita ng mga mag-aaral ng Aleman sa Moscow noong 1928. Ang isa sa mga miyembro ng delegasyon, si Gunta Stelzel, ay nagsusulat tungkol sa kabisera ng Russia:
"Ang Moscow ay isang mahusay na lungsod, palaging may sikat ng araw. Nasaan ang puso mo, kasama? Ang akin ay narito sa mga kalye. Napaka internasyonal dito - silangan, hindi isang bakas ng kanluran. Tanggap tayo ng mas mahusay kaysa sa hari ng Afghanistan …"
Ngunit ang pinuno ng Bauhaus wall painting workshop, si Hinnerk Scheper, na naimbitahan sa Moscow na makipagtulungan sa Supreme Economic Council, ay hindi gaanong masigasig sa kanyang mga tugon. Mula sa kanyang bukas na liham sa mga mag-aaral ng VKHUTEIN malinaw na siya ay taos-puso siyang nabigo sa hindi napapanahong pamamaraan ng edukasyon, ngunit inaasahan niya ang pagbabago at eksperimento mula sa bata at rebolusyonaryong estado: "Huwag magpanggap sa silaw ng tingga na puti sa isang palumpon. ng mga kumukupas na lilac laban sa background ng mga drapery, ipagsama ang iyong sarili, sa tulong ng kawad, balanse, kahoy, papel, ibig sabihin. sa kanilang talino sa materyal. Sa sagradong kapaligiran ng isang art studio, hindi ka makakalikha ng mga mahahalagang bagay sa lipunan."
Ang perlas ng seksyong ito, pati na rin ng buong eksibisyon, walang alinlangan, ay ang orihinal na eksibit na ibinigay ng Moscow Architectural Institute - isang personal na file ng Ghannes Mayer, na hindi pa naipakita kahit saan pa. Tatiana Efrussi ay pinag-uusapan tungkol sa kanya nang may espesyal na pagmamalaki: "Matapos siyang matanggal sa puwesto, nagtrabaho si Ghannes Mayer sa Moscow Institute of Architecture. Ito ay isang mahusay na tagumpay na ang kanyang personal na file ay napanatili sa Moscow Architectural Institute, kung saan maaari mong mabasa ang mga nakakainteres at hindi alam na mga katotohanan mula sa kanyang talambuhay. Halimbawa, ang katotohanan na si Ghannes Mayer ay pinatalsik mula sa Bauhaus Dessau para sa mga pampulitikang kadahilanan, at tinawag ang kanyang pag-alis sa USSR "isang pagtakas sa buhay." Sa personal na file ni Mayer, mahahanap din ang mga dahilan kung bakit, makalipas ang ilang taon, iniwan niya ang lupain ng mga Soviet, puno ng pagkabigo."
Ang eksibisyon ay tatakbo sa gallery hanggang Disyembre 29. Gayundin, bilang bahagi ng programang pang-edukasyon ng proyekto, ginanap ang mga lektura at pagawaan ng Wolfgang Tener at Torsten Blume.
