Karaniwan ay binibilang namin ang mga manok sa tagsibol - ang pagpili ng pinakamahusay na "kakahuyan" sa eksibisyon na "ArchMoscow". Ngunit sa taong ito ay nagdala ng isang walang uliran bilang ng mga pampublikong kahoy na istraktura. At napagtanto namin na isang kasalanan ang hindi ito buodin ngayon. Para sa mga ito ay hindi lamang isang koleksyon ng mga bagay, ngunit isang hindi pangkaraniwang bagay sa likod ng kung aling mga mahahalagang kahulugan ay nakahiga. Habang ang malaking arkitektura ay hindi tayo napapasaya, at ang lahat ng mga pangunahing "kaganapan" ng taon ay ilang uri ng mga peke (Big Moscow, isang parke sa Zaryadye), mirages (Skolkovo) o kalungkutan ("Children's World", "Dynamo"), maliit na arkitektura - parke, pavilion, pansamantala, kahoy - naging isa lamang ang gumagawa ng positibong balita. Mayroon ding isang bagay na magtaltalan tungkol dito, ngunit mahalaga na mayroon kaming arkitektura (bilang karagdagan sa makasaysayang isa), na handa naming makilala bilang "amin". At alin ay maaaring maituring na isang ganap na pahayag - kahit na mabilis, maikli, madali. Ngunit ito ay katulad ng kahalagahan ng isang genre tulad ng isang impromptu, aphorism, o isang epigram sa panitikan.
Hindi pa ito kumpetisyon, hindi isang boto - lahat ng ito ay magiging, tulad ng dati, sa Mayo. Ito ay isang pangkalahatang ideya lamang. Ngunit upang mapalakas ito, nagpasya kaming mag-post ng 70 mga bagay sa website ng ARCHIWOOD - ito ang unang mga kalaban para sa tagumpay sa mga nominasyong "art object", "disenyo ng kapaligiran sa lunsod", "pampublikong gusali". Alin ang lohikal, dahil ang mga nominasyon na ito ay karaniwang hindi lumalaki sa taglamig. Gayunpaman, ang darating na panahon ay magiging isang punto ng pagbabago sa puntong ito rin: 20 mga kahoy na Micro-bahay ang sasakupin ang Muzeon Park. Ito ang magiging ika-15 Festival ng Lungsod, ngunit sa kauna-unahang pagkakataon gaganapin ito sa Moscow - at sa ganitong kahulugan ito ay isang makabuluhang kaganapan: ang ugnayan sa pagitan ng lungsod at nayon.
Para sa, syempre, nagsimula ang lahat doon - sa likas na katangian. Ang mga pagdiriwang ng bansa ay naging at mananatiling pangunahing tagapagtustos ng pinaka-kapansin-pansin at hindi pangkaraniwang mga kahoy na bagay. Sa taong ito mayroong higit pang mga pagdiriwang, at halos limampung mga bagay lamang sa sining. Ngunit sa ganitong uri, ang kahoy ang palaging pangunahing materyal, ngunit ang tagumpay nito sa lungsod ay talagang isang maliit na rebolusyon. Natutuwa ako na ang proseso ay nagsimula hindi lamang sa Moscow, ngunit ang Vologda ang pinakamahalaga sa lahat - kung saan lumitaw ang mga kahoy na bagay hindi lamang sa mga parke. O sa halip, wala sa mga parke, ngunit sa mga parisukat, mga avenue at embankment.
Ang isang perpektong pamamaraan ay nagtrabaho sa Vologda. Noong 2011, ang pagdiriwang ng Mga Araw ng Arkitektura ay dumating doon (na may mga lektura at eksibisyon), lubos na binigyang inspirasyon ang lahat - at sa susunod na taon ang pangunahing tema ng Mga Araw ay hindi pagmumuni-muni, ngunit aksyon: limang mahusay na mga kahoy na bagay ay itinayo sa lungsod. Ang mga nagtatag ng "Mga Araw ng Arkitektura sa Vologda", Muscovites Alexander Dudnev at Konstantin Gudkov, ay tumulong sa samahan, ang mga mag-aaral ng lokal na unibersidad ay ang natitira sa kanilang sarili: nagkakaisa sa pangkat na "AVO!" ("Pag-aaktibo ng Vologda"), pumili kami ng mga lugar, nakaisip ng mga ideya at itinayo ang lahat gamit ang aming sariling mga kamay.
Ang pinaka-orihinal (ngunit natural na lumalaki sa intersection ng mga landas) ay naging Triangular Garden - isang open-air auditorium park. Ang mga kahoy na sidewalk (pamilyar sa Russian North) ay dumaloy sa mga bench, ang mga iyon - sa mga sun lounger at mesa, bilang isang resulta, ang mga mag-aaral ng Polytechnic University ay maaaring magpakasawa sa anumang bagay dito. Naganap na ang mga lektura, press conference at konsyerto. Ang pinaka-romantikong bagay ay ang Red Beach: ang matarik na pampang ng ilog ay naging isang kahoy na ampiteatro at isang paboritong lugar para sa mga sesyon ng larawan. At ang pinaka-epektibo ay ang "New Pager" (kongkretong mga guho ay tinahi ng mga board), kung saan regular na nagaganap ang libreng merkado ng lungsod. Ang iba pang mga bagay ay nakuha din sa kanilang sariling buhay: sa "Yugto" sa Drama Theater pinapanood nila ang mga pelikula, sa "Boulevard of Fold Cots" nagtuturo sila ng Origami. Kamangha-mangha kung gaano tumpak ang lahat ng mga bagay na ito na akma sa lungsod - hindi pangkaraniwang maganda at komportable, kung saan ang matandang arkitekturang kahoy ay humupa tulad ng tahimik at walang ingat. Ngunit higit na nakakagulat ang reaksyon ng mga lokal na residente, nagbubulung-bulungan na may alikabok at mga dumi ng ibon sa "Pager", na ang mga gulay sa "Raskladushki" ay nalanta, at sa "Beach" mayroong mga lamok at "gopot na may serbesa ".
Ang mga arkitekto ay may kasalanan, siyempre, kung sino pa ang pumupukaw sa pag-inom. Samakatuwid, umaasa na ang "bagong puno" ay makakatulong upang mapagtanto ang halaga ng "matandang" puno ay isang utopia, habang mabilis lamang itong umalis. Iyon sa Vologda, iyon sa Nizhny Novgorod, kung saan naganap ang susunod na pagdiriwang na "Oh! City". Patuloy na binabago ang lokasyon nito, sa oras na ito naganap ito sa bangin ng Pochainsky. Ito ay isang tumpak na pagpipilian: sa gitna ng lungsod ay nakatira ang isang mahiwagang, ngunit napapabayaang hukay, na sinubukan ng mga batang arkitekto na ibahin, at ang pinaka-kapaki-pakinabang sa isang dosenang mga bagay sa sining ay ang Scene. Ang kumpletong antithesis sa pagiging simple at pag-andar nito ay ang pag-install ng "Arkitektura ng Kilusan" sa Volzhskaya Embankment ng Yaroslavl. Itinayo sa loob ng balangkas ng pagdiriwang ng parehong pangalan (gaganapin sa ika-5 na oras), hindi lamang nito binago nang radikal ang karaniwang tanawin - masyadong seremonyal at monumental, ngunit ipinakita rin ang kakayahang puno na maging magaan, mahangin, may kakayahang umangkop.
Ipinagdiwang ng proyekto ng Pro. Dvizhenie ang pagtatapos ng mundo sa pamamagitan ng pagdaraos ng pagdiriwang ng Catastrophe malapit sa Odessa. Totoo, ang pinaka masarap na bagay (tulad ng higanteng frame ng bote ng Stolichnaya) ay hindi gawa sa kahoy, ngunit ito rin ay lohikal: anong uri ng sakuna ang gawa sa kahoy? Ngunit mayroon ding isang kamangha-manghang "Cube of Light" (isa pang pagkakaiba-iba sa tema ng pinakasikat na obra maestra ng modernong arkitektura ng Russia - "Sarai" ni Meganom, at nakakatawang paggalang sa "kambal" ng New York na gawa sa mga palyet (sa gabi, natural, ang mga kandila ay naiilawan sa kanila). At sa pagdiriwang ng Novosibirsk na "Yolki-Palki" iniharap ni Andrey Chernov ang komposisyon na "Manhattan" - narito na ang New York ay gawa sa mga pine sisiw. Ang pagdiriwang mismo, na ginanap sa kauna-unahang pagkakataon, ay halos naging isang "sakuna": ilang araw bago ang pagbubukas, sinunog ng mabait na tao ang lahat ng maingat na inihanda na panggatong. Ngunit ang mga arkitekto ay hindi sumuko, at nagawa pa ring gumawa ng mga bagay sa sining mula sa kanila: Halimbawa, ang Slava Mizin ay pinutol ang mga lapis mula sa kanila.
Ang Irkutsk "Bukh-ART" ay ginanap sa ikaanim na oras, tulad ng lagi, sa matinding lamig, at ang pangunahing hit ay ang carousel na naglalarawan ng isang kompartimento ng tren. Ang isang kampo ng saranggola sa baybayin ng Dagat Gorky ay nakakuha ng isang arkitektura: ang pagdiriwang ng Wooden Wind ay dinala sa aming piggy bank ng isang bahay na may domed at maraming mga ginto, nakakaakit na pintura. Ngunit hindi inaasahan ni Voronezh na naging pinaka-cool, kung saan si Marina Molodykh, isang nagtapos na mag-aaral ng lokal na unibersidad, ay nag-ayos ng Archidrom festival. Bagaman nakabase ito sa sentro ng turista sa Kirovets, ang mga proyektong iyon lamang ang napili para sa pakikilahok na maaaring magamit sa pagpapabuti ng lungsod. Samakatuwid, kabilang sa mga pinaka-nauugnay ay ang "Veloport" - isang paradahan sa bisikleta, suplemento ng isang bench at isang canopy. O isang shower stall para sa lungsod, kung saan ginagampanan ng mga blinds ang mga kondisyon na pader (ang isyu ng suplay ng tubig ay nalutas, aba, sa ngayon din, may kondisyon). Lalo na nasasabik ang mga kabataan sa tema ng gazebo: ang isa sa kanila, na nilagyan ng duyan, ay inilaan para sa bookcrossing (pagpapalitan ng libro), ang iba pa ay may mga dingding na gawa sa cobwebs, ang pangatlo (para sa mga bata) ay lilitaw sa anyo ng isang higanteng upuan, at ang pang-apat (gazebo-maleta) ay nagbabanta na isara, at nilamon ang isang mabagal na manlalakbay.
Ang kumpetisyon sa pagsusulatan ng aming dalawang pangunahing pagdiriwang ay nagpapatuloy: Kaluga kumpara kay Tula. Ang "ArchStoyanie" ay naging isang seryosong istraktura - hindi na ito isang uri ng "nayon", ngunit isang "natural at malikhaing kumpol" kung saan itinatayo ang mga tirahan ng sining at gaganapin ang mga pagawaan. Ang mga gastos sa paglago ay natural (ang presyo ng isang lugar ng tent ay namangha sa lahat sa taong ito), ngunit para sa lahat, ang festival ay hindi mawawala ang gilid ng arkitektura. Kahit na ang pagnanasa para sa monumentality ay halata din dito. Na itinayo ang Hypercube sa Skolkovo, nilikha ni Boris Bernasconi ang Hyperarca sa Lenivets. Ngunit kung hindi gumana ang lahat sa una (i-swing ang isang bagay para sa isang ruble), kung gayon ang Arko ay naging isang mahusay na simbolo ng ating pagiging moderno. Ito ay isang tagumpay ng katuwiran (lahat mula sa isang karaniwang 6-meter board), kabalintunaan (ang arko ay tumataas sa itaas ng landas), porosity (na sumasagisag sa imposibilidad ng tunay na transparency), hindi matukoy (ito ay isang hagdanan, isang deck ng pagmamasid, isang bar, isang balon, at isang bodega ng alak). Ang isang malakas na antithesis kay Arke ay mukhang "Universal Mind" ni Nikolai Polissky: ito ay ganap na hindi gumagana, mahiwaga at kaakit-akit. Ang "Storming the sky" ay nakadirekta sa parehong direksyon: ang Bureau Manipulazione Internationale ay karapat-dapat na ipagpatuloy ang gawain ni Yuri Avvakumov upang madagdagan ang dami at ibig sabihin sa paligid ng isang simpleng hagdanan.
Ang "ArchFarm" sa taong ito ay isang quote (natuwa ang madla na may isang Templo na gawa sa hay o pendulo ni Foucault sa isang silo) at quote sa sarili: "Plavgorod" ay isa pang pantasya sa tema ng isang pinaninirahan na balsa, "Parola ng mga barbaro" ay isang kamangha-manghang ehersisyo sa disenyo sa tema ng isang board, isang nakadikit na krus na tumatawid. Ang pagiging kapaki-pakinabang dito ay palaging binibigyang diin ng kabalintunaan - kaya't ang "Kibitka" ay mukhang kahoy na fuel truck, kinakailangan ang Aqueduct upang magtapos sa isang prosaic shower, at ang tatlong palapag na hotel na "Skvorechnik" ay katuwirang binibiro ang pahayag ng realtor tungkol sa "bawat apartment na may isang hiwalay na pasukan."
Gagawin ni Ivan Ovchinnikov ang interbensyon ng "Mga Lungsod" sa lungsod sa pamamagitan ng Park of Culture, ngunit pagkatapos ay naging malinaw na ito ay sobra na sa katandaan: kapwa may mga bagay at bisita. Alin, gayunpaman, ay hindi talaga pumipigil sa kanya na mapanatili ang tatak ng pangunahing lugar sa Moscow para sa ikalawang taon. Nananatili ang mga ito kahit na sa taglamig - na kung saan ay hindi napakadali para sa parke. Ngunit ang Central Park of Culture and Leisure ay may isang maaasahang hit - isang skating rink na nagpapakita ng isang mahalagang kalidad ng pana-panahong arkitektura: ang kakayahang hindi lamang masisira, ngunit isang koponan din. Ang pagkakaroon ng kasiyahan sa lungsod noong nakaraang panahon, ito ay nabuwag at muling pinagtagpo - pagtaas ng laki at pagbabago ng hanay ng mga pavilion na kasama nito. Sa tag-araw, ang mga bagong bagay ay nagtipon din mula sa kanila (ayon sa mga bagong proyekto at sa iba pang mga lugar), at ngayon ang ilan sa kanila ay nakakita ng isa pa - na ang kanilang pangatlong buhay, na naging mga pavilion na "Bulka", "Sport" at "Merkato". (Ang komite sa pag-oorganisa ng ARCHIWOOD na premyo ay medyo nalilito: dapat bang ituring na bago ang mga bagay na ito o bibigyan sila ng isang espesyal na premyo na "Ibon F" - para sa pagpapakita ng kanilang makakaligtas sa isang mahirap na klima ng Russia?) Maingat na muling likha ng mga restorer at ng aming stoerosy High Ang linya ay isang pedestrian bridge para sa walang kasiyahan na minorya.
Bilang karagdagan, ang tanggapan ng WOWHAUS, ang pangunahing developer ng parke at ang tagapanguna ng arkitektura ng tag-init sa pangkalahatan, ay pinalamutian ang pangunahing plasa ng Park na may isang pergola na nagbigay sa mga litratista ng mahiwagang anino (sa tag-araw ay babalik ito sa lugar nito). Embankment - isang konstruksyonistang terasa na may isang hanay ng tunay na aliwan: pagbaril, paglubog ng araw, pag-inom ng tsaa. Sa wakas, itinayo ni Anastasia Izmakova ang pinakamagandang banyo sa lungsod sa Park. Ang istilo ng korporasyon ng WOWHAUS ay pinag-iba-iba ng mga pagsasama ng iba pang mga kaugalian. Maingat na nakarating sa damuhan si Alexander Brodsky ng isang mapanlinlang na hindi mapagpanggap (tulad ng lagi, gayunpaman) gazebo, bureau FAS (t) - isang tennis club sa wala pang istilong neo-postconstructivism. Si Alexander Tsimailo at Nikolai Lyashenko ay nagtayo ng isang ganap na mahiwagang cafe sa mga pampang ng Pionersky pond. Ang pagkolekta ng lahat ng mga teknikal na detalye sa isang 25-metrong sinag, dinala nila ang tema ng "paradahan" sa limitasyon: naalis ang lahat ng materyalidad mula sa pavilion, iniwan lamang nila ang isang frame na naka-frame ang tanawin. Sa takipsilim hindi ito makikilala mula sa cafe mula sa sikat na pagpipinta ni Edward Hopper.
Ngunit ang pinaka orihinal na pagtatayo ng Park ay ang unang pavilion ng Garage - isang hanay ng mga parallelepipeds na nakabalot sa isang grid ng konstruksyon, subtly saludo sa parehong Zholtovsky at Frank Gehry. "Sa maulap na panahon, ang pavilion ay natutunaw at lumulubog sa paligid, at ang paglusaw na ito ay tulad ng hindi nagpapahayag at natural na tulad ng pag-iilaw ng takipsilim," ang bagay na kahit na ang pinakamahusay na litratista ng arkitektura ng bansa na si Yuri Palmin ay naging isang kritiko.
Ang pangalawang pavilion ng "Garage", na nakuha ang pangalang "shigerubank" na hindi maintindihan ng mga layko, praktikal na hindi nalalapat sa aming paksa, kahit na ito ay may mahalagang papel sa kasalukuyang proseso, na ipinapakita na ang Park ay hindi lamang nagtatayo ng kahoy na arkitektura, ngunit sumasalamin din dito. Ang eksibisyon na "Pansamantalang Arkitektura mula sa Melnikov hanggang sa Ban", na nagbukas ng pavilion, pinag-aralan ang nakaraan (VSHV-1923) at sumasalamin sa kasalukuyan: ang espesyal na seksyon na "Contemporary Temporary" para sa 9/10 ay binubuo ng "mga piraso ng kahoy". Ang tagadisenyo ng eksibisyon na si Olga Treyvas ay kumilos din bilang arkitekto ng Garage bookstore - kung saan ang metal mesh ay masining na ginamit bilang isang sobre ng gusali, at ang iba pang dingding ay natakpan ng mga shingle na hindi nagamit sa arkitektura ng lunsod sa daang taon.
Ngunit ang pangunahing tagapagbalita ng panahon ay ang kalapit na parke, Muzeon. Nagsimula siya, tulad ng inaasahan, sa isang master plan. Totoo, hindi niya inanunsyo ang isang kumpetisyon para sa Park of Culture, ngunit ipinagkatiwala niya ito sa pinaka sopistikadong arkitekto ng Moscow - Yevgeny Ass. Sino ang nagawang hindi masira ang aming lungsod sa anumang paraan, na hindi nagtayo ng anuman dito sa kahila-hilakbot na huling 20 taon. At ang kanyang mga proyekto sa parke ay kasing minimalistic din hangga't maaari: gumapang sila sa lupa, bypass ang mga puno, hindi gulatin ang mata - tulad ng terasa malapit sa Central House of Artists at promenade, na hangin na tulad ng isang kahoy na ahas sa buong parke. At kamakailan lamang nagsimula ang pagtatayo ng isang cafe dito ayon sa kanyang sariling proyekto. Tulad ng para sa pagkahuli ng malinaw na "tag-init" na arkitektura, ito ay hindi walang katotohanan, ngunit isang hamon - isang mahabang taglamig, malalim na niyebe, maagang takipsilim, sa huli, sa ating sarili.
Walang mas kaunting "hamon" ay magiging "Microdome", na ang konstruksyon ay nagsimula na sa "Muzeon". Maaga pa upang masabi kung ano ang mangyayari, ngunit mahalaga na ang isang malaki at maayos na kumpetisyon ay naunahan ang konstruksyon. At ito ay isa pang mahalagang tampok ng mga plots ngayong tag-init: ang karamihan ng mga makabuluhang bagay sa lipunan na mga bagay na kahoy ay dumaan sa isang kumpetisyon. Ang pinaka-kagiliw-giliw na kung saan ay ang kumpetisyon para sa pagbuo ng Paaralan, na nanalo nina Igor Chirkin at Alexei Podkidyshev at pinamamahalaang ipatupad ang proyekto nang eksakto para sa ArchMoscow. Ang bilog na gusali, na ang mga harapan ay pantay na nahahati sa kahoy at polycarbonate, naging isang mahusay na kaibahan sa colossus ng Central House of Artists, pati na rin isang tunay na sentro ng buhay kultura at arkitektura.
Kasabay ng Paaralan, ang Peripter pavilion ay binuksan sa pasukan sa Central House of Artists, na itinayo din kasunod ng isang kumpetisyon na gumawa ng mga kawili-wiling resulta. Ang pavilion ay inilaan upang maipakita ang maikling listahan ng premyo ng ARCHIWOOD, iyon ay, upang itaguyod ang pinakamahusay na mga halimbawa ng arkitekturang kahoy, ngunit sa paraang siya mismo ay hindi isang bastard. At si Alexander Kuptsov kasama sina Sergey Gikalo at Anton Fedulov ay perpektong ginawa ito. Ipinagpalagay na ang pavilion ay disassembled at tipunin sa isang bagong lugar, ngunit para sa iba't ibang mga kadahilanan na hindi ito nangyari, ngunit noong Nobyembre hindi inaasahan ng Peripter na naging isang bagong lugar ng eksibisyon sa lunsod sa bukas na hangin: binuksan nito ang eksibisyon ng Knigostroy, inorasan upang magkasabay na may patas na hindi katha at nakatuon sa ugnayan sa pagitan ng arkitektura at mga libro. Sasabihin sa oras kung ang pavilion ay magkakaroon ng ganap na buhay sa eksibisyon, ngunit sa ngayon napagpasyahan na ang ARCHIWOOD-2013 ay gaganapin dito (at ang Rossa Rakenne SPb (HONKA) ay magpapatuloy na pangkalahatang kasosyo nito.
Ang tagapag-ayos ng "Knigostroy" na eksibisyon ay ang proyekto ng lungsod na "Mga Libro sa Mga Parke" - at medyo lohikal na nakasulat ng sarili nitong "Gogol-modules" - mga pavilion ng transpormer para sa pangangalakal ng libro sa kasaysayan ng mga bagong uri ng puwang ng libro. Ang kwentong ito ay naunahan din ng isang kumpetisyon, na minarkahan ng isang kakaibang pagtatapos: pumili ang jury ng isang proyekto, malinaw na nais ng customer ang isa pa, at dahil dito, ang parehong bersyon ay binuo - parehong "hagdan" at "drums". Ito ay isang kumpletong pagkakataon (ngunit napaka-makabuluhan) na ang parehong mga variant ay may parehong may-akda - ang batang tanggapan RueTemple.
Ang mga modyul ng Gogol ay na-install sa tatlong mga parke ng Moscow nang sabay-sabay, kabilang ang Bauman Garden, na malinaw na sumugod sa karera para sa mga pinuno. Ang pagkakaroon ng pagbuo ng isa pang mega-burol ng mga bata at isang pergola para sa mga eksibisyon - sa pamamagitan ng pagsisikap ng lahat ng dako na tanggapan ng WOWHAUS (at sa susunod na panahon magkakaroon kami ng "Inhabited Fence" ayon sa kanilang sariling proyekto). Ang pinaka-naka-istilong yugto ng taon ay lumitaw sa parkeng Perovo - ito, tulad ng club ng mga bata, ay ginawa ng Praktika bureau. Maraming mga magagandang cafe ang binuksan sa Sokolniki nang sabay-sabay, at ngayon lang - isang skating rink ng napaka-buhol na arkitektura. Ang pinaka kamangha-manghang urban na kahoy na bagay sa labas ng kabisera ay lumaki sa Ufa: Si Igor Palichev ay gumawa ng isang orihinal na cafe na "Jamaica" dito.
Siyempre, lalo kaming nasiyahan na ang Ufa bureau na DarkDesign ay isang nakakuha ng premyo sa ARCHIWOOD-2012. Ang mga gawa ng mga contenders para sa susunod na taong parangal ay makikita na ngayon.
sa website ng award. Ang napaaga na pagsisimula na ito ay tiyak na napalitaw ng tagumpay na nangyari sa taong ito at na sa amin ay isang napakahalagang takbo, na nagmamarka ng pagliko ng arkitektura patungo sa tao. Para sa parehong layunin, nagpasya kaming gawing simple hangga't maaari (at nang sabay na pahintulutan) ang pagsusumite ng isang bagay sa ARCHIWOOD website. Ngayon ang mga may-akda ay maaaring ganap na nakapag-iisa na mag-upload ng kanilang mga object sa site. Totoo, ang application ay aktibo pa rin ng administrator ng site, ngunit kung hindi man ay ipagsapalaran naming gawing isang basurahan sa advertising ang aming "board of honor". Sa ngayon - sa isang order ng pagsubok - kami mismo ay na-upload sa site na "mga piraso ng kahoy" na ginagamit ng publiko, na hinirang ng mga miyembro ng Expert Council of the Prize. Ngayon ang sahig ay para sa mga may-akda (ang mga bagay para sa Gantimpala ay tinatanggap hanggang Marso 31, 2013) at para sa lahat na interesado: ang iyong mga komento ay napakahalaga sa amin!
