Kabilang sa mga programang kasama ang pangunahing proyekto ng XIV Venice Architecture Biennale, ang hindi inaasahan at kabalintunaan ay ang Antarctic Pavilion na may eksibisyon sa Antarctopia. Pinagsama-sama ng eksposisyon ang maraming mahusay na mga arkitekto mula sa iba`t ibang mga bansa, sa gayon katagumpay na natalo ang mahigpit na regulasyon ng karamihan sa mga pavilion ng Biennale sa isang pambansang batayan. Ang kanyang imahe ay isang masayang pagsasama ng lubos na seryosong pag-aaral ng ecosystem, buhay at mga istraktura ng komunikasyon ng southern geographic poste na may mga talento na masining na ideya.
Sa simula ng sanlibong taon, ang paksang "Agham at Sining", Agham - Sining, ay malakas na idineklara mismo. Naku, bilang panuntunan, ang mga karanasan ng iba't ibang mga artista sa teritoryong ito ay hindi nagbibigay ng inspirasyon: madalas na ang proyekto ay bumaba sa isang tiyak na disenyo ng mga aphorism at sketch na pang-agham sa porma at banal sa nilalaman. Gayunpaman, ang isang master ay naninirahan sa Russia na handa na baguhin ang gayong dekorasyon ng isang pang-agham na tema. Ito si Alexander Ponomarev, na mayroong mas mataas na edukasyon bilang isang marine engineer (nagtapos siya mula sa Higher Marine Engineering School sa Odessa), sa parehong oras siya ay isang napakatalino na artista, kinikilala sa iba't ibang mga genre, mula sa mga grapiko na graphics hanggang sa land art at mga pagtatanghal. Mayroon siyang sasabihin tungkol sa mahalaga, hindi simulatibong pakikipag-ugnayan sa pagitan ng agham at pagkamalikhain. Sumali siya sa maraming mga paglalakbay sa Antarctic at Arctic, kung saan, tulad ng Descartes, sinubukan niyang pagsamahin ang unibersal na mga ideya ng pisika at metapisika hangga't maaari. Una sa lahat, upang patunayan ang pagpapatuloy ng espasyo at oras, pati na rin upang ipakita ang empirically ang kumplikadong tema ng kawalan ng mga walang bisa sa mundo, na nakaugat sa pilosopiko na tradisyon ng Cartesianism; patunayan ang magkakaugnay na panloob at panlabas na mga puwang. Ang sangkap ng tubig para sa Ponomarev ay naging isang unibersal na laboratoryo para sa pagsukat at pag-abot sa haba ng uniberso.
Sa nakaraang arkitektura biennale sa Venice, ipinakita ni Alexander Ponomarev, sa pakikipagtulungan nina Alexey Kozyr, Ilya Babak at Sergey Shestakov, ang proyektong "Architecture of Mirages" sa pavilion ng Ukraine. Bilang karagdagan sa banayad na patula na mga pangarap at talinghaga, nagsama ito ng dalawang napaka-tukoy na mga proyekto ng mga museo sa Antarctica, na nakaayos ayon sa matalino na mga teknikal na solusyon at maaaring ipatupad bilang isang bagong karanasan ng pagpapalawak ng puwang ng paglalahad, pang-unawa at interpretasyon ng kontemporaryong sining. Ang mga video ng mga museo na ito sa labas ng hilagang-silangan na baybayin ng kontinente ay nauna sa exhibit ng Antarctopia. Ang isa sa mga museo ay isang malaking barko ng lapis na maaaring nasa tubig kapwa pahalang at patayo, at binabago ang posisyon nito dahil sa gumagalaw na sentro ng grabidad. Ang eksposisyon mismo ay dapat na matingnan kapag ang museo ay patayo at ang mga gawa ng sining ay ipinapakita sa ilalim ng tubig na bahagi, na maaaring maabot ng isang bathyscaphe. Ang isa pang museo ay isang symphony para sa tatlong mga lumulutang na kubo na bahay na gumagalaw tulad ng mga balbula o mga susi, pataas at pababa, binabago ang mga puwang ng eksibisyon at ipinakita ang elemento ng tubig sa tatlong mga kondisyon: likido (dumadaloy ang tubig sa mga dingding ng unang kubo), solid (ang pangalawa ang cube ay natatakpan ng yelo), gas (ang pangatlong kubo ay bumabalot sa singaw). Ang mga nasabing modelo ng mga bagong museyo na imbento ni Ponomarev at isinama niya kasama sina Kozyr at Babak, na naglalakbay sa karagatan sa paligid ng pinalamig na poste ng Earth, ay naging unang bahagi ng isang pandaigdigang proyekto para sa pagpapaunlad ng Antarctica hindi para sa sakim, nakamamatay na mga layunin para sa ecosystem, ngunit may pag-asa ng pag-unlad ng sibilisasyon alinsunod sa mga batas ng sining at alinsunod sa prinsipyo ng "huwag makasama".
Isang batang Briton, pilosopo at kritiko ng sining ng edukasyon, si Nadim Samman ay naging tagapangasiwa ng Antarctic Pavilion. Sa kanyang matulin na mga teksto ng curatorial, nang-aasar ang karaniwang panlasa at inaasahan, binago ni G. Samman ang tema ng "Another Antarctica" mula sa pananaw ng isang bagong komprehensibong pag-aaral ng imahe ng kultura ng kontinente na ito, na lumilikha ng isang kapaligiran para sa normal, ganap na tao buhay Sa parehong oras, ang oposisyon sa pagitan ng Antarctic Pavilion at ng tradisyunal na pagsisiksik ng mga programang biennial ay mahalaga sa kanya. Binigyang diin niya ang kahalagahan ng paglikha ng isang puwang na transnational sa pagtutol sa "kasalukuyang patakaran ng representasyon ng teritoryo, mga ambisyon sa kultura na nahuhumaling sa soberanya, na nauugnay dalawang siglo na ang nakakaraan."
Ang eksibisyon ay pinangunahan ni Alexey Kozyr. Siya ay pinipigilan at mapang-asar sa isang European na pamamaraan. Ang bawat exhibit ay inilalagay sa isang stand - isang portable wardrobe trunk. Dalawang tema ang itinakda: ang road lab at ang paglalakbay ng mga artista. Ang mga temang ito ay tiyak na binibigkas sa mga bagay ng eksibisyon. Isang pattern ang sinusunod. Pangunahin na tumutukoy ang mga kasali sa Rusya sa wika ng mga masining na talinghaga, simbolo, simbolo. Mas gusto nila ang utopia. Iminungkahi ng mga dayuhan ang mga proyekto na talagang tumutugon sa pangangailangan na lumikha ng disenteng imprastraktura at mga kondisyon sa pamumuhay sa malamig na kontinente.
Mas praktikal ang mga dayuhan. Mas maarte ang mga Ruso. Ipinapakita ni Sergey Skuratov ang exhibit na "Ideal World. Pilosopiya ng Camouflage”. Ito ay isang lungsod o daungan na nakatago sa isang maniyebe na isla, na hinati ng patayo at pahalang na mga pagkahati. Bukas sa talakayan ang kanyang appointment. Si Alexander Brodsky ay gumuhit at gumawa ng isang maliit na chess pavilion sa layout, nawala sa turkesa na snowy na disyerto. Isa pang mahusay na pormula para sa unibersal na pagkalungkot. Si Yuri Grigoryan ay nag-imbento ng isang kampanilya sa yelo na tunog sa iba't ibang mga susi depende sa snow at panahon. Si Yuri Avvakumov, kasama si Mikhail Belov, ay nagpakita ng marupok na modelo ng Polar Axis. Ang imahe ng mga hagdan-krus sa pagitan ng dalawang salamin ay may likurang genetiko sa mga proyekto nina Vesnin, Leonidov at Chernikhov. Ang mga proheksyon ng Orthogonal ng naaanod na mga ice floe ay pinili ni Alexander Zelikin bilang tema na "art for art".
Si Totan Kuzembaev ay hindi lumayo mula sa Venice at akala ang kanyang sarili sa yelo, ngunit nagdisenyo ng isang hypothetical pavilion ng Antarctica, isang bundle ng mga patayong baras na 58.3 metro ang taas, - pinaniniwalaan na kung ang lahat ng yelo ng karagatan sa mundo ay natutunaw, kung gayon ang Venice ay pumunta sa ilalim ng tubig nang eksakto sa lalim na ito. Samakatuwid, ang pavilion ay nagmamarka ng lalim ng isang posibleng sakuna, at kung nangyari ito, pagkatapos ang mga tuktok lamang nito ay mananatili sa itaas ng tubig upang markahan ang lugar ng isang magandang lungsod. Ang layout ng ideya ay ginawa sa diwa ng Kuzembaev, mula sa mga antennas mula sa mga tumatanggap ng radyo.
Ang Aleksey Kozyr ay nagdisenyo ng isang greenhouse sa anyo ng isang snowflake, kung saan maaaring itanim ang mga halaman, kung saan ang buhay ay nangangailangan ng isang sobrang mababang temperatura (polar poppy).
Marahil ay ang proyekto ni Kozyr na nagkokonekta sa mga romantikong gawa ng mga kalahok sa Antarctic Pavilion sa mga programang iyon na may ispisipiko, mahahalagang layunin na nasa isip. Una sa lahat, nauugnay na alalahanin sa koneksyong ito ang modelo ng istasyon ng pagsasaliksik ng British sa Antarctica, na idinisenyo ng pagawaan ng Hugh Broughton. Ang isang komposisyon ng mga mobile na asul at pula na mga bahay sa mga binti - isang haydrolikong base, talagang mayroon sa Antarctica at tinawag na "Halley VI". Ang komposisyong ito ay kahawig ng mga tirahan ng mga dayuhan, dahil nailarawan ang mga ito sa mga pelikula noong mga ikaanimnapung at ika-walumpu. Para sa eksibisyon, nagpadala si Broughton ng mga panukala para matiyak ang normal na buhay sa loob ng mga istruktura ng engineering ng istasyon. Ang mga pangunahing prinsipyo ng mga module ng space ay kinuha bilang isang batayan. Idea: upang likhain muli ang pakiramdam na nasa bahay sa isang matinding espasyo. Ang studio ni Zaha Hadid ay nagdala ng isang modelo ng Antarctic Research Center, na nakaupo tulad ng isang ibon sa gitna ng mga bato ng niyebe. Ang layunin ng paglikha ng sentro na ito ay hindi sa lahat utopian. Sinusubukan niyang maunawaan kung paano maaaring iakma ang arkitektura sa iba't ibang mga kondisyon sa pagpapatakbo, kung gaano ito maaaring umangkop sa matinding panahon. Ang mimicry, bionics at biomorphic na disenyo, ayon kay Ms Hadid, ay makakatulong na makahanap ng balanse sa pagitan ng bagong engineering, bagong pagpapaandar at bagong mga aesthetics.
Sa pangkalahatan, ang gawain ng paghahanap ng perpektong balanse sa pagitan ng pag-unlad ng pang-agham at teknolohikal, ekolohiya at pagkamalikhain ay umaayon sa diwa ng pangalawang alon ng internasyonal na modernismo ng huli na mga limampu't pitumpu't taon, na sa taong ito ay naging pangunahing bayani ng mga palabas na biennial. Naaalala namin na ang mga makabagong hangarin na ito ay nanirahan sa mga pagtatalo sa pagitan ng mga "physicist at lyricist", sa pagkauhaw para sa pagpapaunlad ng mga lupain na hindi napagmasdan, matinding paglalakbay ng mga matapang na tao: mga geologist, polar explorer, rock climbers. Kaya't ang Antarctopia, sa konteksto ng senaryo ni Rem Koolhaas para sa rehabilitasyon ng modernismo pagkatapos ng giyera, ay naging napaka kapaki-pakinabang.
Bukod dito, naniniwala ako na ang Antarctica Pavilion, na pinasimulan ng Russian Ponomarev at ginawa ng isang internasyonal na koponan, ay mas kawili-wili kaysa sa opisyal na pavilion ng Russia kasama ang mga parody kiosk nito ng mga dating-rehimeng post-Soviet na eksibisyon sa format ng Zodchestvo festival at ang Expocentre kay Krasnaya Presnya. Iminungkahi ni Nadim Samman na makita ang Antarctic Pavilion na may kaugnayan sa tema ng "biennale baligtad". Mula sa pananaw na ito, ang pavilion na ito kasama ang opisyal na Russian ay maaaring tiyak na baguhin ang mga lugar na may kahalagahan. Ipinangako ni Alexander Ponomarev na ang Antarctic Pavilion ay darating sa Moscow ngayong Disyembre.
Ang eksibisyon ay malamang na bukas hanggang Oktubre 31.
