Ang bagong gusali ay nakakumpleto sa isang kumplikadong huli na mga gusaling Victorian at post-war. Tulad ng karamihan sa mga modernong gusali sa unibersidad, dapat nitong hikayatin ang mga mag-aaral ng iba't ibang mga specialty na makipagtulungan sa pamamagitan ng iba't ibang mga pampublikong puwang, panlabas na studio at lugar ng eksibisyon. Ngunit ang kanyang proyekto sa arkitektura mismo ay naging isang modelo ng kooperasyon: pagkatapos ng lahat, ang mga arkitekto ay nagtrabaho kasama ang mga customer ng malikhaing propesyon sa isang gusali na inilaan para sa pagsasanay ng mga artista at taga-disenyo ng iba't ibang mga specialty - mula sa mga graphic artist hanggang sa mga fashion designer. Samakatuwid, tulad ng inaamin ng mga may-akda nito, ang proyekto ay lubos na nakinabang mula sa mga masiglang talakayan na ito, "pagbabago" ng mga ideya at iba't ibang mga eksperimento at pagsubok.
Ang bagong gusali ay binubuo ng dalawang bahagi. Ang nabanggit na bukas na mga studio, workshop at silid-aralan ay bumubuo ng Design Shed, na nagkokonekta sa Vertical Gallery sa katabing 1960 na maraming palapag na gusali (ang Feilden Clegg Bradley Studios ay naayos), kung saan ipinamalas ng mga mag-aaral ang kanilang gawain. … Nagsisilbi din ito bilang isang panlabas na showcase para sa buong School of the Arts.
Ang interior ay pinangungunahan ng kongkreto ng apat na shade. Sa partikular, ang walang pinturang kongkreto na may magaspang na ibabaw ay naiwan para sa mga hagdan sa serbisyo, at sa gitna ng gusali ng apat na mga haligi ay nakatanggap ng isang pattern ng lunas, na inuulit ang pattern ng wallpaper noong unang bahagi ng ika-20 siglo, nilikha ng miyembro ng kilusang Sining at Mga Likhang sining Foreman Day. Sa Vertical Gallery, ang mga kongkretong paligid ay itinatakda ng puting kahoy na oak, na tinakpan ng maraming mga hagdanan at tulay.
