Irina Korobyina: "Ang Isang Museo Ay Isang Tool Para Sa Pagsasama-sama Ng Pinaka-magkakaibang Mga Puwersang Arkitektura"

Irina Korobyina: "Ang Isang Museo Ay Isang Tool Para Sa Pagsasama-sama Ng Pinaka-magkakaibang Mga Puwersang Arkitektura"
Irina Korobyina: "Ang Isang Museo Ay Isang Tool Para Sa Pagsasama-sama Ng Pinaka-magkakaibang Mga Puwersang Arkitektura"

Video: Irina Korobyina: "Ang Isang Museo Ay Isang Tool Para Sa Pagsasama-sama Ng Pinaka-magkakaibang Mga Puwersang Arkitektura"

Video: Irina Korobyina:
Video: LEKTURA 1.1 PAGPAPAHALAGA SA SINING 2024, Abril
Anonim

Archi.ru: Paano mo nasimulan ang iyong trabaho sa museo? Gaano karami ang pagbabago ng iyong ideya tungkol sa kanya pagkatapos ng appointment at ang unang pagkakilala sa "maling panig" ng museo bilang bagong director nito?

Irina Korobyina: Ang aking trabaho ay nagsimula noong Abril 5, sa unang araw ng linggo ng Pasko ng Pagkabuhay, na may isang kakilala sa koponan. Ang mga unang hakbang ay pag-aralan ang mga dokumento at puwang ng Museo mula sa loob, lalo na ang "through the looking glass", na sarado sa mga bisita. Hindi ko inaasahan ang isang huwarang maling panig, ngunit ang katotohanan ay lumampas sa mga inaasahan. Ito ay tulad ng kung napunta ako sa silid ng makina ng barko mula sa isang piyesta opisyal sa itaas na kubyerta, kung saan ang musika ay kumulog, paputok, paputok at lahat kami ay uminom ng champagne kasama ang isang kamangha-manghang kapitan. At ito ay isang masayang buhay! Ngunit upang maiwasan ang pagkalubog ng barko, kailangan mong ilagay ang mga bagay sa kaayusan sa bahaging ito na sarado para sa pag-access - upang isara ang maraming mga butas, mga mekanismo ng pagkumpuni, alisin ang mga depekto, pukawin ang koponan, nang sabay-sabay, alamin ang nabigasyon, atbp.

Nagtatrabaho ako sa maraming direksyon nang sabay-sabay, iginuhit sa ilaw ng paparating na muling pagtatayo, ang kanilang karaniwang tema ay ang tanong ng pag-unlad ng museo. Hindi ako nakaharap sa magkakahiwalay na mga problema, ngunit isang solong kumplikadong gawain: ang konsepto ng pag-unlad ng museo, ang konsepto ng isang permanenteng eksibisyon, ang pagtatatag ng museo bilang isang buhay at napaka-aktibong sentro ng arkitektura at pangkulturang buhay ng internasyonal na antas. Inaasahan kong maisangkot ang pinakamahusay na mga propesyonal sa domestic at dayuhan sa prosesong ito.

Archi.ru: Anong mga problema sa museo ang sa tingin mo ang pinaka seryoso at nangangailangan ng agarang interbensyon?

I. K.: Ang muling pagtatayo ng mga kumplikadong gusali na kabilang sa museo sa isang bagong sentro ng buhay arkitektura ay darating. Nangangahulugan ito na ngayon kinakailangan na ilagay nang maayos ang mga dokumento ng pamagat at isipin ang tungkol sa konsepto ng pag-unlad. Malinaw na nagsusumikap kami para sa isang bagong kalidad, ngunit ano ito, ano ang binubuo ng binago na museyo ng arkitektura, anong uri ng buhay ito ay inilaan? Sa loob ng maraming taon ay walang permanenteng eksibisyon, mga aktibidad ng pagsasaliksik na pang-agham, na napakaseryoso noong panahon ng Sobyet, kahit papaano ay nawala. Sa mga nagdaang taon, ang MUAR ay naging isang maliwanag at aktibong panlipunan na sentro ng buhay arkitektura, ngunit ang mga palatandaan na nagpapahiwatig na ito ay isang museo ay nawala, at ito ay isang kahihiyan, dahil ang mga pondo nito ay wala sa kumpetisyon!

Ayon sa mga gawa ng pag-iinspeksyon na natanggap mula sa Ministri ng Kultura - ito ay isang kilos noong 2007 at isang kilos noong 2009 na hindi natapos na may kaugnayan sa sakit ni David Ashotovich - ang larawan ay hindi masyadong maganda. Ito ay kinakailangan upang bumuo ng isang bagong deposito, upang mapabuti ang mga kondisyon ng imbakan. Kaya sa malapit na hinaharap - upang paigtingin ang hindi nakikita, ngunit magiting na gawain sa mga pondo: accounting, pagpapanumbalik, dokumentasyon, siyentipikong pagsasaliksik at iba pa. Sa abot ng aming lakas at kakayahan, palalakasin namin ang pangkat ng mga curator, na labis na kulang sa isang museo na may malaking pondo sa mga tuntunin ng dami, at, sa palagay ko, ang pinakamahusay sa Europa sa mga tuntunin ng antas nito. Napilitan ang mga tagapangalaga na tanggapin para sa pag-iingat ng isang mas malaking dami ng mga mahahalagang bagay kaysa sa iba pang mga museo, habang ang kanilang suweldo ay bale-wala, at ang bawat tagapangalaga, na pinamumunuan ng pangunahing, ay may personal na responsibilidad para sa lahat ng nasa kanyang kagawaran. Ito ay masipag, hindi kapansin-pansin at napakahirap na trabaho na nangangailangan ng oras, pansin at maraming pag-ibig. Sa palagay ko ang pangkat ng kawani ng museo ay ang mga tao na pinananatili sa lugar ng trabaho ng isang propesyonal na bokasyon at pag-ibig, sapagkat mahirap makahanap ng iba pang mga pagganyak dito.

Ang mga kable ng kuryente, pagpapaliwanag at pag-apruba ng talahanayan ng staffing at ang pagkumpleto ng isang pakete ng mga dokumento ng pamagat ay nangangailangan din ng aking agarang interbensyon.

Archi.ru: Sa iyong unang pagpupulong sa tauhan ng museo, nangako kang tatalakayin ang isyu ng tauhan. Aling bahagi ng museo ang unang makakaapekto sa pagbabago ng tauhan?

I. K.: Hindi ko sinadya ang mga pagbabago ng tauhan, ngunit isang pagtaas sa suweldo ng mga empleyado. Ang average na suweldo sa Museo ay mas mababa sa antas ng pamumuhay.

Archi.ru: Nagkomento sa iyong appointment bilang direktor ng museo, binigyang diin ng Ministro ng Kultura ng Russian Federation na si Alexander Avdeev na ang kanyang departamento ay naghahanap ng "isang tao na pagsamahin ang mga kakayahan ng isang manggagawa sa museo at isang tagabuo." Isaalang-alang mo ba ang iyong sarili na isang "tagabuo"? Natatakot ka ba sa paparating na abalang aktibidad sa ekonomiya?

I. K.: Hindi ako nangangahulugang tagabuo, kaya naghahanap ako ng isang representante para sa konstruksyon ng kapital. Ang mga aktibidad sa negosyo sa isang museo ay maaaring maging masaya at malikhain, tulad ng pagpapatakbo ng isang naka-istilong bookstore ng taga-disenyo. Gayunpaman, para sa pagpapatupad nito, inimbitahan ko ang isang tagapamahala ng prodyuser.

Sa palagay ko ang aking tungkulin ay upang makipag-usap sa kapwa pamayanan ng kultura ng bansa at ng pandaigdigang pamayanan ng arkitektura. Kinakailangan upang maakit ang pinakamahusay na mga puwersang propesyonal sa Museo, na kung saan ay ganap na madali at natural para sa akin, dahil kaibigan ako ng maraming mga nangungunang arkitekto ng Russia at sa mundo nang higit sa isang taon. At lahat sila ay nagpahayag ng kanilang kahandaang tulungan ang museo na ganap na walang interes. Inaasahan kong mag-ambag sa konsepto ng pag-unlad ng museyo sa isang multifunctional center, kung saan ang aking Ph. D. thesis ay naitala sa isang panahon.

Archi.ru: Ngayon ay maraming pag-uusap tungkol sa paggawa ng museo ng tanggapan ni David Sargsyan. Plano mo bang ipatupad ang ideyang ito? Gaano kahalaga ang personal na panukalang ito sa iyo? Paano posible na teknikal na gawing isang display object ang isang pang-administratibong tanggapan?

IK: Oo, kinakailangan upang magpasya kung paano mapangalagaan at maipakita ang maalamat na gabinete ni David. Isinasaalang-alang ko na tungkulin kong iwan ito sa museo at magbigay ng access dito, at, pinakamahalaga, ang kaligtasan nito. Ang gawain ay hindi kapani-paniwalang mahirap, dahil ang personal na espasyo ni David, ang kanyang tanggapan ay yungib ng Ali Baba, na puno ng libu-libong kayamanan, kabilang ang mga gawa ng mga artista, at nag-abuloy ng mga libro, at isang milyong lahat ng mga kakaibang at nakakatawang bagay… Sa palagay ko ang lahat ng ito ay kailangang gawing "Isang espesyal na piraso ng museyo". Natutuwa ako na mayroon nang mga ideya at mungkahi sa paksang ito mula sa mga kaibigan ni David, pati na rin sa akin - Yuri Grigoryan at Alexander Brodsky, na ganap na walang bayad na nagtatrabaho. Ang kanilang talento, kasanayan at pagmamahal para kay David ang garantiya na mahahanap ang tamang solusyon. Inaasahan kong ang espesyal na "exhibit" na ito ay maaaring maging isang lakas para sa paglikha ng isang permanenteng eksibisyon ng museo. Siya, syempre, dapat na sakupin ang pangunahing gusali, na naghihintay ng panunumbalik na pang-agham.

Archi.ru: Magkakaroon ba ng kumpetisyon para sa proyekto para sa muling pagtatayo ng complex ng museo? Kung gayon, magiging kompetisyon ba ito sa Russia o internasyonal?

IK: Ang mga katanungan tungkol sa kung sino ang gagawa ng proyekto para sa muling pagtatayo ng museo complex ay maaga. Sa ngayon, wala pang kumpletong hanay ng mga dokumento na kinakailangan upang masimulan ang mga pag-aaral bago ang proyekto. Hanggang sa yugto ng disenyo ng arkitektura ay dapat pa ring pumunta at umalis. Ngayon ay kinakailangan upang makisali sa nakakapagod at nang sabay na nakababahalang mga aktibidad sa koordinasyon sa papel. Habang ang lahat ay nag-aalala tungkol sa balat ng isang walang kasanayan na oso, mayroong totoong tulong. Lubos akong nagpapasalamat sa bureau ng Project Meganom at Union of Architects ng Russia, na nagsulong na may isang hindi interesadong pagkusa at gumawa ng isang pre-project analysis ng teritoryo upang maghanap ng mga reserba para sa pagpapaunlad ng museo kumplikado na may nakabubuo na mga ideya sa kung paano taasan ang lugar, kapasidad at dami nito.

Archi.ru: Ipagpapatuloy mo bang pamunuan ang Ts: SA? Ang sentro ba ng modernong arkitektura ay mananatiling isang malayang samahan o magiging bahagi ito ng museo, na ngayon, tulad ng alam mo, ay walang ganap na kagawaran ng modernong arkitektura?

IK: Plano kong isama ang mga aktibidad ng C: SA sa gawain ng museo. Naniniwala ako na ang pagsasama ng aming mga pagpapaunlad sa mapagkukunang museo ay magbibigay ng isang bagong kalidad, na, sa katunayan, nakikilala ang mga modernong museo, na naging isang mahalagang bahagi at napaka-kaakit-akit na bahagi ng buhay ngayon. Ang isang museo na may pananaw sa hinaharap ay dapat harapin ang hinaharap.

Archi.ru: Alin sa mga modernong museo (arkitektura at hindi lamang) ang itinuturing mong isang huwaran? Paano mo nakikita ang isang "perpektong" museyo ng arkitektura?

IK: Ang aking sangguniang libro ngayon ay isang buklet ng sikat na museo ng Austrian na MAK. Nang ang bagong direktor, ang maalamat na Peter Noever, ay dumating doon noong 1986, nakakuha siya ng isang ganap na ordinaryong at nakakainip na museo ng pandekorasyon at inilapat na mga sining, na naging isa sa mga pinaka-kaugnay at maimpluwensyang museo sa Europa, kung saan ang lahat ay nakaayos nang napaka propesyonal., maartista, at sa parehong oras ay makatuwiran. Hindi lamang niya nabuo ang isang karampatang istraktura at akitin ang mga seryosong mapagkukunan dito, ngunit din upang magtipon sa museo mismo at sa paligid nito natitirang tao, mga kaalyado, kasama, kasama.

Ang ideyal na nais kong pagsikapan ay ang paglikha ng isang sentro para sa pang-internasyonal na arkitekturang buhay, na nagsisilbi upang makabuo ng feedback sa pagitan ng propesyon at lipunan. Ito ay isang uri ng instrumento para sa pag-iisa ng pinaka-magkakaibang puwersang pang-arkitektura. Inaasahan kong ang pagbuo ng pag-iisip ng arkitektura, ang pagtataguyod ng mga pagpapahalagang pangkulturang, na nagpapahiwatig ng parehong proteksyon ng pamana ng kasaysayan at arkitektura, at ang pagsulong ng kontemporaryong arkitektura ay magaganap dito.

Siyempre, ang permanenteng eksibisyon, na nilikha ng mga pagsisikap ng pinakamahusay na mga mananaliksik at exhibitors, ay pupunan ng aktibong mga aktibidad sa eksibisyon, pang-edukasyon at pananaliksik. Ang nabuong kumplikado ng lahat ng mga serbisyo sa museyo ay magkakasamang magkakaroon ng isang natatanging library ng larawan at isang arkitekturang video archive, isang media library, isang chic library na may isang silid ng pagbabasa, isang arkitekturang panitikan at disenyo ng tindahan, isang club-cafe, sarili nitong bahay sa paglalathala at isang studio sa telebisyon. At sa tanggapan ng direktor ay mayroong walang tigil na tinig ng mga kaibigan at kasamahan-arkitekto, mga istoryador ng sining, manggagawa sa museo, kritiko at lahat ng mga walang malasakit sa kasaysayan-teorya-kasanayan ng Arkitektura. Nasa ngayon, kabilang sa aking mga consultant ay sina Alexander Kudryavtsev, Peter Zumthor, Peter Noever, Vladimir Paperny, Alexander Rappaport at maraming iba pang mga tagalikha ng ating panahon, na inaasahan kong maipon sa paligid ng museo.

Inihanda ni Anna Martovitskaya

Inirerekumendang: