Abril 11 sa Museum of Architecture. A. V. Ang Shchusev, ang pagtatanghal ng librong "Ilya Chernyavsky" ng bahay ng pag-publish ng TATLIN at ang pagbubukas ng isang eksibisyon na nakatuon sa gawain ni Ilya Chernyavsky ay magaganap.
Maaaring mabili ang libro sa website ng publisher.
Kaibigan ni Michelangelo at Borromini
Si Ilya Zinovievich Chernyavsky ay ipinanganak sa Odessa noong Marso 27, 1917. Doon niya ginugol ang kanyang pagkabata at kabataan. Sa parehong lugar, noong 1936, pumasok siya sa guro ng arkitektura ng Odessa Institute of Civil at Munisipal na Konstruksiyon. Ginawaran siya ng diploma ng arkitekto noong Hunyo 22, 1941.
Ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin sa dalawang mga petsa na ito - 1917 at 1941, na nag-iwan ng kapansin-pansin na marka sa kasaysayan ng ating bansa.
Nakilala namin siya noong 1974. Hindi ko na maalala kung sino ang nagsama sa amin. Naalala ko na nagsama kami upang makita ang bagong built ayon sa kanyang proyekto, 60 km mula sa Moscow
boarding house na "Voronovo". Ang mga impression ng nakita ko ay lumampas sa lahat ng aking inaasahan. Sa mga pampang ng isang malaking reservoir ay nakatayo ang isang mahabang puting gusali, nakapagpapaalala ng isang tren na hinimok ng isang malakas na lokomotor. Sumabog ito sa matahimik na tanawin na ito, na sumasalamin sa mga plastik na form sa salamin ng tubig. Huminto ang tren, ngunit hindi nawala ang pakiramdam ng paggalaw. At pagkatapos, pagbisita sa bagay nang maraming beses, napansin ko na ang pakiramdam na ito ay hindi mawala. Marami sa mga ipinakita ko rito ang nagsabi ng parehong bagay. Ang kadaliang kumilos at dynamics ng mga form ay nasa core ng arkitektura ng gusali. Ito ay katulad ng musika - malakas at kasabay ng delicadong instrumento. Ang nasabing kadaliang kumilos ay isang kinahinatnan ng multidirectionality at kaibahan ng lahat ng mga sangkap na sangkap ng komposisyon. Ang mga katangiang ito ay nadarama saanman: sa kaibahan sa malaking dami ng mga dormitoryo at mga pampublikong gusali; sa pakikipag-ugnayan ng mas maliit na mga dibisyon ng form, ang kanilang pahalang at patayong mga bahagi; sa kaibahan ng mga bingi at ilaw na nagpapadala na mga ibabaw; sa magaan na gradasyon ng mga interior at mga katulad. Ang mga dinamika ng mga form na bumubuo sa iba't ibang mga direksyon ay higit sa lahat dahil sa iba't ibang mga reaksyon ng panloob na mga puwang sa natural na kapaligiran, ang kanilang pagbubukas sa labas, isang visual na dayalogo ng panloob at panlabas.
Ang gusali ay nagpapakita ng sarili sa iba't ibang paraan - na may malalayong panoramic point ng view mula sa kabaligtaran ng reservoir at may malapit, pananaw ng pananaw habang naglalakad sa paligid ng perimeter. Dito, ang pulso ng mga ritmo ay malinaw na naramdaman. Ang direktang sikat ng araw at ang pagbabago nito sa araw ay nagpapalakas ng drama ng mga form, ang kanilang plastik na pag-igting. Ang ilaw ay hindi lamang ginagaya ang panlabas na anyo, ngunit, tumagos sa loob, natutukoy ang iba't ibang mga estado ng panloob na kapaligiran, na madalas na din din din. Ang isang halimbawa nito ay ang multi-tiered atrium ng pampublikong gusali. Maaaring "sisihin" ng isa ang arkitektura ng boarding house para sa labis na pagpapahayag, labis na emosyonalidad. Ngunit ganoon ang likas na katangian ng pangunahing tagalikha nito - ang arkitekto na si Ilya Chernyavsky. Ang arkitektura ng boarding house ay kapansin-pansin sa pagiging lundo nito. Si Chernyavsky ay nasa 57 na noon. May itinayo siya sa Moscow. Ngunit dito lang talaga siya makakabukas, sa Voronovo. Ang mga kadena ay nahulog. Sa Voronovo, ang mga pangunahing prinsipyo ng paningin ng propesyonal na Chernyavsky ay inilatag, batay sa istrukturang konstruksyon ng form na arkitektura, ang spatial na kadaliang kumilos. Ang arsenal ng mga tool na ito ay lalawak sa hinaharap at mabibigyan ng kahulugan depende sa typology ng mga bagay, ang kanilang laki at lokasyon. Ang spatial na istraktura ng mga complexes, ang geometric na bahagi ng mga volumetric na elemento ng komposisyon at ang kanilang mga koneksyon ay magiging mas kumplikado. Lumilitaw ang mga bagong motibo at detalye na nauugnay sa pangkalahatang ebolusyon ng modernong arkitektura at ang pag-apila nito sa mga makasaysayang prototype. Ngunit sa pamamagitan ng pagpapakilala sa mga bagong elementong ito, mananatili siyang totoo sa kanyang pangunahing mga prinsipyo ng pagbuo ng isang form na arkitektura.
Ang duet ng publiko at mga dormitoryong gusali, na napakatalino na binuo sa Voronovo, ay mababago sa Otradnoye, isinasaalang-alang ang tunay na sitwasyon sa landscape. Dito ang pampublikong gusali, na matatagpuan sa pinakamataas na taas ng slope, ay tumatagal ng entablado sa komposisyon. Ang direksyon ng mga dinamikong puwersa ay magkakaiba - ang pampublikong gusali, tulad nito, ay tinutulak ang kadena ng mga silid na paninirahan sa tubig, na nakasalalay sa slope ng isang natural na burol. Sa pagitan nila ay isang mataas na atrium, bukas patungo sa isang uri ng canyon na nabuo ng mga gusaling ito.
Sa "Planerny" ang kanilang koneksyon ay dahil sa pagkakaroon ng isang karaniwang proyekto, na binago at bahagyang inangkop ng Chernyavsky sa lugar na ito. Sa panloob, sulit na bigyang-pansin ang silindro na fireplace, sa harap nito na pinangasiwaan kong mag-litrato ang may-akda na tumitingin sa apoy - isang simbolo ng walang katapusang paggalaw at pagkakaiba-iba ng buhay at pagkamalikhain, na lagi niyang hinahangad.
Mula noong huling bahagi ng 1960, nagsimula ang Chernyavsky na mag-disenyo ng malalaking mga libangan na kumplikado para sa Timog, na ang paglikha nito, tulad ng ipinakita ng karanasan sa internasyonal at panloob, ay naging isang napakahirap na gawain. Mahaharap ang mga taga-disenyo sa isang serye ng mga problema at kontradiksyon dito. Ang pagpapaunlad ng malawak na mga teritoryo, ang pagtatayo ng mga kinakailangang mga imprastraktura, mataas na mga density, atbp ay humahantong sa isang lantarang urbanistic na kapaligiran, na ilang mga tao ang naiugnay sa mga naturang konsepto tulad ng katahimikan, pag-iisa, kapayapaan. At ang pangangailangan na magtayo ng mga malalaking gusali, kabilang ang mga matataas na gusali, ay nagpapapangit sa nakapalibot na tanawin - ang batayan ng industriya ng libangan. Sa napakahusay na proyekto sa pag-unlad ng bayan ng resort ng Adler, pinilit na naroroon ang mga patayong mga gusali ng tirahan. Ngunit sinusubukan ng arkitekto na mapagaan ang mga ito sa pamamagitan ng pagwaksi ng solidong masa ng gusali na may pahalang na mga tagumpay sa himpapawid. Sa mga sumusunod na proyekto, lumilikha siya ng "mga kumpol", mga poste ng mga tower na magkakaiba ang taas, nakapagpapaalala ng silweta ng mga nakapaligid na burol. O binabago ang mga volume ng arkitektura sa stepped, terraced form na may kahit na mga mas flatline na balangkas. Ipinatupad niya ang diskarteng ito sa panahon ng pagtatayo ng isang maliit na gusaling dormitoryo sa Krasnaya Pakhra. Dapat sabihin dito na ang susi sa problema ng paghati ng malalaking dami at puwang, ang kanilang paglapit sa sukat ng isang tao, ay matagumpay na nasubukan kahit na nalulutas ang malaking silid-kainan sa "Voronovo" boarding house. Doon ang Chernyavsky, na gumagamit ng mga pagkakaiba sa mga antas ng maliliit na seksyon ng sahig, ay naglaan ng magkakahiwalay na mga puwang, na biswal na nakahiwalay sa isa't isa.
Sa malaking dami ng gawaing disenyo para sa Timog, napakakaunting naitayo. Ang mga nakahiwalay na fragment na ito ay hindi nagbibigay ng produktibong pagpuna. Mahigpit na mga kinakailangan ng standardisasyon at, bilang isang resulta, ang mapurol na pag-uulit ng mga panukat na ritmo ay pinagkaitan ng mga gusaling ito ng buhay na hininga ng arkitektura ng "Voronov", "Otradny", "Krasnaya Pakhra". Malinaw ang mga hangarin ng arkitekto, ngunit ang resulta, kung paghusga kahit papaano ni Gelendzhik, ay halos hindi nasiyahan ang mismong may-akda.
Ngunit nagpatuloy ang trabaho. Ang Kapulungan ng Pagkamalikhain ng Mga Mamamahayag sa Elino ay isang walang pasubaling tagumpay ng mga tagadisenyo. Ang libreng pagharang ng mga gusali sa paligid ng artipisyal na reservoir at ang malapit na paligid ng sukat ay hahantong sa halatang tagumpay kung ang proyekto ay ipinatupad. Ang hitsura ng mga sumusunod na proyekto ng isang bagong may arko na tema ay, marahil, ang resulta ng impluwensya ng postmodern aesthetics, bukod dito, pulos panlabas, dahil ang batayan ng istruktura para sa pagtatayo ng form ng arkitektura ay nanatiling halos hindi nagbabago. Sa mga proyekto ng gusali ng dormitoryo para sa parehong "Planerny" at kindergarten para sa "Krasnaya Pakhra", ang temang ito ay sinasakop lamang ang mga front planes, bagaman pagkatapos ay nakakahanap ito ng isang three-dimensional at spatial embodiment.
Ang pinaka-radikal para sa pananaw ng mundo ni Chernyavsky ay magiging dalawang proyekto noong huling bahagi ng 1980 - isang ski resort sa Elbrus at isang sentro ng kabataan na "Verkhovyna" sa Transcarpathia. Ang parehong mga proyekto ay nagmumungkahi ng isang hindi pangkaraniwang paglipat para sa nakaraang pagkamalikhain - ang pagsasama ng mga bloke ng pagganap sa isang solong saradong dami, ang integral na form na kung saan ay nagiging tagadala ng imahe ng arkitektura. Ang ideyang ito ay pinaka-malakas na ipinahayag sa proyekto ng isang base sa ski sa Elbrus, kung saan ang gusali ay kahawig ng alinman sa kakaibang kristal na tinusok sa isang bundok na natatakpan ng niyebe, o ilang bagay sa kalawakan na hindi inaasahang lumapag sa lugar na ito. Ang mga pitched na bubong, matalim na intersection at triangular ledges ay lumikha ng isang impression ng lakas at agresibo. Ang Verkhovyna ay isa sa mga pinaka misteryosong proyekto ng Chernyavsky, na kamukha ng ilang kamangha-manghang nilalang na lumilipad. Sa kabila ng laki nito, ang gusali ay tumpak na nakalagay sa kaluwagan at nakasulat sa nakamamanghang tanawin ng Transcarpathia. Ang tema, na tatawagin mismo ng arkitekto na "baryo", ay isa pang pagtatangka upang lumikha ng isang buhay na arkitektura na kapaligiran batay sa mga tradisyon ng kusang pagbuo ng mga pag-aayos sa kasaysayan. Ang katibayan nito ay ang mga gawa ni Chernyavsky tulad ng proyekto ng isang kampong payunir malapit sa Minusinsk, isang hotel complex sa Yalta at, syempre, ang Derevnya boarding house sa Sochi.
Sa una sa kanila, ang mga pag-aalis ng ehe ng mga dami ng parehong uri ng espasyo at ang pagkakaiba-iba ng kanilang mga pagkumpleto ay nagsisilbing batayan para sa naka-program na spontaneity at kaguluhan ng kapaligiran. Sa pangalawa, ang seksyon ng lungsod na nakalaan para sa pagtatayo ay sadyang puspos ng isang kumplikadong geometry ng mga puwang at dami na may bukas na postmodern na mga plastic na harapan. Ang "Village" sa Sochi ay marahil ang pinaka-tumpak na sagot ng arkitekto sa tanong na: "Ano ang isang kapaligiran sa libangan?" Mayroong lahat dito - iba't ibang mga form at kanilang kadaliang kumilos, ang posibilidad ng pag-iisa at kapayapaan, buksan ang kalikasan at malayang dumadaloy na mga puwang, isang buong labirint ng mga imahe, polyphony ng kapaligiran. Ang graphic na pagtatanghal ng proyekto ay hindi nagkakamali. Ang proyekto ng isang sentro ng kultura para sa Sochi ay nagpapakita ng hindi lamang ang kapanahunan ng pag-iisip ng pagpaplano sa lunsod ng may-akda, kundi pati na rin ang kanyang aktibong paglalagay ng isang bagong bokabularyo ng mga paraan ng modernong arkitektura. Napakataas na kalidad ng proyekto.
Ang pangwakas na kuwerdas ng mahusay na symphony na ito, na tinawag na "The Architecture of Chernyavsky", ay ang proyekto ng Ice Palace sa Sochi (1992). Ang gawaing ito ay nakikilala sa pamamagitan ng dignidad at katahimikan, na binubuo ng pangmatagalang mga paghahanap ng master.
Ang pagsisimula ng dekada ng 1990 ay nagdala ng kaunting aliw - ang pagawaan ay lumiliit, ang mga order ay lalong lumiliit, ang edad ay tumagal ng buwis. Ang mga bagong tema at bagong customer ay hindi lubos na binigyang inspirasyon, at mayroon na siyang kaunting lakas. Bihira kaming nagkita sa mga taong ito. Noong Agosto 1994, nang siya ay namatay, wala ako sa Moscow, at hindi ako nakapagpaalam sa kanya …
Si Ilya Zinovievich Chernyavsky ay labis na minamahal ang arkitektura. Nahumaling siya sa kanya. Ito ay isang espesyal na uri ng pagkaganyak ng malikhaing walang simula o wakas - nasaan man ang isang tao at kung ano ang nararamdaman niya. Si Chernyavsky ay nagtataglay ng bihirang katigasan ng ulo at pagtitiyaga, kahit na kung minsan ay nagreklamo siya na siya ay pagod, na siya ay pagod sa lahat. Sa kanyang trabaho siya ay nakolekta at matatag, hindi lumihis mula sa kanyang mga ideya. Pinahirapan siya ng mga customer at administrador, ngunit tumayo siya. Mayroong sapat na mga paghihirap, ngunit tila hindi niya ito napansin. Ang kanyang pamamaraan ay ayon sa kaugalian na simple para sa artista - ang pamamaraan ng pananaw, kung saan ang ideya ay nakalatag sa maliliit na sketch, na binibigyang diin ang pangunahing artistikong ideya ng may-akda. Pagkatapos ang ideyang ito ay binuo at ginawang disenyo ng mga guhit at mock-up. Naniniwala siya sa layunin ng arkitektura at pinagkadalubhasaan ang sining ng paglikha nito. Nais niyang maging malakas ang arkitektura. Ang kanyang maagap na paninindigan ay tiningnan ang kanyang paligid - urban o natural - kapwa bilang mapagkukunan ng inspirasyon at bilang isang kapaligiran kung saan nagagawa niyang magdagdag ng bago.
Ang arkitektura ng Chernyavsky ay kumplikado, maraming katangian, pabago-bago. Sa palagay ko, kung nabuhay siya sa panahon nina Michelangelo at Borromini, pipiliin niya sila bilang kanyang matalik na kaibigan.
Si Ilya Zinovievich ay maraming katangian, tulad ng kanyang arkitektura. Ang pagkakumpleto at pagiging matatag sa mga gawain ay pinagsama sa kanya ng ilang uri ng pagiging bata na nakakaakit.
Siya ay isang malungkot na tao, at madalas kong maramdaman ito. Ngunit ang kanyang pagmamahal sa arkitektura ay nagligtas sa kanya mula sa maraming kalungkutan, at hindi niya siya kailanman pinagkanulo.
