Ayon sa mga tuntunin ng kumpetisyon (nagsulat kami tungkol sa panalong proyekto noong Setyembre), ang eksibisyon at sentro ng pamamahala ay dapat na matatagpuan sa teritoryo ng isang gas liquefaction plant na malapit sa lungsod ng Yuzhno-Sakhalinsk. Ang site na inilaan para sa pagtatayo ay, syempre, malayo sa mga gusali ng produksyon hangga't maaari at matatagpuan sa isang burol - halos sa isang bangin. Mula dito, magbubukas ang isang nakamamanghang tanawin: mga berdeng burol, matarik na dalisdis, isang mabilis na ilog na bumababa sa marilag na karagatan at … ang halaman ay isang bago, moderno at gawa sa relo na halimbawa ng pang-industriya na konstruksyon, ang kamangha-manghang interwave ng mga tubo na gumagawa naaalala mo ang baulismo ni Richard Rogers.
"Kami ay natuwa at namangha sa larawang ito ng 'kadakilaan' ng tao, - sabi ni Valeria Preobrazhenskaya, - isang tumpok na metal ng pinakamagandang pagpupulong, isang kahanga-hangang halimaw, mga higanteng tanker sa gasolinahan, disiplina sa militar, pagsasalita sa Ingles at hindi nagalaw na mga burol sa paligid."
Ang tender ay inihayag sa taglagas ng 2011. Sa parehong oras, sina Levon Airapetov at Valeria Preobrazhenskaya ay bumisita sa Sakhalin - isang isla kung saan ang natatanging at halos hindi nagalaw na kalikasan ng Malayong Silangan ay magkakasamang kasama ang walang pag-asawang mukha at mabigat na napapabayaang arkitektura ng mga bihirang pag-aayos ng panahon ng Sobyet. Gayunpaman, sa ilang mga lugar, napanatili ang mga lumang gusali ng Hapon - mga museo, labi ng mga linya ng nagtatanggol. Ngayon, ang impluwensya ng Japan sa isla ay nagiging mas maliwanag: ito ang dahilan kung bakit ang nakakatakot na kaibahan sa pagitan ng high-tech, halos planta na nakabatay sa kalawakan, na itinayo sa pakikilahok ng mga Hapon, at ng arkitekturang Soviet ng Yuzhno-Sakhalinsk, na gumagawa ng isang pangkalahatang nakalulungkot na impression.
Ang mga arkitekto ay nakakuha ng pagkakataon na siyasatin ang saradong teritoryo ng negosyo at ang mga paligid nito. Ang unang bagay na nakakuha ng aking mata ay ang binibigyang diin ng halaman sa kabaitan sa kapaligiran. "Mahirap isipin kung saan pa sa Russia, sa teritoryo ng isang malaking negosyo, may mga protektadong natural na zone na may mga bagay na flora at palahay na kasama sa Red Book," ang mga arkitekto ng TOTEMENT / PAPER ay nagulat. "Pagkatapos ng pag-uusap sa mga kinatawan ng halaman, nakakuha kami ng impresyon na binisita namin ang ministeryo. proteksyon sa kapaligiran, hindi ang kumpanya na nagtayo ng isang malaking halaman, nag-install ng mga platform ng pagbabarena, nagpapahitit ng gas at langis, at naglalagay ng libu-libong mga linya ng pipeline ng gas sa berdeng isla. " Ang pangalawang tukoy na tampok ng lugar ay mahigpit na mga regulasyon at patakaran ng pag-uugali sa teritoryo ng halaman, na tumatakbo sa ilalim ng slogan: "Lahat para sa kaligtasan ng mga tao!" Ang mga paputok na lugar ay minarkahan, ang mga empleyado ay eksklusibong gumagalaw kasama ang tinukoy at pinahihintulutang mga ruta, at kahit na hugasan ang kanilang mga kamay alinsunod sa mga patakaran.
Sa isang kamangha-manghang lugar sa lahat ng mga aspeto, kailangan ng mga arkitekto upang bumuo ng isang pandaigdigan na puwang kung saan ang iba't ibang mga pag-andar ay payapang magkakasama: mula sa mga modernong tanggapan, eksibisyon at pang-edukasyon na lugar para sa pagsasanay at advanced na pagsasanay ng mga empleyado hanggang sa seremonya ng mga bulwagan para sa pagpupulong ng mataas na pagraranggo ng mga panauhin at mga kasosyo sa dayuhan. Ang gusali ay dapat na matugunan ang mga pangangailangan sa negosyo, pangkultura at pang-edukasyon ng halaman hangga't maaari. Ang paglutas ng isang mahirap at kasabay na kagiliw-giliw na problema, sina Levon Airapetov at Valeria Preobrazhenskaya ay bumuo ng dalawang magkakaibang pagpipilian.
Ang unang bersyon ng Exhibition and Business Center ay isang stereometric na eksperimento upang makakuha ng isang kumplikadong puwang mula sa isang simpleng form na kinuha bilang batayan. Ang nasabing pangunahing tema, ang pangunahing bahagi ng pagbuo, ay naging simboliko para sa lugar na ito, iyon ay, ang hugis ng isang kono na katulad ng isang salot. Ang ideya ng pag-intersect ng isang baligtad na kono sa isang hindi baligtad na isipan ng batang arkitekto ng bureau na si Egor Legkov, na natuklasan din ang isang matalinhagang koneksyon sa pagitan ng korteng kono at ng direksyon ng aktibidad ng halaman. Sa kono, nakita niya ang isang walang katapusang kilusan ng centripetal, ang pinakasimpleng imahe ng isang funnel na nabuo bilang resulta ng pag-ikot ng isang drill, at kasabay nito ang isang imahe ng isang fountain ng langis na sumabog mula sa lupa.
Ang papel na ginagampanan ng isang "fountain" ay nakatalaga sa atrium. Ang baligtad, paitaas na pagpapalawak ng kono na may mga transparent na pader ng pagsasabog ng matatalim na mga triangles ng baso ay matatagpuan mismo sa gitna. Ito ay naging semantiko at mapanlikha na pangunahing bahagi ng gusali, bukod sa pagkonekta sa mga sahig nito sa isang hagdan na paikot kasama ang tabas ng "funnel": ang bisita, sa gayon, ay halos literal na maisasama sa laro, umaakyat laban sa linya ng pag-ikot ng haka-haka buhawi at pakiramdam ng pabago-bagong presyon ng form.
Ang kristal na funnel ay tinunog ng maraming kongkretong mga cones ng iba't ibang mga kaliskis, at ang "simpleng" mga cones na kahalili ng mga baligtad, na pinupuno ang loob ng gusali, nagiging isang cell ng spatial na istraktura nito, at kahit na bumubuo ng isang uri ng three-dimensional na pagkakayari, isang puwang na may isang malakas na pang-emosyonal na singil, na puno ng mga sensasyon na ganap na hindi pangkaraniwan para sa isang tao … Ang lahat ng panloob na dingding sa gusali ay nadulas at pabilog. Sa ilang mga lugar ay inukit ang mga ito para sa mga daanan at hagdan - sa mga lugar ng ginupit, ang mga parabolic arko ay nabuo sa manipis na mga hilig na binti, nakikipagtagpo sa iba pang mga arko na nakakiling sa kabilang panig. Mayroong isang pakiramdam ng pagiging nasa loob ng isang higanteng espongha, ang code ng gen na hindi itinayo sa mga bula, tulad ng dati, ngunit hindi sa mga cone.
Sa isang salita, maliban sa sahig at kisame, walang isang solong tuwid na eroplano sa loob. Gayunpaman, sa eroplano, puno ito ng mga ovals (kung paano hindi maalala ang Francesco Borromini dito; ngunit dapat aminin na ang lokal na pamilya ng mga ovals sa eroplano ay mas maraming, at ang kanyang buhay ay malaya at mas maluwang). Ang mga ovals ay nakikipagtagpo sa iba't ibang mga anggulo, kung minsan ay magkadikit, gupitin sa bawat isa. Tumatanggap sila ng isang malaki at maliit na awditoryum, dalawang maliit na mga atrium na dobleng taas na may mga puno at mga spiral staircase, at maging mga banyo. Ang mga hugis-itlog na balangkas sa plano ay nagpapahiwatig ng isa pang katangian ng mga cones na bumubuo sa gusali - karamihan sa mga ito ay patag na pahalang.
Gayunpaman, bago ang muling pamamahagi, ang stereometry, na sisingilin ng mga dinamika ng mga hubog na linya at mga ibabaw, ay gayon pa man ay balansehin ng mga tuwid na linya at eroplano. Ang isang hugis-parihaba na slab ng ikalawang palapag ay "inilagay" sa "mga binti ng elepante" ng hugis-kono na kongkretong dami. Ang epektong ito ng pagdadala ng pangalawang baitang na may napakalaking mga suporta ay lalong kapansin-pansin mula sa gilid ng pangunahing pasukan, at lumabas ito dahil ang mainit na puwang ng unang palapag ay nalilimitahan lamang ng isang contour ng baso (by the way, ding hugis-itlog). Ang unang palapag ay transparent, ang tanawin ay nakikita sa pamamagitan nito - at samakatuwid, ang mga kongkretong tubo ay tumatagal ng pagpapaandar ng pagdadala hindi lamang sa katunayan, kundi pati na rin sa paningin.
Nakakagulat na hugis-parihaba, nakasakay sa mga eroplano ng sahig at kisame, ang slab ng pangalawang palapag ay nasilaw kasama ang perimeter at sa pangkalahatan ay katulad ng klasikong Corbusian "sandwich" (layer layer, glazed space layer, ceiling layer). Sa isang pagbubukod: ang eroplano ng harapan sa kahabaan ng tabas ng isang kumplikadong gusali ay naging isang sectional na eroplano para sa mga kumplikadong stereometric entrail - na parang isang piraso ng keso na Dutch ay pinutol sa isang di-makatwirang lugar, at sa hiwa ay ipinapakita nito ang katotohanan ng mga loob nito binawasan sa isang eroplano. Sa isang lugar sa eroplano ay ang mga contour ng dissected kono. Sa kung saan ay binuo sila ng malalim na mga extension ng cantilever, na bumubuo ng dalawang trapezium sa itaas ng harapan, isang ordinaryong isa at isang baligtad, na nagsasaad ng kakanyahan ng pormal na ideya, kinakatakutan ang dami ng mabibigat na bagay na nakabitin sa walang bisa, nagpapatibay sa nakamamanghang taas ang matarik na dalisdis kung saan ang gusali ay angled. Sa isang lugar (tulad ng isang butas sa isang hiwa ng keso), isang baso na makinis na salamin na lukab-exedra ang nabuo.
"Ang panlabas na form, na gumagana bilang isang eroplano ng hiwa, ay nagbibigay sa panloob ng isang bagong pormal na buhay, madalas na hindi inaasahan at hindi sinasadya. Ngunit ang pagiging random na ito ay mahigpit na "nai-program" ng panloob na paunang pagtukoy ng mga koneksyon ng lahat ng mga elemento na napailalim sa mga kinakailangan ng gawaing panteknikal - sa kasong ito, ito ang mga bulwagan ng eksibisyon, tanggapan, silid ng panayam, mga nasasakupang teknikal, pormal na pag-aaral ng pakikipag-ugnayan ng iba`t ibang anyo ".
Sa kasong ito, ang istraktura na binubuo ng mga kono ay pinutol sa paligid ng perimeter na may isang klasikong rektanggulo. Ang Levon Airapetov at Valeria Preobrazhenskaya ay may iba pang mga proyekto na bumubuo ng parehong tema - binabawasan ang isang kumplikadong three-dimensional na istraktura sa isang medyo simpleng panlabas na hugis sa pamamagitan ng isang seksyon na nagpapahintulot sa labas na iguhit ang lahat ng nasa loob (na, tulad ng nabanggit sa itaas, ay isang tulad ng paggupit ng isang piraso ng keso). Ginamit ng mga arkitekto ang diskarteng ito sa mapagkumpitensya
ang proyekto ng isang opera house para sa lungsod ng Busan sa Timog Korea - kung saan ang mga panlabas na contour ay bumubuo ng isang kubo na nakalagay sa isang anggulo. Ang parehong pamamaraan ay nasa likuran ng istante at mesa na ang TOTEMENT / PAPER ay naisip ng mas maaga sa taong ito para sa kumpetisyon ng Corian (at itinampok sa Milan Design Week). Ang talahanayan - na ang isa sa lahat ay kahawig ng isang malayang pinaandar na modelo ng proyekto ng Sakhalin.
Ang tema ng isang seksyon, na nagpapakita ng isang slice ng volumetric na komposisyon ng isang gusali sa isang patag na harapan, at, sa pangkalahatan, ang napiling pamamaraan ng disenyo, kung saan ang imahe ng isang gusali ay batay sa isang partikular na tatlong-dimensional na istraktura - lahat ng ito kinokonekta ang hitsura at hitsura ng mga interior sa isang paraan na wala kahit saan mas malapit. Ang harapan at panloob ay hindi lamang magkakaugnay - talagang naging bahagi sila ng kabuuan, sa iba't ibang paraan ng pag-alam ng parehong ideya. Bukod dito, ang gusali ay itinuturing na isang fragment ng isang medyo naiibang katotohanan kaysa dito, na maayos na inukit sa isang hugis-parihaba na paraan, pinahigpit para sa pagpapanatili ng isang manipis na film ng baso at inilagay sa damo sa mga burol. Hindi man tungkol sa pantasya, bagaman ang gusali ay tiyak na kamangha-mangha, lalo na sa loob - ito ay tungkol sa iba pa: ang dinisenyo na puwang ay pinagkalooban ng iba pang mga katangian kaysa sa mga puwang na pamilyar sa atin. Ang puwang na ito ay may iba't ibang tela, itinayo ito alinsunod sa iba't ibang mga batas, at kung kinakailangan ay gupitin sa dati: ang sahig at kisame.
"Sa mga naturang bagay, hindi namin kailangang magkahiwalay na gumuhit ng mga interior," patuloy ni Levon Airapetov, "Sa pangkalahatan, ang aming gawain ay hindi gumuhit, ngunit natural na makuha mula sa isang simpleng form ang hindi inaasahan, at kahit na hindi inaasahan para sa ating sarili. Ang isang gusali ay tulad ng isang katawan ng tao. At ang proseso ng pagdidisenyo nito ay tulad ng pagsilang ng isang bata na ang hitsura ay paunang natukoy ng mga genetic code."
Bilang pagtatapos ng pag-uusap tungkol sa bersyon na ito ng proyekto, dapat sabihin na ang lahat ng mga bahagi ng ideya ay agad na hinahanap mula sa mga klasiko ng modernismo, at kabilang sa pinakamahalagang mga diskarte. Ang spiral ramp sa Wright Guggenheim Museum; mga spiral staircases (at "bahay sa mga binti") ng Corusier; ang mga silindro ng bahay Melnikov na naka-embed sa bawat isa. Ang lahat ng mga pangunahing utos ay natutupad dito - ang daloy ng mga puwang, ang pagkilala ng panloob na istraktura ng gusali mula sa labas). Ngunit maraming mga nuances ang idinagdag: ang silindro ay naging isang kono, ang kono ay na-flat, nakabukas at dumami - at ang proyekto ay hindi maaaring mapagkamalan para sa isang epigone ng klasikal na modernismo. Marahil ito ang pinaka-usyosong kalidad nito: ang kumplikadong arises mula sa simple, ang hindi pangkaraniwang mula sa pamilyar.
