Pangangalaga
Archi.ru:
Ano, sa iyong palagay, ang dahilan para sa lumalaking interes sa pagpapanatili ng pamana ng avant-garde?
Irina Korobyina:
- Tila na sa wakas ay napagtanto ng Russia ang halaga ng arkitekturang avant-garde ng Soviet, at ang katotohanan na mabilis nating mawala ito.
Gaano kahalaga ang tingin mo sa suporta ng Ministri ng Kultura sa lugar na ito? Ano ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng diskarte ng estado sa pag-iingat at pagbagay at mga hakbangin sa pangkulturang publiko?
- Tinitiyak ng diskarte ng estado ang isang mataas na antas ng paggawa ng desisyon. Ang makina ng estado ay gumagana nang mabagal, pumipili, ngunit tiyak - sa antas ng batas, naglalabas ng mga dokumento na may mga nakamamatay na desisyon na ginagarantiyahan ang hinaharap at ang kanilang pare-pareho na pagpapatupad sa kapinsalaan ng badyet ng estado. Ang mga paggalaw ng publiko ay mas maliwanag, mas pabagu-bago, ngunit mas nakakaunlad sa larangan ng patlang.
Ang eksibisyon, na kung saan ay isang espesyal na proyekto ng Ministri ng Kultura ng Russia, ay idinisenyo upang makilala at italaga ang vector ng patakaran ng estado na naglalayong mapanatili ang pamana ng konstrukibista at pagpapakilala nito sa pandaigdigang paglilipat ng kultura.
Sa konteksto ng pagsusuri ng mga monumento ng arkitekturang avant-garde ng Soviet, hindi lamang sa Moscow at St. Petersburg, ngunit sa buong Russia, limang partikular na halimbawa ng mga monumento na sinusuportahan ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation ay ipapakita nang detalyado.: ito ang House of KS Melnikov sa Krivoarbatsky lane sa Moscow (1927-1929), ang Kitchen Factory na pinangalan kay Maslennikov sa Samara (1932), Garage para sa mga trak sa Novoryazanskaya Street sa Moscow (1929-1931), Drama Theater sa Rostov - on - Don (1930–1935) at ang White Tower sa Yekaterinburg (1928-1931).
Naturally, ang mga napiling halimbawa ay hindi nililimitahan ang saklaw ng suportang ibinigay ng Ministri ng Kultura sa mga monumento ng avant-garde, nauugnay sila sa kasanayan sa mga nakaraang taon at malinaw na ipinakita ang iba't ibang mga diskarte sa paglutas ng mga problema ng konstrukibista pamana at iba`t ibang mga tool kung saan posible itong malutas ang mga ito.
Pinag-uusapan mo ba ang tungkol sa isang malakihang programa ng estado upang suportahan ang pagpapanatili ng mga bagay na avant-garde?
- Inaasahan kong lumago ito sa kailaliman ng mga tanggapan. Sa kawalan ng isang espesyal na programa, sa katunayan, ang mga monumento ng avant-garde ay naging paksa ng responsibilidad ng mga may-ari, mas tiyak, ang mga gumagamit, na pinagkatiwalaan ng mga obligasyon sa seguridad. Ang isang pagsusuri sa karanasan sa Russia ay nagpapakita na ang mga naturang monumento ay ang ganap na karamihan.
Pagkakakilanlan at kaugnayan
Hanggang saan ang tukoy ng tema ng arkitektura avant-garde para sa Russia?
- Kapag pinag-uusapan natin ang tungkol sa arkitektura ng Russia sa aming mga kababayan, palagi naming ibig sabihin ang mga sinaunang templo ng Russia, kamara at kamara. Ang mga dayuhan, kapag tinatalakay ang arkitektura ng Russia, ay nangangahulugang konstruktibo. Kinikilala ng buong mundo ang Soviet avant-garde bilang pangunahing pangunahing kontribusyon ng Russia sa kultura ng mundo ng ika-20 siglo. Para sa akin, ito ay isang walang kondisyon na pag-sign ng pagkakakilanlan ng Russia.
Paano tumutugma sa pandaigdigang konteksto ang mga ideya at solusyon na ipinakita sa eksibisyon?
- Ipinapakita ng eksibisyon ang limang diskarte upang malutas ang pinakamahirap na problema ng pag-save ng mga monumento ng avant-garde, na nagpapakilala sa mga aktibidad ng Ministri ng Kultura ng Russia sa direksyon na ito sa mga nakaraang taon: pinopondohan ang pagpapanumbalik ng monumento nang hindi binabago ang pagpapaandar nito sa pamamagitan ng paglalaan ng naka-target mga pondo mula sa pederal na badyet (teatro sa Rostov-on-Don), paggawa ng museo ng monumento na may kasunod na pang-agham na pagpapanumbalik na naglalayong tumpak na mapanatili ang setting ng alaala (Melnikov House sa Moscow), gamit ang monumento para sa isang bagong pagpapaandar sa kultura na may naaangkop na pagbagay (isang pabrika sa kusina sa Samara), gamit ang bantayog para sa isang bagong pag-andar, na nagpapahiwatig ng pagbabagong-buhay ng buong katabing teritoryo (garahe sa kalye ng Novoryazanskaya sa Moscow), suporta para sa mga gawaing panlipunan at pangkulturang lokal na pamayanan, na naglalayong i-save ang bantayog, sa pamamagitan ng paglalaan ng isang naka-target na bigyan (White Tower sa Yekaterinburg).
Ang lahat ng mga pamamaraang ito ay nagaganap sa pagsasanay sa mundo. Mapapansin na sa Europa ang diskarte na presupposes ang pagbagay ng mga monumento sa isang bagong pagpapaandar sa kultura ay ginustong.
Posible ba, at sa pamamagitan ng anong mga pamamaraan, upang tulayin ang agwat sa pagitan ng mataas na pagsusuri ng mga bagay ng arkitekturang avant-garde ng mga dalubhasa at ng kamalayan ng masa, na hindi makakahanap ng "maganda" sa arkitekturang ito?
- Sa totoo lang, ang eksibisyon na ito ay isang halimbawa ng isang gayong pamamaraan. Sa palagay ko ang pinaka-direktang paraan ng pag-on ng "kamalayan ng masa" patungo sa arkitekturang ito ay mga eksibisyon lamang, libro, pelikula, panayam, pamamasyal … Sa isang panahon ay gumawa kami ng halos sampung mga pelikulang TV na nakatuon sa arkitekturang avant-garde ng Soviet at kahit na inilabas ang disc na "Projections Avant-garde", na kung saan ay pa rin sa mahusay na demand, at ang karagdagang - mas. Sa panahon ng pag-edit, ang pagkabalisa ng modernong pagkakasunud-sunod ng video ay kinilabutan. Ito ang nag-udyok sa amin na hawakan at ilantad ang kaba ng arkitekturang ito - ang enerhiya, pagiging makabago nito, ngunit, syempre, ang pagtuon nito sa paglutas ng panlipunang, iyon ay, unibersal na mga problema ng tao. Ito ay kung paano ang crystallized ang pangunahing ideya ng mga pelikula, na kailangang maipahiwatig sa simpleng wika ng tao. Pagkatapos, sa katunayan, dumating ang pag-unawa na kapag nakikipag-usap sa isang hindi propesyonal na manonood, kailangan mong sabihin nang malinaw, kapanapanabik na mga kwento na hindi lamang maaalala, ngunit hindi ilalabas sa paglipas ng panahon.
Gaano kahalaga ang wika ng mga arkitekto ng avant-garde ngayon?
- Para sa akin, palaging nauugnay ito, tiyak dahil ang ideolohiya ng kilusang avant-garde ay nakatuon hindi sa paghahanap ng mga tampok na pangwika, ngunit sa paglikha ng mga bagong kahulugan at sa solusyon ng mga karaniwang problema ng tao sa pag-oorganisa ng espasyo ng sala - pagkatapos ito ay isang makabagong diskarte, ngayon ito lamang ang may karapatan sa walang kondisyon na pag-iral, sa palagay ko.
Posible bang gamitin ang mga diskarte at karanasan ng nakaraan sa modernong pagbagay at muling pagtatayo ng mga bagay?
- Bagaman napakakaunting mga monumento ng Soviet avant-garde na may katayuan ng proteksyon ng pederal, sa palagay ko na kapag nagtatrabaho kasama ang pamana ng avant-garde, dapat na mas pag-usapan natin hindi ang tungkol sa muling pagtatayo, ngunit tungkol sa pagpapanumbalik ng pang-agham. Ang aming mga kasamahan sa Aleman, lalo na, sina Wilfred Brenne at Anke Zalivako, ay nakabuo ng mga diskarte sa pagpapanumbalik na ginagamit hindi lamang ang mga diskarte at karanasan ng nakaraan, kundi pati na rin ang mga tunay na materyales. Sa pamamagitan ng paraan, sila ay nai-publish ng isang mahusay na publication, isa sa mga volume na kung saan ay nakatuon sa pananaliksik at mga ideya para sa pagpapanumbalik ng House of People's Commissariat for Finance, na kung saan ay sa pagkabalisa sa loob ng maraming taon.
Mga praktikal na aspeto
Anong pagpipilian para sa pagpapanatili ng mga monumento ng avant-garde - "museumification" o pagbagay - tila sa iyo ang pinaka-maaasahan? Ano ang mga tampok at pakinabang ng parehong diskarte?
- Ang lahat ay nakasalalay sa mga detalye. Posible ang museoipikasyon kapag ang bagay ay may angkop na layunin, isang malinaw na alamat at mahusay na pangangalaga. Ang isang halimbawa ay ang Melnikov House, na, hindi lamang ng henyo ng solusyon sa arkitektura, kundi pati na rin ng kasaysayan nito, sa pamamagitan ng pagpapanatili ng setting ng alaala, at sa wakas, ng papel nito sa gawain at sa kapalaran ng dakilang arkitekto, ay isang museo sa kakanyahan nito. Ang katayuan ng estado ng museyo na ito ay kinakailangan upang maisagawa ang pang-agham na pagpapanumbalik ng bantayog at bigyan ito ng isang garantisadong at karapat-dapat na hinaharap. Ngunit paano museyo, halimbawa, isang pabrika sa kusina sa Samara? At bakit lumikha ng isang pang-alaalang kusina? Ang pagbagay sa isang bagong pagpapaandar sa kultura ay angkop dito. Sa pamamagitan ng desisyon ng Ministri ng Kultura, ang bantayog na ito ay maiakma para sa mga aktibidad ng Samara branch ng NCCA. Sa gayon, magaganap ang kanyang muling pagkakatawang-tao - makakatanggap siya ng pangalawang buhay sa isang bagong kalidad, makakuha ng isang bagong kahulugan ng pagkakaroon, na, sa huli, ay magbibigay din ng isang garantisadong hinaharap para sa monumento.
Ang parehong mga halimbawa ay ipapakita sa eksibisyon, dahil ipinakita nila ang iba't ibang mga diskarte sa mga gawain ng Ministri ng Kultura ng Russia na naglalayong i-save ang mga monumento ng avant-garde.
Hanggang saan ang mga gusali ng avant-garde na angkop para sa mga pagpapaandar ng museo at eksibisyon? Ano ang gagawin sa mga gusaling tirahan?
- Ang mga pang-industriya at panteknikal na gusali ng avant-garde, tulad ng mga pabrika, pabrika, hangar, depot, garahe, atbp ay perpekto para sa mga pagpapaandar ng museo at eksibisyon. Ang punto ay hindi lamang ang mga malalawak na puwang na ito, na itinayo ng kaunting at tumpak na paraan, na organiko na sumisipsip ng anumang paglalahad. Ang mga ito ay dinisenyo kapag ang mga bagong teknikal at sasakyan na sasakyan, na hanggang ngayon ay hindi nakikita, ay lumitaw lamang sa buhay ng mga taong iyon. Ang mga arkitekto, na hinahangaan ang "mga himala ng teknolohiya", kusang loob o hindi nais na idinisenyo na mga puwang para sa paghanga sa kanila, at hindi lamang para sa pagpapatupad ng mga kinakailangang proseso ng produksyon. Iyon ay, malamang na ang arkitekturang ito ay orihinal na batay sa ilang uri ng pagpapaandar na paglalahad.
Ang mga gusali ng tirahan ay kailangang maayos at mabuhay sa mga ito, na napakatalino na napatunayan ng karanasan ng Bauhaus sa Dessau, ang pagpapanumbalik ng mga pamayanan ng Bruno Taut sa Berlin, mga gusaling panirahan at kindergarten ng Giuseppe Terragni sa Como at marami pang iba mga halimbawa.
Tulad ng ipinakita ng nakaraang karanasan, maraming mga problema sa pagpapanatili ng pamana ng kultura ng avant-garde ay nauugnay sa mga isyu sa pag-aari. Ano ang mga paraan upang malutas ang mga problemang ito? Posible bang gawing simple ang pag-areglo ng mga nasabing isyu?
- Ang mga problema sa pagpapanatili ng anumang pamana, hindi lamang ang avant-garde, ay palaging nauugnay sa mga isyu sa pag-aari. Sa palagay ko ang susi sa kanilang solusyon ay ang paniwala ng responsibilidad para sa estado ng bantayog, at para matiyak ang mga garantiya ng pangangalaga nito at pagpapanatili sa hinaharap. Hindi nagkataon na, alinsunod sa batas, ang may-ari ay obligadong kumuha ng mga obligasyong pangseguridad na inireseta ng mga nauugnay na awtoridad. Kung hindi siya nakayanan ang mga ito, kung gayon, pagkatapos ng mga babala, na sinamahan ng mga multa, siya ay pinagkaitan ng karapatan sa pag-aari. Hindi sa palagay ko ang prinsipyong ito ay maaaring gawing simple o nabago, dahil ang anumang iba pang lohika ay tuso at puno ng banta ng isang posibleng pagkawala ng bantayog.
Ano ang kasalukuyang katayuan ng garahe sa Novoryazanskaya? Paano at sa anong tagal ng panahon pinaplano na simulan ang pagpapatupad ng proyektong pangkulturang?
- Ang garahe, na itinayo ng arkitekto na K. S. Melnikov at inhinyero V. G. Ang Shukhov sa Novoryazanskaya Street sa Moscow, ay isang lokal na monumento at hanggang kamakailan ay nagsilbi bilang isang base sa pag-aayos ng transportasyon. Ang tanong ng pagbagay nito sa mga pag-andar ng kultura ay dapat na direksiyon sa may-ari ng copyright - ang gobyerno ng Moscow.
Gayunpaman, itinuturing naming kinakailangan na isama ito sa eksposisyon, dahil kapwa ang aparatong pang-pangulo, ang Ministri ng Kultura ng Russia, at ang gobyerno ng Moscow ay naglabas ng isang bilang ng mga dokumento na sumusuporta sa ideya ng paglikha ng isang Center ng Soviet Architectural Avant- garde dito, na kung saan ay hindi lamang mai-save ang natitirang bantayog, ngunit maglilingkod din sa isang nalulumbay na lugar ngayon, sa pamamagitan ng pagkakatulad sa South Bank of the Thames, na ang hindi gumana na teritoryo ay umunlad pagkatapos ng pagbabago ng isang inabandunang halaman ng kuryente sa maalamat na Tate Modern.
Plano mo bang makipagtulungan sa populasyon at isama ang mga lokal na residente mula sa kalapit na konstruksyon na mga gusali ng tirahan sa proyekto ng kumpol ng Shabolovskiy?
- Ang ideya ng paglikha ng kumpol ng Shabolovskiy ay iminungkahi ng mga kalahok ng kumperensya na gaganapin ng Museum of Architecture ngayong taon. Ang mga naninirahan sa distrito ng Shabolovsky ay nakilahok din sa pampublikong talakayan sa loob ng balangkas ng kumperensya. Sa pagkakaalam namin, medyo aktibo sila, hindi alintana kung planong akitin sila o hindi.
