Ang arkitekto na si Chris Wilkinson, 63, ay may mga interes sa engineering, sining at pilosopiya. Matapos magtapos mula sa London Polytechnic, ngayon ay Westminster University, noong 1970, nagtrabaho si Wilkinson sa mga tanggapan ng nangungunang arkitekto ng Britanya - Norman Foster, Richard Rogers at Michael Hopkins. Ang arkitekto ay nagbukas ng kanyang sariling tanggapan noong 1983. Makalipas ang ilang taon, isinulong niya ang kanyang pinakamalapit na kaakibat na si Jim Eyre sa mga kasosyo at pinalitan ang pangalan ng firm na Wilkinson Eyre Architects. Ang kanilang tanggapan sa Islington ay tahanan na ngayon ng 140 na arkitekto sa dalawang palapag.
Ang firm ay nagtayo ng maraming kilalang mga proyekto, kabilang ang isang rehiyonal na istasyon ng riles sa Stratford, ang Alpine Lodge sa Kew Gardens ng London, ang National Coastal Museum sa Swansea, Wales, at ang Magna Science Center sa Rotherham, England. Kasalukuyang kinukumpleto ng proyekto ng kumpanya ang pagtatayo ng isang 437-meter tower sa Guangzhou, China.
Ang pinaka-kagiliw-giliw na mga proyekto ng firm ay mga tulay. Mahigit sa dalawang dosenang mga magagandang istrakturang kinetiko na ito ay nilikha sa Great Britain, Holland, Greece, United Arab Emirates, New Zealand at USA. Ang maliit na tulay na "Desire" ay kahawig, sa cross-section, ang pambungad na siwang ng isang lens ng potograpiya o mga tiklop ng palda na lumilipad ng isang ballerina. Mabait niyang na-link ang Royal Opera House at ang Royal School of Ballet na mataas sa itaas ng Floral Street sa Covent Garden. Kabilang sa maraming mga parangal ng kumpanya, ang prestihiyosong Sterling Awards para sa pinakamahusay na gusali ng taon sa UK, ay nanalo ng paulit-ulit noong 2001 at 2002, tumayo.
Noong Enero 2008, ang koponan ni Chris Wilkinson at ang higanteng pag-unlad ng Russia na si Glavstroy ay nanalo ng kumpetisyon para sa master plan para sa pagsasaayos ng Apraksin Dvor complex ng mga gusali sa St. Hindi nakakagulat, ang isa sa mga highlight ng proyekto ay ang kamangha-manghang tulay ng pedestrian na itinapon sa Fontanka. Ang pag-uusap ay nagsimula sa proyektong ito.
- Ito ay napaka responsable at kapanapanabik na magtrabaho sa isang proyekto sa St. Petersburg, isa sa mga pinakamagagandang lungsod sa mundo. Halos bawat gusali ay isang obra ng makasaysayang at ang buong lungsod ay may katayuang UNESCO World Heritage. Anumang bagong konstruksyon sa mga kundisyong ito ay isang napakahirap na gawain. Ang Apraksin Dvor ay isang napapabayaang shopping center malapit sa Nevsky Prospekt. Iminungkahi naming lumikha sa site na ito ng isang kumplikadong mga tindahan, pabahay, tanggapan, hotel at museo. Sa espiritu, ang quarter ay magiging katulad ng Covent Garden ng London. Ang aming proyekto ay nagbibigay para sa pagpapanatili ng lahat ng mga makasaysayang gusali sa paligid ng perimeter at ang demolisyon ng mga sira-sira na mga gusali sa gitna. Saklaw nito ang gitnang patyo at mga kalye sa gilid na may bubong na baso, kung saan lilitaw ang mga panlabas na cafe sa buong taon. Ikinonekta din namin ang lugar na ito sa Fontanka, na nagmumungkahi na magtapon ng tulay ng pedestrian sa kabilang bahagi ng kanal na may isang kristal na eskultura sa anyo ng isang ulap na lumilipat sa ibabaw ng kanal at sumasalamin sa tubig at kalangitan.
Kumusta ang iyong relasyon sa Glavstroy? Napansin mo ba ang anumang pagkakaiba sa mga pagtutukoy ng pagtatrabaho sa Russia mula sa ibang mga bansa?
Napaka-propesyunal ng aming customer. Ang lahat ng mga gastos na nauugnay sa proyekto ng kompetisyon ay nabayaran na. Binayaran din nila ang eksibisyon ng aming proyekto sa pagbuo ng Union of Architects sa St. Sa huling yugto ng kompetisyon, iniharap namin ni Norman Foster ang aming mga proyekto sa Gobernador at sa kumpetisyon Jury. Nang maglaon, ang parehong mga proyekto ay ipinakita sa publiko sa city hall. Namangha ako na ang desisyon ng hurado ay dumating 15 minuto lamang pagkatapos ng mga pagtatanghal. Ito ay simpleng imposibleng isipin sa UK. Kailangan ng maraming oras upang makapagpasya.
Gaano ka kahusay na pamilyar sa lokal na konteksto at paano mo nalutas ang problemang ito sa iyong proyekto?
Gumugol kami ng maraming oras sa site, at mayroon kaming lahat ng kinakailangang mga sukat at makasaysayang data na magagamit namin, na napakahalaga. Sa personal, binisita ko ang aming site ng tatlong beses. Ang pangunahing bagay ay ibalik ang lahat ng mga makasaysayang gusali, hangga't maaari, at subukang iwasan ang matalim na mga pagkakaiba ng bago at lumang arkitektura. Napakahirap nito, dahil kung hindi mo nais ang bagong arkitektura na maging ibang-iba sa luma, bakit mo ipakilala ito sa konteksto ng kasaysayan? Samakatuwid, tila sa akin na ang pagkakaiba sa pagitan ng bago at luma ay dapat na masundan nang malinaw, ngunit subtly. Sa palagay ko na walang bagong konstruksyon at pagbabagong-buhay, ang isang tunay na lungsod ay mamamatay lamang. Ngunit syempre, dapat nating pagsikapang mapanatili ang makasaysayang tela hangga't maaari.
Handa na ba ang St. Petersburg, sa iyong palagay, para sa modernong arkitektura? Paano nagkakaiba ang pagtatrabaho sa isang lungsod sa kasaysayan tulad ng St. Petersburg na iba sa pagtatrabaho sa ibang lugar?
Una, ang mga residente ng St. Petersburg ay napaka atubili na sumang-ayon sa anumang mga bagong proyekto. Naintindihan ko itong maintindihan nang makausap ko ang lokal na pamamahayag. Kumbinsido ako na ang bagong konstruksyon ay dapat maging napaka-sensitibo at maingat, at ang tanging paraan lamang upang kumbinsihin ang mga tao na tama ka ay ang pagpapakita sa kanila ng mga nakalarawang halimbawa. At mayroon kaming ipapakita, dahil nagtrabaho kami sa mga makasaysayang konteksto dati. Kamakailan lamang nakumpleto namin ang isang arena ng palakasan sa makasaysayang sentro ng Liverpool, isang UNESCO World Heritage Site. Ang aming gusali ay napaka-moderno at napakahusay na tinanggap ng mga lokal. Gumagawa rin kami ng isang transport interchange at paaralan sa gitna ng makasaysayang Bath sa England.
Ito ang katanungang tinatanong ko sa maraming tao. Napapakinabangan mo ba na mag-imbita ng mga banyagang arkitekto sa Russia?
Syempre. Sigurado ako na ang paghahalo ng mga kultura at pilosopiya sa kanyang sarili ay positibo. Ang London ay isang napaka-international city. Maraming mga dayuhang arkitekto ang nagtatrabaho dito, kahit na kami mismo ay mayroong maraming magagaling na lokal na arkitekto. Nagdaragdag ito ng malusog na kumpetisyon sa aming trabaho at itinaas ang pangkalahatang antas ng arkitektura. Ang mga dayuhan na nagsasanay sa London ngayon ay kinabibilangan nina Jean Nouvel, Renzo Piano, Frank Gehry, Mecano at syempre nangunguna sa mga American firm gaya ng SOM, KPF, HOK at Swanke Hayden Connell Architects.
Ano ang iyong personal na pakikilahok sa proyekto ng St. Petersburg at ano ang iyong mga impression sa Russia?
Direkta akong namumuno sa proyektong ito at nakakakuha ng labis na kasiyahan mula sa pakikilahok sa proseso ng disenyo. Apat na beses na akong nakapunta sa St. Petersburg at malapit na ring lumipad doon. Bago pa man ang kumpetisyon, dalawang beses na ako sa Moscow - ang huling pagkakataon, sa paanyaya ng ARX magazine, sa isang kumperensya na nakatuon sa mataas na konstruksyon. Masaya akong magkaroon ng pagkakataong magtrabaho sa isang tunay na proyekto sa Russia. Ako ay isang malaking tagahanga ng mga Constribivist at, syempre, habang nasa Moscow, binisita ko ang sikat na bahay ng Melnikov. Gusto ko rin ang ilan sa mga modernong disenyo. Sigurado ako na sa malapit na hinaharap ang kalidad ng arkitektura doon ay lubos na tataas, dahil mayroong isang mahusay na pagnanais para dito. Kasama ng punong arkitekto ng Moscow, Alexander Kuzmin, ipinakita sa akin ang pagtatayo ng bagong kumplikadong lungsod ng Moscow. Binisita ko ang bagong Cathedral of Christ the Savior. Ang istrakturang ito ay gumawa ng isang malaking impression sa akin, lalo na dahil ito ay naitayo nang mabilis.
Ang iyong proyekto sa kumpetisyon ng Apraksin Dvor ay nanalo sa proyekto ni Norman Foster, kung kanino ka nagtrabaho bilang isang naghahangad na arkitekto. Ano ang sasabihin mo tungkol dito?
Alam mo, hindi ito ang unang pagkakataon na nangyari ito. Minsan nanalo tayo, minsan nanalo sila. Sa pangkalahatan, madalas kaming manalo sa mga kumpetisyon. Sa kasalukuyan, maraming mahahalagang proyekto ang iginawad sa isang mapagkumpitensyang batayan, at patuloy kaming nakikilahok sa mga ito upang makaakit ng mga bagong order.
Paano nagsimula ang iyong internship pagkatapos ng pagtatapos mula sa Polytechnic Institute?
Ang mga unang ilang taon ay nagtrabaho ako sa isa sa aking mga propesor, at pagkatapos ay nagpunta ako sa isang tatlong buwan na paglalakbay upang malaman kung ano ang susunod na gagawin. Naglakbay ako sa France, Italy, Greece. Mahalaga para sa akin na umalis ng ilang sandali. Ito ay sa unang bahagi ng pitumpu at sa panahon ng paglalakbay na ito ay bigla kong napagtanto na nais kong magtrabaho para kay Norman Foster o Richard Rogers. Hindi sila sikat noon, ngunit nais kong makipagtulungan sa kanila dahil pinanindigan nila ang kanilang hangarin na maging progresibo. Bumalik ako sa London at sinubukang makakuha ng trabaho sa kanilang dalawa. Inalok ako ng trabaho ni Foster. Tapos 30 lang ang tao sa kanyang pagawaan. Makalipas ang ilang taon, nagpasiya si Michael Hopkins, kapareha ni Foster na buksan ang kanyang sariling tanggapan. Inanyayahan niya akong umalis kasama siya at sa susunod na limang taon ay nanatili ako kay Michael. Pagkatapos ay naimbitahan ako sa tanggapan ni Rogers, kung saan ako nagtrabaho ng maraming taon. Pagkatapos nito, napagtanto ko na kung ako ay nakatakdang buksan ang aking sariling opisina, dumating na ang oras na ito. Ako ay 38 taong gulang at nagpasya akong magbukas ng isang opisina nang walang mga order.
Ngayong taon ay magiging 38 taong gulang ako. Ibahagi kung paano mo mabubuksan ang isang opisina nang walang anumang mga order?
Napakabait ng mga tao sa akin. Tinulungan ako ni Michael Hopkins sa mga order, at nagpatuloy akong magtrabaho para kay Rogers. Ang kilalang inhenyero na si Peter Rice mula sa kilalang bureau na Arup ay naakit ako sa maraming mga proyekto. Ang isa sa mga ito ay ang pavilion ng eksibisyon ng IBM teknolohiya eksibisyon, na dinisenyo ni Renzo Piano. Ako ay responsable para sa pag-link sa lokasyon ng pavilion na ito sa iba't ibang mga lungsod sa UK. Unti-unting dumating ang mga bagong order. Pagkatapos ay kumuha ako ng isang katulong, pagkatapos ay isa pa. Sa mahabang panahon ay lima o anim lamang kami. At noong 1990, nanalo kami ng dalawang malalaking order para sa bagong linya ng London Underground na Yubileynaya - isang depot ng tren at isang istasyon sa Stratford. Sumunod ang iba pang mga pangunahing proyekto.
Nakipagtulungan ka sa mga pangunahing kinatawan ng British high-tech. Ano ang natutunan sa kanila?
Sa aking huling taon sa unibersidad, natagpuan ko ang aking sarili sa isang panayam ni Richard Rogers na nakabaligtad sa aking pag-unawa sa arkitektura. Nalaman ko ang tungkol sa teknolohikal na arkitektura na hindi ko pa naririnig bago. Pinag-usapan niya ang tungkol sa mga prefabricated na istraktura, bagong materyales, fastener, lahat ng uri ng mga kasukasuan, panteknikal na komunikasyon at iba pang mga kagiliw-giliw na bagay. Napagtanto kong ang arkitektura ay patuloy na nagbabago. Palagi kong nagustuhan ang modernismo, ngunit ang isa na nagbabago sa paglipas ng panahon, at biglang naging malinaw sa akin na ang mga bagong teknolohiya ay maaaring magbago ng arkitektura. Ito ang nabighani sa akin tungkol sa arkitektura ng Foster, Rogers at Hopkins - ang kanilang bagong diskarte sa loob ng balangkas ng isang konseptong modernista. Nang buksan ko ang aking sariling bureau, mahalaga para sa akin na gumawa ng ilang mga desisyon, dahil hindi ko nais na ulitin ang ginawa ng aking mga tagapagturo. Tumagal ng taon. Hindi ko isinasaalang-alang ang aking sarili na maging isang pulos high-tech na arkitekto, ngunit interesado akong mag-apply ng mga teknolohikal na diskarte at paggamit ng iba't ibang mga pagkakataon. Nagsusumikap akong tuklasin ang mga bagong hugis, disenyo at materyales. Hindi namin pinipili ang isang bagay, at ang aming mga proyekto ay tumutugon sa napaka-tukoy na mga kondisyon ng lugar, kaya't lahat sila ay magkakaiba.
Sa isa sa iyong mga teksto, sinabi mong ang pilosopiya ng iyong tanggapan ay upang pagsamahin ang sining at agham, at tuklasin ang mga mukha at nasasakupan ng arkitektura at engineering. Ito ay napaka tipikal ng arkitekturang British. Bilang karagdagan sa pagiging isang nagpapatuloy ng tradisyong ito, magkano ang pagsisikap mong makilala ang iyong sariling arkitektura?
Sa palagay ko ang mga teknolohikal na aspeto ng arkitektura ay hindi dapat mangibabaw. Lalo akong interesado sa mga katanungan ng estetika, sukat at kagandahan. Ang atmospera ay isang mahalagang aspeto din ng kung paano ang isang gusali ay hindi lamang ang hitsura ngunit nararamdaman din. Samakatuwid, palagi akong nagsusumikap upang lumikha ng arkitektura na nagbibigay inspirasyon. Kapag nahanap mo ang iyong sarili sa loob, mahalaga na mayroon itong kapaki-pakinabang na epekto sa iyong kalooban at ginising ang iyong emosyonal na damdamin. Mahalaga rin ito sa akin sa arkitektura kung ano ang kahulugan nito. Ang gusali ay dapat magkaroon ng kahulugan, hindi lamang sumunod sa pantasya ng isang tao. Halimbawa, sa St. Petersburg, ang gawain ay pagsamahin ang luma sa bago at bigyan ng impetus ang bagong kaunlaran at buhay. Ang lahat ng mga lumang lungsod ay nangangailangan ng pagbabagong-buhay at ang trabaho ng arkitekto ay upang gawin itong matagumpay. Itatampok ko ang pinakamahalagang bagay sa aming arkitektura sa tatlong salita: estetika, kapaligiran at kahulugan.
Bukod sa pagiging isang arkitekto, ikaw din ay isang artista
Naging interesado ako sa pagpipinta mga sampung taon na ang nakalilipas, nang ang aking asawa, isang propesyonal na iskultor, ay nagpasyang mag-aral ng pagpipinta sa isang paaralan sa sining. Sinunod ko lang ang pinag-aralan niya. Tingin ko ang aktibidad na ito napaka kalmado at stimulate. Mayroon kaming bahay sa Italya, kung saan ako nagpapinta ng mga larawan. Marami silang maraming kulay at sikat ng araw kaysa sa mga pinagtatrabahuhan ko sa London.
Ano ang kaugnayan ng pagpipinta sa arkitektura?
Hindi ako naniniwala na ang isang proyekto ay nagsisimula sa isang guhit o isang imahe bilang inspirasyon. Sa palagay ko dito nagkakaiba ang sining at agham. Ang proseso ng pag-iisip sa pagpipinta ay ganap na naiiba mula sa trabaho sa disenyo, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng katumpakan at higpit. Nagtatrabaho sa isang abstract sketch, kailangan mong kalimutan ang tungkol sa lahat at ganap na sumuko sa iyong mga damdamin. Ngunit kapag nagdala ka ng sining sa disenyo, nagbibigay ito ng ideya ng isang espesyal na kalayaan ng espiritu. Napakahalagang pakiramdam na ito. Mayroon akong isang pakiramdam ng higit na kumpiyansa, at sa maraming mga paraan ay nagbibigay ako ng kredito para sa pagpipinta.
Ang iyong mga tulay ay napaka-kumplikado at maganda. Paano nagsimula ang seryosong pagnanasa sa engineering na ito?
Nagsimula ang lahat sa disenyo ng isang malaking saklaw ng istasyon ng Stratford, kung saan nagtatrabaho kami ng malapit sa aming mga inhinyero. Ito ay salamat sa tagumpay ng proyektong ito na noong 1994 ay naimbitahan kaming makipagkumpitensya para sa disenyo ng Canary Wharf footbridge. Nanalo kami sa kumpetisyon na ito at itinayo ang tulay. Pagkatapos ay inanyayahan kaming lumahok sa isa pang kumpetisyon sa Manchester, pagkatapos ay sa isa pa. Bilang isang resulta, nanalo kami ng limang magkakasunod na kumpetisyon sa disenyo ng tulay. Sa kabuuan, nakabuo kami ng hindi bababa sa 25 tulay.
Ang iyong pangkalahatang plano para sa bakuran ng Apraksin sa St. Petersburg ay nagsasama rin ng isang pedestrian bridge sa kabila ng Fontanka na may iskulturang nakalawit dito. Ang tulay na ito ay napakagaan, maselan at kahawig ng mga kinetic sculpture ng Naum Gabo. Marahil ang kanyang mga iskultura o ang gawain ng mga taga-konstruksyon ng Russia ay may gampanan sa iyong arkitektura?
Medyo tama. Sa gawain ni Naum Gabo, naaakit ako at nainspire ng kanyang kasanayan upang maiparating ang mahiwagang kalidad ng pagsasalin ng ilaw. Ang kanyang mga iskultura ay partikular na sopistikado at magaan. Pinasisigla nila kami sa disenyo ng tulay at itinutulak namin ang aming mga inhinyero upang makamit ang pinaka pino at kaaya-aya na mga solusyon sa disenyo.
Sa iyong mga lyrics, sinabi mong ang mga magagandang gusali ay may mga katangiang pang-espiritwal. Anong mga katangian ang nais mong mapansin at madama ng mga tao sa iyong arkitektura?
Nais kong maging komportable ang mga tao, at sa pamamagitan ng mga katangiang espiritwal ay nangangahulugang saya. Ito ay isang kumbinasyon ng espasyo, ilaw, acoustics … Kapag nahanap mo ang iyong sarili, halimbawa, sa isang katedral, nararamdaman mo ang isang espesyal na bagay, at para sa akin na sa lahat ng mga gusali kailangan mong magsikap upang makamit ang isang labis na pakiramdam.
Wilkinson Eyre Arkitekto sa Opisina ng London
24 Brighton Street, Islington
Abril 23, 2008
