Ang gitnang proyekto ng Moscow Design Week 2012 at ang trademark nito ay ang Architect's Eye, isang art object ni SPEECH Choban & Kuznetsov, na unang ipinakita noong Abril ng taong ito sa Milan Design Week. At kung sa Milan ang "Eye" ay nakatago sa patyo ng Milan State University, kung gayon sa Moscow ito ay naka-install mismo sa kalye, o sa balkonahe ng Central House of Artists. Ang "mag-aaral" na may diameter na 2.5 metro, kung saan ang mga litrato ng mga sikat na monumento ng Russian avant-garde, na nasa gilid ng pagkasira, ay patuloy na pinalitan, ay nakaharap sa Garden Ring, at mula sa reverse side, sa isang pinakintab na stainless steel sphere, ang colonnade ng Central House of Artists ay makikita. At bagaman, ayon kay Sergei Tchoban, sa Moscow, ang bagay ay maaaring mai-install nang mas mataas (ang puwang sa harap ng House of Artists ay patuloy na naka-pack na may naka-park na mga kotse na bahagyang sumasakop sa pag-install at hindi pinapayagan kang hangaan ito mula sa malayo), ang dayalogo sa pagitan ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap na pinaglihi ng mga may-akda ay naganap pa rin, at marahil ito ang pinakamahalagang kondisyon para sa paglikha ng isang de-kalidad na disenyo.
Ipinagdiriwang ng Linggo ng Disenyo ng Moscow ang pangatlong anibersaryo nito na may maraming mga makabagong ideya. Una, nagbago ang venue - lumipat sa Central House of Artists, ang Design Week ay sinakop ito halos lahat, kabilang ang mga bagong bulwagan sa basement. Pangalawa, ang Moscow International Biennale ng Graphic Design na "Golden Bee", na ipinagdiriwang ang ika-sampung anibersaryo ngayong taon, ay naging bahagi ng MDW. Ang eksibisyon na "Bees" ay matatagpuan sa gitnang bulwagan ng ikalawang palapag - dito, sa palabas, isang buong labirint na may mga puting niyebe ang itinayo, kung saan ang mga poster at poster na ipinakita ng mga artist at graphic artist mula sa buong mundo ay tumingin ang pinaka-kalamangan. At, sa wakas, pangatlo, sa taong ito ang eksposisyon sa Linggong Disenyo ng Moscow ay bubukas sa isang pag-alaala sa mga pinakamahusay na proyekto ng nakaraang mga taon: isinasaalang-alang ng Komite ng Organisasyon ng Linggo na para sa isang mabilis na pagbuo ng globo bilang disenyo, ang tatlong taon ay isang napaka-makabuluhang panahon, na nangangahulugang maaari na nating matandaan, anong uri ng mga masters ang dumating sa Moscow noong 2010-2011 at pag-aralan kung alin sa mga proyekto na ipinakita sa oras na iyon ay huli na tumagal. Ang isang eksibisyon ng mga nakamit noong nakaraang taon ay naganap sa DNA hall.
Doon, sa ground floor, ayon sa proyekto ni Angelina Askeri, ang puwang ng disenyo ng Altagamma VIP lounge ay nilikha, na inilaan para sa palakaibigang pagpupulong, negosasyon sa negosyo at mga kaganapan sa VIP ng Linggo ng Disenyo ng Moscow. Sa mga tuntunin ng pag-andar nito, ito ay isang sala, at ang mga kagamitan sa loob nito ay naaangkop - kumportableng mga sofa, mga ottoman, mga mesa ng kape at isang bar counter. Ang itim at puting paleta na pinili ni Askeri ay nagbibigay sa kanila ng isang espesyal na himpapawid - ang mga pattern ng geometriko na bumubuo ng mga spiral at mga dinamikong vortice ay lumilikha ng ilusyon ng three-dimensionality. Sa una, pagpasok sa silid na ito, mawala ka pa rin, hindi maintindihan kung may kasangkapan sa harap mo o isang higanteng graphic canvas. Ang mga hangganan ng mga indibidwal na bagay ay tila lumabo dito - ayon sa taga-disenyo mismo, sa bawat isa sa kanila ay hiningi ni Anglenia Askeri na magbukas ng isang bagong mundo.
Ang sahig na mezzanine ng House of Artists ay itinabi para sa isang disenyo ng merkado at isang disenyo ng silid-aklatan, at mula sa ikalawang palapag ay nagsisimula ang pangunahing paglalahad ng Linggo ng Disenyo ng Moscow 2012. Ang pangunahing bulwagan ay matatagpuan ang proyekto ng isa sa pangunahing mga trendetter sa mundo ng disenyo ng kasangkapan at kagamitan sa bahay, Giulio Cappellini. Tinawag ng sikat na trendetter ang kanyang proyekto na Made in Italy, na kinokolekta ang pinaka-katangian na mga gawa ng pabrika ng CAPPELLINI sa isang eksibisyon. Nakatutuwang dito, din, nangingibabaw ang itim at puting saklaw: ang sahig ay dinisenyo sa anyo ng isang checkerboard, sa magkakahiwalay na mga cell kung saan inilagay ni Giulio ang iba't ibang mga panloob na item - mga sofa, mesa, bathtub, mga potpot ng bulaklak, upuan, mga istante.
At ipinakilala ng magazine ng OBJEKT ang mga bisita sa mga gawa ng batang taga-disenyo na si Andrey Dokuchaev, na dalubhasa sa paglikha ng ergonomic, madaling mabago at hindi walang mga item sa pagpapatawa. Ano ang hindi bababa sa mga audio speaker para sa isang iPod sa anyo ng isang malaking spool ng thread, na hindi maaaring maayos sa isang patag na ibabaw nang walang isang karagdagang takip ng shade ng lampara. At ang lampara ng lamesa na Aero ay ganap na binibigyang katwiran ang pangalan nito, dahil mukhang isang eroplano na nakatiklop mula sa isang sheet ng bakal, sa ilalim ng mga pakpak kung saan nakatago ang maliliit ngunit maliwanag na lampara.
Ang isa sa mga pinakapansin-pansin na proyekto sa eksibisyon ay ang "Zoom In / Out" na proyekto ng mga kapatid na Gantsev. Ito ang pangalawang pagkakataon na lumahok sina Sasha at Dasha sa MDW, sa taong ito ay nagtipon sila ng isang internasyonal na koponan ng mga batang taga-disenyo upang mabago ang laki ng pang-araw-araw na mga bagay. Mayroong isang tinidor at kutsara, "paglaki" na isa at kalahating beses ang taas ng isang tao, isang tagapagpakain ng ibon, na higit na nakapagpapaalala ng kulungan ng aso ng isang Baskerville, isang papel na bangka, sa kubyerta kung saan ang isang pamilya ng ang apat ay madaling tumanggap. Tulad ng sinabi mismo ng mga tagapangasiwa, nakagawa sila ng kanilang proyekto, na inspirasyon ng pagpipilian ng pag-zoom, na magagamit sa anumang modernong kamera: ayon sa mga Gantsev, ang gayong laro na may sukatan ay ang pinakamahusay na paraan upang baguhin ang pag-andar ng mga bagay, pag-highlight ang kanilang halaga sa aesthetic.
At kung ang Gantsevs ay nagpapalaki ng mga bagay nang labis na ginawang kasangkapan sa bahay ang mga kubyertos, kung gayon ang Italyanong artist at taga-disenyo na si Alessandro Gedda, sa kabaligtaran, ay sinusubukan na gawing mga bagay sa sining ang mga kasangkapan. Sa Linggo ng Disenyo ng Moscow 2012, ipinakita ng Jeddah ang dalawang proyekto nang sabay-sabay: Ang One Piece ay isang kwento tungkol sa kung paano magtipon ng isang "upuang bulaklak" mula sa mga fragment ng mga bihirang species ng kahoy at sinaunang pelus, at ang Yabloko ay isang serye ng mga pag-install sa anyo ng higanteng kahoy na mansanas na pininturahan ng mga simbolo ng MDW … Sa CHA mismo, maaari mo lamang makita ang isang tulad ng mansanas (by the way, inilaan ng Jeddah ang proyektong ito kay Steve Jobs), ngunit sa katunayan ang tagadisenyo ay gumawa ng hanggang limampu! Ipinamamahagi ang mga ito sa iba't ibang mga parke, parisukat at restawran sa Moscow - ang mga makakahanap ng limang dosenang "prutas" ay pinangakuan ng premyo.
Ang isa pang banyagang panauhin ng Linggo ng Disenyo ng Moscow ay ang nakapahiwatig na Pranses na Ora Ito, na nagtatanghal ng proyekto ng Savvinskaya 23 cafe. Ang pagbubukas nito ay naka-iskedyul para sa Nobyembre ng taong ito sa eponymous modernong disenyo center, ngunit hindi lihim para sa mga bisita ng MDW kung ano ang pangunahing tampok nito - isang maliwanag na dilaw na bar, gawa sa manipis, streamline na mga plato.
At ang taga-disenyo na si Alexander Kanygin ay nagtutuon kung paano ang pigura ng isang oso ay maaaring ipakilala sa loob ng isang bahay at opisina. Ang proyekto ng My bear ay isang serye ng mga multi-color mask, mga mesa ng kape at buffet table na ginawa sa hugis ng mga bear. Upang likhain ang mga item na ito, ang taga-disenyo ay sinenyasan ng pagnanais na makahanap ng kahalili sa klasikong tropeo ng pangangaso at bigyan ng pagkakataon ang sinumang naninirahan sa lungsod na magkaroon ng kanilang sariling ligaw na hayop sa bahay - alinman sa gawa sa plastik o kahoy.
Ang pangkat ng Avocado ay nagpapakita ng isang proyekto upang lumikha ng mga panloob na item mula sa mga lumang pahayagan at mga kahon na gawa sa kahoy. Ang mga taga-disenyo ay literal na nagbibigay ng mga materyal na ito sa isang pangalawang buhay, ginawang mga lampara para sa mga lampara ang papel, at pinagsama ang magagandang piraso ng kasangkapan mula sa mga slats na gawa sa kahoy.
At sa wakas, ang taga-disenyo ng Serbiano na si Ana Djordjevic, siya namang, ay gumagawa ng mga kasangkapan sa bahay mula sa mga recycled na elemento ng industriya. Ito ang mga kahon ng karton, at mga basket ng metal mula sa mga supermarket, at marami pa. Ang kanyang mga upuang tumba, pinalamutian ng mga gulong mula sa mga shopping cart, ay isang palaging tagumpay sa mga bisita ng Linggo ng Disenyo ng Moscow.
Siyempre, hindi lahat ito ng mga proyekto ng Linggo ng Disenyo ng Moscow 2012, na tatagal hanggang Oktubre 14. Bilang karagdagan sa mga pag-install at pagkukusa sa sining, ang programa nito ay nagsasama rin ng mga lektura at master class ng mga taga-disenyo ng Russia at banyagang, na malayang dumalo.
