Ang eksibisyon ay nakalagay sa wing ng pagkasira ng Museum of Architecture. Ang eksibisyon ay nakasulat sa isang square hall na may singsing na puting bakod, at ang bulwagan ay nahahati sa kalahati ng mga poste ng pader - dalawang semicircles ang nakuha. Sa sandaling nakarating ako doon, ang ilaw ng overhead sa unang kalahating bilog ay patay, at lahat, kasama ang direktor ng museo, ay humagulhol. Ang pagkasira, sa palagay ko, ay naayos na, ngunit sa sandaling iyon ay naging maganda ito: ang background, konteksto at diploma - ang simula ng kilusan, natagpuan ang kanilang mga sarili sa madilim na bahagi at kumislap lamang ng "mga labi" ng mga libro at mga pelikula mula sa isang bilang ng maliliit na niches, at ang pangalawang kalahati ay ang apotheosis, kasama ang masalimuot na disenyo ng Channel para sa Milan Triennale, ang tatsulok na grid ng mga pattern ng pag-areglo at pag-ikot ng tainga, ang mga lungsod ng hinaharap na 1970 ay naging maliwanag na naiilawan at nagmumula sa takipsilim. Maaari naming iniwan ito sa ganoong paraan, bahagyang i-highlight ang mga talahanayan at tablet para sa kalinawan.
Sa pangkalahatan, ang nakakaalam na epekto sa eksibisyon na ito ay marahil ay may katuturan. Mga larawan na pinag-uusapan ni Ilya Lezhava mula sa screen sa kunan ng pelikula para sa eksibisyon sa 2018: "dito tayo bata"; mga draft at sketch, basahin tulad ng isang libro, at kabaliktaran, mga saradong libro, na nagmumungkahi balang araw na makita ang iyong sarili sa silid-aklatan. Mga Sulat - 'Mahal na NER! Kamusta! Mula sa Archigram. I-mail sa amin ang anumang bagay na maaaring maging kagiliw-giliw na iyong pinagtatrabahuhan. Mga mabuting pagbati, Peter Cook + Dennis Crompton ’(" Minamahal na NER! Kamusta! Mula sa Arcigram. Magpadala sa amin ng anumang bagay na maaari mong makita na kawili-wili tungkol sa iyong pinagtatrabahuhan. Mga mabuting pagbati, Peter Cook at Dennis Crompton "); sa tabi ng magasin ng 1968 AD na may isang artikulo ni Peter Cook na "The NER Group". Ang lahat ng ito ay mga halagang pinagsama, isang paksa ng mga alaala at nostalgia. Napapaligiran sila ng isang timeline ng mga pangunahing kaganapan.
Noong 1960, ipinagtanggol ng grupo ng NER ang isang diploma kung saan iminungkahi ang isang bagong konsepto sa pagpaplano ng lunsod, na binuo sa halimbawa ng lungsod ng Krytovo sa Teritoryo ng Krasnoyarsk - samakatuwid ang pangalan ng unang yugto ng NER - Krytovo, na sa ilang kadahilanan ay hindi ipinaliwanag sa eksibisyon. (Dapat kong sabihin na ang eksibisyon na ito ay hindi ang una sa siglo XXI, sampung taon na ang nakalilipas noong 2008 ang gallery ng VKHUTEMAS ay nagpakita ng isang mas maliit na eksibisyon"
NER. Graduation project 1960”at nagsagawa ng isang kumperensya). Ang unang bersyon ng NER ay biswal na hindi masyadong maliwanag, naroroon ito sa anyo ng isang layout, mga layout at isang pelikula noong 1960, kung saan ang pinaka malinaw mula sa mga tampok ng elemento ng pag-areglo ay: ang produksyon ay inilabas nang hiwalay mula sa pabahay; sa loob namin ay naglalakad sa mga maluwang na looban at maaliwalas na mga kalye, kasama ang malawak na mga landas ng mga naglalakad na berde na mga sinag; mga club, eksibisyon, pasilidad sa palakasan, mga laboratoryo ng pang-agham, mga banda ng aliwan”. Ipinapakita ng mga may-akda ang arkitektura ng bagong elemento sa halimbawa ng mga fragment ng House of Tsentrosoyuz Corbusier; isang dagat ng mga tao - sa mga alon na matalo laban sa bato na pilapil. Ang mga curator ay naiiba ang nakasentro sa tao, mayaman sa kultura at likas na kapaligiran na iminungkahi ng NER sa mga microdistrict na itinayo sa paligid ng mga negosyo noong 1960.
Matapos ipagtanggol ang diploma, inalok ang mga Nerovite na gumawa ng isang eksibisyon sa White Hall ng Moscow Architectural Institute. "Ang lahat ng mga nangungunang arkitekto ay dumating … - sabi ni Ilya Lezhava sa pelikula. - Dumating si Gradov, na pinagalitan kami, sinabi na lahat ng ito ay kalokohan … Sinabi sa amin - hindi mo maisip na may teorya ng mga microdistrict. Ano ang ginawa mo? Pagkatapos ay tumayo si Osterman at sinabi: isang maliit na aso, ang mga tao ay gumawa ng isang makinang na bagay."
Dagdag pa sa kronolohiya: noong 1968 ang NER group ay lumahok sa Milan Triennial sa paanyaya ng tagapangasiwa na si Giancarlo de Carlo, kasama sina Arcigram at Arata Isozaki. Dito lumilitaw ang Riverbed - ang puno ng mga kalsada, pinag-iisa ang mga elemento para sa buhay at trabaho, na nakatanim sa mga "sanga" nito; dito lumilitaw ang maliwanag, masalimuot na kaakit-akit na mga form - kapwa sa mga graphic ng mga plano at sa mga modelo ng plasticine.
Noong 1970, ang pangkat ay nagpapakita sa pangunahing pavilion ng eksibisyon sa mundo sa Osaka isang modelo ng Lungsod ng Kinabukasan, na, hindi tulad ng linear na Channel na ipinakita sa Triennial, ngayon ay mukhang isang network, at ang elemento ng pag-areglo mismo ay natitiklop sa isang Spiral. Ang mga form, ayon sa mga curator, ay nagiging mas kumplikado; at ang epigraph ng tema - "Ang pormularyo ng arkitektura ay maaaring palitan, ang ideya ay hindi" - ay nagpapahiwatig ng pag-unlad. Ang layout ay nagiging magaan, nakabatay sa papel. Pinag-uusapan ni Ilya Lezhava ang tungkol sa gawain sa pangatlong yugto: "… ang Deputy Deputy ng State Committee Committee na si Baranov ay dumating sa amin at nagsimulang pamunuan kami. Ngunit hindi kami tanga. Ginawa namin ang NER na kailangan namin at ipinadala ito sa Japan. At nagpatuloy siyang nagbago, upang gumawa ng isang bagay, upang maglagay ng ilang limang palapag na mga gusali doon … Ngunit naipadala na namin ang lahat."
Ang bilog ay nagsara sa librong "Ang Kinabukasan ng Lungsod" noong 1977, na isinulat nina Alexei Gutnov at Ilya Lezhava.
Lohikal at sa sarili nitong paraan, kahit na ang aklat, ang gawain sa isang maliit na mas mababa sa 20 taon ay na-linya sa isang maayos na hilera. At naunahan ng konteksto: Festival of Youth 1957; ibang bahagi ng buwan; ang walang katapusang bahay ni Frederick Kiesler; American exhibit sa Sokolniki; Arkitektura ng Hapon
metabolismo; Paglipad ni Gagarin; Arcigram; ang paglalathala ng salin sa Rusya na "Catcher in the Rye"; isang eksibisyon ng mga futuristic na proyekto sa NIITAG, kung saan ang NER group ay nakikilahok na; Ang Koponan 10, ang pagpapakilala ng mga tropa sa Czechoslovakia - at iba pa, ang Thaw ay hinabi sa mga kaganapan sa pandaigdigan at arkitektura, isa pang larawan ng panahon ng mga pangarap. "Nagkaroon ng madilim na nakaraan, mayroong isang maluwalhating rebolusyonaryong nakaraan, halos walang kasalukuyan, at mayroong isang magandang kinabukasan. Walang totoong tema,”sabi ni Alexander Skokan sa pelikula. Ang eksibisyon ay monograpiko, maaari kang dumating at pag-aralan ang hindi pangkaraniwang bagay.
Ngunit hindi natin masasabi na ang lahat ay malilinaw kaagad. Ang unang bagay na nakakakuha ng iyong mata ay ang maganda, malinaw na futuristic na graphics ng 1968, tulad ng mula sa sci-fi na pelikula - ang mga graphic ng Rusla para sa Triennale. Ito ay pininturahan gamit ang monotype na pamamaraan, isang naka-press-through na pattern ng pag-print, na kasama ng pag-print ng tinta, ito ay dapat na isang malaki at matibay na pagguhit. Dito sa eksibisyon ay isang kopya sa pagsubaybay sa papel, ngunit malaki pa rin, "hinahawakan" nito ang hall. Ano ang nakikita natin? Ang mga ugat na lumalawak sa lahat ng mga direksyon ay gupitin nang maayos sa maraming mga lugar; ito ang mga kalsada at tunnels. Sumali sila sa mga figure na higit sa lahat ay kahawig ng mga insekto, ciliate sa ilalim ng isang mikroskopyo o mga naninirahan sa dagat, tulad ng kamangha-manghang mga nilalang, at marahil isang halaman ng halaman. Mula sa pangalawang diskarte, lumalabas upang isaalang-alang sa kanila ang ilang mga plano ng mga makasaysayang lungsod, na nakatanim sa mga sangay ng mga kalsada tulad ng mga ulo ng mga sunflower. Mula sa pangatlong pagkakataon, lumalapit kami sa pinaka-simetriko ng mga iginuhit na beetle at binasa ang explication: sa gitna ay may isang pampublikong sentro, mga ovals kasama ang tabas, na sa una ay kinuha namin para sa mga itlog ng beetle - mga istadyum, ang buntot nito ay isang communal zone, ang ulo nito ay isang civic center, ang mga hulihan nitong binti ay isang paaralan. At maaari mong sisihin ako sa paghahambing nito sa isang salagubang, ngunit ang mga antena ay malinaw na iginuhit sa aking ulo. Sa maraming iba pang mga argumento, dito at doon, mayroong isang paghahambing ng isang lungsod na may isang organismo, mga ugat, dito namumulaklak ang mga bionic ng arkitektura na may lakas at pangunahing, mga imahe ng isang hindi pangkaraniwang panloob na lohika ng kalikasan.
Ngunit higit sa lahat, ang mga guhit na ito ay nakakagulat at maganda, at halata na hinahangaan ng mga may-akda ang likas na kagandahan ng mga nagresultang graphics, gusto nilang gumuhit ng ganyan, sa pangkalahatan ay nais nilang gumuhit ng naturang pantasya, na pinapaalala ang alinman sa surealismo o ekspresyonismo. Hindi gaanong mahusay ang mga modelo, na hinubog mula sa matigas na sculpture plasticine (sa tulong ng langis ng halaman, - nililinaw ng mga curator sa mga komento), maitim na kulay-abo, na may mga pagsasama ng mga metal rod. Sa kamakailang Venice Biennale, isang katulad na layout bukod sa iba pa
ipinakita ni Peter Zumthor. Hindi lahat ng mga modelo ay naibalik, ang ilan ay ipinapakita sa mga piraso ng litrato na kinunan ng pagmamahal at propesyonalismo, sa isang pahilig na ilaw. Pinutol sila ng isang scalpel, - paliwanag ni Ilya Lezhava sa pelikula. Ang mga modelo ay hindi nakarating sa Triennial, ipinakita ng grupo ang kanilang mga litrato.
Ano ang nakikita natin? Kaakit-akit na mga kumplikadong graphics, mga fragment ng isang kamangha-manghang, para sa ilang kadahilanan nais kong sabihin ang lunar landscape. Ang kasaysayan ng gawain ng pangkat: diploma, Triennial, Osaka, - pagkilala sa internasyonal, mga contact, artikulo sa mga dayuhang journal, paglahok sa pang-internasyong konteksto. Ano ang hitsura ng lahat ng ito? - "aming lahat", ang arkitektura ng papel noong ikawalo Ang parehong kagandahan ng pagguhit, ang parehong paglahok sa mga pandaigdigan na pagsasalamin, ang parehong pagkilala, kaunti lamang ang kakaiba; ang mga tema lamang ang magkakaiba, wala nang mga pathos ng futurism, may isa pa, malabo, metapisiko, malalim. Dito, sa mga gawa ng grupo ng NER, ang mga pagsasalamin ay praktikal.
"Hindi kami walang kabuluhan na nakipag-ayos muli," sabi ni Ilya Lezhava sa pelikula. "Naniniwala kami na ito ay isang malaking estado, 8000 km, at hindi kami dapat magsimula sa mga bahay." Ang NER ay isang panukala na hindi tinanggap sa isang bansa na nagtatayo ng mga microdistrict ng limang palapag na gusali. Ang teorya ng NER, kapwa sa pelikulang 1960 at sa mga sketch-thesis ni Alexei Gutnov 1968 na ipinakita rito, ay nagsisimula sa isang kuwento, na may isang primitive na tao at ang kanyang pangangailangan para sa tirahan at proteksyon. Lumalaki ang lungsod, lumilitaw ang mga suburb, pagkatapos ay ang mga pabrika, pagkatapos ay pinupunan ng "mga pabrika at tanggapan" ang lahat, at lumitaw ang isang hindi makataong sukat ng trapiko ng sasakyan. Ang lungsod ay hindi maaaring lumago sa lawak, ito ay lumalaki paitaas, at hindi ito dapat lumago nang higit pa sa luwang at pataas, - iginiit ng mga may-akda (sa pelikulang '2018 sa ngayon ay nasa likuran ang mga patlang ng microdistrict ng Moscow), - at nag-aalok sila isang yunit ng pag-areglo ng antas ng tao.
Tinitingnan namin ang mga sketch ni Gutnov. Ang sukat ng tao para sa bahay ay dalawang taas ng tao at 10 hakbang ang haba. Ang laki ng biyolohikal ng posibilidad ng natural na paggalaw ay halos 5 minuto sa paglalakad, ang laki ng isang sinaunang polis at isang medieval city. Idagdag tayo mula sa ating sarili, hindi lahat at hindi palaging, ngunit sa kasong ito ang mga pag-amyenda na ito ay hindi mahalaga, mahalagang salungatin ng Gutnov ang isang modernong malaking lungsod, na idinisenyo para sa sukat ng matulin na trapiko, sa isang maliit na makasaysayang: ang ang katunayan na ang lungsod ay hindi lumalaki ay ang dignidad nito, ngunit hindi isang sagabal”, ay kasama sa epigraph ng bahaging nakatuon sa diploma ng mga Nerovite.
Pagkatapos ipinakilala ni Gutnov ang konsepto ng isang monostructure - "isang organismo sa antas ng isang hiwalay na istraktura" at monospace - isang "spatial field" na lumilikha ng isang monostructure sa paligid nito. Mayroon silang sukat ng tao at sila ay dinisenyo, nagsisilbing paksa ng parehong arkitektura at pagpaplano sa lunsod. Tutol sila ng polyspace - koneksyon sa makina, "di-arkitekturang lugar ng sining ng konstruksyon". Ang Monostructure ay isang mataas na organisadong sistema, ang polystructure ay pangkalahatan (mabuti, iyon ay, simpleng) isang sistema. "Ang Polyspace ay isang puwang na hindi idinisenyo ng tao bilang isang holistic environment." Ang perpektong halimbawa ng isang monostructure ay isang templo. Ang mga lungsod na lumaki sa sukat ng mabilis na trapiko ay mga polyspace na nawalan ng ugnayan sa isang tao; sila ay "superimposed sa isang sukat ng mabilis na paggalaw na alien sa mga tao." At ang tao ay hindi komportable doon. Ang lahat ng ito ay ang pangangatuwiran noong 1968, ang oras ng Triennial.
Sa isang salita, ang NER, isang bagong elemento ng pag-areglo, ay isang halimbawa ng isang monospace, maliit, na idinisenyo para sa isang antas ng tao, na dinisenyo at pagkatapos ng isang tiyak na limitasyon ay hindi lumalaki - pagkatapos ay lilitaw ang isang bagong elemento at lumalaki sa isang distansya. Sa loob nito, ang isang tao ay "hindi napipigilan ng makitid na balangkas ng isang tiyak na aktibidad" at "sumasalamin nang higit pa", dito siya "form at rest" (A. Gutnov), at pagkatapos ay lumabas upang magtrabaho sa mga siyentipikong pang-edukasyon at pang-edukasyon o sentro ng produksyon konektado sa mga NER ng parehong channel - isang network ng mga kalsada; o upang makabisado ng isang bagong lugar ng kalawakan, iyon ay, upang bumuo ng isang network sa karagdagang. Ang mga makasaysayang sentro ay na-strung sa network na ito sa isang katulad na mga NER, ngunit ang lahat ng pozdnyatina (paumanhin) sa kanilang paligid ay nakalaan para sa agnas - ang polyspace "ay malalaglag, mananatili sa mga monospace". Hayaan mong ipaalala ko sa iyo na sa diwa ng mga ikaanimnapung taon, ang lahat bago ang 1830 ay pinahahalagahan bilang isang monumento na pinakamahusay, ang natitira ay isang hindi malabo at malungkot na industrial area. Ngayon iba ang pagtingin namin sa mga bagay.
Sa katunayan, ang network ng megalopolises, mga lungsod at bayan at nayon sa istrakturang iminungkahi ng mga hindi Ruso ay lumalabas na pinalitan ng isang network ng tirahan at nagtatrabaho na "mga elemento" ng isang limitadong sukat, na matatagpuan sa puwang ng bansa, perpektong pantay-pantay. Kung ang mga NER ay mukhang mga kapitbahayan na lahat ay labis na masidhi ngayon - magkatulad sila, pinag-uusapan din ito ng mga kapwa may-akda ng pelikula. Ngunit hindi rin magkatulad ang mga ito: ang mga kapitbahayan ay bahagi ng isang siksik na gusali na kasama sa isang mahigpit na grid, ang mga NER ay ipinamamahagi sa espasyo tulad ng mga molekula. Ang isang canvas, ang isa ay netong pangisda. Sa halip, ang mga ito ay maliliit na bayan na may isang sentro at isang singsing ng isang parke o parisukat sa paligid nila. Mukha ba silang mga pag-areglo ng kulturang Trypillian, kung saan ang mga bahay ay nakatayo sa isang bilog, at mula sa kung saan ang mga tao, pagkatapos magpahinga, ay nagtungo sa labas ng mundo upang manghuli - ngunit magkatulad din sila, tama ba?
Marahil ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay diin ng maraming mga tampok ng mga istraktura ng NER. Una, sila ay naimbento bilang isang balanse sa takbo ng paglaki ng mga megacity, kahit na isang pagtatangka na mabulok ang mga ito, i-disassemble ang mga ito sa mga molekula at muling pagsamahin ito sa isang bagong istraktura - isang uri ng dialysis ng kemikal. Ngayon ang malalaking lungsod sa buong mundo ay lumalaki nang mas mabilis, ngunit sa ating hindi naunlad na bansa, lumalaki, sa kakanyahan, sa isang mabaliw na tulin, mayroon lamang isang lungsod. Kaya't nagpatuloy ang pagkahilig, hindi posible na mapagtagumpayan ito sa anumang paraan.
Ang pagtanggal ng produksyon sa labas ng tabas ng pag-areglo, ang isa sa mga pangunahing probisyon ng NER, sa isang banda, ay nangyari sa isang natural na paraan - maraming mga industrial zone ay kinuha sa labas ng lungsod, at sa kabilang banda, ang balangkas sa lalong madaling panahon naging hindi nauugnay: ang mga pamamaraan ng paglilinis ng mga emisyon ay napabuti, at magkahalong kaunlaran, isang paraan o iba pa na pinapayagan ang isang tao na gumana malapit sa bahay ay pinahahalagahan ngayon; siya ay naabutan ng pagkahilig na magtrabaho mula sa bahay o sa mga puwang ng pakikipagtulungan, na hindi naman nangangailangan ng paglipat. Ngunit sa panahon ng pagtatayo ng mga bayang may isang industriya, kung saan hindi malinaw ngayon sa loob ng 30 taon kung ano ang gagawin, ang paghihiwalay ng pabahay mula sa produksyon alang-alang sa ganap na pagpapanumbalik ng isang tao, at kahit na paglaki nang may pagmumuni-muni, ay tiyak na isang makatao at rebolusyonaryong panukala.
Ngunit narito ang nais kong tandaan - ang mga kalsada ng Nerovites ay maganda ang pagkakagawa, ang mga ito ay makapangyarihang multi-tiered na mga ugat, mga half-tunnel na may mataas na pagtaas ng mga gilid, mga hugis-itlog na mga ginupit, mga tubo kung saan nais mong maglagay ng ilang Hyperloop. Iyon ay, isang komportableng sukat ng pabahay at paglalakad, na naaayon sa isang tao, ay pinagsama sa isang malakas na network ng mga kalsada na kinakailangan upang makarating sa unibersidad, sa produksyon, sa susunod na pamayanan o makasaysayang lungsod. Ang network ay hindi lamang mga molekula, kundi pati na rin ang mga molecular bond. Tumatawag upang maalis ang bagong built kongkretong pagpapalitan, ay! Doon. Dito, ang mga koneksyon ay hindi gaanong makabuluhan kaysa sa mga elemento ng pag-areglo. Sa prinsipyo, marahil, ang elemento ng pag-areglo ay isang bagay sa pagitan ng desurbanism at ang ideya ng isang bloke. Ang mga ito ay masyadong siksik sa loob para sa mga deurbanist, at masyadong bihirang spaced para sa mga quarters.
At gayon pa man - ang bawat elemento ay dinisenyo ng isang arkitekto ayon sa ideya ng mga Nerovite. Ang kakanyahan nito ay ito ay dinisenyo at naisip. Ano ang makabuluhan sa aming (sa Russia) ay pa rin isang tipikal na oras. Sa ito, ang mga ideya ng pangkat ay kabaligtaran sa panalong takbo ng pag-uugnay sa mga karaniwang proyekto sa mga site sa mga instituto, na, tulad ng alam mo, pumatay sa aming arkitektura upang ito ay bahagyang makuhang muli. Ang pandaigdigang pagtitiwala sa arkitekto, ang nangungunang papel na nakalaan para sa kanya sa mga thesis ni Gutnov ay kapareho ng pagtutol sa nangyayari, at bilang isang utopia, hindi walang Mason shade - ang arkitekto dito ay magiging katulad ng Great Master, ito ay hindi walang dahilan na ang templo ay ipinakita bilang isa sa mga pinakamahusay na halimbawa ng monospace. Inaamin namin na ang arkitekto ay umabot sa gayong halaga na bihirang, ngunit ang kanyang posisyon ay hindi kailanman naging mas masahol pa kaysa sa Soviet 1960s - 1980s.
At, syempre, kapansin-pansin din ang pagiging masigla ng internasyonal na ugnayan ng grupo - at laban ito sa background ng saradong kalikasan ng bansa. Kapansin-pansin din ang pagpuna sa sarili ng mga kasapi ng pangkat: Sinabi ni Ilya Lezhava sa pelikula - wala kaming alam, ngunit tungkol kay Corbusier sinabi sa amin sa mga lektura na ito ay isang tumatalon na pulgas. Ang mga taong ito ay natutunan sa kanilang sarili, natagpuan ang kanilang mga layunin at mithiin mismo, at noong 1968, tulad ng nakikita natin, ang kanilang gawain ay nasa antas ng Arcigram at pinukaw ang masidhing interes sa huli. Ang aming kultura ay bubuo sa pagsabog: ito ay nasa antas at sa konteksto ng mundo at Europa, pagkatapos ay biglang nawala muli ang lahat sa isang lugar para sa iba't ibang mga kadahilanan. Kaya ang NER ay isa sa mga nasabing pagsabog.
Maraming mahahalagang pahiwatig na matatagpuan sa eksibisyon kung titingnan mo nang mabuti at basahin nang mabuti. Dapat sabihin na mayroong maraming mga tao dito, bagaman, upang maging matapat, may mga bisita sa kahulugan ng "wala kaming naiintindihan, umalis tayo mula dito," ngunit tila sila ay isang minorya. Ang mga puzzle ni Ner ay nakakaakit, lalo na't sa kanilang pagkakaugnay na totoong totoo at kahit praktikal na kahulugan ay naka-encrypt, kahit na hindi ko sasabihin na madali silang maisasakatuparan, mga kahulugan. At dito pinatutupad ang naturang paksa bilang kaugnayan, isang hindi maiiwasang kasama ng mga disertasyon. Nasabi nang higit sa isang beses, kahit na walang matatag na kumpiyansa, ngunit sa iba't ibang mga tinig: higit na pinag-usapan ng mga Nerist noong 1960-1977 ay mas may kaugnayan ngayon kaysa dati. Sukat ng tao, ang kahalagahan ng mga pampublikong puwang at kumportableng mga daanan sa paglalakad. "Ang mga salitang sinabi ngunit hindi narinig ay bumalik sa amin mula sa kung saan," sabi ni Alexander Skokan sa pelikulang'2018, "madalas mula sa ibang bansa, kung saan ang mga salitang ito ay dinala sa isang uri ng sistema. Bumalik sila sa amin, ngunit lumalabas na sinabi nating lahat ito dati. Sumigaw kami at nakalimutan, pagkatapos ay may sinabi pa kami, at muli naming nakalimutan …”.
Ito ay naging isang ikot. Ngunit sa katunayan, hindi ito ganon. Una, ang mga ideya ay hindi nakalimutan, ngunit hindi pinansin at itinulak ("Siyempre, inis nito ang opisyal na arkitektura," sabi ni Lezhava sa pelikula). Ang trend ng paglago ng mga malalaking lungsod ay nanaig, tulad ng kung saan man. Sa palagay ko ang paghanga sa mga tawag sa roll, hindi mo dapat lokohin ang iyong sarili: Ang NER ay tulad ng isang bloke, ngunit hindi isang bloke; ang pansin sa mga pampublikong puwang at pedestrian zone sa NER ay talagang pangitain, at ang paghahambing ng isang yunit ng pag-areglo sa isang makasaysayang lungsod ay lalabas nang maraming beses sa iba't ibang mga teorya, lalo na, ng bagong urbanismo. Ito ay isang kaaya-aya at kaaya-aya na bahagi sa modernong landscaping, ngunit hindi ito ang pangunahing bahagi. Mas mahalaga ang pagtatangka upang isaayos muli ang buong bansa, upang mapailalim ito sa regulasyon ng mga arkitekto at tagaplano ng lunsod. Bukod dito, ang pagtatangka ay batay sa ideya ng paglikha ng isang elemento na predisposed sa ilang mga paraan sa pag-unlad ng sarili, kahit na mahigpit na nakatali sa regulasyon. Dito siya ganap na nabigo, sa kabila ng gawain ng mga miyembro ng grupo sa mga instituto ng pagpaplano ng lunsod (A. Gutnov at Z. Kharitonova sa Research and Development Institute ng Pangkalahatang Plano ng Moscow. Si A. Zvezdin ay ang Deputy Director ng GIPRONII RAS para sa ang pag-unlad sa hinaharap ng mga teknolohiya ng computer - tingnan dito).
Ang pangkalahatang plano ni Alexei Gutnov noong 1989 ay hindi naaprubahan ng gobyerno ng Moscow. "Ang alkalde ng Moscow Luzhkov ay direktang sinabi sa punong arkitekto ng Moscow Vavakin:" Hindi namin papayagan ang iyong mga batas na gabayan kami. Mapapatakbo namin ang lungsod nang sama-sama at sa pamamagitan ng kamay, "sabi ni Sergei Telyatnikov sa pelikula. Ang isa sa mga layunin ng Pangkalahatang Plano ay "upang itigil ang paglawak ng teritoryo ng Moscow. Ang enerhiya na sumasabog sa Moscow ay dapat, ayon kay Alexei Gutnov, ay nakabukas sa loob nito. Ito ay hindi lamang isang katanungan ng ekonomiya ng teritoryo o kaginhawaan ng komunikasyon, ito rin ay isang katanungan ng radikal na pagpapabuti ng lahat ng nagawa hanggang ngayon”. Hindi nag-ehersisyo.
Utopia ng NER o hindi? Sa pamamagitan ng maraming mga pahiwatig, siyempre, ito ay isang utopia - una sa lahat, ngayon imposibleng isipin na kahit sa nakaplanong, ngunit mahirap na ekonomiya ng USSR, posible na ipatupad, kahit na may pagnanasa ng "opisyal arkitektura ", tulad ng isang malakihang pagbabagong-tatag ng buhay sa pangkalahatan - pagkatapos ito ay hindi bababa sa muling pag-settle ng mga communal apartment. Nararamdaman na tulad ng maraming kathang-isip ng agham ng panahong iyon, kahit na nagbabago ang oras, at ang 1960 ay "The Way to Amalthea", 1968 - "The Tale of the Three", at 1977 "Isang bilyong taon bago matapos ang mundo, "… ang mga curve ay bingi na mga rotab path". Gayunpaman, maging patas tayo, ang Strugatskys ay hindi nabanggit sa eksibisyon sa anumang paraan, at "Fahrenheit 451" ni Bradbury - oo. Narito ang dystopia ni Bradbury, tingnan ang: "Sinabi ko ba sa iyo na ang aking tiyo ay naaresto muli? Oo, para sa paglalakad. " Nai-publish noong 1953, sa pagsasalin sa Russia noong 1956. Sa isang salita, ang NER ay isang utopia na sumipsip ng isang dystopia, pagtulak mula sa isang kotse para sa pamumuhay, nang hindi tumitigil sa pag-idolo kay Corbusier (para dito, aminin namin, kailangan mong maging napakabata mga tao) - at itinayo sa batayan na ito ng utopia, kung saan ang mga tao ay nakikisalamuha at naglalakad, nagmumuni-muni, at pagkatapos ay sumugod pa rin sa mga highway. Ang Utopia ay upang paghiwalayin ang mundo at pagkatapos ay ibalik itong magkasama tulad ng isang mosaic, pagpapabuti ng mga "mabubuting" bahagi at pag-distansya ng mga "masamang" mga. NER para sa lahat ng mabuti at laban sa lahat ng masama.
Ang philanthropic at walang muwang na ito, tulad ng dati, ang utopia ay inaasahang bilang isang pagsasaliksik at panukala para sa pagpapabuti ng buhay. Sa prinsipyo, ang 1960s ay tiyak na sandali ng radikal na muling pagbubuo ng mga lungsod, at kung hindi nila sinundan ang pinaka-matipid na landas at hindi ang landas ng aktwal na pagtanggi sa mga serbisyo ng mga arkitekto, maaaring may mangyaring isang kagiliw-giliw. Ang ilan sa mga ideya, lalo na ang paghahanap para sa hinaharap sa nakaraan, ay nakaligtas. Ang ilan, sa katunayan, ay dumating sa amin ng bago, mula sa mga labi, lalo na, ng Rem Koolhaas. Ang kasaysayan ng mga ideyang ito ay lubos na nakakaaliw, at nakalulugod na ang nai-publish na libro ng mga artikulo ay ipinakita bilang unang koleksyon, iyon ay, dapat mayroong higit pa, at ang programa sa paligid ng eksibisyon ay napakalawak. Ngunit ang pinaka kaakit-akit, dito dapat tayong sumang-ayon sa mga tagapag-alaga, bahagi ng NER para sa ating mga kapanahon ay ang ideyalismo at futurismo ng pangkat, ang pagtitiwala sa pagiging kapaki-pakinabang ng mga ideya, katangian ng Thaw at halos ganap na wala ngayon, na pinagkaitan sa amin ng isang makabuluhang bahagi ng kaligayahan ng tao.
Ang eksibisyon ay tatakbo hanggang Pebrero 10.
Mula Enero 5 hanggang Pebrero 9, isang siklo ng mga lektura na “Mga arkitektura sa arkitektura. XX siglo sa konsepto ng disenyo ng mga lungsod sa Russia at sa ibang bansa.
Mula Enero 26 hanggang Pebrero 5, isang proyekto sa seminar na pinamagatang "Bagong kasaysayan ay" gaganapin batay sa eksibisyon. Sa loob ng balangkas ng seminar, ipapakita ng mga batang dalubhasa ang kanilang pangitain sa lungsod ng hinaharap.
Ang proyektong pang-edukasyon na "NER: Ang Kwento ng Hinaharap" ay ipinatupad sa suporta ng AVC Charity.
