Ang eksibisyon ay unang ipinakita sa NAI sa Rotterdam noong 2012 at ngayon ay ipinapakita sa Vitra Design Museum sa Vejle am Rhein; planong ipakita din ito sa National Museum sa Oslo at limang iba pang museo. Sa kabila ng katotohanang si Louis Kahn ay niraranggo sa mga pinakamahalagang panginoon ng arkitektura noong ika-20 siglo, sa Europa ang isang malaking paglalahad ay isang beses lamang naisaayos - sa buhay ng arkitekto, noong 1969 sa Zurich (ito ang naging batayan ng paglathala noong 1977 ng isang kumpletong katalogo ng mga gawa ni Kahn). Gayunpaman, ang huling paggunita sa Estados Unidos ay naganap hindi pa matagal - noong 1992 sa Los Angeles Museum of Modern Art, at ang katalogo nito hanggang ngayon ay nananatiling pinakamahalagang mapagkukunan ng impormasyon tungkol sa gawain ni Kahn: pagkatapos ay ang mga tagapangasiwa para sa una Ang oras ay naglathala ng maraming mga materyales mula sa archive ng arkitekto.
Louis Kahn: Ang Kapangyarihan ng Arkitektura ay hindi inaangkin na isang "mahusay na pagtuklas", ngunit ang eksibisyon at ang kasamang pangunahing katalogo ay hindi mawawala ang kanilang kahalagahan: alam nila ang publiko sa mga resulta ng pinakabagong pananaliksik at isang sariwang interpretasyon ng pamana ni Kahn. Kaya, kung noong 1992 ang mga tagapag-alaga, sa diwa ng panahon, matapang na inilagay ang arkitekto sa isang postmodern na konteksto, ngayon ay muli siyang inilapit sa linya ng modernista, subalit binibigyang diin, ang malinaw na paghihiwalay ng kanyang landas.
Ang isa pang pangunahing tema ng eksibisyon ay ang walang hanggang impluwensya ng bayani nito sa propesyon: ipinakita ito ng isang serye ng mga panayam sa mga masters ng iba't ibang henerasyon, mula kay Frank Gehry, na nakipagtulungan kay Kan Moshe Safdie, Renzo Piano, Denise Scott Brown hanggang sa So Fujimoto at Alejandro Aravena, na ang bawat isa ay matatagpuan sa mga gawa ni Kan na isang bagay na mahalaga sa kanya nang personal. Nakita ng mga curator ang pagiging malayo ni Kahn mula sa anumang ideolohiya bilang isa sa mga kadahilanan para sa gayong pagtitiis na kaugnayan, na sa simula ng ika-21 siglo ay naging higit sa isang pangkaraniwang posisyon. Nakasabay din sa mga paghahanap ng mga modernong arkitekto ang mga eksperimento ni Louis Kahn na may modular na istraktura, ang pag-aaral ng natural phenomena, mga eksperimento sa larangan ng teorya ng kaalaman, hindi pa mailalahad ang mga pagtatangka na gumamit ng natural na bentilasyon at proteksyon mula sa init ng araw.
Ang paggunita ay nahahati sa mga seksyon na naaayon sa pangunahing mga tema ng gawa ni Kahn, at ang mga gawa ay matatagpuan din sa katalogo, bagaman ang listahan ng mga gawa mismo ay tumatagal lamang ng isang maliit na bahagi nito - mas maraming puwang ang nakalaan sa mga teksto ng pagsasaliksik. Kaya, ang mga bisita at mambabasa ay agad na ibinigay upang maunawaan: ang pangunahing bagay ay hindi ang saklaw ng materyal, ngunit ang pagtatanghal nito at ang bagong data at mga ideya na nagpasiya nito. Ang seksyong "Lungsod" ay nakakuha ng pansin sa isang medyo hindi kilalang hanay ng mga gawa ng arkitekto - mga malalaking proyekto para sa Philadelphia, kasama ang isang pamamaraan para sa pag-update ng sistema ng transportasyon nito (halimbawa, hinati ni Caen ang makasaysayang bahagi ng lungsod sa "mga daanan", "mga lansangan sa trapiko" nang walang karapatang huminto, "ihinto ang mga kalye" para sa paradahan at mga ruta ng pampublikong transportasyon at mga kalye ng pedestrian) at ang paglikha ng isang bagong sentro ng negosyo at pang-administratibo. Binuo niya ang mga gawaing ito sa loob ng 20 taon, ngunit wala sa kanyang mga proyekto ang napagtanto: ang mga dahilan para dito ay tinalakay nang detalyado sa katalogo, sa isang artikulo ng isa sa mga tagapangasiwa ng eksibisyon, Swiss historian at theorist ng arkitektura na si Stanislaus von Moos.
Pati na rin ang mga seksyon na isinumite sa arkitektura ng tirahan (kabilang ang mga maagang proyekto ng mga prefabricated na bahay para sa Knoll), ang paghahanap ni Louis Kahn para sa mga pattern para sa mga nakabubuting solusyon sa kalikasan (crystallography, DNA Molekyul, atbp.), Isang koneksyon sa tradisyon - Kanluran at Silangan, na pinapayagan siyang lumikha ng "walang tiyak na oras» Mga Gusali, pakikipag-ugnay sa natural na mga elemento at landscape. Sa realidad ng paglalahad, ang mga temang ito ay na-superimpose sa bawat isa - halimbawa, ang motibo ng "mga lugar ng pagkasira", na sa mga gawa ni Kahn ay naging isang permeable shell ng isang gusali - isang "buffer zone" sa pagitan ng kapaligiran at interior, lilitaw sa maraming mga seksyon nang sabay-sabay. Ang sirang lohika na ito ay maaaring nakakalito, ngunit mas malapit sa katotohanan kaysa sa napaka-payat ngunit malayo na kuha ng mga konsepto ng iba pang mga eksibisyon.
Gayunpaman, hindi lahat ng mga tema ng katalogo ay makikita sa paglalahad, na nagbibigay sa publication ng isang independiyenteng halaga. Ang isa sa mga artikulo ay nakatuon sa kumplikadong relasyon ni Louis Kahn sa mga inhinyero na nakikipagtulungan sa kanya, ang isa pa sa mga prototype, kasama na ang mga Mughal, na tinukoy ang hitsura ng kanyang mga gusali sa Dhaka at Ahmedabad, pati na rin ang kanyang impluwensya sa ang mga arkitekto ng Hindustan, na nagsisimula kay Charles Correa. Gayundin sa katalogo ay nai-publish hindi bago, ngunit may kaugnayan pa rin ang teksto ni Kenneth Frampton "Louis Kahn at mga koneksyon sa Pransya" (1980) tungkol sa kanyang pag-asa sa gawa nina Ledoux at Bull. Ang impluwensya sa Kahn ng kanyang mga kasamahan sa Yale na sina Joseph at Anni Albers, na nagpakilala sa kanya sa mga pundasyon ng paghubog na karaniwan sa lahat ng sining at ang pamamaraan ng pagtuturo sa kanila, na isiniwalat sa Bauhaus, ay isinasaalang-alang.
Ang isa pang mahalagang seksyon ng proyekto ay ang mga guhit at watercolor ni Louis Kahn, na nilikha niya sa kanyang paglalakbay sa buong mundo. Ginawa sa iba't ibang mga diskarte at pag-uugali at para sa iba't ibang mga layunin, ang mga imaheng ito ng mga landscape at istraktura ay nagbibigay ng isang ideya ng kanyang mga interes at hilig na halos mas mahusay kaysa sa kanyang mga liham sa mga kaibigan at pamilya kung kanino siya nagbahagi ng kanyang mga impression.
Ang mga Curator na si Stanislaus von Moos at Jochen Eisenbrand, Direktor ng NAI na si Ole Bauman, litratista na si Thomas Florschutz, na naghanda ng isang serye ng mga litrato ng Salk Institute malapit sa San Diego at ng Institute of Management sa Ahmedabad, at, syempre, ang mga may-akda ng mga pang-agham na artikulo sa ang katalogo, naghahanda ng eksibisyon, gumawa ng isang mahusay na trabaho, at ang mga resulta ng gawaing ito ay kahanga-hanga. Gayunpaman, pantay na mahalaga na hindi nila sinubukan na "isara ang paksa" (na maaaring maunawaan ng tao, kahit na walang katuturan), ngunit nakabalangkas ng mga direksyon para sa karagdagang pagsasaliksik at interpretasyon ng pamana ni Louis Kahn: ang posisyong ito na tumatalakay sa katotohanan ay nakakumbinsi sa pagtitiis kaugnayan ng mga gawa ng master mas mahusay ang anumang mga eulogies.
Ang eksibisyon na "Luis Kahn: The Power of Architecture" sa Vitra Design Museum ay tatakbo hanggang Agosto 11, 2013.
Mula Oktubre 18, 2013 hanggang Enero 26, 2014, ipapakita ito sa arkitekturang gusali ng National Museum sa Oslo.
Catalog:
Louis Kahn: Ang Kapangyarihan ng Arkitektura. Weil am Rhein: Vitra Design Museum, 2012.354 na mga pahina.
