Nai-publish sa Berlin ng DOM Publishers, ang librong Pakikipag-usap sa Ingles na may Mga Arkitekto sa Panahon ng Kilalang Tao ay pinagsama sa ilalim ng isang pabalat na 30 panayam na kinuha ni Vladimir Belogolovsky kasama ang mga bantog na arkitekto mula sa iba't ibang mga bansa at henerasyon sa nagdaang 12 taon. Ito ay isang sample ng higit sa 100 mga pag-uusap na isinagawa ng may-akda sa mga nakaraang taon; ang mambabasa ay pamilyar na sa ilan sa mga materyal na ito mula sa mga publication sa journal ng arkitektura ng Russia. Ang mga panayam na ito ay napaka-interesante at paisa-isa, bilang isang paglalakbay sa gawain ng ito o ng figure na iyon, ngunit magkasama, nakakakuha sila ng isang karagdagang kalidad, nagsisilbing katibayan ng oras ng mga arkitekto - "mga bituin", "ang panahon ng mga kilalang tao" - tulad ng pagtawag ni Belogolovsky sa simula ng ika-21 siglo.
Sa kanyang palagay, ang panahon na ito ay nagsimula noong Disyembre 18, 2002, nang ang publiko sa New York, kasama ang 250 na mamamahayag - kasama na ang may-akda ng libro - ay ipinakita sa kanilang gawa ng mga semifinalist ng kumpetisyon para sa proyekto ng bagong World Trade Gitna. Ang direktang koneksyon ng kumpetisyon na ito sa pag-atake ng terorista noong Setyembre 11, 2001 na ginawang numero unong kaganapan sa Estados Unidos, na may malawak na saklaw sa ibang bansa: biglang kinuha ng arkitektura ang lugar ng debate sa politika sa media at ang pinakabagong kalokohan ng mga pop musikero at mga artista sa pelikula. Sa oras na iyon, ang mga manonood ay inspirasyon at naantig ng proyekto ni Daniel Libeskind, na kumonekta sa kanyang nagpapahayag na gawain sa medyo mababaw na simbolismo nito (halimbawa, ang taas ng pangunahing tore ng kanyang WTC ay 1,776 talampakan, bilang memorya ng pag-aampon ng Deklarasyon ng Kalayaan ng Estados Unidos noong 1776) kasama ang kasaysayan ng kanyang sariling buhay, kasama na ang pagdating sa New York noong huling bahagi ng 1950s sa isa sa buong mga barkong imigrante na pumasok sa daungan kasama ang "klasikong" ruta na dumaan sa Statue of Liberty - na kung saan ay nakikita sa pamamagitan ng dingding ng salamin sa likuran ng arkitekto na nagpapakita ng kanyang panukala. Ang Libeskind ay kaagad na naging bayani ng araw na ito, siya ay inatake ng mga mamamahayag - ngunit sila, ayon kay Belogolovsky, ay hindi alam kung paano talakayin ang arkitektura, at samakatuwid ay nakatuon sa arkitekto bilang isang tao, na mas pamilyar at nauunawaan para sa kanila. Siya at ang iba pang mga kalahok ay sinimulan na imbitahan sa mga tanyag na palabas sa pag-uusap, upang talakayin ang kanilang hitsura, kasama ang kanilang mga gupit at mga frame ng kanilang baso, sa eksaktong kapareho ng paraan ng paggamot ng media sa mga bituin sa pelikula o mga sikat na pulitiko. Simula noon, isang mas marami o mas mababa matatag na listahan ng maraming dosenang mga arkitekto na "bituin" (ang terminong ito ay mahalaga, kahit na walang may gusto dito) ay nabuo, mula sa kung saan ang mga kalahok ay hinikayat sa pinakatanyag na saradong kumpetisyon kapag kinakailangan upang lumikha ng isang iconic, "iconic" na istraktura, agad na nakakakuha ng pansin at nagsisilbing isang mamahaling ngunit mabisang ad - para sa isang korporasyon, lungsod o bansa, unibersidad o museyo. Ang nadagdagang pansin ng pamamahayag sa mga taong ito ay ipinahayag sa walang katapusang panayam sa telebisyon at naka-print, mga dokumentaryo, larawan sa mga pabalat ng mga makintab na magazine - at mababago sa mga dolyar: matagumpay na nakakatulong ang pangalan ng Zaha Hadid o Norman Foster na makabenta ng isang apartment o magrenta ng opisina sa isang gusaling kanilang dinisenyo. Ang makikilalang "istilo ng may-akda" ay lalong nagpapadali sa marketing, bagaman ang mga arkitekto, bilang isang resulta, ay naging mga hostage ng isang beses na natagpuan pormal na mga diskarte.
Ang larawang ito ay kilalang kilala sa ating lahat, lalo na't kahit ang krisis noong 2008 ay hindi pa katapusan para sa oras ng mga gusali- "mga icon": lumilitaw pa rin sila sa buong mundo, at ang katanyagan ng mga "bituin" na nagdidisenyo sa kanila ay hindi bumababa - tulad ng mahusay na pagsasalita ng mga taong pumupuna sa kanilang mga kasamahan, na nag-akusa - madalas na tama - ang kilalang nangungunang tatlumpung mga arkitekto ng pagpapalabas ng mga hindi gumaganang, mapanirang konteksto na mga gusaling idinisenyo lamang para sa "wow effect".
Sa mga analitik na teksto na kasabay ng mga panayam, si Belogolovsky, na sumusunod sa iba pang mga dalubhasa, ay binibigyang diin ang mga positibong aspeto ng pagkakaroon ng mga "bituin": halimbawa, ipinagpatuloy nila ang linya ng "malikhaing" sa arkitektura, kung ang "berde" na konstruksyon at responsibilidad sa lipunan ay higit mahalaga sa propesyonal na pamayanan bilang isang kabuuan. Bilang karagdagan, mas madali para sa unibersal na kagalang-galang na sikat na mga masters na mag-eksperimento sa mga materyales at teknolohiya, upang maghanap ng mga bagong paraan sa kasanayan sa arkitektura - mas bibigyan nila ng mga pondo para dito kaysa sa mga hindi gaanong "na-promosyong" mga kasamahan.
Ngunit kung may kasanayan ang lahat ay higit pa o mas mababa malinaw, ang tanong ng impluwensiya ng system ng "mga bituin" sa pintas ng arkitektura at, sa pangkalahatan, sa arkitekturang pamamahayag ay mas nararapat na pansin. Sinabi ni Vladimir Belogolovsky na sa proseso ng paghahanda ng libro ay pinag-aralan niya ang bangkay ng mga panayam na kinuha niya, sa katunayan, mga pag-uusap tungkol sa malikhaing pamamaraan ng mga dakilang panginoon, at nalaman na ang mga masters na ito ay walang kapareho maliban sa kanilang katayuan na "bituin". Ito ay lumabas na sa aming oras ng pormal na pluralismo, kung walang pangkalahatang tinatanggap na pamantayan para sa pagtatasa ng arkitektura, ang malinaw na tanda lamang na ang may-akda ng proyekto ay kabilang sa isang pangkat ng mga "bituin" - na dapat na maunawaan nang malawak, kasama ang " mahinhin "ngunit malawak na kilala" Pritzker "laureates - Glenn Mercutt, Paulo Mendes da Rocha, Robert Venturi (kasama si Denise Scott-Brown, syempre), at ang maginoo na" kabataan "- Ingels, Jurgen Mayer, Alejandro Aravena, David Adjaye. Walang alinlangan na ito ay isang napaka mababaw na kategorya, ngunit malinaw na nagpapakita ito sa pamamahagi ng pansin ng mga mamamahayag: ang "pangkalahatang sibil" na media ay may posibilidad na pag-usapan ang tungkol sa mga sikat na arkitekto, hindi pinapansin ang iba pa - ngunit kung hindi man ay hindi nila pag-uusapan ang sinuman, kaya ang "mga bituin" ay nakakaakit ng pansin ng isang malawak na publiko sa tema ng arkitektura (at ito ay isa pa sa kanilang merito, na binibigyang diin ni Belogolovsky).
Gayunpaman, ang kawalan ng pamantayan ay ginagawang, ayon sa may-akda ng libro, isang makapangyarihang pagtatasa ng isang proyekto na imposible, kaya't ang anumang pagtatasa sa mga araw na ito ay isang personal na opinyon lamang, kahit na ito ay ipinahayag ng isang kilalang mamamahayag o arkitekto. Ang isang di-tuwirang kahihinatnan nito ay ang pagkawala ng rate ng kritiko ng arkitektura mula sa maraming mga publikasyong Amerikano at - isang napakalaki na detalye - ang paglipat ng mga may-akda na nawalan ng trabaho sa mga kagawaran ng PR ng "bituin" na arkitektura ng bureaus. Bukod dito, hindi lamang sila, kundi pati na rin ang mga mamamahayag na natitira sa kanilang post ay madalas na lumilikha ng "advertising", nakakagambalang mga teksto tungkol sa mga "high-profile" na proyekto, at halos walang hinihingi para sa isang seryoso, kahit na walang kinikilingan, pagsusuri: sa panahon ng Twitter, ang mga mahahabang teksto ay hindi popular.
Bagaman si Vladimir Belogolovsky ay may pag-asa, na nagmumungkahi na pahalagahan ang mayroon nang mga iba't ibang mga estilo at diskarte at ilarawan ito sa isang positibong paraan, lumalabas na, kahit na hindi sinasadya, isinasaad niya ang pagkamatay ng pagpuna - o pagpuna. At sa kasong ito, kagiliw-giliw na isaalang-alang ang kanyang pinaka paboritong genre - mga panayam. Sa core nito, ang genre na ito ay nagpapahiwatig ng aktibong pakikipag-ugnayan sa pagitan ng may-akda at ng bayani - hanggang sa isang tunggalian sa berbal. Ngunit sa katotohanan, lalo na kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang arkitekto, at hindi tungkol sa isang capricious artist, lubos na nauunawaan ng bayani na ang bawat pakikipanayam ay isang maginhawang plataporma para sa paglilinaw ng kanyang mga pananaw, isang pagkakataon para sa pagtataguyod sa sarili, at isa pa - hindi kailanman labis. - banggitin sa media. kalaunan. Samakatuwid, kahit na ang mga "archstars" ay handa na, kahit na sa ika-sandaang panahon, ngunit malinaw at may sigla na pag-usapan ang mga pangunahing yugto ng karera, ilarawan ang kanilang mga proyekto at pamamaraan - at ang kanilang mga salita ang nakakainteres sa mambabasa, dinala sila para sa mga quote., minsan sila mismo ay naging "mga kwento sa balita. Ang panayam ay tila isang "totoong" kwento tungkol sa arkitektura, taos-puso, mula sa unang tao - sa kaibahan sa mga mamamahayag na talagang nawalan ng tiwala at interes ng mga mambabasa ng mga teksto (kahit na sa katunayan ang mga sikat na arkitekto ay maaaring mamuno sa publiko sa pamamagitan ng ilong pati na rin ang mga pulitiko o artista-provocateurs). At ang tagapanayam, kahit na ang pinaka-dalubhasa, kung wala ang pag-uusap ay hindi magiging kawili-wili, napupunta sa mga anino, ang kanyang kontribusyon ay nakalimutan, tila siya ay nakuha mula sa diyalogo - at ang malakas na mga parirala lamang ng tunog na "bituin".
Ang aklat ni Vladimir Belogolovsky na Mga Pag-uusap sa Mga Arkitekto sa Edad ng Kilalang Tao (DOM Publishers, 2015; pahina ng libro sa Amazon.com) ay naglalaman ng mga panayam kay David Adjaye, Will Alsop, Alejandro Aravena, Shigeru Bana, Elizabeth Diller, Winky Dubbledam, Peter Eisenman, Norman Foster, Zaha Hadid, Stephen Hall, Bjarke Ingels, Kengo Kuma, Daniel Libeskind, Jurgen Mayer, Richard Mayer, Giancarlo Mazzanti, Paulo Mendes da Roche, Glenn Mercatta, Gregg Pascarelli, Raman Prince-Priz-Rachaev Robert Stern, Sergei Tchoban at Sergei Kuznetsov, Bernard Chumi, Robert Venturi at Denise Scott-Brown, Raphael Vignoli, Alejandro Saero-Polo, pati na rin sina Charles Jencks at Kenneth Frampton.
