Alam na alam na ang kasaysayan ng arkitekturang Soviet ay nahahati sa mga apo sa tuhod ng tsarism at mga apo ng Oktubre, o sa halip ang mga anak ng pareho. Alam din natin na ang mga arkitekto ng unang kalahati ng siglo ay nahahati sa avant-garde, na nakaligtas sa mga tatlumpu at limampu, na nagkukubli bilang mga klasiko, at pagkaraan ng 1955 ay pinangunahan ang nabago na modernismo - at mga klasiko na matagumpay na nagkukunwaring avant- garde, pagkatapos ay umunlad noong 1930s at pagkatapos ng giyera. Ito ang dalawang mga grapikong tulad ng alon: kapag ang isa ay pataas, ang isa ay pababa, lumusot sa axis noong unang bahagi ng 1920s, 1930s, at sa kalagitnaan ng 1950s. Mayroon ding mga hindi maaaring mag-reporma at kahit na umangkop, tulad ni Ivan Leonidov. O ang mga inaasahan ang oras na iyon ay yumuko sa ilalim ng mga ito - tulad ng "pinuno ng mga neoclassicist ng St. Petersburg" Ivan Fomin, na nagpanukala ng "pulang dory". Ngunit hindi mahalaga sa kasong ito. Ang arkitekto na si Alexander Gegello ay isa sa pangalawa, isa sa mga neoclassical noong 1910s, noong 1920s, gayunpaman, karamihan sa pakikipagtulungan kasama si David Krichevsky, Grigory Simonov, Alexander Nikolsky, ay nagtrabaho bilang isang konstrukibista. Sa pangkalahatan, tandaan namin na dahil ang alon ng avant-garde at ang pangangailangan para sa pagpipilian ay sumaklaw sa medyo batang mag-aaral ng Fomin Gegello sa edad na tatlumpung taon, hindi nakakagulat na ang kanyang panahon ng avant-garde ay pangunahing co-authored.
Maganda ang graphics ng kanyang mag-aaral, ang brown na tinta na ito, tulad ng Maxim Borisovich Atayants. Ang kanyang mga gawa noong unang bahagi ng 1920s, ang panahon ng pagpapasya sa sarili at, maliwanag na, "paghihiwalay" mula kay Fomin, ay katulad ng metaphysics ni de Chirico, bagaman sa katunayan, tulad ng nabasa natin sa explication, ito ang cubo-futurism - oo, ito ay posible - isang uri ng megaliths, pag-ikot at presyon ng malaki at iyon ang dahilan kung bakit nakakatakot ang mga volume, ngunit maganda sa kanilang stereometric power. Ang mga gawaing konstruksyon ni Gegello, sa isang banda, ay ganap na nakasalalay sa eroplano ng direksyon, sa kabilang banda, bilang tala ng tagapangasiwa na si Irina Finskaya, mga klasikal na tema at kahit na isang pahiwatig ng postmodernism, na limampung taong gulang pa rin, ay lilitaw sa kanila. Partikular na mahusay ang mga semi-arko: kapwa ang mga tumingin sa kabaligtaran ng mga direksyon, ironically sa pagsira ng template, sa bahay sa Traktornaya Street (1925-1927), at sa mga nakapila kasama ang mga kamangha-manghang napakalaking lumilipad na mga buttresses sa mga bahay para sa mga manggagawa ng Donbass (1923). Kapansin-pansin ang mga post-war graphics, halos kapareho ng graphics ng paaralan noong 1910, ngunit parang mas masinsin at hindi gaanong mahangin, tulad ng mga titik sa kuwaderno ng isang ikatlong baitang ng Stalinist. Minsan natutunan ko ang pagguhit sa loob ng isang taon sa studio ng isang realist na pintor, pagkatapos ay ipinakita ang resulta sa isang kaibigan, at sinabi niya sa akin: ilan ang binugbog ka dati?
-
Image 
pag-zoom 1/5 A. I. Hegello. Ang proyekto ng Svirskaya hydroelectric power station, 1923 at ang bahay ng pinagsamang-stock na kumpanya na "Arkos", 1924 Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa Pagitan ng Classics at Consonstrivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 2/5 A. I. Hegello. Monumento kay Lenin "Shalash" sa Razliv, sketch, 1925 Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa Pagitan ng Classics at Consonstrivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 3/5 A. I. Hegello. Pagguhit para sa pabalat ng magasing Krasnaya Niva, 1930s. Sa harapan ay isang semi-arko ng isang lugar ng tirahan sa Traktornaya Street Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa pagitan ng Classics at Consonstrivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 4/5 A. I. Hegello. Mga gusaling paninirahan para sa mga manggagawa, Donbass, proyekto sa kumpetisyon, 1923 Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa pagitan ng Classics at Cons konstrivivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 5/5 A. I. Si Gegello, bahay ng mga manggagawa ng agham at sining sa Minsk, proyekto para sa isang saradong kompetisyon, 1944-1945, fragment Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: sa pagitan ng mga classics at konstrukibismo" / Museum of Architecture, 2019
Ngunit bilang karagdagan sa labis na katumpakan ng Hegello pagkatapos ng digmaang klasismo - halimbawa, ang mga korona ng mga puno ay medyo nalungkot, nawala ang kanilang buhay, makikita mo pa rin kung paano bumalik ang kanyang "mundo ng sining" na sulat-kamay sa oras na ito - totoo, higit pa sa sketch, ngunit pa rin. Sa ilang lawak, ang arkitekto ay lumakad sa isang bilog, sumubok ng isang bagong estilo ng pagguhit ng maraming beses. Makikita na ang cubo-futuristic, o "pre-postmodern" na mga paghahanap noong 1920 ay hindi isang paraan para siya ayusin, ngunit, sa lahat ng mga parunggit na Cretan-Mycenaean, isang paghahanap para sa kanyang sariling landas. At gumagana ang mga konstruktivist - maraming mga ito at nakakumbinsi sila, at hindi masasabi ng isa - dito makikipagtalo kami sa tagapangasiwa na maraming mga klasiko sa kanila, ang mga tatsulok na talim ng Gorky Palace of Culture ay hindi ganoong kalakas pagtatalo Bagaman ang may-akda ay hindi maaaring tawaging isang eksperimento sa larangan ng mga ideya ng konstrukibismo: sa halip, gumagana siya kasama ang mga kagiliw-giliw na porma para sa kanyang sarili, isang arko at isang ziggurat, sabay na pinagkadalubhasaan, malinaw na taos-puso, ang mga prinsipyo ng konstrukibismo. Kung ang kanyang kasamahan na si Igor Yavein ay tinawag na "isang konstrukibista sa ilalim ng lupa," kung gayon nais kong tawagan si Gegello na isang klasista sa kanya - ngunit, tila, hindi ito magiging tama. Marahil ay mas mahirap ang buhay; marahil bahagi ng pagiging buo ng pagiging konstruktibo ng kanyang mga club ay dahil sa mga kapwa may-akda, marahil ito ay mauunawaan pa rin. Ipinapahiwatig ng pag-iisip mismo na si Krichevsky, bilang isang matatag na komisyon ng avant-garde, ay inalagaan si Gegello, na hilig sa pag-archaize ng mga pantasya - ngunit hayaan natin itong tumigil dito: upang makagawa ng anumang konklusyon, dapat na malaman ng isa ang kasaysayan ng mga relasyon sa pagitan ng mga arkitekto.
Ngunit, sa totoo lang, kamangha-mangha ang mga plots sa eksibisyon. Halimbawa: Nakakahawang Sakit sa Ospital. Si Botkin, isang insulator, isang pergola sa isang patag na bubong. Pagguhit sa lila na tinta sa papel na may sukat, 1929. Mukhang ilang uri ng pintuang-Tsino na may mga hagdanan, mga ubas na tulad ng sa Tsarskoe Selo. Samantala, ang gusali ng pag-opera ng parehong ospital, sa pakikipagtulungan sa Krichevsky, ay isang sterile na may pinturang konstruktibismo. Gayunpaman, ang taong 1926: ang mga graphic ay ganap na magkakaiba, pagkatapos ay ekspresyonismo ng Aleman, pagkatapos ay isang pagguhit sa diwa ng Bauhaus.
-
Image 
pag-zoom 1/3 A. I. Gegello, D. L. Krichevsky. Nakakahawang Sakit sa Ospital. Botkin, 1926-1937. Insulator. Pergola sa isang patag na bubong, sketch, 1929 Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa Pagitan ng Classics at Consonstrivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 2/3 A. I. Gegello, D. L. Krichevsky. Nakakahawang Sakit sa Ospital. Botkin, 1926-1937. Ang kirurhiko na gusali, sketch, 1926, hindi napagtanto bersyon Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa pagitan ng Classics at Consonstrivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 3/3 A. I. Gegello, D. L. Krichevsky. Nakakahawang Sakit sa Ospital. Botkin, 1926-1937. Prosectorkaya, sketch, pananaw, 1926. Linocut sa asul na papel Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa pagitan ng Classics at Cons konstrivivism" / Museum of Architecture, 2019
Dapat ding tandaan na ang Gegello ay nagdisenyo ng isang paglalahad noong 1937 sa Cathedral ng Smolny Monastery, kung saan ang hemisphere ng planetarium ay nasa ilalim, tulad ng Ledoux's, at sa tuktok, sa Rastrelli dome, mayroong isang spiral exposition ramp, isang metal na tornilyo, na sumusunod sa prinsipyo ng Guggenheim Wright. Nakakagulat, ang Guggenheim Foundation ay likas na nilikha noong 1937, at ang Wright Museum ay kinomisyon noong 1943. Maliwanag na may ilang iba pang mga prototype ng spiral exhibit.
Ngunit para sa akin, si Alexander Gegello ay magiging arkitekto ngayon ng ziggurats, mausoleums at crematoria. Mayroon siyang proyekto sa diploma (1920) tungkol sa crematorium, tulad ng nasusulat sa eksibisyon, "sa anyo ng isang dinamikong komposisyon ng tower", ngunit sa katunayan, ang Tower of Babel, humigit-kumulang ayon kay Bruegel, ay dalawang beses lamang mas payat. Ang mga Ziggurat ay ang ideya ng pag-aayos ng arkitekto na si Gegello, kung minsan ay sinisira niya ang mga arko, pinaglaruan, Sa pangkalahatan, marahil ito ay isa sa mga paraan ng pagtakas para sa mga arkitekto na hindi handa na tumakbo pagkatapos ng konstruktivismong may pantalon na kaagad: ang form ay wala sa diwa ng matataas na classics, sa halip na Asia Minor o Middle East. Tinitingnan namin ang proyekto ng crematorium ng Alexander Nevsky Lavra, 1926-1927, inihambing namin ito sa Lenin mausoleum ni Alexei Viktorovich Shchusev, 1924-1930. Ang stepped tower na ito ay maaaring nakasalalay sa mausoleum, ngunit narito ito ay isang bagay na hindi sinasadya ng mga vector, dahil tinitingnan namin ang proyekto ng kumpetisyon ng Moscow-Narva District House of Culture - hindi ang kapwa may akda kay Krichevsky, ngunit ang pangalawa, malaya, at iniisip namin: ang arkitekto na ito, sa lalong madaling pagtrabaho niya sa kanyang sarili, nagsisimula siyang unti-unting itatayo ang tore nang mas matapang.
-
Image 
pag-zoom 1/3 A. I. Hegello. House of Culture ng Moskovsko-Narvsky District, ngayon ay House of Culture im. Gorky, proyekto ng kumpetisyon, var. 4, 1925 Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa Pagitan ng Classics at Consonstrivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 2/3 Mga papeles ng mag-aaral at proyekto ng pagtatapos ng crematorium (kaliwang tuktok) Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa pagitan ng Classics at Cons konstrivivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 3/3 Pader na may mga proyekto ng crematoria para sa Leningrad Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa pagitan ng Classics at Consonstrivism" / Museum of Architecture, 2019
Si Alexander Gegello ang nagdisenyo at nagpatupad ng isang bantayog sa kubo ni Lenin sa Razliv, 1926-1927, ang parehong lugar kung saan, sa ngayon alam natin salamat kay Leonid Parfenov, Lenin at Trotsky ay nanirahan, at si Lenin lamang ang nanatili sa kasaysayan. Ang mga bersyon ni Hegello ay ganap na metapisiko, tulad ng dolmen, kahit na ang lahat ay nagtapos sa isang mundo ng obelisk ng sining. Sa parehong oras, siya ay nakikibahagi sa crematoria ng St. Petersburg, kasama na si Krichevsky. Ito ang panimulang punto, maliban sa diploma na may "Tower of Babel".
Ang pangwakas na punto ay isang mapagkumpitensyang proyekto ng pantheon nina Lenin at Stalin sa Lenin Hills. Kakaunti ang sinabi tungkol sa kumpetisyon na ito, ang tsaa ay hindi isang palasyo ng mga Soviet. Lumabas na noong taglagas ng 1954, pagkamatay ni Stalin, ginanap ang isang kumpetisyon - mas maaga nang kaunti kaysa sa resolusyon sa mga labis, 1955, at ang pagbawas sa pagkatao ng pagkatao, 1956. Nakakausisa na ang malakihang mga monumento ng Soviet ay umuusbong patungo sa Cathedral of Christ the Savior: ang Palace of Soviets ay pinlano mismo sa lugar nito sa Vozdvizhenka, at ang mausoleum ng dalawang pinuno (bagaman ang gusali ay opisyal na tinawag na monumento sa "dakilang tao ng bansang Soviet", iyon ay, literal na katulad ng Pantheon sa Paris) ay ipinaglihi sa Lenin Hills, sa unang lugar kung saan nabigo ang Vitberg na mapagtanto ang unang XXS.
Ang Hegello Pantheon sa loob ay katulad ng mga puntod ng mga sultan na Turkish at vizier ng ika-16 na siglo, lalo na dahil ang kabaong ng mga pinuno na pininturahan sa gitna ay katulad ng mga kabaong ng mga sultan. Tinawid din ito sa isang libingang Cretan-Mycenaean - dito, bilang isang link sa paghahatid, isang pekeng isang maling vault ng mga slab na sumasaklaw sa bawat isa, na pinagtibay sa isang panahon kung kailan ang mga Romano ay hindi pa nakaimbento ng isang simboryo, ay gumagana bilang isang link ng paghahatid. Mula sa Pantheon occulus at isang hilera ng mga haligi - kung ang mga haligi ay hindi mula sa templo ng Witberg. Mula sa proyekto ng mag-aaral ng memorial church noong 1917, tulad ng wastong tala ng curator, mayroong isang rotonda, at marahil pinahabang proporsyon. Ang arkitekto ay tila kinukumpleto sa kumpetisyon na ito ang bilog na nagsimula sa dalawang mga proyekto ng mag-aaral: ang crematorium-ziggurat ng 1920 at ang memorial temple ng 1917.
-
Image 
pag-zoom 1/3 A. I. Hegello. Pantheon, proyekto sa kumpetisyon, 1954 Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa pagitan ng Classics at Cons konstrivivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 2/3 A. I. Hegello. Pantheon, proyekto sa kumpetisyon, 1954 Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa pagitan ng Classics at Cons konstrivivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 3/3 Ang pangatlong silid, karamihan pagkatapos ng digmaan Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa pagitan ng Classics at Consonstrivism" / Museum of Architecture, 2019
Mula sa labas, ang pantheon ay katulad ng Mausoleum ng Halicarnassus at kinakatawan sa eksibisyon ng isang maliit na sketch ng tinta, sa halip madrama, medyo Pyranesian, nakabitin sa isang bintana sa gitna ng ikatlong bulwagan ng eksibisyon. At sa paglalahad ito ay malinaw na mukhang isang makapal na itim na tuldok sa karera ng arkitekto na si Alexander Gegello. Walang mga proyekto pagkatapos ng 1955 at hanggang sa pagkamatay ng arkitekto noong 1965, pagkatapos ng 1955 ay hindi siya nagdidisenyo, ngunit nagsusulat ng isang libro.
Dapat sabihin na ang eksibisyon ay maliit, sumakop ito ng tatlong bulwagan sa likod ng suite sa ikalawang palapag, upang makarating doon kailangan mong dumaan sa paglalahad ng Grand Kremlin Palace - ngunit may kaalaman, at ang materyal ay pinag-isa ng ang "pakikipag-usap" na disenyo ng paglalahad mula kay Dmitry Poshvin at lesenkaarchitects. Naisip nila ang ideya na ilagay ang mausoleum ni Stalin bilang isang itim na tuldok sa bintana - para sa pagpapakita ng mga graphic, ito ay isang ganap na ligaw na desisyon: mag-hang ng isang madilim na pagguhit sa isang magaan na tela sa harap ng isang bintana kung saan ang araw ay nagniningning. Ito ay naging isang light box, kung saan, sa kakanyahan, nakakagambala sa pagtingin sa pagguhit. Ngunit sa diwa - napaka kahit. At ang pagguhit mismo ay madilim, na may madilim na ulap, na parang pagkatapos ng isang maingat na pagguhit ng isang libingan sa Gitnang Silangan, isang bagay na sumabog mula sa walang malay, ay ginising doon sa pamamagitan ng pagpindot sa isang modelo ng Anatolian. Ang libingan ng malupit - ito ay.
Sa kabaligtaran ng pader ay isang malaking printout ng Victory Arch sa Srednaya Slingshot, isa sa mga kahoy na arko ng tagumpay na itinayo sa St. Petersburg noong 1945 at hindi kailanman pinalitan ng mga bato: ang arko ng Gegello ay nawasak noong dekada 70, at pagkatapos ay noong 2015 isang ang arko ay naka-install sa Krasnoe Selo - ayon sa curator, "Isang kapus-palad na memorya ng Arko ni Alexander Gegello." Samakatuwid, sa ikatlong bulwagan, ang Victory Monument at ang Stalin Monument ay magkatunggali. Bilang karagdagan, ang Victory Arch ay kumikinang na may sumasalamin na ilaw, at ang mausoleum, sa kabaligtaran, ay itim laban sa background ng ilaw. Medyo banayad sa aking palagay.
Ang bayani ng unang bulwagan ay ang nabanggit na dilaw na semi-arko, ang tagapagpauna ng postmodernism. Dumidikit siya sa dingding, nagsisilbing isang umaakit, na pumipigil sa iyo na dumaan sa mga bahay sa Tractor Street. Mayroon din itong built-in na monitor na may video tungkol sa kumplikado. Sa gitnang bulwagan sa gitna ay may isang modelo ng dalawang gitnang gusali ng Gegello / Krichevsky: ang Kapulungan ng Kultura na pinangalanang pagkatapos ng Gorky, 1927 - "ang pinaka-makabuluhang bantayog ng maagang konstruktibismo sa Leningrad" - at ang House of Technical Studies, 1932, parehong magkatabi sa Stachek Square. Sa bulwagang ito, isang malaking, hanggang sa kisame, ang bahagi ng bilugan na "ilong" ng House of Technical Studies ay itinayo. Kaya, sa pangatlo, ang arko ng tagumpay at ang "point" ng Stalinist mausoleum, bilang isang pagtutol sa isang tema na hindi pa nagkakasakit.
-
pag-zoom 1/5 Semi-arch sa unang bulwagan - isang paraphrase ng pabahay sa Traktornaya Street Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa pagitan ng Classics at Constripivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 2/5 Bahay ng mga teknikal na pag-aaral sa pl. Stachek, 1932 / layout Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa pagitan ng Classics at Consonstrivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 3/5 A. I. Gegello, D. L. Krichevsky. DK im. Gorky (House of Culture ng Moskovsko-Narvsky District), 1925-1927 at ang House of Technical Studies sa pl. Stachek, 1932 / layout Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa pagitan ng Classics at Consonstrivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 4/5 Ang pangalawang bulwagan ay pinalamutian ng "ilong" ng House of Technical Studies Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa Pagitan ng Classics at Cons konstrivivism" / Museum of Architecture, 2019
-
pag-zoom 5/5 Larawan: Archi.ru / Exhibition: "Alexander Gegello: Sa Pagitan ng Classics at Cons konstrivivism" / Museum of Architecture, 2019
Sa isang salita, ang eksibisyon ay lubos na kamangha-manghang at nagbibigay-kaalaman, naglalaman ito ng maraming mga orihinal at mausisa na mga detalye, mga graphic ng arkitektura ng iba't ibang mga uri, na maaaring matingnan nang mahabang panahon - sa katunayan, ipinakita sa amin ang mga archive ng arkitekto, inilipat ng kanyang balo sa museo. Ganap na systematized at makabuluhan - mapapansin ko ang napaka maliwanag na mga komento ng tagapangasiwa Irina Finskaya sa mga pangunahing paksa - medyo isang panimula ng isang monograpo. Ito ay kagiliw-giliw na ang arkitekto ay ganap na ipinakita sa pamamagitan ng kanyang trabaho, marahil ay hindi ko napansin, ngunit tila walang larawan ni Hegello sa eksibisyon.
Kaya kailangan nating pumunta, ang eksibisyon ay hanggang Hulyo 14, 8 araw na lang ang natitira.
