Ang isang seryosong karamihan ng tao, na binubuo ng higit sa lahat ng mga mag-aaral, ay nabuo sa paligid ng isang maliit na parterre sa Manege. Bagaman, dapat kong sabihin, sayang na ibinalik ni Daniel Libeskind ang kanyang panayam sa isang napaka pamantayang pagtatanghal - ipinakita lamang niya ang ilan sa kanyang mga gawa nang sunud-sunod, nang hindi sinamahan ang palabas sa anumang kamangha-manghang komentaryo. Ang mga salitang binigkas ng may-akda ng mga sikat na museyo ng Hudyo sa Berlin at San Francisco at ang hindi gaanong tanyag na proyekto sa site ng Twin Towers sa New York ay kahit papaano pamantayan, ang sinumang arkitekto ay maaaring magkomento sa kanyang mga proyekto sa katulad na paraan. Parang wala siyang sinabi, kahit papaano wala siyang sinabi na espesyal. Ngunit si Daniel Libeskind ay isang teoretista, nag-iisip, isa ito sa mga pinaka orihinal na "bituin" sa pandaigdigang abot-tanaw.
Ang kapalaran ng Libeskind na arkitekto ay medyo hindi pangkaraniwan. Nagsimula bilang isang propesyonal na musikero, binago niya ang kanyang buhay nang husto sa pamamagitan ng pagpapasya na maging isang arkitekto. Totoo, ayon sa kanya, posible na maglagay ng pantay na pag-sign sa pagitan ng arkitektura at musika, dahil kapag nagdidisenyo, lagi mong iniisip ang tungkol sa mga acoustics, sabi ni Daniel Libeskind. Tulad ng sa musika, dito hindi mo maaaring limitahan ang iyong sarili sa isang intelektwal na ideya lamang - ito rin ang larangan ng emosyonal. Ang pangalawang matalim na pagliko sa kanyang kapalaran ay nauugnay sa paglipat mula sa maka-komunista na Poland hanggang sa isang demokratikong paraiso na tinawag na Estados Unidos. Ngunit kahit dito nagpasya si Libeskind na hanapin ang kanyang orihinal na landas sa propesyon. Hindi siya nakapagtrabaho sa pagawaan ng iba at nagpasyang maging independyente sa simula pa lamang ng kanyang karera bilang isang arkitekto. Nagbunga ito - ang unang gusali na itinayo ng Libeskind ay ang kamangha-manghang gusali ng Jewish Museum sa Berlin. Pagkatapos, sa isang kumpetisyon sa internasyonal, iniwan ng kanyang proyekto ang maraming mga kilalang tao.
Si Daniel Libeskind ay nagtataglay ng PhD sa Architecture Theory. Nang tanungin tungkol sa kanyang mga gawaing panteorya, napansin niya na sa ganitong pang-unawa hindi siya katulad ng ibang mga arkitekto - na karaniwang nagtatayo sa simula, at sa ikalawang kalahati ng kanilang buhay ay binubuod nila, nagsusulat ng mga libro at mga teoretikal na gawa. Ginawa niya ang lahat sa ibang paraan - sa simula ay marami siyang nasulat, na-curate na eksibisyon, nakatuon sa pagsasaliksik, at ngayon lamang nagsimulang magtayo. Gayunpaman, binigyang diin ni Daniel Libeskind, "imposibleng hindi sumulat", dahil ang arkitektura - sigurado siya tungkol dito - ay isang artipisyal na sining din, na batay sa memorya.
Sinimulan ni Daniel Libeskind ang kanyang panayam sa isang mahalagang proyekto para sa kanya nang personal sa lugar ng World Trade Center sa New York. Noong 2003, ang tanggapan ng Libeskind ay napili bilang pangkalahatang taga-disenyo upang paunlarin ang konsepto ng hinaharap na alaala sa pag-alaala. Ang kanyang mga kasosyo sa gawaing ito ay sina Norman Foster, Richard Rogers, Santiago Calatrava, SOM, na nagdisenyo ng mga indibidwal na bahagi ng engrandeng ensemble na ito. Sa gitna ng complex ay ang "Tower of Freedom" - isang simbolo ng hindi malalabag sa mga halaga ng demokrasya ng Amerika. Ngunit, sa kabilang banda, ayon kay Daniel Libeskind, ang proyektong ito ay partikular na kahalagahan para sa kanya nang personal, naglalaman ito ng karanasan mismo ng Libeskind - ang imahe ng bagong libreng mundo, na natuklasan niya noong siya ay lumipat sa Amerika mula sa Poland noong edad na 19. Ang parihabang tore na nakoronahan ng isang talim na may mga hiwa ng porma ng sulok, ayon sa plano ng arkitekto, ang silweta ng bagong Manhattan, na sumasalamin hindi lamang memorya ng kung ano ang nangyari, kundi pati na rin ang paggalaw pasulong, pag-renew. Kalahati ng higanteng site na Libeskind na sadyang iniwang walang laman - sasakupin ito ng isang malawak na parke kapalit ng nawasak na mga tore. Upang makapasok sa parke, kakailanganin mong dumaan sa tower. Ang dalawang sandali ay naging susi sa komposisyon ng kumplikado: ang una ay ang mga sinag ng ilaw na nakadirekta sa mga punto kung saan tumayo ang "kambal" na mga skyscraper. At ang pangalawa ay isang guhit ng pangkalahatang plano, na nakapagpapaalala ng mga sinag mula sa sulo ng estatwa ng kalayaan.
Sa lungsod ng Denver sa Amerika, dinisenyo ni Daniel Libeskind ang complex ng museo ng sining. Ang matalim na mga geometric na hugis nito ay ginaya ang mga nakapaligid na mabatong pormasyon - ang susi sa pag-unawa sa imahe, ayon sa arkitekto, ay ang ugnayan sa pagitan ng natural at kultura. Ang mga harapan ng katabing mga hugis-parihaba na mga gusali, na kaibahan sa mga ibabaw ng metal ng museo, ay halos nakasisilaw. Komposisyon, sinusuportahan nila ang geometric bacchanalia ng dami ng museo dahil sa magkatulad na sirang "pagsingit" ng mga makintab na daanan at "loggias" sa istraktura. Kasunod sa kapalaran ng Bilbao, ang Denver ay nagbago ng malaki pagkatapos ng pagbubukas ng natatanging museo na ito, dumaloy ang pamumuhunan dito, nagsimula ang pagtatayo ng tirahan, at natanggap ng lungsod ang bagong simbolo.
Ang proyekto ng exhibit center para sa Milan Fiera Milano, sa master plan kung saan nagtatrabaho si Daniel Libeskind mula pa noong 2004 kasama sina Zaha Hahid at Arata Isozaki, ay isang pangmatagalang ideya, ang panghuli nitong pagpapatupad ay binalak sa 2014. Sa mismong gitna ng lungsod, sa lugar ng mga lumang gusali ng eksibisyon, isang multifunctional isang komplikadong binubuo ng tanggapan, tirahan, tingian at mga bahagi ng museo ng iba't ibang taas, na matatagpuan sa paligid ng isang gitnang parke at isang bilog na piazza. Ang lugar nito ay 4 na beses na mas malaki kaysa sa nabanggit na Ground Zero sa New York. Ang proyektong ito, tulad ng naisip ng Libeskind, ay nagtatanghal ng isang bagong anyo ng ugnayan sa pagitan ng sentrong pangkasaysayan at mga modernong proyekto sa pag-unlad, na kung saan ay ang pamilyar na Fiera Milano. Ang silhouette na nangingibabaw sa kumplikadong ay nabuo ng isang komposisyon ng tatlong kurbada at "nakikipag-usap sa bawat isa" na mga skyscraper, isang binabaan na gitnang may isang malukong harapan at dalawang "prisma" ay lumingon dito. Ang mga ito ay halos mga iskultura, isa na kung saan ay dinisenyo mismo ng Libeskind. Sa pamamagitan ng paraan, inaangkin niya na ang mga naturang istraktura ay hindi mas mahal na maitayo kaysa sa ordinaryong mga parihaba na salamin. Gayunpaman, "hindi gaanong mahalaga na bumuo ng mataas," naniniwala si Libeskind, ang pangunahing bagay ay bilang isang resulta isang bagong puwang sa publiko ang lilitaw sa lungsod.
Ang mga proyekto ni Daniel Libeskind ay ipinatutupad din sa Asya, halimbawa, sa Singapore, isang mataas na bahay na kumplikadong tirahan ng Reflection sa Keppel Bay na kasalukuyang ginagawa. Dito, sinubukan ng arkitekto, tulad ng naunang proyekto ng Milanese, na mag-alok ng isang bagong imahe ng pabahay: kapwa sa anyo ng mga matataas na gusali na may napakataas na density na apartment at binabaan ang mga bloke. Ang nakamamanghang silweta ng mga tore ng iba't ibang mga taas na may isang kumplikadong kurba ay maaaring ihambing sa isang symphony ng mga arkitektura na form, naglalaro sa kanilang mga hubog na ibabaw na may sikat ng araw. Ang mga ito ay inilalagay sa mga pares at konektado sa pamamagitan ng bukas na berdeng mga daanan. Ang mga hardin na natatakpan ng mga glass domes ay inilalagay sa mga kumplikadong bubong, at ang mga promenade at boulevard ay nakaayos sa lupa.
Gayunpaman, kabilang sa mga pambihirang malalaking proyekto sa portfolio ng Daniel Libeskind, mayroon ding mga pribadong gusali ng tirahan. Dito, sinabi ng arkitekto, ang tema ng 'mga prefabricated na bahay', pamilyar sa mga Ruso na pangunahin mula sa halimbawa ng limang-palapag na mga gusali. Gayunpaman, sa arkitektura ng villa, na ipinakita ni Daniel Libeskind sa kanyang panayam, ang stamping ay hindi humantong sa monotony at inip - sa kabaligtaran, ang villa na ito, tulad ng Denver Museum at maraming iba pang mga gawa ng Libeskind, ay mukhang isang baligtad at maayos -putulin ang piramide. Ang punto ay marahil ang kalidad ng pabrika na gumagawa ng mga tipikal na elemento - at ang imahinasyon ng arkitekto na gumagamit ng mga ito. Ayon sa may-akda, ang kumplikadong pagkakplastikan nito ay sumasalamin sa mga tagumpay at kabiguan ng modernong buhay. Ang arkitekto, dapat pansinin, ay paulit-ulit na binigyang diin na ang bahay ay natakpan ng mga panel ng sink at itinuro sa poster ng sponsor ng panayam - RHEINZINK. Pagkatapos ay pantay-pantay na ipinakita ng arkitekto sa publiko ang isang link sa isang proyekto sa internet na nakatuon sa 'prefabricated house' na ito - www.libekind-villa.com. Ngunit walang katuturan upang pumunta sa address, ang site na ito ay hindi pa gumagana.
Para kay Daniel Libeskind, ang arkitektura ay hindi lamang isang pag-play ng mga form at teknolohiya, kahit na ang pinaka nakakasawa na salamin na harapan ng baso, sa kanyang mga salita, ay "nagsasabi ng isang kuwento". Ang bawat lugar ay natatangi, samakatuwid ay isinasaalang-alang ni Daniel Libeskind na gawain ng arkitekto na lumikha ng isang form na maiuugnay sa kanyang tukoy na lugar. Alin ang magiging mahirap na muling ayusin mula sa bawat lugar, kahit na sa imahinasyon. Ang totoong arkitektura, ayon kay Daniel Libeskind, ay idinisenyo upang mapagtanto ang "nasasalat na koneksyon" na ito sa lugar at sabay na nakadirekta sa hinaharap, na lalong mahalaga sa panahon ng globalisasyon. Hindi ka maaaring makipagtalo sa posisyon na ito - ngunit iyan ang dahilan kung bakit ang mga gusali ng Libeskind ay kumilos sa katulad na paraan sa lahat ng oras - alinman sa pagikot o paglalarawan ng isang piramide na baligtad at nahati sa mga piraso - mahirap sabihin.
Sa pamamagitan ng paraan - ang pamagat ng panayam na 'Breaking ground' ay medyo hindi siguradong. Ang mga tagapag-ayos ng panayam ay isinalin ito ng mahina at mahigpit - "Nangunguna sa daan", ngunit ang pangunahing kahulugan ng salitang pahinga ay masira at masira. Kung susubukan mong isalin ang interlinear, magkakaroon ito - sinira ang ibabaw ng mundo, o isang bagay na katulad. Dagdag dito, maaari mong bigyang-pansin ang katotohanan na ang mga gusali ng Libeskind mismo ay mukhang baluktot at sira - maaaring tila sa isang walang karanasan na manonood na lumaki sila tulad ng mga kabute mula sa lupa bilang isang resulta ng ilang uri ng cataclysm tulad ng isang lindol (paumanhin, ilang lumaki, ang iba ay hindi naka-scan). Papunta na ang mga gusali ng Libeskind, sinisira ang lupa. At maaari mo ring matandaan na ang Libeskind, sa ilang sukat, ay isang mahusay na dalubhasa sa kulturang Hudyo batay sa Aklat at Teksto. At ang kanyang site hanggang kamakailan ay binubuo ng teksto (na mukhang kawili-wili, mas mahusay kaysa ngayon).
Kaya - isang hinala ang gumagapang sa aking kaluluwa na ang teoryang ito, isang dalubhasa sa mga salita at porma - nilalaro lamang ng mga salita, na inihambing ang pamagat ng panayam sa kanyang arkitektura, ipinakita (para sa kalinawan ng paghahambing) sa isang sadyang tuyo na pamamaraan. Naglaro ako ng mga salita at porma, ngunit hindi lahat (tila) ay naiintindihan siya. Kahit na maaaring hindi ito ganoon. Nakalulungkot, gayunpaman, na kaunti ang sinabi ni Daniel Libeskind tungkol sa kanyang mga pananaw.
