Ang kostumer ay ang samahang non-profit na Living Architecture na pinamumunuan ng pilosopo na si Alain de Botton. Ang layunin nito ay upang higit na makilala ang pangkalahatang publiko sa de-kalidad na modernong arkitektura sa pamamagitan ng pagtayo ng mga bahay sa mga magagandang lugar sa Britain at pagpapaarkila sa kanila sa maikling panahon sa lahat. Kabilang sa mga arkitekto na nagtrabaho kasama ng de Botton - MVRDV at Michael Hopkins, ang mga villa ay kasalukuyang itinatayo alinsunod sa mga disenyo nina Peter Zumthor at John Pawson, ngunit kahit na ang "Balancing Barn" ni Winnie Maas at kanyang mga kasamahan ay tila isang ordinaryong pabahay kumpara sa pinakabagong karagdagan sa koleksyon ng Living Architecture - Home to Essex.
Ang villa na ito ay matatagpuan, tulad ng maaari mong hulaan mula sa pangalan nito, sa Essex - hindi kalayuan sa tabing dagat, sa labas ng nayon ng Wrabness, sa tuktok ng isang burol na may mga magagandang tanawin: napakalapit ng mga lugar na gusto ng Constable pintura. Sa parehong oras, ang Essex ay hindi lamang tungkol sa magagandang tanawin at magagandang nayon: kasama sa mga hangganan nito ang mga pang-industriya na suburb ng London, at ang mga pantalan sa bukana ng Thames, at mga resort sa tabing dagat. Ang mga residente ng County ay madalas na bayani ng mga anecdotes: itinuturing silang hindi maganda ang edukasyon, makitid ang pag-iisip, kulang sa panlasa mula sa klase ng manggagawa na lumipat sa Essex pagkatapos ng giyera mula sa mga lugar ng East East London ng London at pinagbuti ang kanilang sitwasyong pampinansyal sa ilalim ni Margaret Thatcher Gayunpaman, itinatago ng mga stereotype ang mga kuwento ng mga tukoy na tao, kung saan may sapat na hindi lamang nakakatawa, kundi pati na rin ng malulungkot na yugto. Kilalang ito sa mga may-akda ng proyekto ng villa - ang arkitekto na si Charles Holland (FAT) at ang artist na si Grayson Perry: kapwa sila ipinanganak sa Essex.
Si Perry, isang Turner Prize laureate at miyembro ng Royal Academy of Arts, ay kilala sa kanyang mga pinturang vase at tapiserya sa mga tema ng pagkakakilanlan, kawalan ng katarungan sa lipunan, karahasan sa tahanan, paglabag sa mga karapatan ng kababaihan, at pangingibabaw ng iba't ibang mga stereotype. Ayon sa kanya, 20 taon na ang nakararaan, sa paglalaro kasama ang kanyang anak na babae, madalas niyang naimbento ang isang tauhan kasama niya, kanyang pamilya, buhay - at ang kanyang tahanan. Nang maglaon, naisip ng artista ang pagdidisenyo ng isang bahay o kahit isang templo mismo (interes sa isang "sekular," alternatibong relihiyon sa tradisyunal na pagtatapat na inilalapit si Perry kay de Botton, na naglathala ng librong "Relihiyon para sa isang Atheist" noong 2012). Sa batayan na ito, ang susunod na villa para sa Living Architecture ay naging hindi lamang isang bahay sa bansa, ngunit "ang santuwaryo ng isang tipikal na babae ng Essex County" - isang bagay tulad ng isang chapel ng peregrinasyon.
Si Perry ay nakakuha ng isang detalyadong talambuhay ng "karaniwang babae" na ito: ang kanyang pangalan ay Julie Cope (mula sa pandiwa na makayanan - "upang makayanan ang isang tao o isang bagay na mahirap"), ipinanganak siya sa Essex sa panahon ng mapinsalang pagbaha noong 1953, at namatay noong 2014, nang siya ay matamaan ng isang iskuter ng isang trabahador sa paghahatid ng curry (ang skuter ng Honda C90 na ito ay nagsisilbing isang chandelier sa chapel ng sala ng villa). Siya ay nanirahan sa isa sa mga "bagong lungsod" na itinatayo sa Britain pagkatapos ng giyera at sa isang tipikal na nayon ng 1980s. Nakakuha lamang siya ng mas mataas na edukasyon lamang sa karampatang gulang, pagkatapos ng diborsyo mula sa kanyang unang asawa, sa kasal na isinilang niya sa maraming mga anak. Sa unibersidad nakilala niya ang kanyang pangalawang asawa at nakisama sa kanya sa nayon ng Rabniss. Ayon sa ideya ni Perry, ang pangalawang asawang ito ang nagtayo sa kanyang memorya ng isang villa-chapel, "Taj Mahal on the Stur River." Sa pangkalahatan, inilarawan ng artista ang buhay ng kanyang magiting na babae bilang "kwento ng pag-iisip ng isang babae, na pinigilan na mapagtanto."
Ang nasabing detalyadong "alamat" ng proyekto, tila, tinutulak sa background ang arkitekto, ginagawa lamang siyang tagapagpatupad ng mga ideya ng artist. Ngunit si Charles Holland, tulad ng kanyang mga kasamahan sa FAT (ang tanggapan ay umiiral noong 1995–2014) ay may kanya-kanyang karanasan sa napapanahong sining, bilang karagdagan, ang lahat ng mga proyekto ng pagawaan na ito, pagbuo ng linya ng postmodernism, matagumpay na pinagsama gayak, paglalaro ng kulay, makasaysayang quote at kagalit-galit. Ang Perry ay kabilang din sa linyang ito sa kanyang pagnanais na ikonekta ang hindi tugma at gamitin ang parehong tradisyonal na tradisyon at kultura ng pop bilang isang mapagkukunan ng inspirasyon.
Ang House in Essex samakatuwid ay may isang mahusay na binuo genealogy: may mga simbahan ng Russian North, at mga Nesting manika, Norwegian stave, at ang nakakaakit na interior ng John Soane, at ang ceramic decor ng Layton House, at cottages sa espiritu ng Kilusan ng Sining at Mga Likha; ang maliwanag na kulay ng interior ay tumutukoy sa parehong Adolf Loos at katutubong tradisyon.
Ang villa ay kahawig ng isang akurdyon o mga bahagi ng isang matryoshka na itinulak mula sa bawat isa: nahahati ito sa apat na bahagi, unti-unting dumarami habang "bumababa" mula sa burol. Sa una, nais nilang takpan ang mga harapan ng gusali ng stucco stucco, katangian ng arkitekturang bayan ng Essex, ngunit sa huli ay nanirahan sila sa 2000 na mga makintab na tile na dinisenyo ni Perry: sa ilan sa kanila ay lumilitaw si Julie bilang isang sagisag na simbolikong pambansang pigura. "sheela na gig", ang natitira ay naglalarawan ng mga simbolo na nauugnay sa kanyang talambuhay - isang pin para sa pangkabit ng isang lampin, isang puso, ang Essex coat of arm, isang mixtape cassette, kanyang paunang J, atbp. Ang bubong ay natatakpan ng isang gintong haluang metal ng tanso, ang mga masalimuot na van ng panahon ay naka-install sa talay ng bubong, kasama na ang pilak na pigura ni Julie.
Sa panloob, ang kuwento ng magiting na babae ay nagpatuloy: mayroong apat na mga tapiserya at tatlong mga gawaing ceramic ni Perry, kabilang ang isang estatwa ni Julie tungkol sa paglaki ng tao sa nabanggit na dalawang palapag na sala-kapilya. Ang matangkad at makitid na puwang na ito ay hindi napapansin ng mga balkonahe mula sa mga silid-tulugan na matatagpuan sa ikalawang palapag (sa kabuuan, ang "House for Essex" ay maaaring tumanggap ng apat na tao, ang kabuuang lugar nito ay 190 m2), ngunit hindi madaling makarating sa kanila - ang mga pintuan ay nakaayos sa likod na pader ng mga built-in na wardrobes. Ang natitirang mga pintuan ay madalas ding magkaila. Ito ay isang halimbawa ng "mga laro" ng arkitektura sa interior, na tinawag ni Perry na buong kredito ng Holland. Gayundin, ang mga katangian ng artist sa kontribusyon ng arkitekto na ang bahay ay naging hindi masyadong kamangha-mangha - o kahit na hindi kamangha-mangha sa lahat, at mas malinaw at mas nauugnay kaysa sa orihinal na naisip ito ni Grayson Perry. Ang nagresultang gesamtkunstwerk ay nakumpleto ang "lapida" ni Julie Cope sa hardin, na nagsisilbing bench din.
Ang pagka-orihinal ng "Home for Essex", tila, ay dapat takutin ang mga nais na gumastos ng isang kaaya-ayang katapusan ng linggo doon sa mga parang at burol ng southern England, ngunit ang tag-araw ng tag-init ng 2015 ay naibenta nang halos agad: lumalabas na ang modernong sining at arkitektura ay hindi mas masahol na "pang-akit" kaysa sa kagandahan ng kalikasan …
