Mga Bituin Para Sa Pangulo. Ricardo Bofill At Iba Pa

Mga Bituin Para Sa Pangulo. Ricardo Bofill At Iba Pa
Mga Bituin Para Sa Pangulo. Ricardo Bofill At Iba Pa

Video: Mga Bituin Para Sa Pangulo. Ricardo Bofill At Iba Pa

Video: Mga Bituin Para Sa Pangulo. Ricardo Bofill At Iba Pa
Video: Asong Pinadala Sa Kalawakan | Ano Nangyari Sa Kanya ?? | Jevara PH 2024, Marso
Anonim

Ang katatapos lamang na kumpetisyon para sa sentro ng kongreso sa Strelna ay marahil ang pinaka kagalang-galang sa lahat ng mga kumpetisyon sa internasyonal na ginanap sa St. Petersburg sa mga nagdaang taon. Napakataas ng antas nito, ang kliyente ay ang Kagawaran ng Pangangasiwa ng Ari-arian ng Pangulo, kaya't hindi nakakagulat na ang mga banyagang "bituin" ng unang lakas ay inanyayahan na lumahok sa mahalagang kumpetisyon na ito, na ang bawat isa ay ipinakita sa kanilang sariling paraan ng isang kamangha-manghang, European -level bersyon ng solusyon sa arkitektura ng sentro ng kongreso.

pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom
pag-zoom

Ang antas ay eksaktong European, tulad ng ipinahiwatig ng pagpili ng mga inanyayahang arkitekto. Ang lahat ay nasa unang lakas, lahat ng mga Europeo: Austrian, Swiss, Dutch, Italian, French at Spaniard. Walang British at Amerikano. Wala ring mga Ruso - ngunit na-touch na namin ang paksang ito.

pag-zoom
pag-zoom

Bilang karagdagan, kagiliw-giliw na ang lahat ng mga proyekto ay tila binubuo ng maraming bahagi - ibig sabihin, magkakaiba ang mga ito hindi lamang sa mga form, kundi pati na rin sa mga ideya na isinasaalang-alang ng mga may-akda na pinakamahalaga. Ang mga ideya at posisyon ng mga arkitekto ay ibang-iba, at ang retorika ng may-akda para sa pagpapaliwanag ng mga proyekto ay magkakaiba-iba.

Ang Austrian workshop Coop Himmelb (l) au (pinalitan ngayon ng pangalan na Coop Himmelb (l) au, Prix, Dreibholz & Partner) ay nakatuon sa propesyonal na pagganyak nang hindi dumaragdag sa mga karagdagang argumento. Sineryoso nila ang pangunahing nilalaman ng sentro ng kongreso - ang silid ng kumperensya - na pinaka-seryoso. Maaari nitong ibahin ang sarili mula sa isang silid ng kumperensya na may pagkakahawig ng isang restawran para sa mga pagtanggap ng gala at sa isang yugto para sa mga pagtatanghal sa dula-dulaan. Sa kanilang sarili, ang mga naturang pagbabago ay pamilyar na sa malalaking mga pampublikong gusali, ngunit ang kagandahan ng proyekto ni Prix ay nakasalalay sa isang lagay na nauugnay sa pag-iilaw.

Ang dami ng bulwagan ay mas mataas kaysa sa natitirang gusali, at ang bilugan (halos hugis-itlog) na kisame ay pinutol ng mga bintana ng iba't ibang mga streamline na pagsasaayos, malapit sa isang tatsulok, upang makapagbigay ng natural na ilaw. Kapag hindi ito kinakailangan, ang mga bintana ay natatakpan ng mga acoustic panel na may katulad na mga hugis, katulad ng malalaking kaliskis na pinutol mula sa kisame at kung minsan ay bumalik sa kanilang lugar. Ang parehong mga panel ay maaaring mas mababa at maging mga ilawan sa gabi - lahat ng ito ay nagdaragdag ng isang bagay sa pagitan ng mga ulap at kontroladong pagbagsak ng dahon.

pag-zoom
pag-zoom

Mula sa labas, ang gusali ng Prix ay dapat na nakapagpapaalala ng Venice, napapaligiran ito ng tubig, at ang masidhing hilig na salamin na harapan ay sumasalamin nito. Ang lahat ng magkakasama ay likido, streamline at maselan, kahit na ang pangkalahatang balangkas ng gusali ay medyo nakapagpapaalala ng bagong gawa ni Prix para sa Tsina. Marahil ay ipinanganak ang mga proyekto nang kahanay.

pag-zoom
pag-zoom

Ang proyekto ng Swiss Mario Botta ay isang komposisyon ng simpleng mga geometric na hugis na katangian ng arkitekto. Totoo, ang kanilang mga dingding ay binubuo ng isang medyo ephemeral, kahit na mapurol, translucent mesh - dahil kung saan ang panloob na mga puwang ng kumplikado ay puno ng sikat ng araw. Ang mahigpit na parallelepipeds ay nakatiklop sa anim na magkaparehong malalaking akordyon at itinatayo sa isang mahigpit na simetriko na komposisyon, napapalibutan ng isang malaking pond ng kumplikadong curvilinear na hugis at dinisenyo sa anyo ng mga artipisyal na peninsula sa manipis na mga isthmus. Aktibong ginagamit ng Botta ang tubig - ngunit hindi sinusubukan na mahuli ang repleksyon nito, tulad ng Prix, ngunit, sa kabaligtaran, sinasalamin ang kanyang gusali sa kanyang salamin. Sa unang tingin, ang mga diskarte ay magkatulad, sa katunayan, ang mga ito ay kabaligtaran.

Ang retorika, sa tulong ng pagsumite ni Botta ng kanyang proyekto, ay dapat makilala bilang pinakamarami, sa madaling salita, humanistic-liberal. Ang Palasyo ng mga Kongreso para sa kanya ay isang lugar ng pagpupulong sa pagitan ng mga tao, na ginawa upang wala nang digmaan, kapayapaan at komunikasyon na maghari doon.

pag-zoom
pag-zoom

Sinubukan ng Dutch arkitekto na si Erik van Egeraat na bigyang-diin ang katotohanan na siya ay nagtatrabaho sa Russia sa mahabang panahon, subalit, higit pa sa Siberia (bagaman ngayon ay nasa Kazan din). Iminungkahi niya na magtayo ng isang istraktura ng mga organikong porma malapit sa Constantine Palace, katulad ng isang bukas na talaba: ang mga dingding ng salamin nito ay natatakpan ng isang network ng manipis na mga patayong suporta at nakumpleto ng isang puting kisame na parang disk. Plano ng arkitekto na ayusin ang isang parisukat sa paligid ng gusali: isang pampublikong puwang para sa mga panauhin ng kongreso center. Ang proyekto ni Egeraat ay magkakaiba - puti at sopistikadong biological sa labas, mayroon itong isang "kasiyahan" sa loob - ang loob ng dugo na puno ng isang maliit na conference hall na napuno ng plastik, na higit sa lahat ay kahawig ng tiyan ng isang kamangha-manghang balyena. Gayunpaman, isinasaalang-alang ng arkitekto na ito ay inspirasyon ng mga klasikal na prototype - ang mayamang interior ng baroque ng klasikong teatro ng Italya. Tandaan na, na tumutukoy sa Baroque, ang arkitekto ay tama ayon sa konteksto - ang kalapit na monumento, ang Constantine Palace, ay itinayo sa ganitong istilo.

pag-zoom
pag-zoom

Ang parehong tema ng baroque ay ginamit ni Massimiliano Fuksas, isa sa mga kilalang arkitekto ng modernong Italya, na, marahil sa sarili niyang account, ay nagsumite ng dalawang bersyon ng proyekto sa kompetisyon nang sabay-sabay. Ang isa sa mga ito ay isang hugis-parihaba na takip - isang "sakop na lugar", sa loob kung saan inilalagay ang iba't ibang mga hubog na "baroque" na dami, bawat isa ay may sariling pag-andar. Ang isa pang proyekto ay gumagamit ng isang tema na malapit sa puso ng isang Italyano na dumating sa St. Petersburg (palaging naaalala ni Fuksas ang kanyang mga kamag-anak noong ika-18 siglo), ang tema ng kakila-kilabot na lamig na nagyeyelo sa lahat ng bagay sa paligid. Ang isang artipisyal na reservoir (matatagpuan din ito sa Prix at Bote) ay ipinapakita dito bilang yelo, at ang gusali ay mukhang isang balyena na na-freeze sa yelo. Sa loob ay ang kongkretong mga organikong anyo ng magkakahiwalay na bulwagan ng sentro ng kongreso; sa pangkalahatan, ang solusyon na ito ay nakapagpapaalala ng proyekto ng Fuksas para sa sentro ng kumperensya sa distrito ng EUR Roman.

Марио Ботта
Марио Ботта
pag-zoom
pag-zoom

Pranses na "bituin" ng arkitektura ng mundo, nakatuon si Jean Nouvel sa tema ng regular na parke - ang pambansang pagmamataas ng mga arkitekto ng Pransya. Ito ay hindi lamang isang magandang paglipat, perpektong ito ay nabigyang-katwiran ng kapaligiran, kahit na mas mahusay kaysa sa lahat ng mga "baroque" na pahiwatig ng iba pang mga kalahok - dahil malapit sa Lower Park ng Constantine Palace, isang tunay na (naibalik) na French park ng ika-18 siglo

pag-zoom
pag-zoom

Si Nouvel ay medyo radikal - na nagpapatuloy sa tema ng Parisian Museum of the Orient, iminungkahi niya na gawing isang uri ng hardin ng eskultura ang sentro ng kongreso, na nakolekta sa ilalim ng isang bubong. Sa halip na mga klasikong estatwa, ang orihinal na mga volume ng plastik ng mga pangunahing at maliit na bulwagan ng kumperensya, ang club ng negosyo at ang press center - napakaliwanag ng mga kulay at kakaibang mga pagsasaayos - ay ilalagay sa lugar ng grupo na inilalaan para sa pagtatayo. Sama-sama silang magkakaisa ng isang nakasisilaw na hugis-parihaba na bloke ng mismong sentro ng kongreso - magkakahawig ito ng isang pavilion o hangar ng eksibisyon, at gampanan ang papel ng isang foyer - isang puwang para sa pagpapahinga at komunikasyon, habang hindi mawawala ang direktang koneksyon nito sa parke. Ang "nakabitin na hardin" ay dapat na matatagpuan sa bubong - ngunit ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay tungkol sa Nouvel ay ang tubig - mga daloy ng tubig, ang mga artipisyal na talon ay nahuhulog kasama ang mga panlabas na pader mula sa bubong-terasa. Ang magandang disenyo ni Jean Nouvel ay sa pangkalahatang mga termino na katulad ng una sa inilarawan na mga panukala ni M. Fuchsas (bagaman ang bersyon ng Nouvelian ay mas kumplikado at mas maliwanag sa ideolohiya) - hindi ba ang pagkakapareho na ito na gumawa ng Italyano na arkitekto na gumawa ng pangalawang bersyon?

pag-zoom
pag-zoom

Ang hybrid greenhouse na may peripter, na iminungkahi ni Riccardo Bofill at nanalo sa kumpetisyon, ay nakita na ng lahat. Tandaan na noong dekada 1970, si Bofill, na siyang nagkaloob ng mga Parisian suburb na may hitsura ng mga haligi, ay sumikat bilang halos "pangunahing postmodernist" at maraming mga tagasunod at humahanga. Gayunpaman, sa mga nagdaang taon, ang kanyang pangalan ay hindi naitampok nang madalas sa mga internasyonal na balita. Gayunpaman, ang dinisenyo ngayon ng pagawaan ni Riccardo Bofill ay hindi talaga "klasikong" tulad ng postmodern na mga eksperimento noong 30 taon na ang nakalilipas. Ang pinakabago sa kanyang mga pangunahing proyekto, ang international airport sa Barcelona, kahit na simetriko, ipinagmamalaki ang isang streamline na hugis. Nangangahulugan ito na ang bantog na arkitekto ng Espanya, kahit na hindi niya ganap na isinuko ang kanyang sarili sa pinakabagong mga trend sa digital, gayunpaman pinayagan ang kanyang sarili na maranasan ang ilang impluwensya, maaaring taos-puso, o marahil na manatili sa linya ng mga bagong kalakaran, na may kaugnayan din, ngunit ang katotohanan nananatiling - Bofill 2007 ay ganap na naiiba. Sa Espanya.

pag-zoom
pag-zoom

Gayunpaman, para sa kumpetisyon para sa sentro ng kongreso sa Strelna, nagpasya ang arkitekto na alalahanin ang kasikatan ng kanyang paboritong kilusan. Gayunpaman, ngayon, tinawag ng may-akda ang arkitektura nito na "klasikal", walang pag-uusap tungkol sa postmodernism. Kahit na kung titingnan mo, kung gayon ito ay tiyak na siya.

Sa harap namin ay isa pang pagkakaiba-iba ng Bofill sa tema ng isang higanteng pagkakasunud-sunod, sa kasong ito, ito ang mga malalaking haligi ng Doriko na pinalamutian ang mga harapan ng isang bloke ng salamin na kumalat sa lupa. Ang bloke ay perpektong parisukat sa plano; ito ay nakoronahan ng isang dami ng krusipilya ng alinman sa isang attic o isang attic na may tatsulok na pediment, at sa labas nito ay binabalangkas ang perpektong bilog ng nakapalibot na simento; bilang karagdagan, ang gusali, tulad ng bahay ni Piglet, ay matatagpuan sa gitna ng site. Karaniwan tulad ng isang simpleng geometry ay pinagsama sa idealized na sukat, ngunit narito ito ay tulad ng kung ang isang Empire mansion ay hit mula sa itaas na may isang martilyo at pipi, at pagkatapos nito lumago nang malaki sa lapad.

pag-zoom
pag-zoom

Ngunit ang punto ay hindi kahit na ang mga sukat, ngunit ang katunayan na si Bofill ay hindi gumamit ng mga haligi sa paliparan ng Barcelona, at para kay Strelna kumilos siya sa isang labis na postmodernist na paraan; iyon ay, bago sa atin ang mga alaala ng mga nakaraang araw. Bakit? Hindi bababa sa dalawang bersyon ang maaaring maalok.

Noong ika-16 na siglo, ang mga arkitekto ng Italian Renaissance ay dumating sa Russia: perpektong pamilyar sila sa mga pinakabagong kalakaran sa arkitektura ng Europa sa oras na iyon, ngunit sa parehong oras mayroon silang ideya ng arkitekturang medieval. At nakikita dito, sa Russia, sa Middle Ages, itinayo nila ang Romanesque at Gothic sa halip na ang "dalisay" na Renaissance, sinusubukan na mangyaring ang mga customer. At pagkatapos, nasa ika-17 na siglo, ang mga panginoon ng Ingles na magkatulad na mga form ng Gothic ay dumating dito, bukod sa kung saan ang mahigpit na Palladianism ay nagsimulang umunlad sa kanilang tinubuang-bayan sa sandaling iyon - ipinapalagay nila na sila ay hindi na-claim at lumipat sa Moscow. Nais ng isang tao na ipalagay na ngayon ang bantog na Espanyol, sa kabilang banda, ay isinasaalang-alang ang Russia ang pinaka tamang lugar para sa "muling pagsilang" ng kanyang minamahal na istilo, na napunta sa nakaraan.

pag-zoom
pag-zoom

Mas nakakainteres pa ang retorika na ginamit ni Bofill upang ilarawan ang proyekto. Ayon sa kanya, "ang klasikal na arkitektura ng bagong palasyo ay nagpapahiwatig ng lakas, kapangyarihan at demokrasya ng estado ng Russia." Ito ay naging medyo hindi sigurado, sa paraang Amerikano - lakas at demokrasya nang sabay-sabay. Ngunit ang pangunahing bagay ay halata - Si Bofill ay gumawa ng pusta sa tema ng estado. At nanalo siya.

Inirerekumendang: