Mikhail Belov. Panayam Kay Grigory Revzin

Talaan ng mga Nilalaman:

Mikhail Belov. Panayam Kay Grigory Revzin
Mikhail Belov. Panayam Kay Grigory Revzin

Video: Mikhail Belov. Panayam Kay Grigory Revzin

Video: Mikhail Belov. Panayam Kay Grigory Revzin
Video: Mikhail Belov HD 1080p 2024, Marso
Anonim

Grigory Revzin:

Ang arkitektura ngayon ay umuunlad alinsunod sa mga batas ng palabas na negosyo - ang bawat isa ay naghahanap ng mga bituin. Maraming beses akong tinanong na pangalanan ang ilang arkitekto ng Russia, mula kanino posible na makagawa ng isang bituin sa mundo, at binanggit ko ang iyong pangalan nang maraming beses.

Mikhail Belov:

Wala ka ba sa iyong isipan? Bakit sa lupa?

Sa gayon, mayroon kang 27 na panalo sa mga internasyonal na kumpetisyon. At ang landas na sinundan mo noong huling bahagi ng 80s - ang unang bahagi ng 90 ay eksaktong paggalaw patungo sa isang internasyonal na bituin

Wala namang kapareho. Ang mga paligsahan na napanalunan ko noong dekada 80 ay mahalagang mga patimpalak ng mag-aaral. Mga paligsahan ng konsepto para sa mga magasing Hapon. Ito ay, syempre, maganda, ngunit wala itong kinalaman. Ni ang tunay na konstruksyon o mga bituin na proyekto. Lamang ng iyong sariling maliit na palaruan para sa mga maliliit sa arkitektura zoo.

Ngunit nagsimula ang mas seryosong mga paligsahan. EXPO sa Vienna. Hall sa Nara, Japan

Alam mo, mayroong ilang uri ng caricature dito. Tulad ng kung sadya ay may nagpakita sa akin sa isang pinabilis na bilis kung paano ito nangyayari - paglabas at … wala. Ang bawat tao ay madaling kapitan sa pambobola, ngunit narito sila sa akin mula sa embahada ng Austrian, at sinabi nila - naniniwala kami na ikaw ang pinakamahusay na arkitekto sa USSR. Natigilan ako, sabi ko - saan mo nakuha ang ideya? At sinabi nila - mayroong 24 na dalubhasa, isinulat nila ang mga pangalan, pumili ng 10 arkitekto, pagkatapos ang iba pang 10 dalubhasa ay pumili ng dalawa, pagkatapos ay may naiwan lamang, at ikaw iyon. Lumaki na ang mga pakpak ko, syempre.

Pagkatapos ay nag-imbento ako ng isang sistema na tinawag kong "Explosive-dynamic statics". Sinubukan kong ilapat ito sa maraming mga proyekto, hanggang sa ipatupad ko ito kahit saan, at gusto ko ito. Naisip ko ang ideya ng paglikha ng isang lumilipad na gusali. Hindi tulad ng pag-deconstruksyon, tulad ng isang bahay pagkatapos ng isang pagsabog, ngunit sa panahon ng isang pagsabog, kapag ang lahat ay nagkalat sa iba't ibang direksyon. Ang pagsabog ay malaking lakas. At nais kong iparating ang pakiramdam ng lakas na ito sa arkitektura.

Ginagawa ko ang kumpetisyon na ito para sa World Expo, at nakakakuha ako ng isa sa mga parangal! Nakamamangha. Kaya, lahat, mabuti, nagsisimula ang isa pang buhay! Binigyan ako ng credit card! Noong 1990! Ni hindi ko ito ipinakita sa kahit kanino, sa akin ito ay parang isang mahiwagang bagay. At pagkatapos ay ang unang suntok - alinsunod sa mga alingawngaw, ang kumpetisyon na ito sa pangkalahatan ay naisip sa ilalim ng katotohanang ito ay mananalo ni Hans Hollein, at natanggap lamang niya ang pangalawang puwesto. At sa gayon ito ay naka-out na ang mga motley laureates ay kailangang magkaisa sa isang internasyonal na koponan at gumawa ng isang magkasamang proyekto. Labis akong nag-aalala, ngunit nakaligtas, magbubukas pa ako ng isang pagawaan sa Vienna. Ngunit pagkatapos ay nakaisip ang Viennese ng ideya na magsagawa ng isang reperendum sa kung talagang kailangan nila ng isang mundo na EXPO na may lahat ng mga uri ng sira na pagpupuno. Sinasabi mo na ang lahat ay umuunlad alinsunod sa mga batas ng pagpapakita ng negosyo - marahil ay may umuunlad, ngunit ayaw ng mga korona na umunlad sa ganoong paraan. Sumuko sila sa ideyang ito. At nawala ang lahat, parang wala.

Talaga bang nabigo ka?

Hindi ko alam … hindi. Tumataas ako noon, wala akong oras na mabigo. Nagsimula agad ang Japan.

Mayroong isang napaka-tukoy na ideya. Sa totoo lang, hindi mapagkumpitensya. Ang bawat inanyayahang arkitekto ay binigyan ng isang isla sa tapat ng Yokohama. Tinawag itong "Yokohama 2050", pinaniniwalaan na ito ang plano para sa pagpapaunlad ng Yokohama hanggang 2050. Kaya't maaaring maitayo pa rin ito. Maaari mo bang isipin kung itinatayo nila ito? Iyon ay magiging isang komedya! Ang iba`t ibang mga bituin at Rem Koolhaas talaga ang gumawa ng mga proyekto doon - saan tayo pupunta nang wala siya. Inimbitahan ako ng isang Intsik, isang napaka-kakaibang tao, ang kanyang pangalan ay Shi Yu Chen. Ang kanyang tanggapan ay tinawag, para sa isang pagtawa, "CIA", tulad ng American CIA, ito lamang ang nai-decipher sa ibang paraan - ang Creative Intelligence Association. Para siyang isang tao mula sa ibang mundo. Halimbawa, nagsasalita siya sa isang cell phone - pagkatapos ito ay isang kahila-hilakbot na pambihira, nakita ko ito sa unang pagkakataon. Mayroon siyang kotse, ginawa niya ang kanyang sarili na isang English cab, at sa loob ng lahat ay puno ng mga berdeng plastik na dinosaur. Sa sahig, sa mga upuan. Tatlong taon bago ang pelikula ni Spielberg sa Jurassic Park. Kahanga-hanga. Inimbitahan ng Shi Yu Chen na ito ang iba't ibang mga arkitekto, mayroon noon isang kilabot na tanyag na Ingles na si Nigel Coates, ngayon ay mas kasangkot siya sa pagtuturo sa UK, pagkatapos ay isang tanyag na Espanyol … Sa pangkalahatan, ito ay napakaginaw noong una. Dumating ako sa Japan, lahat ito ay nasa Ginza, ang pangunahing kalye ng Tokyo, dumating ako, si Peter Eisenmann at tulad ng isang malaking oriental na babae, tulad ng sinasabi nila, "alam mo kung sino," ay nakaupo sa akin sa dressing room.

Sa gayon, malinaw na kumilos ka bilang isang bituin sa Russia o kahit isang Soviet sa oras na iyon?

Huwag kalimutan - ito ay 1990 at ang USSR ay buo pa rin. Hindi ko alam. Marahil ay may naintindihan ako. Doon, ang Chen na ito ay may ganoong plano - habang ginagawa namin ito Yokagama 2050, kahanay na iminungkahi na gumawa ng iba pa. Ang Nigel Coates ay nagtatayo ng isang restawran sa Tokyo na tinawag na The Wall, at inalok din akong gumawa ng isang restawran. Sa istilo ng konstruktibismo ng Russia. At nagpunta pa kami sa isang pagpupulong kasama ang taong dapat na tustusan ang lahat ng ito. Nasa isang restawran ito, dumating siya kasama ang tatlong babae. Doon kinakailangan na kumain ng ganoong kalaking mga alimango, basagin ang mga ito gamit ang iyong mga kamay at kumain, napaka-abala. Kaya't kumakain kami, at dilaan siya ng mga batang babae sa lahat ng oras, habang siya ay pinahiran ng isang alimango. At kinukulit niya ang mga ito paminsan-minsan. Tiningnan ko ng maigi, tumingin ako, at lahat sila ay nabugbog. At takot na takot ako. Akala ko babayaran ako ng taong ito ng pera, at ako … Sa pangkalahatan, hindi ito gumana. Ayoko sa kanya, ayaw niya sa akin. Pagkaraan ng ilang sandali, sinabi sa akin ni Chen - oras na upang pumunta sa kanyang tanggapan. At sinasabi ko - Hindi ko kaya. Kailangan kong magtrabaho, narito ang kumpetisyon, abala ako. Siya - paano gagana? At nagpahinga lang ako, sabi ko, kilabot na abala, ni isang libreng minuto. At hindi. Sa gayon, nagtaka siya, at pagkatapos ay kahit papaano ay nahuli sa likuran.

Pumunta ako sa Yokohama. Maraming tubig, mga isla. At nakapunta na ako sa Venice, at maraming Japanese. Diretso sila sa mata. Dito, naisip ko, ang Hapon. Pumunta sila sa Venice, na nangangahulugang gusto nila ito. At wala silang Venice. Sinimulan ko ang pagguhit ng mga kanal, ngunit sa parehong oras nais kong maging isang maliit na Kazimir Malevich, kaya gumawa ako ng mga suprematist na kanal. Gumuhit ako ng 700 ng mga ganitong sketch. At pagkatapos ay naisip ko, bakit ganun? Mayroong Venice, mayroong Roma, at hindi na kailangang ulitin ang mga ito. Ngunit paano kung ang Roma ay ginawa sa gitna ng Venice? Coliseum? Baka wala yun At ganyan ang proyekto na ito.

Nagustuhan ko muna ang lahat. Kahit papaano ay pinahalagahan ako ni Kurokawa, inimbitahan ako sa kanyang tanggapan, ipinakita sa akin ang isang bagay. Nagpresenta ng isang buklet si Eisenmann, binigyan ko siya ng akin, okay lang din. Ngunit ang lahat ay mabilis na naging hindi nakakainteres. Kailangan kong masayang makipag-usap sa lahat ng mundo ng motley na ito, ngunit ako, sa kabaligtaran, isinara ko ang aking sarili at, tulad ng isang baliw, pinagsama ang proyektong ito nang maraming araw. Tila nagustuhan ng lahat, ngunit ako ay mas mababa at mas mababa. Walang makakausap, mayroon akong asawa at isang maliit na anak na lalaki sa Moscow, na-miss ko sila, at kahit tumawag ay isang problema. Sa totoo lang, napakasama ko. Bumili ako ng isang video camera, may sinabi dito, pinanood ito, at nagsalita pabalik - mabuti, isang kakila-kilabot na bagay. Tahimik itong kabaliwan. At nagtrabaho ko ang lahat, at nangyari na kalahati lamang ng term na ang lumipas, at handa ko na ang lahat. Parehong ang layout at lahat ng dokumentasyon ay lahat. Ang natitira ay umaayon pa rin, at natapos ko na. Lumapit ako sa kanila at sinabing, makinig, makakauwi ba ako, ha? Bitawan mo ako, please, gusto ko na umuwi.

Sinabi nila sa akin - ano ka ba, maloko mo? Literal kaya. Pagkatapos ng lahat, ngayon ang pinakamahalagang bagay ay. Ang pinakamahalagang bagay para sa kanila ay ang pagdiriwang. Dumating si Ram Koolhaas, ilang mga teorya, nagsimula ang mga seminar, at ako - mabuti, bitawan, mangyaring. At sa lahat ng oras ay nagreklamo siya sa telepono sa Moscow. At ang Chen na ito, sa totoo lang, naging isang mahirap na kapwa. Ito ay lumabas na siya ay isang "Intsik na may talambuhay", nag-aral siya sa Bulgaria, ganap na nakakaalam ng Ruso, ngunit nagkunwaring hindi alam. Kaya, pagkatapos ng isa sa aking mga pag-uusap, sinabi niya - alam mo, halika, umalis ka. Maaari

Kaya't bahagya kong dinala ang aking mga paa palayo sa kanila at hindi naging isang international star noong 1991.

At, sa totoo lang, napakasaya ko tungkol dito, kahit na ito ay isang awa, syempre, kung nagsisimula kang mangatwiran …

Iyon ay, ayaw mo lamang makipag-usap sa mundong ito

Lahat ay intuitive para sa akin. Sa gayon, oo, dumating ako, sinimhot ito - nararamdaman kong hindi amoy ang amoy ko. Bago pa man iyon, sa Moscow, kahit papaano hindi ito gumana nang maayos sa kanila. Pagkatapos, noong 1987, si Thomas Krenz, ang pinuno ng Guggenheim Foundation, at Nick Ilyin, na tila nakakonekta rin sa Guggenheim, ay madalas na pumupunta sa Moscow, at sa paanuman ay masyadong aktibo silang nakikipag-usap sa amin, "mga papel na arkitekto" na lumahok sa Mga kumpetisyon ng Hapon. Sa gayon, tila kinakailangan na makipag-hang out sa kanila sa lahat ng oras. Bagaman ang salitang "tusovka" ay wala noon. At nararamdaman ko - mabuti, mali ito. At tumigil siya.

Maaari mo pa bang mabuo ang hindi mo nagustuhan?

Hindi ko alam. Sinasabi ko - naramdaman man ito. Hindi mo kailangang makisama sa kanila, hindi nila ituturo kung ano ang akin at para sa akin. At ang hindi sa akin ay hindi pa rin maintindihan hanggang sa huli. Bagaman mahusay ang pagtrato nila sa akin, wala akong masabi tungkol sa kanila na masama - sila ay mabubuting tao, mapagparaya at masayahin …

Pagkatapos ng lahat, ang ideyang ito ay arkitektura bilang palabas na negosyo. Mayroong tulad ng isang Athenian sage - Salon. Ang mga taga-Atenas ay masayang-masaya sa teatro, at sinigawan niya sila: "Malapit mong gawing teatro ang buong mundo!" At pinihit nila ito! Ano ang mabuti sa teatro? Ito ay isang pamamalakad, walang tunay. Ang bituin ay isang salamangkero, isang trick. Kaya nakagawa sila ng isang trick - Ang Bilbao ay itinuturing na isang kakila-kilabot na proyekto. Dahil dalawang milyong turista ang dumating doon. Ngunit kung ang dalawang milyon ay dumating doon, malamang na hindi sila dumating sa kung saan. Halimbawa sa Madrid. Kaya, ano ang silbi ng ito, hindi ko maintindihan. Magkasama - anong kabutihan nito?

Kaya, bumalik ka sa Moscow, sa pamilyar mong mundo. Ngunit hindi niya ginawa. Umalis siya papuntang Alemanya

Oh, napakasama lang talaga rito. 1991 - walang makakain. Ganap na nag-alala ang asawa. Maliit ang bata. At may mga paanyaya ako. Inimbitahan ako sa Austria, sa England. Sa pamamagitan ng paraan, sa Inglatera, sa pamamagitan ng paraan, sa palagay ko ang lahat ay maaaring lumago nang magkasama - Mas pinahalagahan ako roon ng naturang Alvin Boyarsky, ang pinuno ng Architectural Association. Pagkatapos ay kahit papaano ay hindi inaasahan niyang namatay. Sa gayon, may isang paanyaya sa Munich. Kinuha namin ito, nakaimpake ng aming mga gamit, at nagmaneho.

Nagsimula akong magturo doon at sabay na gumawa ng mga paligsahan. At bigla siyang tumigil sa panalo. Sanay na akong manalo, ngunit narito na parang napakahusay kong nagawa ang lahat, sinubukan ko, lahat ng tao sa paligid ko gusto ito, lahat ay mukhang mabuti, ngunit walang mga tagumpay. Wala. Labis akong nag-alala. Ay, may sapat na ako! Sapagkat noong una tulad ng kamangha-manghang tagumpay - Nanalo ako ng dalawang paligsahan sa tatlong kung saan ako nakilahok, ngunit narito - lahat, kumpletong zero. At ito ay ganap na hindi maintindihan kung bakit.

Ito ay sa isang banda. Sa kabilang banda, napagtanto ko sa sobrang takot na ayoko ng nakatira dito. Na lahat sa akin ay banyaga. Muli - dito ako suminghot, at pakiramdam ko - hindi iyon.

Pinakamahalaga, tumigil ako sa kagustuhan ng kanilang arkitektura. Sa pangkalahatan, tila sa akin na sinusubukan ng bawat tao na mapagtanto kung ano ang naisip niyang mabuti sa pagkabata. Narito ang mga Amerikano - tinuruan sila ng demokrasya sa pagkabata, at ngayon nasa buong mundo na sila … At bilang isang bata, dinala ako ng aking ama sa VDNKh. Ang aking ama ay isang militar, nagbiyahe kami sa buong bansa, at pagkatapos ay nakarating kami sa Moscow, at dinala niya ako doon. Mga sampung taong gulang ako. At parang naging kamangha-mangha ito sa akin. Hanggang ngayon nga pala. Sa instituto, syempre, ipinaliwanag nila sa akin na mayroong magandang arkitektura, ngunit wala kahit arkitektura, ngunit ganoon - mga monumento na may mga haligi. At kung ang hitsura mo ngayon ay parang mga monumento, kung gayon ito ay masamang arkitektura. At alam ko ito ng mabuti at matatag na natutunan ito. Ngunit dito, sa Alemanya, nakarating ako sa ilang lungsod, pumunta upang manuod ng isang mahalagang modernong bagay, at nauunawaan ko na hindi ko gusto ito. Ang ulo mismo ay tumingin sa isang bagay sa malapit, luma. Alam ko na hindi ka maaaring tumingin, ibabalik ko ito kung saan kinakailangan, at bumalik ito. Sinabi nila sa akin - iyo ito, iyo, kailangan mong mahalin ito, ngunit ayoko, ayoko nito. At napagtanto kong kailangan kong bumalik. Na hindi ako mabubuhay doon.

Bumalik ka sa Russia noong 1995

Ganap na durog. Naiintindihan ko na nagpunta ako sa Europa na ito, napakaganda, at hindi ako tinanggap nito. Hindi ko kaya. Naramdaman ko na hindi ako karapat-dapat sa trabaho.

Ang iyong mga unang gawa sa Russia ay nasa ilang hindi inaasahang genre. Noon, lahat ay gumagawa ng interior o mga bangko, at kumuha ka ng landscaping sa lunsod. Sasabihin ko sa isang social area. Ito ay isang sadyang paglipat pagkatapos ng Alemanya?

Hindi. Naghahanap lang ako ng trabaho, at walang magpapapasok sa akin sa mga bangko o interior. At doon si Yuri Mikhailovich Luzhkov ay nagkaroon ng isang kamangha-manghang ideya - upang magtayo ng 200 fountains sa Moscow. Pagkatapos ay lumamig ito, at pagkatapos ay mayroong isang order ng lungsod, na ibinigay kay Mosproekt-2, Mikhail Posokhin. Sa pamamagitan ng kanilang mga pamantayan, ito ay isang order na walang pera. At mayroon akong mga kaibigan doon, at iminungkahi nila na sa tingin ko. Mayroong fountain ng Princess Turandot sa Arbat. Gumuhit ako, at tinanggap ito, at doon ko lang nalaman na marami ang gumuhit ng isang proyekto para sa lugar na ito, at hindi ito ginusto ng alkalde sa lahat ng oras. At dito nagustuhan ko ito. Tumaas ito ng aking pusta. At pagkatapos ay napagtanto ko na ang jubileo ni Pushkin ay malapit nang dumating, at kung gumawa kami ng isang fountain na nauugnay sa Pushkin, malamang na masisiyahan ito sa isang uri ng pabor. At iminungkahi niya ang fountain na "Pushkin at Natalie" kay Nikitskaya.

pag-zoom
pag-zoom
Ротонда «Пушкин и Натали» на площади Никитских ворот © Мастерская Белова
Ротонда «Пушкин и Натали» на площади Никитских ворот © Мастерская Белова
pag-zoom
pag-zoom

Hindi ko rin tinatanong ang tungkol sa mga fountains, ngunit tungkol sa mga palaruan na naitayo sa buong Moscow

Sa gayon, ito ay isang ganap na random na kwento. Tila na ang isang tao ay magiging isang representante, o isang bagay tulad nito - sa pangkalahatan, sa ilang kadahilanan kailangan niyang gumawa ng isang bagay na mabuti para sa mga residente. At nakilala ako sa kagawaran na ito ng mga serbisyong pangkomunidad dahil sa mga bukal, sapagkat kasangkot sila sa pagpapatupad ng mga proyekto. Sa gayon, inirekomenda nila ang pakikipag-ugnay sa akin. Nakarating ako ng isang bagay tulad ng "Lego" - isang tagapagbuo kung saan maaari kang magtipon ng iba't ibang mga uri ng mga site. Ang mga bata tulad ng mga konstruktor. Ngunit ito ay naging napaka maginhawa sa produksyon, at gumaling nang medyo wala ako. At siya ay nabubuhay nang higit sa sampung taon. Ngayon ay tinawag itong "taga-disenyo ng Propesor Belov," at nakasabit pa rin ito sa Internet, ngunit wala itong kinalaman sa akin. Ito, sa katunayan, ay nagtayo ng daan-daang mga patyo sa Moscow. Ngunit wala akong malay na gawain sa lipunan. Ito ay lamang na ang ilang hindi pangkaraniwang uri ng kaayusang panlipunan ay biglang lumitaw, at pagkatapos ay nawala - madalas itong nangyayari sa amin.

Sa Moscow, sa wakas nakagawa ka ng arkitektura na nagustuhan mo noong bata ka

Hindi naman agad. Nangyari din ito nang hindi sinasadya. Ito ang aking unang seryosong utos - isang bahay sa Filippovsky Lane. Galing din siya sa Mosproekt-2 - matagal itong dinisenyo, lahat ay nagbabago sa lahat ng oras, aalis ang mga tao, at, sa wakas, halos aksidenteng nakuha ko ito. At matagal ko nang dinidisenyo ang bagay na ito, higit sa isang taon. Siya ay nakabubuo sa pamamagitan ng disenyo. Sa katunayan, bukod sa mga klasiko, gusto ko rin ang arkitektura ng konstruktibismo ng Russia, at marami akong mga nasabing proyekto, ngunit sa ilang kadahilanan hindi pa sila naipatupad. Hindi sila in demand. Sa gayon, ngayon, isang seryosong proyekto ang nagawa, ang lahat ay napagkasunduan, dapat na naitayo na, at biglang tumigil ang lahat. Ang proyekto ay nagkakahalaga ng isang taon, at pagkatapos ay lilitaw ang isang bagong customer, PIK, Yuri Zhukov. At kahit papaano ay ipinaliwanag niya sa akin ang lahat. "Ayoko ng arkitekturang ito," sabi niya. Ito ay tuyo. At gusto kong tumira sa bahay na ito. " Natagpuan ko ang aking sarili sa isang mahirap na sitwasyon. Siyempre, kailangan kong sabihin na ngayon, galit ka sa akin, gumawa ako ng napakagandang proyekto. At tumanggi. Ngunit nagustuhan ko ang paglapit niya sa akin. Nagsimula akong gumawa ng isa pang proyekto, at ito ay labis akong nabighani. At sa gayon ipinanganak ang bahay ng Pompeian.

«Помпейский дом» в Филипповском переулке © Михаил Белов
«Помпейский дом» в Филипповском переулке © Михаил Белов
pag-zoom
pag-zoom

At, tila, gumawa ng isang impression sa Moscow. Nagsimula silang mag-order ng isang bagay para sa akin, at hindi inaasahan para sa aking sarili, sa loob ng tatlong taon ay nagtayo ako ng dalawang malalaking bahay sa Moscow - "Pompeisky", at isang bahay sa Kosygin, at pagkatapos - isang buong lungsod na may isang templo at isang paaralan, ang estate "Residence-Monolith" sa labas ng Moscow.

Загородный поселок «Резиденции монолит» © Михаил Белов
Загородный поселок «Резиденции монолит» © Михаил Белов
pag-zoom
pag-zoom

Kaugnay sa haltang ito, nais kong itanong ito. Halos hindi mo binago ang uri ng iyong trabaho. Sa kabila ng katotohanang ngayon ang antas ng iyong mga order ay 200-300,000 square square bawat taon, hindi ka lamang magkaroon ng walang seryosong pagawaan, ngunit wala naman, at ginagawa mo nang mag-isa ang lahat. Paano ito gumagana?

Marginal ako dito. Walang sinuman sa mundo ng arkitektura ang tila gumagana sa ganitong paraan. Hindi sa Alemanya, hindi sa Inglatera, hindi sa Japan. Ngunit mayroon akong panloob na katahimikan … Nararamdaman ko na ang isang malaking pagawaan ay isang bagay na hindi ko kailangan gawin ito. Palagi akong naiinis na inis sa pagsasamantala. Kinamumuhian ko ito Sa USSR, kung kinakailangan na umupo ng maraming linggo sa isang instituto ng disenyo, at walang makalabas. At pagkatapos, sa Alemanya, at saanman. At ayokong gawin ito sa aking sarili.

Lumabas ako ng ibang sistema. Tila sa akin ito ay tama kapag ang isang arkitekto ay nakabuo ng isang ideya lamang. Hindi na niya kailangan ng iba pa - siya ang may-akda ng gusali. At pagkatapos ay ipinapasa niya ito sa mga makakabusog nito sa labintatlo pang mga seksyon, dalhin ito sa proyekto. At pagkatapos ay hindi ko sinasamantala ang sinuman, at ang mga pondo ay maayos na ipinamamahagi.

Ngunit sa paggawa nito, pinakawalan mo ang lahat. Paano mo mapapanatili ang kontrol ng isang proyekto kung nagsisimulang gawin ito ng ibang tao?

Sa totoo lang, dapat kong sabihin na ito ay hindi gaanong kahirap gawin tulad ng nakikita. Mayroon akong sariling diskarte dito. Ipinapakita ng karanasan na kailangan mong lumikha ng isang ideya na simpleng nahahalina ang iba pa. At kung ito ay isang magandang proyekto, kung gayon ang bawat isa ay nais na lumahok dito mismo. Ito ang nagbukas sa kanila, nagbibigay ng inspirasyon sa kanila. Ang parehong "Pompeian House" - ginawa ito sa mga malagim na kundisyon. Hindi mahalaga kung gaano mo pag-uusapan ang tungkol sa sikolohikal na teknolohikal, gaano man ka makumbinsi - lahat magkapareho, ang harapan na ito ay nagsimulang mai-install noong Nobyembre. At agad na tumama ang hamog na nagyelo, at kung kailan ito naging mas mainit - natapos. 4 na taon ang lumipas mula noon. At kahit isang crack! Si Viktor Trishin, na nag-edit ng lahat doon, ay nagbigay ng lahat ng kanyang makakaya. At hindi ko matatanggap ang gayong epekto kung mayroon akong isang pagawaan, gagawin ang lahat ng mga gumuhit na guhit, ilipat ito sa produksyon, at tatanggapin ko ang mga produkto alinsunod sa detalye. Kami ni Maxim Kharitonov, kapag ginagawa namin ang rotunda sa Nikitsky Gate, ay gumawa ng isang board kung saan nakasulat ang lahat ng mga taong kasangkot sa paggawa nito. At nang buksan nila ito, hindi nila alam na nandiyan ang board na ito. At sila ay ganap … Umiiyak sila. Napagtanto kong gaano ito kahalaga sa mga tao. Mga lokal na artesano, lumalabas silang lahat kapag nagtatrabaho sila para sa kung ano ang gusto nila at kung ano ang pakiramdam nila. Ngunit ito, syempre, ay hindi angkop para sa lahat ng arkitektura. Narito ang mga baso na ito - mabuti, hindi ito gagawin sa Russia. Gaano man kahirap ang pagsisikap ng mga manggagawa, sila mismo ay hindi gusto nito, at samakatuwid ay walang nagmumula rito.

Iyon ay, ginanyak mo ang mga subcontractor na may kalidad ng proyekto. At lumalabas na ang pagbabalik sa klasikal na arkitektura ay hindi ang lasa ng kapangyarihan at hindi ang karahasan ng arkitekto, ngunit, sa madaling salita, ang pambansang panlasa

Ang karahasan ng isang arkitekto ay tiyak na modernong arkitektura. Ilang mga tao dito ang nararamdaman at naiintindihan ito, karamihan sa mga propesyonal. At ang mga ordinaryong tao ay may simpleng panlasa. At hindi lamang sa mga tao - napansin ko na maraming mga intelektwal, kapwa mga inhinyero at humanitarians, lahat ay tulad ng arkitektura ng kaayusan. Lahat maliban sa mga arkitekto.

Tungkol sa karahasan ng mga awtoridad, sa pangkalahatan ito ay isang maling akala. Sinabi nila na si Yuri Luzhkov ay nagtatanim ng makasaysayang. At tila sa akin na wala siyang kagustuhan sa arkitektura. Sa isang banda, pinapanumbalik niya ang Cathedral of Christ the Savior, sa kabilang banda, itinatayo niya ang Lungsod. Nais niyang maging parehong konserbatibo at makabago nang sabay. Napaka-cute, sobrang Russian! Saan, nasaan ang karahasan ng kapangyarihan na ito? Sa loob ng walong taon, si Putin ay walang kinalaman sa arkitektura. Hindi sinasadya, para sa akin na hindi dapat pinag-uusapan ang tungkol sa diktadura. Isang diktador - palagi siyang interesado sa arkitektura. Hitler, Stalin, Mussolini. At dito walang anuman ng uri, ayaw lang niyang malaman ang anuman.

Inirerekumendang: