Limang Proyekto. Anatoly Belov

Limang Proyekto. Anatoly Belov
Limang Proyekto. Anatoly Belov

Video: Limang Proyekto. Anatoly Belov

Video: Limang Proyekto. Anatoly Belov
Video: РП БОКС спустя 5 ЛЕТ | Эволюция проекта рп бокс 2024, Mayo
Anonim

Hiniling sa akin ng mga editor ng Archi.ru na mag-compile ng isang listahan ng limang mga gusali na lalo kong gusto. Ang gawain ay hindi madali, lalo na't walang naitakda na pamantayan sa pagsusuri. Naisip ko: upang gabayan ng eksklusibo ng aking sariling panlasa ay nakakahiya, upang umasa sa Vitruvian triad ay banal, upang tingnan ang opinyon ng mga awtoridad ay parang bata. Napagpasyahan ko ito: pipiliin lamang ako mula sa personal kong nakita at nakunan ng litrato, hukom - sa lakas ng natitirang impression. Narito kung ano ang nangyari:

1. Rehiyon EUR (Esposizione Universale di Roma) sa Roma.

pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom

Isang metapisikal na lugar sa timog-silangan ng sentro ng Roma, na ipininta ni Piacentini noong huling bahagi ng 1930 at itinayo ng mga gusali ng Libera, Quaroni at iba pang kapansin-pansin na arkitekto ng Mussolini. Masuwerte akong nandoon sa oras na ang mga kalye ay halos walang tuluyan at "walang makinarya". Para bang nasa loob ako ng pagpipinta ni de Chirico - at mahal ko si de Chirico. Kahit papaano ay hindi niya kapanipaniwalang "pinasimple" ang tradisyunal na arkitektura, binabago ang isang totoong buhay na kapaligiran (ang pinaka nakalarawang halimbawa ay Ferrara) sa isang metapisikong espasyo, kung saan, kung maaalala mo ang mga salita ng artist mismo, walang lugar para sa tao. Sa ilang kadahilanan, sa EUR pakiramdam mo ay isang tagalabas, na parang hindi ka dapat narito sa prinsipyo, ngunit ang mas matindi ay ang karanasan sa arkitektura.

pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom

2. School of Arts sa Vyborg.

pag-zoom
pag-zoom

Tungkol sa gusaling ito ng hindi kilalang Finnish na arkitekto na Uno Ulberg, na itinayo noong 1930, nagsulat ako pitong taon na ang nakakaraan (tingnan ang PROJECT CLASSIC №22): "Ang unang naisip na naisip ko noong tumingin sa School of Arts ay ang mga sumusunod: kung gaano ito cinematic … ". Naaalala ko na nakiusap pa ako sa direktor na si Alexander Zeldovich, na kaninong anak ay naging kaibigan ko, na kunan ang isa sa mga eksena ng pelikulang "Target" sa entourage na ito. Sa mga tuntunin ng istilo, ito ay tulad ng isang nakabaligtad na bahay: ang harapan ng pot-bellied na nakaharap sa bay ay Art Deco, ang mga gilid na harapan ay functionalism (o "funkish", sa Finnish), ang bulag na hugis brace na harapan na may isang pinahabang ang arko na pagtingin sa lungsod ay nagbibigay sa Sinaunang Egypt. Lalo akong nabihag ng tanawin mula sa looban sa pamamagitan ng colonnade hanggang sa bay - kamangha-mangha! Salamat sa yumaong si Andrei Gozak para sa paghahanap ng impormasyon tungkol sa Ulberg na ito para sa akin: nagpunta pa siya sa embahada ng Finnish sa okasyong ito, at kung wala siya ang artikulong iyon ay maaaring hindi nangyari.

pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom
Уно Ульберг. Школа искусств в Выборге. 1930. Фото © Анатолий Белов
Уно Ульберг. Школа искусств в Выборге. 1930. Фото © Анатолий Белов
pag-zoom
pag-zoom

3. Villa Poiana sa Vicenza.

pag-zoom
pag-zoom

Noong 2004, ang aking pamilya at ako ay naglakbay sa paligid ng Italya - mula sa Venice hanggang Palermo. Ang aming ruta ay dumaan sa mga lugar ng Palladian - Vicenza, Treviso, Mira … Binisita namin ang mga villa na Barbaro, Emo, Foscari at marami pang iba. Napatingin kami sa tatlong mga bagay sa isang araw. Ako ay ganap na lasing sa lahat ng kagandahang ito at, dapat kong tanggapin, hindi gaanong naalala. Sa ilang kadahilanan, ang villa lamang ni Poiana, na itinayo noong kalagitnaan ng ika-16 na siglo at kalaunan, noong kalagitnaan ng 1950s, ay muling ginawa ni Zholtovsky sa proyekto ng isang tipikal na sinehan. Ang mga harapan ay dinisenyo sa isang lubhang laconic na paraan, na may kaunting paggamit ng dekorasyon. Nakikita ang gusaling ito, napagtanto kong mayroong "dekorasyon", ngunit mayroong isang klasikong, at hindi sila palaging magkakasabay.

4. Exhibition Center Vittorio Gregotti sa Shanghai.

pag-zoom
pag-zoom

Noong 2008, isang malaking kumpanya na kasama ang Evgenia Murinets, Nikolai Pereslegin, Maxim Khazanov (ngayon ay ang lahat ng mga kilalang pangalan, at pagkatapos ay mag-aaral pa rin kami) at iba pa, lumipad upang ipagdiwang ang Bagong Taon ng Tsina sa Shanghai. Pagdating ko, ang unang bagay na ginawa ko ay bumili ng isang gabay sa arkitektura at kumuha ng isang driver upang sa apat na araw na mayroon ako, maaari kong makuha ang karamihan sa mga kagiliw-giliw na bagay hangga't maaari. Tiningnan ko ang eco-house ng Kengo Kuma, ang distrito ng Pudong - syempre, at ang lungsod ng Pujiang, na itinatayo 13 kilometro sa timog ng Shanghai, sa 100 libong sq.residente ayon sa proyekto na Vittorio Gregotti Associati. Ang kapaligiran, na imbento ni Gregotti, ay hindi hinawakan ang anumang mga string sa akin, sa halip na inspirasyon ng kawalan ng loob, ngunit ang sentro ng eksibisyon na may isang paghuhugas ng toresilya (napaka Italyano na espiritu) at isang sistema ng mga patyo ng atrium na nabuo ng mga pulang dingding na nakataas sa mga haligi (napaka Intsik sa diwa) napahanga ako. Hindi ko talaga gusto ito kapag ang mga sikat na arkitekto ay nagsumite ng kanilang mga ideya sa isang "banyagang monasteryo", ngunit narito kami, sa kabaligtaran, ay nahaharap sa halimbawa ng tinaguriang. ayon sa konteksto minimalism, sa madaling salita, ang "gestalt" ay internasyonalista, at ang ilang mga fragment ay napaka-Intsik. Ito, syempre, ay hindi si Paul André kasama ang kanyang titanium bubble sa mga pader ng Forbidden City.

Vittorio Gregotti Associati. Выставочный центр в Пуцзяне (Шанхай). Фото © Анатолий Белов
Vittorio Gregotti Associati. Выставочный центр в Пуцзяне (Шанхай). Фото © Анатолий Белов
pag-zoom
pag-zoom
Vittorio Gregotti Associati. Выставочный центр в Пуцзяне (Шанхай). Фото © Анатолий Белов
Vittorio Gregotti Associati. Выставочный центр в Пуцзяне (Шанхай). Фото © Анатолий Белов
pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom

5. …

Nagpasiya akong iwanan ang listahan na hindi natapos. Hindi para sa kapakanan ng intriga, ngunit dahil lang sa ayaw kong malimitahan sa limang mga bagay. Marami pa akong mga paboritong bagay sa arkitektura. Pagkatapos, nagbabago ang opinyon sa paglipas ng panahon. Minsan sinabi ni Alexander Rappaport sa isang pakikipag-usap sa akin: "Personal, noong 1950s-1960s, kinamumuhian ko ang kaayusan ng arkitektura. Saka nahulog ang loob ko sa kanya. " Marahil sa limang taon ang aking mga kagustuhan ay lilipat patungo sa isang bagay na mas makabago, at magiging masaya ako sa ilang mga Koolhaas. At ang anumang listahan ay isang bitag. Naglaro bilang isang hukom, at pagkatapos ay hindi ka makakalabas.

Anatoly Belov - mamamahayag, litratista, arkitekto, at. tungkol sa Editor-in-Chief ng magazine ng PROJECT RUSSIA (mula Oktubre 2013). Nagtapos mula sa Moscow Institute of Architecture (2009). May-akda ng higit sa 100 mga pahayagan sa arkitektura at kapanahon na sining, kabilang ang mga artikulo at panayam sa pag-aaral. Sa iba`t ibang mga oras nakikipagtulungan siya sa mga nasabing publikasyon tulad ng PROJECT CLASSIC, "Architectural Bulletin", Made in Future, "Big City". Noong 2006 ay nagtatag siya ng isang magazine sa internet tungkol sa arkitektura at disenyo ng walkcity.ru (sarado noong 2010). Magkuha ng Gantimpala ng International Festival na "Zodchestvo-2009" para sa isang serye ng mga artikulo tungkol sa napapanahong arkitektura. Aktibo rin siyang kasangkot sa mga aktibidad na curatorial. Noong 2007, na-curate niya ang eksibisyon ng "papel na arkitektura" sa Tokyo (kasama si Pavel Zeldovich). Noong 2009 ay nag-organisa siya sa State Museum of Architecture. Pagpapakita ng AV Shchusev na "Maglaro tayo ng Classics, o Bagong Makasaysayang". Noong 2011, inayos niya ang eksposisyon ng New Workshops sa loob ng balangkas ng Arch Moscow International Exhibition of Architecture and Design. Noong 2012, sa parehong Arch Moscow, pinangasiwaan niya ang Skolkovo Big Competition exposition, kumilos bilang isang editor at tagatala ng katalogo ng nasabing eksposisyon.

Inirerekumendang: