Ang pagpapatuloy ng St. Petersburg ng eksibisyon na Russian Architecture. The Newest Era”- isang malakihang pagtatangka upang maunawaan kung ano ang nangyari sa arkitektura ng Russia sa nakaraang 30 taon. Ang pangunahing proyekto ay pinasimulan ng mga arkitekto na si Andrey at Nikita Asadov at mga kritiko na sina Elena Petukhova at Yulia Shishalova - pinag-usapan namin ito, at nag-publish din ng ilang mga detalye ng samahan at koleksyon ng impormasyon. Ang bersyon ng St. Petersburg ay inihanda para sa pagbubukas ng VIII Cultural Forum ni Vladimir Frolov, editor-in-chief ng magazine ng Project Baltia.
Ang lokal na paglalahad ay tinatawag na "Puwang at Konteksto". Ang karaniwang "ilog ng oras" - ang gawain ng mga kasamahan sa Moscow - na may pangunahing mga kaganapan, mga tao at mga gusali ay humahantong sa pasukan sa eksibisyon, kung saan ito ay kinumpleto ng "pag-agos" ng St. Petersburg: nakatayo kasama ang mga collage ng mga gusali at mga proyekto, pati na rin ang mahalaga, ayon sa curator, milestones at trend … Karamihan sa paglalahad ay binubuo pa rin ng mga modelo, ngunit ang antas ng pagiging seryoso ay nabawasan ng isang kagiliw-giliw na pagtatanghal at mga pag-install mula sa mga batang arkitekto. Sa paligid nila nais mong magtagal: maglaro ng mga asosasyon, kalugin ang mundo ng niyebe, i-film kung paano umiikot ang matagumpay na arko. Hindi seryoso? Malamang. Ngunit kamakailan lamang nais kong makita ang kaunting mga lyrics sa isang arkitekto na pagod na sa pakikipaglaban sa mga pamantayan at mga aktibista sa lipunan.
-
pag-zoom 1/10 Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg "sa sentro ng ArtPlay Larawan sa kagandahang-loob ng editorial staff ng magazine na" Project Baltia "© Alisa Gil
-
pag-zoom 2/10 Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg "sa sentro ng ArtPlay Larawan sa kagandahang-loob ng editorial staff ng magazine na" Project Baltia "© Alisa Gil
-
pag-zoom 3/10 Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg "sa sentro ng ArtPlay Larawan sa kagandahang-loob ng editorial staff ng magazine na" Project Baltia "© Alisa Gil
-
pag-zoom 4/10 Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg "sa sentro ng ArtPlay Larawan sa kagandahang-loob ng editorial staff ng magazine na" Project Baltia "© Alisa Gil
-
pag-zoom 5/10 Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg "sa sentro ng ArtPlay Larawan sa kagandahang-loob ng editorial staff ng magazine na" Project Baltia "© Alisa Gil
-
pag-zoom 6/10 Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg "sa sentro ng ArtPlay Larawan sa kagandahang-loob ng editorial staff ng magazine na" Project Baltia "© Alisa Gil
-
pag-zoom 7/10 Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg sa ArtPlay Center Larawan ni Alena Kuznetsova
-
pag-zoom 8/10 Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg "sa sentro ng ArtPlay Larawan sa kagandahang-loob ng editorial staff ng magazine na" Project Baltia "© Alisa Gil
-
pag-zoom 9/10 Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg sa ArtPlay Center Larawan ni Alena Kuznetsova
-
pag-zoom 10/10 Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg sa ArtPlay Center Larawan ni Alena Kuznetsova
Ang eksibisyon ay mayroon ding isang pares ng mga sukat. Sa likuran ng bulwagan ay isang piraso ng silid-aklatan na may mga lampara sa mesa, mga kopya ng mahahalagang artikulo ng mga kritiko at mamamahayag, istante at libro. Sa pasukan ay may isang simbolo ng pagsasama-sama at pagbabago ng mga panoramas: isang pader ng mga bloke ng bula, sa likod nito, sa isang pagsisikap, maaari mong makita ang lungsod. Nakatutuwang gumala sa pagitan ng mga eksibit, talagang pininturahan nila ang imahe ng arkitektura ng pinakabagong Petersburg. Sa paghusga sa mga tugon, ang bawat isa ay may kanya-kanyang. Isang salita sa tagapangalaga at mga kalahok, na hiniling namin na ibahagi ang kanilang mga impression sa eksibisyon, na nagsasabi tungkol sa kanilang exhibit at mga makabuluhang kaganapan o gusali ng mga nakaraang taon.
Vladimir Frolov
Pinuno ng editor ng magazine ng Project Baltia, tagapangasiwa ng eksibisyon
Inimbitahan ang mga biro na lumahok sa eksibisyon, na kaninong gawain, sa aking curatorial opinion, may mga bagay na naaayon sa temang "Puwang at Konteksto". Hindi ang sukat ng bureau ang mahalaga, ngunit ang kahalagahan para sa lungsod, at una sa lahat, nais kong magbigay ng larawan ng buong 30-taong kasaysayan. Siyempre, ang anumang eksibisyon ay isang pagpipilian, imposibleng isama ang lahat - ang resulta ay isang eksibisyon sa format ng pag-uulat ng Soviet. Sa halip, ang mahalaga ay typology, mga makabuluhang bagay, pagkakaiba-iba ng istilo - at lahat ng ito ay magkakasama ay nagbibigay ng sapat at hindi kampi na larawan.
Ang nakikilala sa amin mula sa eksibisyon sa Moscow ay ang tema - mayroong "Utopia", mayroon kaming "Space at Context". Nagdagdag din kami ng isang seksyon na "Library", kung saan maaari mong pamilyar ang mahahalagang kritikal na mga teksto sa arkitektura, na nakasulat sa panahong sinusuri, simula sa Likhachev. Ang isa pang segment ay tungkol sa konteksto: ang proyekto ng istoryador na si Andrei Larionov at ang litratista na si Alexei Bogolepov na "Konstruksiyon bilang pagkawasak". Sa wakas, ginawa namin ang timeline ng St. Petersburg - isang sketch ng kasaysayan ng arkitektura ng lungsod sa Neva sa loob ng 30 taon, kung saan higit na binibigyang pansin ang mga pagbabago sa istilo sa arkitektura kaysa sa buong-Russian na eksibisyon.
Nagtatrabaho kami sa isang masikip na iskedyul kasama ang isang makitid na koponan ng editoryal ng magasin, papangalanan ko dito sina Evgeny Lobanov at Danil Ovcharenko, pati na rin si Victoria Radaeva, na ginawang visual material ang aming mga talakayan. Siyempre, maraming mga pagkukulang, ngunit sinubukan naming abutin ang "diwa ng mga oras", at hindi magbigay ng ilang uri ng layunin ng pagtatasa. Ngayon ay iniisip namin ang tungkol sa paglikha ng isang librong "arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg ", kung saan maaari nilang buksan ang isang sketch na ginawa para sa eksibisyon sa isang mas detalyadong makasaysayang canvas, isinasaalang-alang ang isang mas malaking bilang ng mga dalubhasang opinyon at patotoo.
Ang aming mga katanungan sa mga arkitekto na lumahok sa eksibisyon ay ang mga sumusunod:
- Sabihin sa amin ang tungkol sa iyong bagay na napili para sa eksibisyon.
- Nagustuhan mo ba ang eksibisyon, gaano ito ganap na sumasalamin sa lokal na proseso ng arkitektura ng huling tatlumpung taon?
- Ang iyong personal na rating: ang tatlong pinakamahalagang mga proyekto / kaganapan sa huling 30 taon para sa arkitektura ng St.
Nikita Yavein, Studio-44
1
Sa aking palagay, ang General Staff Building ay isang milyahe na bagay, isang palatandaan na bagay na kapwa para sa St. Petersburg at, sa palagay ko, para sa bansa. Kilala at tinalakay siya. Narito naming naabot ang isang iba't ibang laki ng espasyo at sa ibang antas ng trabaho sa monumento. Ang bantayog ay hindi isang pasanin para sa amin, ngunit, kung sasabihin ko ito, isang bonus at isang driver. Malaya kaming nagtrabaho sa gusali, isiniwalat ang potensyal nito, at, dapat kong sabihin, walang seryosong komprontasyon sa alinman sa mga tagapagtanggol sa lungsod o lungsod. Nakilala ng proyekto ang medyo lubos na pagkakaisa ng pag-apruba; Siyempre, palaging may mga kritiko, ngunit tungkol sa Pangkalahatang Staff, naramdaman kong natanggap ito ng marami at taos-puso.
Nagawa naming lumikha ng isang multi-scale na pampublikong puwang doon, mula sa isang komportableng puwang ng eksibisyon sa itaas na palapag hanggang sa isang "imperyal" na isang ibaba. Napakalaki at makabuluhan, kapwa para sa lungsod at para sa bansa. Alam ito ng lahat, ang mga forum ay gaganapin doon, patuloy itong gumagana bilang isang sentro ng kultura, at hindi lamang pangkultura, kundi pati na rin, sa pangkalahatan, buhay publiko.
2
Sasabihin ko sa iyo ang tungkol sa eksibisyon bilang isang kabuuan. Ang panahon ay multi-vector at ang eksibisyon ay multi-vector din. Lahat ng nalalaman at nakalatag sa ibabaw na naka-print sa magazine ay ipinapakita gamit ang isang tuldok na linya. Sa palagay ko ito ay kakila-kilabot na kapaki-pakinabang at napakahusay. Nagbibigay ba ito ng isang imahe o isang hiwa ng panahon? Malamang na hindi ito isang hiwa, ngunit isang hanay ng mga hindi malilimutang mga bagay. Ang hiwa ay magkakaiba, ito ay, una, magiging mas masahol, at pangalawa, marahil ay may kaunting kakulangan ng impormasyon sa mga rehiyon. Ngunit sa pangkalahatan - kagiliw-giliw, naaalala mo ang iyong pagkabata, ang mga magazine na Project Russia ng panahong iyon at iba pa. Naglakad ako sa eksibit na may kasiyahan.
3
Hindi mo masasabi ang tungkol sa iyong sarili, kaya't aalisin namin ang Pangkalahatang Staff. Sa palagay ko, kung pag-uusapan natin ang tungkol sa mga phenomena para sa buong bansa sa pangkalahatan, pagkatapos ay nagtakda si Sergey Skuratov ng isang bagong antas ng kalidad, ngunit ito ang Moscow, marangyang arkitektura, sa palagay ko hindi ito nagbabanta sa amin sa St. Petersburg, wala kaming tulad ng mga customer at halos hindi lilitaw … Naaalala ko ang Tsvetnoy shopping center Yuri Grigoryan, ngunit sa halip sa proyekto, sa likas na katangian, siya ay naging mas mainstream. Pangalanan ko rin ang pavilion ng Levon Airapetov sa EXPO 2010 sa Shanghai.
Sa St. Petersburg, mayroon kaming medyo mataas na average na antas, ngunit hindi ko pangalanan ang mga pinakamahusay na bahay. Alam ko na si Yuri Zemtsov ay madalas na tinatawag, at ito ay tama, dahil maaga siyang nagtakda ng isang mataas na pamantayan para sa kalidad. Marahil, ang Reinberg-Balls ay maaari ring maisama sa isang listahan ng mga phenomena na napakahalagang pansinin … Ngunit hindi ko nais na tumuon sa isa o isang tao.
Ano ang palagay mo sa Lakhta Center?
Duda na bagay. Kung titingnan mo, sabihin, mula sa Peterhof, kung gayon ay dramatikong ibinabagsak nito ang sukat ng buong Golpo ng Pinland. Ito ay "… at magkakandado kami sa bukas na espasyo"1, isang malaking puwang na "window to Europe", at naging "Marquis puddle"2… Ngayon ay lumabas ka - at sinisimulan mong bilangin kung gaano karaming mga kilometro sa tower, ihinahambing ang taas nito sa lapad ng Neva … Iba pang mga saloobin naisip ko ngayon kapag tinitingnan ang panorama ng Golpo ng Pinland. Gayunpaman dapat aminin na posible na lumikha ng isang uri ng futuristic space doon.
-
Image 
pag-zoom 1/4 Workshop ng arkitektura na "B2". Ang proyekto para sa pagpapaunlad ng alluvial teritoryo ng Vasilievsky Island na "Marine Facade". Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg "sa sentro ng ArtPlay Larawan sa kagandahang-loob ng editorial staff ng magazine na" Project Baltia "© Alisa Gil
-
pag-zoom 2/4 pangkat ng Arkitektura DNA. Proyekto sa muling pagtatayo ng bubong para sa pagbuo ng B ng publiko at puwang ng negosyo na "Sevkabel Port". Unang Gantimpala sa Kompetisyon ng Horizon. Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg "sa sentro ng ArtPlay Larawan sa kagandahang-loob ng editorial staff ng magazine na" Project Baltia "© Alisa Gil
-
pag-zoom 3/4 Architectural bureau "ARKHATAKA". Proyekto sa muling pagtatayo ng bubong para sa pagbuo ng B ng publiko at puwang ng negosyo na "Sevkabel Port". Honorary Bention ng Jury sa Horizon Competition. Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg "sa sentro ng ArtPlay Larawan sa kagandahang-loob ng editorial staff ng magazine na" Project Baltia "© Alisa Gil
-
pag-zoom 4/4 Arkitekturang workshop Firsov House. Kubo "Parus". Exhibition “Arkitektura ng Russia. Ang pinakabagong panahon. Bersyon ng Petersburg "sa sentro ng ArtPlay Larawan sa kagandahang-loob ng editorial staff ng magazine na" Project Baltia "© Alisa Gil
Evgeny Gerasimov, "Evgeny Gerasimov at Mga Kasosyo"
1
Ang Nevskaya Town Hall ay resulta ng isang kumpetisyon sa internasyonal na napanalunan kasama si Sergei Tchoban noong 2008. Sa ngayon, ang unang yugto ng kumplikado ay naitayo na, kabilang ang gusali ng Administrasyon. Ngayon ay nagtatrabaho kami sa ikalawang yugto, na maipatupad din. Ito ay walang alinlangan na isang palatandaan para sa lungsod, at mahalaga para sa amin. Gayundin sa eksibisyon doon ay ang aming pag-install na nakatuon sa tirahan kumplikadong "House by the Sea". Ito ang aming unang pinagsamang proyekto kasama ang Sergei Tchoban, na nakumpleto noong 2008. Bukod dito, ito ang unang proyekto ng Sergei Tchoban sa Russia.
2
Sa aking palagay, ang eksibisyon ay ganap na sumasalamin sa lokal na proseso ng arkitektura ng huling tatlumpung taon. Ang tatlong pinakamahalagang proyekto? Shopping center Vanity opera mula sa AM "Reineberg at Sharov", Langenzipen ni Sergei Tchoban at isang bahay sa Fontanka AB "Zemtsov, Kondiain at mga kasosyo".
Stepan Lipgart, mga arkitekto ng Liphart
1
Sa eksibisyon nagpapakita kami ng isang modelo ng isang gusaling tirahan sa Vasilievsky Island, na kasalukuyang ginagawa. Kung ihahambing sa natitirang mga kalahok, ang proyekto ay nakikilala sa pamamagitan ng pagkakakontento nito, marahil ay medyo sinadya. Ito ay hindi nagkataon: bilang isang panuntunan, sa mga naturang kaganapan, ipinakita namin ang arkitektura ng papel na hindi nagpapahiwatig ng pagpapatupad, dito mahalagang ipakita ang isang tunay na bagay na dinisenyo para sa sentrong pangkasaysayan. Idineklara namin na ang aming bahay ay hindi bilang isang pambihirang, marangya, maliwanag na solusyon, ngunit sa kabaligtaran, hanggang maaari, tama sa konteksto, pinigilan, pinagsama.
2
Naglalaman ang eksibisyon, sa katunayan, ng materyal ng isang malaking almanak sa kasaysayan ng arkitektura ng Russia sa mga nagdaang taon, at dito mo lamang hahangaan ang dami ng trabaho. Ang pansin ay iginuhit sa isang collage na nilikha mula sa mga larawan ng mga proyekto at gusali, na may makulay na gulo na nagpapakita ng alinman sa isang libreng paghahanap, o ang pagkalito ng "New Era" na naiwan sa nakaraan.
3
Ang pangunahing konklusyon ng eksibisyon ay ang nakaraang mga dekada na naging lubhang mahirap para sa mga kasamahan. Sa maraming mga paraan, kinakailangan upang matutunan muli ang propesyon, na iwanan ang sistema ng disenyo ng Soviet, mula sa nakaraang mga stereotype ng pag-iisip, pananaw sa mundo, nang hindi nawawala ang sarili, parehong malikhain at may moralidad. Ang mga tagumpay sa mahirap na panahong "post-Leningrad" na ito ay hindi gaanong madalas, samakatuwid ang mga ito ay lalong kapansin-pansin. Una sa lahat, tila sa akin na dapat isama ng isa ang muling pagtatayo ng Pangkalahatang Staff, ang may-akda ng "Studio-44". Ang masinsinang, pangmatagalang gawain sa muling kagamitan ng makasaysayang kumplikado ay nakoronahan, sa palagay ko, na may isang pang-klase na resulta, ngunit lumaki iyon sa lupa ng St. Petersburg, natatangi, at hindi na-import mula sa labas.
Isinasaalang-alang ko ang "Apat na mga Horizon" na gusali ng tirahan sa Sverdlovskaya embankment na isang ganap na tagumpay para sa lungsod. Ang kanyang buong imahe ng charismatic, na may ganap na romantikong Petersburg, ay nagpapakita ng kumpiyansa sa propesyonal na tila nawala nang tuluyan sa ikadalawampu siglo: sa mga diskarte, proporsyon, silweta, gumagana sa materyal. Inihambing mo ang bahay na ito sa mga paligid na lumago sa Neva bank sa mga nagdaang taon, at nakakuha ka ng isang magkahalong pakiramdam ng kakulitan at pagkalito.
At ang pangatlong bagay na magpakailanman na nagbago ng tanawin ng St. Petersburg, siyempre, ay ang skyscraper ng Lakhta Center. Para sa akin, ang kaganapang ito ay mas may posibilidad na may isang minus sign: ang pinakamahalagang mga pagsisiwalat ng view sa mga ensemble ng Stock Exchange at ang Peter at Paul Fortress ay napangit, ang hindi malalabag ng "makalangit na linya", kaya't maligayang napanatili sa buong ika-20 siglo, ay natapakan. Inaasahan kong ang pagpapatupad ng tore ay hindi magiging isang huwaran, ngunit isang babala, katibayan ng kabulaanan ng globalistang diskarte sa mga mahalagang puwang ng St.
Sergey Mishin, Sergey Mishin studio
1
Ang tema ng eksibisyon ay "Space at Context", at ang aming proyekto ay tungkol sa pagtatrabaho sa konteksto. Ang bahay na ito ay itinayo sa isang spatial lacuna na tipikal para kay Peter, isang masalimuot na organisadong walang bisa sa pagitan ng mga bahay ng iba't ibang panahon. Natuklasan ko ang gawaing ito na kawili-wili - upang sumulat ng ilang mga salita, isang parirala o isang pangungusap sa isang teksto sa lunsod upang hindi masira ang pagkakaugnay sa tekstuwal, at mapanatili ang pagkaunawa ng iyong pahayag.
2
Dapat kong ipagtapat na hindi ko masyadong naintindihan ang kahulugan ng eksibisyon mismo. Kung ito ay tungkol sa mga layout, kung gayon ang mga genre at kahulugan ng instrumento na ito ay hindi nauunawaan dito. Mayroon ding konsepto, paghahanap, pagtatrabaho, pagtatanghal, pag-unlad, at sa wakas, mga layout. Dito nahalo ang lahat. Gayunpaman, ang eksibisyon ay nangangailangan ng analytics, kung hindi man ay ito ay isang warehouse lamang ng mga bagay. Iyon ang dahilan kung bakit sumasalamin ito ng mga proseso ng mga kamakailang oras, ang mga ito ay walang kahulugan din din, kusang-loob at nagaganap sa labas ng patlang ng analitikal, aba.
3
Marahil ay masyadong kritikal ako, ngunit wala akong makitang kahit isang kaganapan na karapat-dapat pansinin. Hindi ako naantig sa anumang nagawa sa huling tatlumpung taon. Ngunit tila lumitaw sa abot-tanaw na nag-iisip ng mga tao, sapat na may edukasyon at may kakayahang sumasalamin. Alam ko ang ilan sa mga bureaus na ito at inaasahan ko na balang tanggalin nila ang mga master na ligtas na inilibing ang lahat ng buhay sa arkitektura at naisip ang aming magandang lungsod mula sa arena.
Evgeny Reshetov, RHIZOME
1
Dahil ang pagtatanghal ng modelo ay isang kinakailangang kondisyon para sa pakikilahok, nagsimula kaming mag-isip tungkol sa alin sa mga nakumpletong proyekto na nais naming ipakita. Napagpasyahan naming manatili sa
ang pavilion ng Living room, tulad ng sa isang maliit, malapit na proyekto, kung saan mayroong isang lugar para sa mga detalye na maaaring magawa sa isang modelo ng sukatan. Sinadya naming gawin ang layout na malapit sa pagpapatupad, na may muling paggawa ng materyal ng mga facade (hanggang sa paglalaro ng mga laki ng facade cladding) at iba pang mga detalye. Nakakatawang pagmamasid: ang aming proyekto ay naging halos mag-isa lamang kung saan naroroon ang mga figure ng tao. Marahil, mayroong isang bagay na hindi malay dito: gumawa kami ng arkitektura para sa mga tao, at nabuhay ito kapag nakikipag-ugnay sa isang tao, tagamasid o gumagamit.
2
Labis kong nagustuhan ang eksibisyon. Sa aking memorya, ito ang unang eksibisyon na nakatuon sa arkitektura sa aming lungsod na may tulad na isang disenyo ng eksibisyon, de-kalidad na ilaw, at isang kagiliw-giliw na pagpipilian ng mga kalahok. Ang mga plato mula sa bahagi ng Moscow ng paglalahad - marahil isang tuyo na ipinakita, ngunit labis na malaki ang gawa, na nag-uugnay sa huling (o una) na 30 taon ng arkitektura ng Russia sa isang solong canvas.
Alina Chereyskaya, SA Lab
1
Inaanyayahan kami na lumahok sa eksibisyon, ipinahiwatig ni Vladimir Frolov na kami ay mga kinatawan ng isang bagong alon ng arkitektura at dapat "bumuo ng isang tulay sa hinaharap." Pinili namin ang format ng isang abstract pavilion, na hindi isang modelo ng isang mayroon nang proyekto, ngunit binubuo ang mga prinsipyo ng disenyo ng SA lab - kakayahang umangkop, kakayahang magamit at pagkakaugnay ng oras. Ang pangalan ng Oh, bagong pavilion ng edad ay tumutukoy sa pangalan ng eksibisyon Arch bagong edad.
2
Ang eksibisyon ay nakakaapekto sa mga iconic na bagay, ngunit hindi ipinakita ang buong seksyon ng krus ng arkitektura at pag-unlad ng lungsod. Ito ay naging isang silid at napakahalagang tumingin pabalik para sa 2019. Mahusay na ipakita ang talamak na umiiral na mga proseso at balangkas ang mga vector ng kanilang solusyon.
3
Sa buong mundo, ito ang pagpasok ng mga arkitekto at proyekto ng Russia sa antas ng mundo, ang paglikha ng mga elevator at platform para sa mga batang arkitekto, ang pagbuo ng mga pampublikong puwang.
Peter Sovetnikov, KATARSIS Arkitekto
2
Ang mga impression mula sa eksibisyon ay mabuti - para sa arkitektura buhay ng St. Petersburg ito ay isang napaka-kapansin-pansin at makabuluhang kaganapan. Ang mismong ideya ng pag-aaral ng pag-unlad ng arkitektura ng Russia sa oras ay kapansin-pansin. Ang isang pagtatangka upang i-highlight ang pinakamahalagang mga teksto para sa napiling panahon ay lalong kawili-wili.
Ang sabay na pagpapakita ng mga gawa ng "bata" na mga bureaus at "pang-adulto" na mga arkitekto, dahil, pagkatapos ng lahat, mga bahagi ng isang solong proseso, ay tila isang malaking pag-unlad.
At syempre, ang mga mock-up ay ang format kung saan talagang interesante itong manuod ng arkitektura.
1
Tungkol sa pagpili ng isang bagay:
Ang entourage ng eksibisyon ay kahawig ng isang mausoleum, isang sinaunang nitso. Kakulangan ng natural na ilaw (light light ng museo ay nag-agaw ng mga eksibit mula sa kadiliman ng bulwagan), magaspang na mga ibabaw ng pader, at, syempre, isang mahusay na ideya ng tagapangasiwa na si Vladimir Frolov na may mga pedestal na gawa sa mga aerated concrete block. Sa pangkalahatan, ang tema ng libing, ang tema ng pamamaalam ay naroroon. Ang bisita sa museo, sa kasong ito, nahahanap ang kanyang sarili sa papel na ginagampanan ng isang mananaliksik ng hinaharap. At sa gayon, nakikita niya ang isang madilim na bulwagan, mga nakapirming modelo ng mga sinaunang mga complex ng tirahan at mga distrito ng negosyo, mga pribadong bahay at matataas na gusali ng isang tiyak na sibilisasyon ng nakaraan. At biglang, sa mapang-api na katahimikan, napansin niya ang isang buhay na kilusan sa pinakadulo ng bulwagan - isang maliit na modelo ng isang matagumpay na arko ng isang hindi matukoy na panahon ng paglikha, dahan-dahan ngunit hindi maiiwasan at buong kapurihan na umiikot sa axis nito. Ito ang larawan na naisip namin.
Sa pangkalahatan, tila sa amin na ang aming trabaho, sa isang diwa, ay nagbibigay ng isang sagot sa tanong na "saan ba patungo ang arkitektura ng Russia?" At arkitektura sa pangkalahatan.
Ilya Spiridonov, Mga Karayom
1
Sa aming mga nakumpletong proyekto, katulad
Ang isang bahay sa tabi ng dagat ay pinakaangkop sa isang bola kung saan maaari mong ibuhos ang kinang.
2
Palagi kaming natutuwa na lumahok sa mga eksibisyon na inayos ni Vladimir Frolov, siya ay isang mahusay na kapwa, nagtataguyod ng sekular na buhay sa arkitektura, kung saan binigyan siya ng isang espesyal na bow.
3
Ang pinakamahalagang proyekto ay ang muling pagtatayo ng General Staff Building.
Ang eksibisyon ay tatakbo hanggang Nobyembre 28 (sa susunod na Huwebes).
