Walang Katapusang Linya Ng Paghahanap

Walang Katapusang Linya Ng Paghahanap
Walang Katapusang Linya Ng Paghahanap

Video: Walang Katapusang Linya Ng Paghahanap

Video: Walang Katapusang Linya Ng Paghahanap
Video: 24 Oras: Exclusive: Bangkay ng dating seaman, nabubulok na nang matagpuan sa kanyang bahay 2024, Marso
Anonim

Ang eksibisyon ng mga guhit ni Sergei Estrin ay naging unang paglalahad ng isang bagong ikot na pinamagatang "Libangan ng Arkitekto" - isang inisyatiba ng may-ari ng Unique Floors gallery na Fyodor Beloborodov. Sa kabuuan, itinampok ang tungkol sa 20 mga graphic na gawa na ginawa sa iba't ibang mga diskarte: parehong tradisyonal (panulat, dry brush, uling, paghuhugas, pastel, mga pen na nadama-tip), at mga natatanging, na kasama ang pagpipinta na may dahon ng tanso at pagguhit sa foil. Tulad ng sinabi mismo ni Sergei Estrin kay Archi.ru, ang pagguhit para sa kanya ay tiyak na isang libangan, at sa ganitong kahulugan ang eksibisyon ay malapit na tumutugma sa pangalan ng buong siklo. "Kung ito ay isang komersyal na trabaho, kung gayon ang lahat ay simple: Gumamit ako ng maraming naitatag na mga diskarte," mag-set up "ng maraming mga gawa hangga't maaari at magpatuloy, magbenta. Ngunit nahanap ko ang pangunahing alindog sa katotohanan na hindi ka maaaring magmaneho kahit saan at subukan ang iba't ibang mga diskarte. Gamit ang panulat, sipilyo, sigarilyo o stick - sa isang salita, anuman ang nasa isip mo. Maaari mo ring masunog ang papel sa arte. Palagi kong nais na subukan ang isang bagong bagay - materyal, pamamaraan. Kapag matagumpay ang eksperimento, nakakaranas ako ng hindi kapani-paniwalang kasiyahan at paghimok. Halimbawa, lumabas na ang pilak na palara sa isang itim na background ay mukhang napaka nagpapahayag."

pag-zoom
pag-zoom
Федор Белобородов, основатель Unique Floors, Валерия Данилова, компания Unique Floors, в платье с рисунком Сергея Эстрина, архитектор Сергей Эстрин © Дмитрий Тукеев
Федор Белобородов, основатель Unique Floors, Валерия Данилова, компания Unique Floors, в платье с рисунком Сергея Эстрина, архитектор Сергей Эстрин © Дмитрий Тукеев
pag-zoom
pag-zoom

Masaya si Estrin na ibahagi ang kanyang mga natuklasan at tuklas. Kaya, sa isang kamakailang panayam sa Union of Architects (sa loob ng balangkas ng kumpetisyon ng ArchiGraphics), sinabi niya sa madla na may labis na sigasig tungkol sa lahat ng mga pamamaraan na ginagamit niya. "Gusto ko mismo na pumunta sa mga master class," pag-amin ng arkitekto. "Sa kasamaang palad, ang karamihan sa mga master class ay limitado sa pagpapakita ng ilang mga diskarte, habang gusto ko talaga ang pag-unlad at pagkakaiba-iba."

pag-zoom
pag-zoom

Ang nasabing isang hindi inaasahang mukha ng pagguhit ay ipinakita sa loob ng balangkas ng eksibisyon na ito. Sa pagbubukas, kasama ang isang malaking pagtitipon ng mga panauhin - mga kasamahan, kaibigan at kasosyo ng arkitekto - naganap ang isang karumihan: isang palabas ng mga damit, blusang at bag, na pininturahan ni Sergei. Ayon sa kanya, ang tela ay isang napaka-espesyal na materyal na kung saan ang pintura ay kumikilos sa isang ganap na naiibang paraan. At ang mga nakahandang guhit sa mga damit, sa paggalaw, ay naiintindihan nang magkakaiba - halimbawa, ang pananaw ng kalye ay biglang bubukas, naiwan sa hiwa ng tela. Sigurado si Estrin: imposibleng makamit ang ganitong epekto kapag ang pagpipinta ng tela, na kung saan ang isang damit ay itatahi lamang sa paglaon, kaya inilalapat niya ang kanyang mga guhit sa mga nakahandang bagay, nang walang mga sketch at substrate para sa tela. "Ang mga sketch ay hindi kailanman tapos. Ito ay isang espesyal na pakiramdam na "a la prima" - kapag ang ideya na mayroon ka sa iyong ulo at kamay ay agad na inilipat sa base. Kung una mong ilipat ang pagguhit sa tela, at pagkatapos ay bilugan ito, kung gayon ang lahat ay nawala - ito ay magiging hindi buhay, nang walang kaluluwa."

pag-zoom
pag-zoom

Ito ay kagiliw-giliw na ang artist ay madalas na gumagamit ng pintura para sa pagpipinta ng tela para sa mga graphic na gawa, na ipinamamahagi ito ng isang palette kutsilyo. At muli ito ay naging napaka-kagiliw-giliw: ang materyal ay nagpapakita ng sarili mula sa isang hindi inaasahang panig - ang opaque na pintura, kapag pinindot ng isang palette kutsilyo, ay nagiging transparent at bumubuo ng kaakit-akit, naka-texture na mga stroke.

Гости выставки © Дмитрий Тукеев
Гости выставки © Дмитрий Тукеев
pag-zoom
pag-zoom

Ang mga gawaing ipinakita sa eksibisyon ay pinag-isa ng mga tema ng arkitektura: "mga larawan" ng mga tukoy na mga gusali at lungsod, pati na rin ang mga kolektibo at pantasya na imahe - mula sa mga kalyeng medyebal hanggang sa mga megacity ng hinaharap. Ang isa pang karaniwang tampok ng lahat ng mga guhit ni Sergey Estrin ay monochrome. "Ang kulay ay isang napakalakas at kagiliw-giliw na pamamaraan, ngunit para sa aking sarili ay hindi ko pa naubos ang buong lalim ng polychrome, habang ang mga ganoong gawa ay tila sa akin mas nagpapahiwatig at nagkakaisa. Marahil sa paglaon ay may gagawin ako sa kulay, ngunit sa ibang anyo,”sabi ng may-akda. Gayunpaman, ang isang pares ng mga maliliit na gawa na may mga pastel ng langis gayunpaman ay napunta sa eksposisyon - ipininta sa halos neon na kulay, naging karanasan sila sa bagong teknolohiya para sa arkitekto.

Валерия Данилова, компания Unique Floors, в платье с рисунком Сергея Эстрина, и Олеся Ульянова, основатель мехового ателье Olede, в платье с рисунком Сергея Эстрина © Дмитрий Тукеев
Валерия Данилова, компания Unique Floors, в платье с рисунком Сергея Эстрина, и Олеся Ульянова, основатель мехового ателье Olede, в платье с рисунком Сергея Эстрина © Дмитрий Тукеев
pag-zoom
pag-zoom

Hindi gaanong kahalaga kung ang Sergey Estrin ay gumuhit ng lubusang maginhawang mga kalye ng mga lumang lungsod o ipinapakita ang pananaw na may mga makahulugan na lugar, nang walang mga contour: sa lahat ng kanyang mga gawa ay pinapanatili niya ang pangunahing bagay - isang matalim na mata, taos-puso na pag-usisa at pagkahilig para sa pag-unawa sa isang bagong puwang, karaniwang gawa ng tao, na kung saan ay ang pinakamahalaga para sa isang arkitekto. malapit din mula sa isang propesyonal na pananaw.

Inirerekumendang: