Ang mga tema ng pagdiriwang ay karaniwang malabo, ganoon ang kanilang genre, ngunit sa oras na ito ay nag-alok si Bart Goldhorn ng isang ligtas na: "Arkitektura at Buhay". Ang buhay ay saanman, at maaari mong bigyang-kahulugan ang paksa ayon sa gusto mo, ngunit ang Arch Moscow ay nabubuhay sa sarili nitong buhay. Ang eksibisyon na magkakasama sa Biennale ay madaling magkasya sa loob ng Central House of Artists: sa unang palapag ng Arch Catalog, isang matagal na at karapat-dapat na negosyo, minsan itong nilikha na may pagnanais na buksan ang mga hindi bituin na Kanluranin, dahil pagkatapos ang proyekto ay nag-ugat: ngayon ay binabati nito ang mga papasok na tao, natural na nagpapakilala ng mga bagong proyekto at mga gusali ng tanggapan, kung saan may mga tatlumpung. Narito ang mga bantog na masters sa Moscow: Evgeny Ass, Totan Kuzembaev, Nikolay Lyzlov, Ostozhenka, Vladimir Plotkin, Sergey Skuratov, Sergey Choban, Nikita Yavein; at ang susunod na henerasyon, medyo nagsasalita, forties: DNA, Atrium, TOTEMENT / PAPER; at "bata": Grigory Guryanov o Ruben Arakelyan. Hindi ko nakalista ang lahat sa kanila; Sa tatlumpu't isang biro na napili ng mga curator, hindi lahat ay ipinakita, at mayroong dalawa o tatlong mga blangko na spot sa mga stand. Mula sa natitira, maraming nagdala ng mga layout, kaya ang katalogo ay mukhang maganda at sa halip kahanga-hanga. Para sa isang hiwa para sa 2015-2016, marahil ay sapat na iyon.
Mayroong tatlong mga tagapangasiwa: ang permanenteng Bart Goldhorn at Elena Gonzalez, at Ruben Arakelyan, na nagwagi rin sa Susunod na programa noong nakaraang taon, kapwa siya co-curator at nagwagi ng premyo. Ang Arakelyan at ang Wall bureau ay namamahala sa eksposisyon na "Off-line Architecture" sa ikalawang palapag, sa puwang ng intersection, bilang isang patakaran, ito ay nakatalaga sa arkitekto ng taon. Sa gitna ng lobby, isang kubo na nakapaloob ng dalawang mga layer ng translucent na tela, sa loob kung saan plano ng Wall bureau na talagang gumana, makipagkita pa sa mga customer at subkontraktor, sa susunod na tatlong araw, simula sa Biyernes - ang tanyag na pamamaraan ng live na eksibisyon ay kinikilala. Sa mga suporta sa paligid ng mga screen ay naka-install, i-broadcast kung ano ang nangyayari sa loob ng kubo, kaya't hindi kinakailangan na pumasok sa loob.
Sa interlayer sa pagitan ng mga layer ng tela, ang mga piraso ng isang bagay na hindi natapos ay inilatag (Nagawa kong gumawa ng isang piraso ng isang kahoy na babaeng katawan ng tao), na sumasagisag sa malikhaing proseso, at ang paglipat ng mga imahe ay inaasahan sa tela, na ipinatong sa mga anino ng mga tao sa loob ng cube. Ito ay naging katulad sa maraming mga nakaraang eksibisyon ng "mga arkitekto ng taon", na pinagsama, ngunit sa ilang magaan, pangkalahatang bersyon. Ang mga nakatayo sa mga unibersidad ng arkitektura (MARCHI, MARSH, at VSHU) kasama ang perimeter ay bahagi ng curatorial exposition Wall, pinag-isa sila ng mga landas at porma ng playwud; dito, sa isang paraan o sa iba pa, ipinapakita ang mga diskarte sa pag-aaral. Ipinakita ng MARCH ang mga gawa ng mga bachelors - sa taong ito ang instituto ay nagtuturo sa mga freshmen sa kauna-unahang pagkakataon. Sa MARCHI stand mayroong mga gawa ng mga mag-aaral na sina Yuri Grigoryan at Ruben Arakelyan. Ang mga pagtatanghal ng mga unibersidad ay magaganap sa mga stand - nagaganap na.
Ang ikatlong palapag ay ganap na nakatuon sa arkitektura at di-komersyal na paglalahad, at, syempre, ang pinakatanyag na paninindigan dito ay ang Moskomarkhitektury. Hindi kailanman nagpakita ang kagawaran ng tulad ng isang kamangha-manghang paglalahad sa Arch Moscow, at marahil ay hindi saan man. Ang isang kumpetisyon ay ginanap para sa paninindigan, nanalo ang CITIZENSTUDIO, ang resulta ay isa sa mga intriga ng kasalukuyang eksibisyon. Upang maging matapat, alinsunod sa teksto ng paglalarawan ng proyekto, tila sa akin may isang bagay na kulubot at maliit, kaya't ikinagulat ko. Sinasakop ng stand ang buong malaking pader ng pasukan, malaking bulwagan sa ikatlong palapag. Ito ay puti, perpektong nag-iilaw - nagdaragdag ito ng ilaw sa buong silid, at ang plastic nito ay malinaw, ngunit hindi nakakagambala, at kasabay nito ay ang mga istasyon ng metro ng Moscow at mga pavilion ng VDNKh - dalawang paboritong paksa ng komite ng arkitektura ng Moscow.
Ang mga pagbabago sa anyo ng paninindigan ay echo ang nilalaman nito, kung saan, dapat kong sabihin, maraming nakolekta: ang matataas na konstruksyon ng PIK ayon sa mga proyekto ng Buromoscow - at mga halimbawa sa Kanluraning pabahay sa lipunan, na may mas kaunting bilang ng mga palapag, Kailangan kong sabihin. Ang mga TPU ng Moscow, na hindi gaanong kilala sa publiko, ay nagsasama ng mga proyekto nina Werner Zobek at Mosproekt-3. Ang tirahan ay matatagpuan sa mga portal ng pananaw na kahawig ng Sretensky Bular metro station, TPU sa malalaking mga plawta. Ang mga proyekto ng kumpetisyon na nauugnay sa kultura, bukod sa mga kilalang kumpetisyon sa NCCA at Estado Tretyakov Gallery, ay naging tulad ng isang makitid na lagusan (kultura sa madilim), na sa labas ay naging isang malaking bulumusok na heading na may pangalan ng komite. At sa wakas, ang bahaging nakatuon sa mga kumpetisyon sa istasyon ng metro ng Moscow ay nalulutas bilang kalahati ng lagusan. Mahirap ihambing sa ganoong paninindigan, at ang bulwagan ng mga proyekto sa pag-unlad sa harap nito ay mukhang paunang pag-shade lamang.
Ang isa pang tiyak na kapansin-pansin na paglalahad ay matatagpuan sa kaliwa at magbubukas ng isang pabilog na linya ng mga bulwagan - ang talumpati: eksibisyon sa Norway, na na-sponsor ni Anna Martovitskaya. Dinisenyo ito nina Sergei Tchoban at Andrey Perlich para sa eksibisyon na nakatuon sa programang Norwegian para sa pagpapabuti ng mga kalsada sa turista ng bansa. Napakaganda ng mga litrato, at ang isa ay natutuksong isuko agad ang lahat, pumunta sa mga fjord, sa mga bundok, napakaganda ng kalikasan; ang mga pananaw, marami sa mga ito ay dinisenyo ng mga sikat na arkitekto, kahanga-hanga din. Ang exhibit stand mismo ay katulad ng isang isda: ang malalaking kahoy na lamellas ay nakapila sa dalawang mga arko, na kumukuha ng eksibisyon sa isang uri ng "mga braket".
Ang curatorial project ni Elena Gonzalez ay sumasakop sa ikalawang bahagi ng malaking bulwagan, ito ay nakatuon sa "arkitektura at lipunan" at madaling palamutihan laban sa background ng dalawang nakaraang mga stand - lahat ng impormasyon, na kung saan medyo marami, ay inilagay sa mga laso na nakabitin sa kisame. Ang mga pagawaan ng MARSH-Lab ay ipinakita dito sa ilang detalye, at ang panlipunang pabahay ni Alejanro Aravena ay katabi ng hindi kilalang proyekto ng modular na pabahay na Prefab ng SPEECH bureau at mga proyekto ng kumpanya ng Stroyproekt. Ang tanggapan ng WOWHAUS ay aktibo sa eksibisyon, ipinapakita nito ang proyekto nitong Wowfactory sa tabi ng kinatatayuan ng mga developer, na nakatuon sa mga proyekto sa pagpapabuti at kung paano nakakaapekto ang mga benta at kasunod na paggana ng proyekto.
Sa pinakadulo ng hall-corridor ng ikatlong palapag, bago bumaling sa mataong disenyo ng bulwagan, isang proyekto ng Ostozhenka bureau na nakapatong sa pader, na direktang nauugnay sa tema ng eksibisyon, kung mauunawaan natin ito bilang " pabahay "- na posible rin, dahil ang" buhay "At" pabahay "ay hindi bababa sa katinig (sa isang lugar na kailangan mong manirahan, hindi ka makakapunta kahit saan, ang pabahay ay prioridad na ngayon para sa mga customer, at ang isyu sa pabahay ay hindi pa rin nalulutas. … mabuti, hindi lahat ay nalutas ito). Ang proyektong ito ay nasa diwa ng mga priyoridad sa pananaliksik ng Ostozhenka: para sa kumpanya na Kortros ng Renova group ng Viktor Vekselberg, ang mga arkitekto ay nakabuo ng isang hanay ng mga ideya, sabihin natin, ng isang perpektong distrito na may quarterly development. Ito ay naka-out na ang perpektong pagpipilian ay: walo o siyam na palapag na bahay, pribadong nakapaloob na mga patyo, na nagtatayo sa tabi ng pulang linya - ang mga tema, deretsahang nagsasalita, ay pamilyar, ngunit ang mga arkitekto ay nakabuo ng isang bagay na katulad ng isang "manwal". Ang mga pahina ay ipinapakita sa stand, maaari mong pilasin ang mga ito at isama mo, mag-aral.
Ang mga unang sinehan sa hagdan ng Central House of Artists (piyesta sa pelikula ng Living Architctures) ay tumatawag na mag-aral o makapagpahinga. Ang "Archigraphics" ay mabuti pa rin, ang proyekto ay kalmado, halos klasiko. Tulad ng inaasahan, ang programa ay mayaman - 60 mga kaganapan. Nakalulungkot, gayunpaman, na halos walang puwang para sa award na ARCHIWOOD - alam namin, na nasanay na sa katotohanan na ito ay solemne na gaganapin sa pangunahing conference hall. Ngunit ano ang magagawa mo, ang buhay ay buhay, nagtatrabaho tayo, natututo - sa abot ng aming makakaya.
