Tulad ng iyong nalalaman, ang Moscow Architectural Institute, kasama ang maraming iba pang mga unibersidad sa sining, halimbawa, Textile at Polygraphic, ay itinatag noong 1930 sa pagbagsak ng VKHUTEMAS (pinalitan ng pangalan na VKHUTEIN noong 1927) at nararapat na isaalang-alang na isa sa mga direktang tagapagmana nito. Ang kasalukuyang pangunahing unibersidad ng arkitektura ng bansa ay matatagpuan kahit sa parehong kumplikadong mga gusali sa Rozhdestvenka, kung saan matatagpuan ang pangunahing departamento at isang bilang ng mga faculties ng VKHUTEMAS noong 1920s. Sa loob ng dalawang dekada, ang MArchI Museum ay nakolekta ang isang makabuluhang koleksyon ng mga materyal na pang-edukasyon mula 1920s, na pangunahin na naibigay ng mga pamilya ng mga dating mag-aaral, at ang mga gawaing ito ay hindi nawala ang kanilang pang-metodolohikal na halaga at modernidad ngayon.
Ang eksibisyon sa gallery ng VKHUTEMAS, na magandang dinisenyo ni Alexander Ermolaev, ang pinuno ng "TAF Workshop", ay inilubog kami sa pang-edukasyon na kapaligiran noong 1920s, na nilagyan ng diwa ng kolektibismo at malikhaing kalayaan. Ipinamahagi ng mga curator ang gawain ng mag-aaral sa mga faculties at workshops ng mga guro, na sinasamahan ang mga graphic ng gamit sa bahay ng mga mag-aaral - mga tool sa pagguhit, tiket ng mag-aaral, mga litrato. Ang mga mag-aaral ay pinasok sa mga faculties na walang pagsusulit (kung saan kalaunan ay pinintasan ang VKHUTEMAS nang higit pa sa isang beses), nagsimula ang pagsasanay sa mga propaedeutics - pangkalahatang mga kurso tungkol sa pag-unawa ng form, kulay, disenyo, na noong 1923 ay nagkakaisa sa Pangunahing Kagawaran. Ito ay, marahil, ang pinakamahalagang pamaraan na bahagi ng programang VKHUTEMAS, na naiwan ang mga pinaka-kagiliw-giliw na graphics: ang paglalahad ay nagtatanghal ng mga gawa sa pagkakakilanlan ng masa (pagawaan ng N. Ladovsky), kulay (pagawaan ng G. Klutsis), konstruksyon (pagawaan ng A. Rodchenko). Ang pagiging natatangi ng kurikulum ng VKHUTEMAS ay nasa komonwelt ng "dalisay" na sining (arko na guro, guro ng buhay, guro ng eskultura), inilapat (panturo na guro) at pang-industriya (polygraph faculty), kung saan ang mga magkatulad na pundasyon ay natagpuan sa anyo ng mga kursong propaedeutic. Sa gayon, pinag-aralan ng mga mag-aaral ng pagawaan ni Alexander Rodchenko ang pagtatayo ng isang kreyn at, sa kanilang batayan, ay nagdisenyo ng mga lampara sa mesa.
Ang isang espesyal na lugar sa eksibisyon ay inookupahan ng mga hindi magandang pinag-aralan na materyales ng Leningrad VKHUTEMAS-VKHUTEINAa. Talaga, ang mga ito ay gawa mula sa mga archive ng pamilya ng mga mag-aaral ng archfak Y. Velikanov at T. Timofeeva. Kung sa Moscow VKHUTEMAS ang mga tradisyon ng klasikal na paaralan na kinatawan ni I. Zholtovsky, A. Shchusev at G. Golts ay malayang nakipagtulungan sa ganap na bagong mga prinsipyo ng paghubog batay sa tinaguriang. ang psychoanalytic na pamamaraan ng N. Ladovsky, pagkatapos ay sa Leningrad - at makikita ito mula sa mga sketch na ipinakita - nanaig ang tradisyong pang-akademiko.
Ang eksibisyon sa Apothecary Order ng Museum of Architecture, na na-curate ni Irina Chepkunova, ang may-akda ng mga akda sa kasaysayan ng Soviet avant-garde, ay nagpatuloy ng kwento tungkol sa VKHUTEMAS, ngunit ang pangunahing diin ay nakalagay sa mga nakamamanghang arkitektura ng arkitektura. Marahil sa kauna-unahang pagkakataon, sa loob ng balangkas ng isang paglalahad, napakaraming mga iconic na proyekto ang ipinakita nang sabay-sabay - ang mga gawa nina Krutikov, Burov, Korzhev at iba pang mga "bituin" ng avant-garde mula sa koleksyon ng MUAR, na kilala pa rin mula sa mga reproductions. sa mga libro ni S. Khan-Magomedov o mga banyagang katalogo.
Hanggang ngayon, ang isang buong layer ng hindi gaanong makabuluhang gawain ng mag-aaral ay sa pangkalahatan ay nanatiling maraming mga dalubhasa lamang. Kaya, kung ang mga graphic ng proyekto ng Ivan Leonidov ay malawak na kilala (ang malinaw na geometry, minimalism, na hangganan sa simbolismo at kahit na ilang kabanalan, nakakaakit), sa gayon ang pangkalahatang publiko ay nakikita ang mga katulad na proyekto ng iba pang mga mag-aaral ng VKHUTEMAS sa kauna-unahang pagkakataon. Kabilang sa mga ito, nais kong banggitin ang proyekto ng sanatorium sa Matsesta K. Afanasyev - isang walang katapusang plate ng gusali sa mga kaaya-aya na suporta, nakapagpapaalala ng isang linear na lungsod na maliit, o ang proyekto ng N. Sokolov resort hotel na may mekanisadong mga sinturon ng pag-catering.
Ang parehong mga eksibisyon ay gaganapin sa loob ng balangkas ng malakihang pagdiriwang na "VKHUTEMAS Space", na idinisenyo upang ibuod ang pananaliksik, kaalaman at karanasan ng isang natatanging institusyong pang-edukasyon. Sa panahon ng maikling pag-iral nito, nag-iwan ang VKHUTEMAS ng isang makabuluhang pamana - ang mga mag-aaral at guro nito ay matagumpay na lumahok sa internasyonal na eksibisyon sa Paris noong 1925, at noong 1927 ay na-host na nila ang bantog na unang eksibisyon ng Modernong arkitektura. Ngunit, marahil, ang pangunahing bagay na nais ipakita ng mga tagapagtaguyod ng kasalukuyang mga eksibisyon ay ang mahalagang karanasan sa pamamaraan na VKHUTEMAS, na hindi pa naubos ang potensyal nito.
